Según los rumores procedentes de Israel, Samsung habría llegado a un acuerdo para comprar Boxee por una cifra que rondaría las decenas de millones de dólares.

Dentro de las operaciones que las grandes empresas tecnológicas suelen realizar nos encontramos las de adquisición de otras empresas o la fusión con otras compañías; estrategias que suelen llevar de la mano una estrategia para complementar carteras de negocio, completar un abanico de productos y servicios o bien adquirir talento con el que reforzar la compañía. A día de hoy, Samsung es uno de los fabricantes de dispositivos con mayor capacidad del mercado y, precisamente, dentro de una operación que parece orientada a aportar valor a la compañía y su portfolio de productos y servicios, la compañía coreana habría firmado ya un acuerdo de adquisición de la startup israelí Boxee.

Todavía no hay comunicado oficial ni por parte de Samsung ni tampoco por parte de Boxee, sin embargo, la web israelí The Marker ha publicado la noticia apuntando a una operación en la que se habría manejado un montante de decenas de millones de dólares por la compra de la compañía. Según este medio, Boxee habría estado trabajando en una ronda de financiación de la compañía pero, al no encontrar inversores, habría optado por la venta para así crecer dentro de una compañía más grande y con mayores recursos.

¿Y a qué se dedica Boxee? ¿Qué interés puede tener Samsung en una adquisición así? Boxee es una startup de Israel que nació en el año 2007 como un fork del popular media center XBMC. Con el tiempo, la compañía evolucionó su producto (su media center) hasta desarrollar un set-top-box (de la mano de D-Link) que podíamos conectar a nuestro televisor y acceder así a contenidos en streaming así como a contenidos que tuviésemos almacenados en nuestro ordenador personal. Sobre esta plataforma, Boxee ha crecido hasta ofrecer a los usuarios la posibilidad de hacer streaming de su televisor a sus dispositivos móviles o los ordenadores personales que tengan en su casa o la posibilidad de usar su receptor conectado a una antena HD (y acceder así a contenidos como series de televisión) o grabar contenidos emitidos en la televisión para almacenarlos en la nube y tenerlos a nuestro alcance en cualquier lugar y en cualquier momento, por ejemplo, desde nuestros dispositivos iOS y Android.

Con esta base y el ecosistema de aplicaciones y servicios que ha crecido alrededor de Boxee, nos encontramos ante una empresa que puede tener un buen acoplamiento dentro de Samsung y, evidentemente, su ecosistema de aplicaciones y servicios dentro de su línea de SmartTVs. ¿Y por qué es interesante Boxee? Hasta ahora Samsung había actuado como fabricante de dispositivos, es decir, fabricaba televisores y eran terceros (como Spotify o Yomvi) los que ofrecían los servicios a través de esta plataforma. Con la adquisición de Boxee, Samsung gana un producto de valor (el set-top-box), alianzas con proveedores de contenidos (Netflix, Pandora, Vimeo, etc) y, por supuesto, el servicio de grabación de contenidos en la nube (un detalle especialmente interesante con el que hacer muy atractiva la oferta actual de los SmartTVs de Samsung).

De todas formas, por ahora no hay comunicado oficial de ninguna de las dos compañía y al ser preguntadas por este asunto están dando evasivas por respuesta.

• X-Men: First Class, The Expendables, Appaloosa o The Eagle son algunas de las películas recientes que esconden lecturas homosexuales
• La metáfora y el eufemismo antaño eran utilizadas para esquivar la censura, y ahora para enriquecer el relato
• Una película como The Wizard of Oz tiene más vínculos con el colectivo homosexual de los que pudieras pensar

A pesar de que la fecha oficial para celebrar el día del orgullo fue el pasado viernes, 28 de junio, al menos en Madrid, se celebra esta en la que estamos. Una fiesta perfectamente integrada entre otras celebraciones populares como las fiestas de San Isidro, que tienen lugar en mayo, o la Verbena de la Paloma, en agosto. Para mayor disgusto de la actual alcaldesa de la capital de España, Ana Botella, y toda la cúpula episcopal liderada por Rouco Varela, cientos de maricas nacionales e internacionales se darán cita en la capital española en una celebración que comienza el 3 de julio, con el pregón que desde la Plaza de Chueca, a cargo esta año de Paloma San Basilio, y que tiene como punto culminante la manifestación estatal que, visto que ya no dejan que pase por la Gran Vía, comienza su itinerario en Atocha, para terminar en la Puerta de Alcalá. Me pregunto si le habrían permitido a la selección española cortar la Gran Vía en caso de que hubieran ganado a la brasileña.

Por muchos avances se hayan logrado en cuestiones legales, y que incluso en el cine y la televisión se ofrezca una situación casi normalizada de los homosexuales en la sociedad, lo cierto es que en la calle todavía estamos lejos de la integración completa. Al menos en lo que a pequeñas comunidades se refiere la integración debe continuar. Por eso, estando en el año de la diversidad afectivo-sexual en la juventud, '¡Jóvenes sin armarios!', proponemos un recorrido por el cine y la televisión, resaltando un ciclo de películas y series de televisión, que seguro disfrutaste sin siquiera ser consciente de que estabas viendo cine gay, al mantener la orientación sexual de sus protagonistas en el armario, haciéndolos visibles sólo a través de metáforas y eufemismos, que no todos fueran capaces de apreciar.

Mutant and proud

Es posible que te sintieras identificado con la lucha de los mutantes en X-Men, cuando reivindicaban el valor de ser diferente. En un principio parecía que se dirigían a todo tipo de comunidades minoritarias, ya fueran grupos étnicos, tribus urbanas o incluso entrañables nerds. Pero varias claves de X2, hicieron evidente que uno de sus principales focos era el homosexual. ¿Recuerdas el momento en que Bobby Drake (Shawn Ashmore) le confiesa a sus padres que tenía algo que decirles? Seguro que si eres gay te has encontrado en esa misma situación con tu familia. Es posible que X-Men: the Last Stand no hiciera tanto hincapié en esta metáfora, pero claramente se volvió a apoderar (y con mucha fuerza) de la saga de mutantes con la precuela, X-Men: First Class, que incluso llegaba parafraseaba el popular lema LGTB en inglés, gay mutant and proud, a parte de que giraba en torno a la preocupación de algunos mutantes de "curarse". Sé que los que vieron la película doblada al español se encontraron con una frase ligeramente diferente, que quizás no llevaba ha sacar la misma conclusión, pero es lo que pasa siempre con el doblaje, que desvirtúa (a veces a conciencia) las intenciones reivindicativas de la película.

La moralidad de comer ostras o caracoles

El cine de romanos también ha sido muy fértil en subtramas homosexuales. Y si no que se lo digan a Charlton Heston que, sin saberlo interpretaba a un homosexual en Ben-Hur; por gentileza de Gore Vidal y William Wyler. Seguro que ahora entiendes el descomunal enfado de Messala (Stephen Boyd) cuando se entera de que su "gran amigo" pretende dejarle de lado porque se va a casar con una mujer. Comentarle este pequeño detalle al que posteriormente sería presidente de la Asociación Nacional del Rifle podría haber puesto final a su participación en la película, por lo que optaron por no decírselo. A él no, pero a su antagonista sí. Por eso es tan intensa la mirada de Stephen Boyd cuando brindan entrelazando sus brazos. Por eso se pone como se pone cuando compite contra él en las carreras de cuadrigas. Por eso es a quien llama cuando está en su lecho de muerte. Y ¡qué me dicen de lo que disfruta Quintus Arrius viendo a Judah Ben-Hur remar con sus compañeros? ¿O de verdad piensas que le libera sólo porque le ha salvado la vida cuando se hunde el barco?

Sin ir más lejos, ¿qué le habrías contestado a Crassus (Laurence Olivier) si te hubiera preguntado por la moralidad de comer ostras y caracoles en Spartacus?. Fíjate que el gobierno franquista debió olerse algo raro, porque esa secuencia fue censurada en España. Menos mal que no era cine nacional y se ha podido restaurar la película tal y como era, que no fue así con otros títulos españoles. Lo cierto es que en los Estados Unidos también tenían su censura, por eso escogían hablar de moluscos, en lugar de zonas erógenas.

La fuerza emocional de estos recursos proporciona una doble lectura mucho más rica que si se mostrase abiertamente la atracción sexual entre dos personas del mismo sexo en una película que, en principio, se vendo como cine de acción. Por eso imagino que en The Eagle tienen tanta importancia las miraditas entre Marcus (Channing Tatum) y Esca (Jamie Bell), que pareciera iban a devorarse en cualquier momento. Particularmente elocuentes eran los momentos en los que Marcus le recordaba a Esca su condición de esclavo, como si lo hubiera en un perfil de Internet. Por mucho que al final todo termine pretendiendo parecer una sencilla amistad, queda clara la intención del director de proporcionar a sus personajes una dimensión más profunda, salvo que sin mostrar la penetración, teniendo que relegar al película a un público minoritario.

Con la testosterona a flor de piel

El cine de acción siempre ha sido cantera de grandes mocetones que rinden culto al cuerpo y que despiden testosterona por todos sus costados. Luego no les extrañe que entre el público gay tengan tanto éxito las películas de actores como Jason Stathan o incluso las de Jean-Claude Van Damme (sospechoso él mismo de maricón). Caso curioso me parece el de The Expendables, cuyos diálogos rezuman pluma por todas partes, así como el hecho de que su protagonista no entienda que sus compañeros le abandonen por sus respectivas mujeres. Hasta tal punto llega su influencia sobre ellos que consigue que en The Expendables 2, su más apreciado colega abandone a su novia para quedarse siempre a su lado. ¿No terminaba la película con los dos cogidos de la mano? ¿Y qué me dicen del reencuentro con antiguos "amigos", como Chuck Norris al que se refieren como el "lobo solitario"? No es la única vez que Jason Stathan hace de marica porque ya lo había sido en otra película dirigida por Simon West, The Mechanic, aunque en silencio, por supuesto. Y tampoco era la primera vez que asomaban maricas en una película del mismo director, porque ya en Con-Airhabía una marica dispuesta a darlo todo, aunque aquí sí, mostrada en un tono más cómico-despectivo que reivindicativo, por eso estaba fuera del armario.

Cabalgando entre algo más que colegas

El oeste también ha dado rienda suelta a las relaciones de amistad que se rompen (o unen más) en el momento en que una mujer se mete por medio. Este era el detonante del conflicto en Appaloosa, el western dirigido por Ed Harris —que ya había sido homosexual en The Hours— en el que el elemento femenino, en lugar de separarles, le une todavía más. Mira que se llevaban los tríos en el oeste. Lo mismo sucede en westerns crepusculares como Butch Cassidy and the Sundance Kid (1969, George Roy Hill) —no es de extrañar que nadie entendiera nada de Blackthorne, la absurda secuela que Mateo Gil se sacaba de la manga. En otros casos, como en The Wild Bunch (Sam Peckinpah), las mujeres brillan por su ausencia, prefiriendo todos morir entre amigotes que quedarse en casa con sus parientas. En el polo opuesto estaba Johnny Guitar (1954), dirigida por Nicholas Ray —no sería la única vez que recurría a personajes homosexuales—, sucede lo contrario habiendo construido Vienna (Joan Crawford), una comunidad a prueba de hombres, junto a su amiga Emma Small (Mercedes McCambridge).

Filósofos guerreros, pederastas griegos

Siempre he pensado que Zack Snyder se resiste a salir del armario. Desde mi punto de vista, es evidente su inclinación sexual sólo con echar un vistazo a Man of Steel, pero antes ya se le vio la pluma en otros títulos, como Watchmen (2009) —cuyo reparto respondía a un criterio claramente marica—, pero sobre todo en 300 (2006), por razones obvias. Que él decidiera rebajar el cariz pederasta del ejército de espartanos que luchaba la batalla de las Termópilas, no libera su película de ser, en el fondo, una auténtica película megamarica. Sobre todo en el momento en que Xerxes (Rodrigo Santoro), hace su dramática aparición tal cual dragqueen en el carnaval de Tenerife. No se asusten, en la antigua Grecia se llamaba pederastia a la relación natural que surgía entre guerreros y los alumnos que acogían. El ciclo natural establecía que una vez el maestro terminaba con su alumno, pasaba a formar una familia con una mujer, mientras que el alumno se convertía en maestro de la siguiente generación. Así pasaban por todas las fases, de pasivo a versátil y por último activo. Tan sólo queda un secuencia en la película que sugiere este ciclo, pero es más que suficiente para incluiría en esta lista de películas de homosexuales en el armario.

En la misma onda está Troy (2004), la adaptación que Wolfgang Petersen dirigía del poema de Homero. Y no piensen que me refiero tanto aa que Brad Pitt luciera como una nenita con su selenita, sino a que cualquiera que haya leído La ilíada, entenderá su profundo dolor ante la muerte de Patroclus (Garrett Hedlund). El mismo año Oliver Stone estrenaba Alexander, una película que no por mostrar alguna que otra marica alrededor de Colin Farrel reivindicaba la condición homosexual del héroe macedonio. Temeroso, probablemente, de escandalizar con mostrar la imagen de dos hombres fornicando, recurría al improbable estereotipo afeminado. Que no dudo que habrá muchos hombretones que les ponga esa onda, pero dado que daba la impresión de que Alejandor Magno se había pasado por la piedra a todos y cada no de los integrantes de su ejército, habría molado mucho más verle enrollándose con Val Kilmer, Jared Leto o Jonathan Rhys Meyers, por ejemplo.

Mira mi pecho tatuado

Declaraba Johnny Depp en una entrevista para Vanity Fair que los altos ejecutivos de Disney mostraron abiertamente su preocupación porque su interpretación del pirata Jack Sparrow transmitía una imagen excesivamente gay. A lo que el actor les contestaba: "no sabíais que todos mis personajes son gays". Y esa es ciertamente toda la impresión que me dio cuando le vi en Pirates of the Caribbean: The Curse of the Black Pearl (2003) y en todas sus secuelas. De la misma manera, me preparo ya para recibir The Lone Ranger, como otra nueva película marica en la que encima sale con parejita ¿o no es eso lo que será John Reid (Armie Hammer)? Si tenemos en cuenta que ambas están dirigidas por Gore Verbinski, y que el personaje de Tonto sigue en la misma línea que el de Sparrow, me parece que vamos a presenciar las mismas aventuras, pero ahora en el Oeste. Y ya hemos visto que dos amigos en el oeste dan para mucho que pensar...

Japoneses que lo viven como si fueran griegos

¿Es posible que casi todos los personajes que haya interpretado Takeshi Kitano sean homosexuales? Si todos no lo son, su cine está lleno de personajes gays. Desde Violent Cop (1989) hasta Zatoichi (2003), pasando por Gonin (1995, Takashi Ishii) o la delirante Gohatto (1999, Nagisa Ôshima) y Merry Christman, Mr Lawrence (1983, Nagisa Ôshima) , su cine deja perfectamente evidente que en la sociedad nipona la homosexualidad está admitida, eso sí, siempre que sea una fase que te sirva para evolucionar hasta formar una familia. Visto que, con toda seguridad, muchos no compartirán mi punto de vista con respecto a la orientación sexual de algunos de los títulos aquí señalados, quisiera que prestaran atención sobre la clara diferencia que marca sobre una relación de amistad y una sentimental en una película como Brother (2000). Sólo tendrás que fijare en cómo se relaciona con Denny (Omar Epps), un amigo de los de verdad, y en cómo lo hace con Kato (Susumu Terajima), un amante de los de siempre, que además se suicida por amor. La sutilidad de ambas relaciones deja claro que se puede mostrar dos relaciones de amistad masculina en una misma película siendo una platónica y la otra en perfecta sintonía con Aristóteles.

Hablar de peras con manzanas

Apelando a su especial sensibilidad, cineastas como George Cukor o Pedro Almodóvar, se han quedado con la etiqueta de ser los mejores 'directores de mujeres'. Y no digo que no hayan contribuido a sacar el mejor rendimiento de las actrices con las que han trabajado, pero de ahí a que realmente hayan encontrado la manera de mostrar la sensibilidad femenina con mayor acierto que, por ejemplo, Jane Campion, me parece que hay un largo trecho. Ni me da la impresión de que Women (1939) sea una película sobre mujeres, ni tampoco Mujeres al borde de un ataque de nervios (1988). Películas espléndidas las dos, pero que se acercan más a la sensibilidad homosexual que a la femenina. Y lo mismo pienso de una serie como Sex and the City (1998-2004), creada por Darren Star, mismo autor de Beverly Hills, 90210 (1999-2000) y Melrose Palce (1992-2000). ¿Qué pasaría si en lugar de ver a Carrie (Sarah Jessica Parker), Samantha (Kim Cattrall), Charlotte (Kristin Davis) y Miranda (Cynthia Nixon) como cuatro mujeres neoyorquinas que comen cupcakes nos imaginamos a cuatro maricas que disfrutan de bukakes? Que la serie no cambia en nada en absoluto.

Uniformes para levantar la líbido

Uno de los grandes fetiches del mundo homosexual son los uniformes y, tal y como explicaba Quentin Tarantino en Sleep with Me (1994, Rory Kelly) con respecto a Top Gun (1986, Tony Scott), que según él no giraba en torno a un montón de pilotos marchitos que se medían la polla constantemente, sino que era la historia de un heterosexual luchando contra su propia homosexualidad —vamos, lo que lleva haciendo toda su vida el propio Tom Cruise casándose con mujeres para disimular, llegando el extremo de comerse (o de vender que iba a hacerlo) la placenta en la que venía envuelta su hija.

Tampoco era la primera vez que Tony Scott se marcaba una película de corte LGTB, puesto que con The Hunger (1983) había subido la libido de lesbianas y heterosexuales con fantasías lesbias. Un ejercicio en el que su hermanito, Ridley Scott, tampoco se quedaría corto en títulos como Thelma & Louis (1991), cuya amistad fue objeto de varias lecturas, como también lo fueran las encantadoras amigas de Bagdad Cafe (1987, Percy Adlon). Volviendo sobre Scott, lo cierto es que un poco bollo si resultaba G.I. Jane, una película de tono claramente a favor de la integración de las lesbianas en el ejército (que no de la mujer), que volvía a reincidir en territorios militares. Por otro lado, justo es decir que un poco marimacho han sido casi siempre todas y cada una de las interpretaciones con las que nos ha torturado Demi Moore.

Aunque una de mis películas favoritas de índole militar es ¡Harka! (1941, Carlos Arévalo), una película española sobre los tiempos del Protectorado Español en Marruecos. Un aristócrata se alista en el ejército para conocer mundo antes de casarse, pero allí entabla amistad con un capitán —interpretado por Alfredo Mayo, perfecto de alter ego español de Charlton Heston—, entablándose entre ellos una amistad que se revela como otra cosa cuando, después de todo lo que han vivido juntos, el aristócrata anuncia que se va para casarse. Memorable el final con el teniente, que rechaza finalmente la boda, ocupando el lugar que antes ocupaba el otro, ahora muerto en acto de servicio, con su foto encima de la mesa. Y no piensen que es el único momento marica de la película, porque está llena de insinuaciones visuales y frases con doble sentido.

En un tono muy diferente, pero entregado con discreción a la causa marica, David Lean utilizaba en Lawrence of Arabia un eufemismo como 'rarito', cada vez que alguien mentaba al protagonista de su película. Nos encontramos igualmente inmersos en un ambiente militar y en el desierto, alejados de toda costumbre europea. No sé si Lawrence (Peter O'Toole) disfruta más comprobando cómo le queda la chilaba y el turbante, que entre sus amigotes árabes. Quizás le gusten menos los turcos, pero está claro que al turco le gusta la piel rosada y fina de los británicos.

No siempre este tipo de conflictos habían terminado mal en el cine por que en 1926, Flesh and the devil fue pionera en plantear el conflicto de amigos militares que discuten porque uno de ellos decide casarse con una mujer. Para colmo, acaban batiéndose en duelo y al contrario de lo que sucedería después, ambos amigos acaban enfundados en un reconciliador abrazo mientras la prometida perece ahogada cuando intentaba evitar, no sé si tanto el duelo, como que ambos hombres acabaran juntos de nuevo. La heroína no era otra que Greta Garbo, actriz curtida en esto de la confusión sexual que, precisamente, volvería a coincidir con John Gilbert en Queen Christina (1933), donde seduce a Antonio (John Gilbert) cuando va vestida de hombre. Entre la divina y Marlene Dietrich, no me extraña que las ordas de puritanas estadounidenses pusieran cada dos por tres el grito en el cielo.

Locazas que desatan una guerra por nada

Esto no me lo invento. Lo leí hace mucho tiempo en un artículo publicado en la revista Vanidad. Fue muy revelador y me sirvió para entender por qué Mazinger Z (1972), el manga creado por Gō Nagai, uno de los más polémicos e influyentes autores manga, es un icono gay en Asia. Parémonos a pensar un momento en la perfecta anatomía del magnífico robot gigante que da nombre a la serie o, lo que es mejor, en algunas de sus armas, como los puños fuera —qué sugerente para los practicantes habituales de fist fucking— o ese misil que dispara de la parte del abdomen con el que fulmina al monstruo de tres cabezas cuando lo tiene postrado a cuatro patas delante de él... ¿Hace falta explicar algo más? Por otro lado, qué curioso que el único arma de la que disponía el (inservible) robot femenino, Afrodita A, le sirviera para poco más que para despojarse de la única seña visible que delataba su género: sus pechos. ¿Y quien tendría un ejército ataviado con mallas y falditas, obligando a sus soldados a llevar siempre la cara cubierta por una máscara sino una gran reinona como el doctor Infierno (dr. Hell por algunos lares)? Si es que además tiene como "mano derecha" a un ser mitad hombre mitad mujer que, o bien representa un travesti, bien un hermafrodita, luego la confusión sobre la identidad sexual está servida. No se extrañen si muchos piensan que el maléfico doctor de melena cardada se puso como se puso debido al rechazo del abuelo de Koji Kabuto, que por cierto, lo dejaron cuando estaban "de vacaciones" por las islas griegas y una vez le contara "su secreto". Me pregunto si Guillermo del Toro hará alguna alusión a este tipo de referencias en Pacific Rim.

Un pavo con doce novios (y una amiga puta)

La iglesia católica se precipitó cuando decidió conceder a la adaptación que Pier Paolo Pasolini hacía de uno de los evangelios. O no la habían visto, o no se reconocieron en primera instancia. Porque, independientemente de lo que un servidor piense sobre la religión y las sagradas escrituras, hay una secuencia de Il vangelo secondo Matteo (1964) que habla por sí misma. Es aquel momento en el que Jesús se acerca a los pescadores y les invitar a seguirle, porque el les hará pesacdores de hombres. Visto así, ¿no sería María Magdalena la mariliendre original? El Vaticano acabaría repudiando la película, ¿con el partido que le sacaría la iglesia a aquello de "dejad que los niños se acerquen a mi"?

Armas de doble filo

Siempre he pensado que si al agente 007 fuera bisexual, tendría muchas más ventajas para culminar con éxito sus misiones, y seguro les sacaría mayor partido y rendimiento. Mira tu por dónde que, quizás, la época de Sean Connery fuera más prolífica en cuanto a ambigüedad sexual. Ya en 1963, la que fuera segunda película de la franquicia, From Russia with Love (1963, Terence Young), se marcaba una mala Rosa Klebb (Lotte Lenya), que no tenía ningún reparo en emplear el látigo sobre una mujer o posar accidentalmente su mano en la rodilla de sus subordinadas. Yendo todavía más lejos, Guy Hamilton, que dirigía Diamonds Are Forever (1971), revolucionaba la platea con una pareja de asesinos, Mr Wint y Mr. Kidd, que después de culminar sus misiones se alejaban cogidos de la mano. ¡Qué tiernos! Algunos pondrían el grito en el cielo con representaciones tan exageradas de la condición sexual homosexual, pero a un servidor le parecen sencillamente encantadores.

No menos que toda la colección de anécdotas camp que poblaban una serie como Charlie's Angels (1976-1981, Ivan Goff & Ben Roberts), poblada de chascarrillos lésbicos que alcanzaron su mayor esplendor en un episodio que contaba con la intervención de una jovencísima Kim Bassinger que estaba en una cárcel de mujeres. No recuerdo cual de ellas era, pero uno de los ángeles de Charlie se hacía pasar por reclusa, teniendo que desnudarse delante de la penetrante mirada de su carcelera, que no desaprovechó la ocasión de regodearse. Esta es la anécdota que recuerdo, pero había más, muchas más. Si McG no se cortó un pelo en su versión cinematográfica, para la secuela incluso se trajo a Demi Moore, ¿que más se puede pedir?

Una esposa para el escaparate

Ser marica y casarte con una mujer siempre ayuda a que seas aceptado por la sociedad, sobre todo por la ultracatólica derecha. Y si no que se lo pregunten a Alaska y Mario Vaquerizo. Muchas veces el cine ha terminado casando a su marica protagonista para superar los problemas con la censura. Así sucedía en My Fair Lady (1964, George Cukor) o en Tea and sympathy (1956, Vincente Minelli), cuyos protagonistas, maricas perdidos, acababan contrayendo matrimonio para librarse cualquier comentario inoportuno. De entre este tipo de películas destaca The Leather Boys (1964, Sidney J. Furie), en la que visto que su matrimonio no funcionaba, un joven motero se va a vivir con su amigo marinero. Y claro, pasa lo que pasa, aunque no se muestre y luego el motero se ponga hecho un basilisco con su compañero y le abandone. Más que nada porque sus tendencias sexuales sí eran vox populi, y no debía gustarle que le vieran con marica conocida.

Evitando la censura entre armarios

Indirectamente, la censura ha resultado muy nutritiva para el universo homosexual. Cineastas como John Huston, Howard Hawks y Alfred Hitchcock le sacaron buen partido en todo tipo de películas. El primero se empeñaba en vestir de mujer a Cary Grant a la primera de cambio en películas como Bringing Up Baby (1938) o I Was a Male War Bride (1949) —particularmente en este última después de un largo proceso de feminización—, así como relegaba a mujeres al ostracismo en Gentlemen Prefer Blondes (1953), cuando una de ellas trataba de llamar la atención de musculosos hombres haciendo pesas en un gimnasio, que no reparaban en absoluto en sus vertiginosas curvas y estaban mucho más preocupados mirándose a sí mismos en los espejos. Quizás más interesantes resultan sus incursiones homosexuales en el mundo del western, primero a través de Red River, con frases míticas como la tuya es más grande de la mía o ¿la puedo coger? —nuevamente, me encanta la ironía de que John Wayne acabara en una película gay—, pero todavía mucho mejor después con The Big Sky (1952), en la que nos encontramos con un vaquero leyeron que se pone echo un basilisco cuando su compañero se echa novia. Cómo son estos hombres cuando les quitan su juguetito.

Por otro lado, en la filmografía de Alfred Hitchcock siempre han abundado las alusiones homosexuales, como la !intuición femenina" que ayuda a Leonard (Martin Landau) a anticiparse a los planes de Eve Kendall (Eva Marie Saint) en North by Northwest (1959), el complejo de Edipo que arrastra uno de los protagonistas de Strangers in a train (1951), la relación que une a los protagonistas criminales de Rope (1948) o la relación que unía tanto a la señora Danvers (Judith anderson) con Rebecca (1940). Aunque quizás la pareja homosexual más divertida de su filmografía fuera la que aparecía en una película tan entrañable como The Lady Vanishes (1938), rodada en el Reino Unido, lo que le permitió evidenciar mediante sentido del humor la relación de dos de los pasajeros del tren que no tienen ningún inconveniente en dormir juntos. Curiosamente, un año antes, Frank Capra había retratado una pareja similar en Lost Horizon, su adaptación de la novela de James Hilton que al estar rodada en Hollywood, sí necesitaba tirar de metáforas y metonimias para que se entendiera la verdadera naturaleza de la amistad que surgía entre Lovett (Edward Everett Horton) y Barnard (Thomas Mitchell) cuando se conocen en el avión —saltando las chispas inmediatamente—, que se consolida cuando el segundo se propone enseñarle al primero a hacer solitarios...

En menor medida, John Huston utilizó alguna que otra metonimia para evidenciar la tendencia sexual de alguno de los personajes que pueblan su filmografía, como Joel Cairo (Peter Lorre), que siendo presentado como un tipo peculiar que usa perfume, deja clara su condición sexual en **The Maltese Falcon*** (1941). He aquí el ejemplo de un cineasta que sí supo diferenciar con claridad lo que era una relación de amistad masculina con otro tipo de relación, porque nadie pensó que hubiera gays entre los buscadores de oro de The Treasure of the Sierra Madre (1948), entre los marineros de Moby Dick (1956), los vaqueros de The Misfits (1961), o la profunda amistad que unía a David (Sean Connery) y Peachy (Michael Caine) en The Man Who Would Be King (1975). Donde también los hubo fue en la atracción que Weldon Penderton (Marlon Brando) sentía por Williams (Robert Forster) en ***Reflections in a Golden Eye*** (1967). Está visto que Elizabeth Taylor se las ingeniaba para acabar siempre entre maricas.

La ley del deseo

Es posible que Hollywood no aceptara la homosexualidad, pero cuando se trataba de adaptar obras de Tenesse Williams, no se podía pretender borrar la verdadera naturaleza de sus personajes que siempre eran homosexuales. Sucedía en Suddenly, Last Summer (1961, Joseph L. Makiewicz), cuando Violet Venable (Katharine Hepburn) fue sustituida por su encantadora sobrina Catherine Holly (Elizabeth Taylor), que servía como reclamo de jóvenes para su sensible primo que acababa siendo salvajemente atacado pro los mismos jóvenes de los que trataba de sacar provecho sexual. Algo parecido pasaba también en Cat on a Hot Tin Roof (1958, Richard Brooks) en la que Maggie (Elizabeth Taylor) no sabe lo que hacer para que su marido reaccione después de haberle servido de tapadera y ahora que su gran rival ha fallecido, sumiendo a Brick (Paul Newman), en una profunda depresión. Y también la homosexualidad se escondía detrás de los traumas de Blanche (Vivien Leigh) en A Streetcar named Desire (1951, Elia Kazan). Siendo así, no resulta nada extraño que Pedro Almodóvar le rinda culto en Todo sobre mi madre.

Más alla del arco iris

Aunque la obra quizás más camp de todas, mira tu por dónde, va a ser una película creada originalmente para un público familiar, como The Wizard of Oz. ¿O de dónde pensabas que salía que la bandera gay fuera un arco iris? ¿Acaso no sabías que el eufemismo característico estadounidense para referirse a un homosexual sin decir que es gay es aludir a el como que "he's a friend of Dorothy"? Curiosamente en España algunos dicen aquello de que es "diferente", exactamente igual que aquella película, ya de culto, dirigida por Luis María Delgado en 1962, Diferente, que conseguía pasar la censura a pesar de girar claramente en torno a un joven rechazado por su familia porque en lugar de seguir la tradición familiar, prefiere el teatro, la música, bailar y estar con sus amigos…

Prince of Persia: The Shadow and the Flame llegará como remake en alta calidad del título original, que nació en 1993. Estará disponible este mismo mes en dispositivos Android y iOS

La saga del Príncipe de Persia ha ofrecido juegos espectaculares de plataformas desde hace más de 20 años. Ubisoft ha sabido muy bien cómo evolucionar, pasando del tradicional juego en 2D de aventuras, exploración y muchos saltos de paredes, hacia juegos en 3D espectaculares, llenos de acción, muchos acertijos y saltos cada vez más inhumanos del príncipe, como en aquel gran juego llamado Príncipe de Persia: Las Arenas del Tiempo. Es así como hoy Ubisoft anuncia la llegada de Prince of Persia the Shadow and the Flame, el remake del clásico segundo juego de la franquicia, que originalmente fue lanzado en el año 1993, y que esta vez estará disponible para dispositivos móviles Android, iPhone, iPad y iPod Touch.

Originalmente, The Shadow and the Flame fue la segunda entrega de la franquicia, cuya historia se desarrollaba a los 11 días luego de haber transcurrido el primer juego, y donde nuevamente teníamos que saltar, correr, esquivar obstáculos y claro, combatir usando nuestro sable contra un sin fin de enemigos, todo con el fin de rescatar nuestra amada princesa.

En este remake el equipo de desarrollo ha puesto muchísimo empeño, y los resultados son asombrosos. Aunque aún debemos rescatar una princesa (la trama de esta saga en sus inicios no eran tan desarrollada como los más recientes títulos), esta vez han logrado llevar a dispositivos móviles un juego de gráficos muy elaborados, y jugabilidad al mejor estilo de los más recientes juegos de Príncipe de Persia. Y es que est ano es la primera vez que lanzan un clásico de la saga para iOS y Android, pero si es la primera vez que cuenta con ese estilo gráfico y de jugabilidad que caracteriza a la franquicia desde sus títulos para PlayStation 2.

Finalmente, Prince of Persia The Shadow and the Flame llegará a Android y iOS a través de las Google Play Store, Amazon AppStore y App Store de Apple el próximo 25 de julio, con un precio de 2.99 dólares en cualquiera de las plataformas.

Apple conmemora los cinco años de App Store enviando un póster a medios selectos, que muestra los increíbles logros de esta plataforma de aplicaciones

Apple está de celebración. El gigante de la manzana blanca comienza a estar de fiesta por el quinto aniversario de uno de sus productos más revolucionarios y exitosos, la tienda virtual de aplicaciones App Store. Y es que luego de la llegada del primer iPhone, Apple complementó la experiencia de uso ofreciendo una plataforma de aplicaciones para iOS como ninguna otra vista antes, y que actualmente cuenta con una increíble cantidad de descargas y por supuesto de aplicaciones. El próximo 10 de julio se celebra el quinto aniversario de App Store, y Apple ha enviado un enorme póster conmemorativo a medios selectos, que sirve como infografía de todo la trayectoria y logros de esta tienda.

Tim Bradshaw(Twitter)

Tim Bradshaw, reportero del Financial Times, ha sido uno de los afortunados en recibir este póster por parte del gigante de Cupertino. En él podemos apreciar el paso del tiempo en términos de aplicaciones, viendo que alcanzaron apenas 10 millones de descargas en su primer año de vida, y cuatro años más tarde, al día de hoy, han superado las 50 mil millones de descargas en App Store, una cifra sencillamente increíble.

Por supuesto, en este aniversario de App Store la empresa no solo celebra cantidad de aplicaciones descargadas, sino tmabién beneficios, demostrando con más de 10 mil millones de dólares en ingresos, la gran oportunidad de que supone App Store para la comunidad de desarrolladores.

Temple Run, Instagram, Cut The Rope y Draw Something son algunas de las aplicaciones más descargadas de la plataforma en estos cinco años. No queda dudas de que el éxito de App Store seguirá creciendo con el paso del tiempo, siendo una de las tiendas virtuales más importantes de la historia.

Douglas Engelbart, inventor del mouse, ha fallecido esta mañana a la edad de 88 años. Además de desarrollar el primer mouse, fue pionero en el campo de los interfaces gráficas de usuario y se le concedió el Premio Turing en 1997 y la Medalla Nacional de Tecnología en el año 2000.

Hoy en día somos muchos los usuarios que trabajamos con sistemas operativos que ofrecen al usuario interfaces gráficas (GUI) con el que manejar nuestro computador de una manera rápida y sencilla moviéndonos por menús, ventanas o haciendo clic sobre iconos para arrancar una aplicación. Además de usar un teclado con el que escribir, el ratón o mouse se ha convertido en uno de los periféricos básicos con los que manejar este tipo de interfaces; un dispositivo que fue diseñado en los años 60 por Douglas Engelbart, ingeniero galardonado con el premio Turing en 1997 que hoy ha fallecido a la edad de 88 años.

It was just announced that Computer History Museum 2005 Fellow, Doug Engelbart passed away early this morning.... http://t.co/OqRWSXUuOR

— Computer History (@ComputerHistory) July 3, 2013

La visión que tuvo Douglas Engelbart en los años 60 sirvió de base para que los ingenieros del Xerox PARC perfeccionaran el diseño del mouse y lo aplicasen al primer computador personal con interfaz gráfica de usuario de la historia, el Xerox Alto y, a partir de ahí, el ratón iría calando poco a poco en los computadores comerciales hasta el gran punto de inflexión que marcaría el Apple con el lanzamiento del Mac en el año 1984.

Ted Nelson, Aaron Swartz y Douglas Engelbart

Tras finalizar la Segunda Guerra Mundial, este antiguo operador de radar que había servido en la Guerra del Pacífico, regresó a Estados Unidos con el objetivo de estudiar (con su beca de ex-combatiente) Ingeniería Eléctrica en la Universidad Estatal de Oregon. Tras finalizar sus estudios pasaría por la Universidad de Berkeley para realizar sus estudios de doctorado (obteniendo el título de Doctor en el año 1955). Al poco de obtener el doctorado, Engelbart ingresaría en el Stanford Research Institute de la Universidad de Stanford, un centro de investigación enfocado en el desarrollo de nuevas interfaces de interacción hombre-máquina donde ya comenzaban a vislumbrarse los primeros interfaces gráficos de usuario como vía para trabajar con computadores y sistemas.

Dentro del proyecto On-Line System (NLS), uno de los primeros sistemas desarrollados que permitían control y acceso remoto a través de una conexión de datos, Engelbart junto a Bill English se pusieron a trabajar en el desarrollo de un sistema de control con el que poder manejar un sistema que presentaba una interfaz gráfica realizando movimientos naturales, es decir, moviendo un "marcador" representado sobre un display. La idea, evidentemente, era el mouse aunque el título original del proyecto fue X-Y Position Indicator for a Display System.

El primer ratón de la historia (que tenía una carcasa de madera) fue presentado en una demostración realizada el 8 de diciembre del año 1968 en la ciudad de San Francisco; una demo de 90 minutos de duración que sirvió para poner "el broche final" a casi 6 años de trabajo en el desarrollo del mouse y los primeros interfaces gráficos de usuario aunque, eso sí, a pesar de la gran innovación que suponía este invento no tuvo un gran impacto en el sector.

Yo pensaba que un montón de gente empezaría a hacer cosas similares porque al verlo dirían ¡hey, por ahí es por donde van a ir los tiros! Pero eso no pasó.

Además de ver en acción el primer mouse de la historia, esta demo encerraba muchas más cosas que, hoy en día, están dentro de lo que estamos acostumbrados a ver gracias, precisamente, al trabajo de investigación que desarrolló Engelbart. Compartir nuestro escritorio, abrir varias ventanas sobre un mismo interfaz gráfico, videoconferencia o, incluso, una implementación muy rudimentaria del hipertexto son algunas de las trazas que se pudieron ver en esta demostración pública que, hoy en día, se conoce como "la madre de todas las demos".

Gracias al trabajo de Engelbart (y el de Xerox PARC), todos los ordenadores del mundo usan un mouse para trabajar con entornos gráficos; un invento de gran impacto que no llegó a hacerle rico (aunque Engelbart siempre conservó este primer prototipo de ratón) y al que siguieron una veintena de patentes, múltiples publicaciones de investigación, el premio Turing en 1997, la Medalla Nacional de Tecnología en el año 2000 y también contribuyó al desarrollo de ARPANET.

Para muchos el nombre de Douglas Engelbart puede ser desconocido, sin embargo, el legado que nos ha dejado es de suma importancia y ha sido uno de los grandes pilares para desarrollar los sistemas que hoy en día usamos a diario.

Descanse en paz.

Han pasado varios días de muchísima tensión en El Cairo, Egipto. Las calles se han visto abarrotadas de ciudadanos manifestándose a favor y en contra del gobierno del Presidente Mohamed Morsi, el cual finalmente ha salido del poder como consecuencia de acciones militares. Luego de 48 horas de que se le diera un ultimátum al presidente, el ejército lo ha revocado del poder, en un golpe de estado en Egipto.

El presidente, a través de las redes sociales, solicita al pueblo a mantener la calma y la tranquilidad y evitar el derramamiento de sangre, en estos momentos llenos de tensión y temor para todos los egipcios. Las fuerzas armadas aseguran que tienen al presidente en un lugar seguro, y que le prohíben salir del país.

Pres. Morsy urges everyone to adhere to peacefulness and avoid shedding blood of fellow countrymen.

— Egyptian Presidency (@EgyPresidency) July 3, 2013

La imagen que acompaña esta nota fue tomada la noche de ayer, cuando un grupo de opositores al gobierno de Morsi alumbraban con un sin fin de lásers un helicóptero militar que volaba sobre el palacio de gobierno del Cairo.

Imagen: Vía.

Telefónica y Mozilla lanzarán los primeros terminales con sistema operativo Firefox OS en Latinoamérica, comenzando con Venezuela y Colombia el próximo 15 de julio

Uno de los lanzamientos más prometedores en el mundo de la telefonía móvil está a punto de realizar su segundo desembarco. Luego de una primera disponibilidad en España desde el pasado 2 de julio, nos preparamos ante el lanzamiento de Firefox OS en Venezuela y Colombia, como primeros pasos en territorio latinoamericano, y de la mano de Telefónica Movistar, filial en Latinoamérica del gigante de la telefonía móvil que, en conjunto con Mozilla, han sido los padres que dieron vida a Firefox OS, el sistema operativo móvil que promete impactar con gran fuerza en el mercado de los países emergentes.

Ya anunciaba Telefónica durante la MWC 2013 que Firefox OS estará disponible este mismo año en los principales mercados emergentes en donde tienen filiales o socios, y así ha sido. Firefox OS se estrenaba hace un par de días en territorio español con el ZTE Open, primer smartphone comercial con este sistema operativo, y apenas dos semanas más tarde, exactamente el 15 de julio, veremos el debut de Firefox OS en Venezuela y Colombia.

Sin embargo, no solo se habla de la llegada inminente del ZTE Open, sino que lo acompañará el Alcatel One Touch Fire, otro de los primeros terminales con sistema operativo Firefox OS que conocimos durante la Mobile World Congress en el pasado mes de febrero. Evento donde debemos recordar, Firefox OS fue el gran protagonista, y los mercados emergentes fueron tomados más en cuenta que nunca.

Y es que la gran promesa de esta plataforma es la de ofrecer terminales a los precios más bajos, y si tomamos en cuenta el caso del ZTE Open en España que tiene un precio de apenas 90 dólares, estaríamos hablando de un ecosistema con un gran futuro, y la posibilidad de tener un gran impacto en territorio colombiano y, sobre todo, en el venezolano, dado que en este último los precios de smartphones suelen alcanzar sumas ridículamente altas, y la variedad en gama baja o incluso media no es nada atractiva, en la actualidad.

Estaremos muy al tanto de este lanzamiento, que sin duda es una gran noticia para impulsar aún más el uso de smartphones en estas naciones.

La Comisión Europea y Japón han suscrito un acuerdo de colaboración para trabajar en el desarrollo de conexiones a Internet de 100 Gbps e impulsar así las redes ultra-rápidas de nueva generación.

Hace unos meses hablamos de la Agenda Digital Europea y el objetivo que se había fijado para dotar a todos los ciudadanos europeos de una conexión a Internet de como mínimo 30 Mbps. Un objetivo ambicioso si tenemos en cuenta la disparidad de la oferta que, por ejemplo, podemos encontrar en países como España que, en media, está bastante lejos de servicios como Google Fiber. Si bien en España se ha fijado que para 2015 el 50% de la población debería poder optar a conexiones FTTH de 100 Mbps, la Comisión Europea sigue trabajando en el desarrollo de las infraestructuras de telecomunicaciones de Europa y se ha marcado un objetivo muy ambicioso: ofrecer a los ciudadanos conexiones a Internet de 100Gbps.

#EU - #Japan research to tackle data explosion and research into building 100Gbps internet http://t.co/8qWOy8oEl9 #broadband

— Neelie Kroes (@NeelieKroesEU) July 3, 2013

¿100 Gbps? El objetivo es, sin duda alguna, bastante ambicioso (sobre todo si tenemos en cuenta que estamos hablando de una cota que está 5.000 veces por encima de la media de velocidad de conexión europea). Internet es un servicio estratégico para la Comisión Europea y, con ese fin, ha decidido apostar por el desarrollo de la banda ancha ultra-rápida y las redes de nueva generación suscribiendo un acuerdo con Japón (que es referente mundial en acceso a Internet de gran velocidad) para trabajar en proyectos de investigación vinculados a nuevas redes.

Nuestro Internet para el futuro no debe conocer barreras y mucho menos barreras creadas por nosotros mismos al no estar preparados para la revolución de los datos y la información

18 millones de euros es la envolvente económica que Europa dedicará a desarrollar este ambicioso proyecto en el que también se abordarán temas vinculados a la ciberseguridad, eficiencia energética, almacenamiento, gestión del tráfico de alta densidad y gestión de la capacidad de las redes. ¿Y por qué 100 Gbps? Teniendo en cuenta el ritmo al que crecen los datos que se mueven por la red, nuestras redes requieren aumentar su capacidad para soportar este crecimiento y, a la vez, permitir el desarrollo de nuevos servicios.

Según los datos que ha hecho públicos la Comisión Europea, 1,7 petabytes circulan por Internet cada minuto y este volumen se multiplicará por un factor de 12 para el año 2018, por lo que debemos estar preparados y pensar en el futuro y ese es, precisamente, el objetivo de estos planes que la Vicepresidenta de la Comisión, Neelie Kroes, anunció durante un discurso en su intervención en el Global Symposium for Regulators 2013 que celebró la Unión Internacional de Telecomunicaciones (ITU) en Varsovia (Polonia) como continuación del evento oficial de presentación de la iniciativa que se realizó en en Japón.

Además del impulso del Gobierno de Japón y de la Comisión Europea, en este programa de investigación se espera la participación de los centros de investigación de Universidades de Europa así como empresas como Orange, Telefonica, NEC, Panasonic, NTT, KDDI, ADVA, STMicroelectronics e Intel.

Bing Audio es el servicio de Microsoft que te permite identificar canciones que estás escuchando. Funciona de la misma manera que otros servicios como Shazam y SoundHound. La diferencia aquí es que esta aplicación ahora viene de manera nativa en Windows Phone en 14 países que se suman a los 8 que ya podían disfrutar de ella.

Esta expansión incluye tres países de Latinoamérica: México, Brasil y Argentina. Además, Bing Audio llega a Bélgica, Austria, Dinamarca, Finlandia, Irlanda, Países Bajos, Nueva Zelanda, Noruega, Portugal, Suecia y Suiza. La actualización estará en distribución durante estos días y pronto llegará a tu Windows Phone si vives en cualquiera de estos lugares del mundo.

Es importante mencionar que una de las ventajas que tiene Bing Audio es que se sincroniza con Xbox Music por lo que puedes tener la opción de comprar la canción que escuchaste al momento. Además, el hecho de que esta aplicación esté totalmente sincronizada con el sistema operativo nativo del teléfono, incluyendo Bing, tiene como resultado que funcione de manera más rápida y eficaz. Lo que puede significar que usuarios de Shazam, que está disponible en la tienda de aplicaciones de Windows Phone, prefieran usar Bing Audio.

Esta movida de Microsoft seguro es parte de la unificación de su sistema operativo en Windows 8.1. Aunque aún no sabemos si sus dispositivos con Windows Phone 8 se actualizarán, es de suma importancia recalcar que Bing ha sido instituido como parte del corazón de Microsoft en la nueva versión de su sistema operativo próximo a lanzarse. Además, todo esto va ligado a Xbox Music.

Sería sumamente interesante que Microsoft se atreviera a lanzar Bing Audio para otros sistemas operativos como iOS y Android. Al parecer su estrategia gira sobre el desarrollo de aplicaciones propias en lugar de hacer una mejor curaduría en su mercado de aplicaciones. Tal vez agregar unas cuantas apps para que los usuarios tengan más opciones no sería mala idea. De esta manera, Microsoft tendría más oportunidades para competir con otros sistemas operativos y tendría la oportunidad de dejar atrás su punto más débil.

El estándar LTE Advanced pinta para llegar pronto a nuestras manos pero, ¿qué implicaciones tendría en nuestra vida diaria?

Últimamente se ha hablado mucho del LTE Advanced. Este nuevo estándar de conexión para móviles ha tenido mucho impacto ya que es el primero que podría brindar hasta 1 GBit/s en velocidad de descarga de datos para nuestro deleite. Cabe mencionar que el estándar anterior, el simple LTE, podía llegar hasta 300 Mbits/seg. LTE Advanced incluso ha sido comparado con tener un cable de fibra óptica conectado a un dispositivo móvil.

El estándar LTE Advanced tiene otras características que lo hacen alcanzar estos niveles de transferencia de datos. Por ejemplo, tiene soluciones de conexión a múltiples antenas que te permiten descargar datos desde diversas fuentes. O sea, tu dispositivo móvil no se conectará a la mejor señal que recibe, sino que puede combinar diversas señales aunque estén en distintas frecuencias.

Este nuevo estándar de conexión se probó por primera vez en 2007, sin embargo, fue reconocido hasta enero del 2012 por la Unión Internacional de Telecomunicaciones (ITU por sus siglas en inglés) que es la unidad internacional que se encarga de regular todos los estándares de comunicación en el mundo.

Pero, ¿cuáles son las implicaciones en la vida de los usuarios si es que llega a implementarse este estándar? Para empezar, todo depende de la aceptación que tenga el LTE y no sólo de los usuarios, sino de los operadores móviles que proveerán la infraestructura para que todo esto sea posible. Además, no debemos dejar de lado a los fabricantes de los dispositivos móviles que también tienen que diseñar smartphones que soporten esta tecnología. Aunque para ellos podría ser algo más fácil ya que se dice que el soporte LTE Advanced podría descargarse en una actualización de software para las redes LTE.

En todo caso, el LTE Advanced depende tanto de la infraestructura en los diferentes mercados como de la diversidad de móviles de los fabricantes. Ahora que el LTE está llegando a diversos países con diferentes operadores, aún hay pocos dispositivos que lo soportan y, normalmente, son de gama alta. Lo que quiere decir que gran parte de la población de un país como, por ejemplo, México, no tiene acceso a este tipo de smartphones. Además, la conexión tampoco es muy estable que digamos, aunque cuando lo es, puedes volar.

El reto aquí es que, en un futuro, el LTE Advanced se convierta en el estándar de todas las conexiones y sea accesible para todos. Imagina un mundo en el que descargar una película desde tu móvil te tome menos de un minuto y que jugar en línea se convierta en algo que podrías hacer sobre tu red de datos. Definitivamente hay mucho camino que recorrer, pero la buena noticia es que ya están empezando a surgir las leyes necesarias para impulsar este tipo de tecnologías en todo el mundo. Y tú, ¿qué harías con 1 GBit/s de velocidad de descarga en tu smartphone?

Según ha revelado el diario Le Monde, Francia tiene un programa de espionaje similar a PRISM con el que es capaz de establecer una red de conexiones de las personas a las que investiga.

Cuando las consecuencias de la filtración sobre el programa de espionaje de Estados Unidos (PRISM) todavía colean, Le Monde ha publicado una noticia en la que asegura que los servicios de inteligencia franceses tienen en funcionamiento algo parecido. El programa de espionaje de Francia no es idéntico a PRISM y según lo publicado por el diario obtiene menos información, pero siempre sin que los usuarios sean conscientes de ello.

Al parecer, la Dirección General de Seguridad Exterior (Direction générale de la sécurité extérieure, la agencia de seguridad exterior francesa) almacenó de forma sistemática información de llamadas telefónicas y de correos electrónicos con origen en Francia y destino en el propio país y en el extranjero. Es decir, todas las comunicaciones.

La información obtenida por el programa de espionaje de Francia se almacenó durante años. Además, fue compartida con otros servicios de inteligencia, como la Dirección General de Inteligencia Interior o la agencia encargada de combatir el blanqueo de capitales.

Lo peor es que esto es ilegal, según explica Le Monde. Y eso que se recogieron datos de una forma más moderada que en PRISM y que el programa no era secreto (aunque tampoco se publicitó mucho, aparece en documentos parlamentarios). Para empezar, no se buscaba obtener información pura, sino metadatos. Es decir, lo importante no era el contenido de una llamada, sino su contexto.

Con la información se crea una red de conexionesAsí, cuando se interceptaba información, el programa de espionaje de Francia podía saber quién llamaba, a quién iba dirigida esta llamada y dónde y cuándo se realizaba. En el caso de los correos electrónicos, había que sumar el asunto del mail, que también era obtenido. La actividad de redes y servicios como Google, Facebook, Yahoo, Apple o Microsoft también podría haberse visto comprometida.

Con todos estos datos es posible crear una red de conexiones de cada persona investigada. A partir de ella se pueden llegar a establecer vigilancias más intensivas para los casos en los que se considerase necesaria (como, por ejemplo, de terrorismo o de blanqueo). La recolección de datos de forma masiva (tanto en tiempo como en objetivo) es ilegal en Francia, así que su programa, a diferencia de PRISM, no tendría base legal.

Todo esto es posible gracias a un superordenador basado en FPGA y situado en la sede de la DGSE en París. Éste permite espiar a cualquier persona en cualquier momento y luego la información queda almacenada y puede ser usada por otras agencias (algo que ocurre con el 80% de los datos que obtiene la organización).

El pasado viernes Yahoo! anunció que el próximo 8 de julio cerrará uno de los buscadores míticos del Internet de los años 90: AltaVista. Repasamos la historia de este buscador que se situó en la cima del éxito y terminó siendo relegado casi al olvido.

Aunque se suela decir que los blogs tiendan a declarar la defunción de muchos servicios que operan en la red, la realidad es que muchos servicios terminan siendo cerrados debido a cambio de políticas en las empresas que los operan, bien porque se quedan obsoletos o fruto de operaciones de venta y adquisición de activos recalan en alguna empresa que, a pesar de ser grande, acaba cargándose el servicio en vez de hacerlo crecer. El lunes le dijimos adiós a Google Reader, el lector de feeds de Google y referencia para muchos usuarios pero no es el único servicio que nos deja en estos días puesto que el próximo lunes nos dejará un clásico de la red: el buscador AltaVista.

Cuando el pasado viernes por la noche leí el comunicado oficial de Yahoo! anunciando el cierre de AltaVista, me vino una pregunta a la mente: ¿Aún estaba operando AltaVista en la red? Efectivamente, AltaVista era un servicio que seguía vivo; un superviviente del Internet que conocimos en los años 90 y uno de los mejores buscadores de contenidos de la época hasta que, claro está, llegó Google para cambiarlo todo y fagocitar este mercado donde se ha coronado como líder con un Bing que está en un segundo puesto del que va a ser complicado que alguna vez salga (aunque ofrecer Bing como plataforma a los desarrolladores puede darle un gran impulso aunque no creo que sea el suficiente).

Quizás para algunos usuarios el nombre de AltaVista siga sin sonarles familiar o, simplemente, les suena como el nombre de un servicio obsoleto del que han oído hablar de pasada en alguna ocasión; sin embargo, para entender un poco el contexto en el que movemos actualmente creo que puede ser interesante que el episodio de historia de la tecnología de esta semana se lo dediquemos al cierre de AltaVista.

Los orígenes de AltaVista

AltaVista nació como un proyecto de investigación en la primera mitad de la década de los 90 en el seno del Laboratorio de Sistemas de Red de Digital Equipment Corporation (DEC), en Palo Alto (California)n y el objetivo marcado en aquel entonces era el desarrollo de un servicio que permitiese encontrar fácilmente archivos en una red de carácter público.

F. Prieto en Flickr

El responsable de la idea de la que nació AltaVista fue Paul Flaherty que junto a Louis Monier (que se encargaría del crawler) y Michael Burrows (que desarrollaría el motor de indexación) completarían el equipo de desarrollo de esta primera versión de AltaVista. El 15 de diciembre de 1995, AltaVista abriría sus puertas y se lanzaría como un motor de búsqueda de páginas y archivos operando a través de la url altavista.digital.com.

AltaVista marcó un punto de inflexión en el segmento de los buscadores de la época puesto que, en determinados aspectos técnicos, superaba con creces a los motores de búsqueda que existían por aquel entonces. Para empezar su rastreador (crawler), llamado Scooter, era muy rápido y funcionaba como un proceso de múltiples hilos que era capaz de rastrear muchas más páginas web y, para mejorar aún más las cosas, el hardware sobre el que se había desplegado el servicio era uno de sus grandes puntos fuertes porque era muy potente.

Para hacernos una idea de las infraestructuras que llegó a mantener AltaVista en su backend, en 1998 el servicio estaba soportado por 20 servidores multi-procesador que usaban el Procesador Alpha de 64-bits de DEC que sumaban 130 GB de RAM y 500 GB de espacio de almacenamiento. Quizás estos datos hoy en día nos parezcan de lo más normal pero estamos hablando del año 1998, una época en la que usábamos sistemas operativos de 32 bits y hablábamos de MB de RAM y nunca de GB pero en la que AltaVista era capaz de cursar alrededor de 13 millones de peticiones de búsqueda cada día.

Al poco tiempo de lanzarse, AltaVista se convirtió en un éxito que caló bien entre los usuarios gracias a su interfaz simple (aunque luego perdería esta seña de identidad) y, sobre todo, por la cantidad de sitios web que tenía indexados. En su primer día de operación, AltaVista recibió alrededor de 300.000 visitas y, en apenas dos años, llegaría a alcanzar los 80 millones de visitas y obtener alrededor de 50 millones de ingresos por publicidad.

Los movimientos empresariales

AltaVista se había convertido en poco tiempo en un servicio de éxito y en 1996 había alcanzado un acuerdo con Yahoo! para mejorar los resultados de su buscador y que, por tanto, el buscador de Yahoo! usase el motor de AltaVista (una constante en la historia de Yahoo! que ahora usa Bing).

En el año 1998, Digital fue adquirida por Compaq y, por tanto, también se hizo con AltaVista. Con la idea de competir contra Yahoo! (que ofrecía un portal de servicios muy popular entre los usuarios), Compaq decidió transformar AltaVista en un portal de servicios en el que ofrecer venta de productos (comercio electrónico) y un servicio de correo gratuito así que para poder completar la jugada se gastaron 3,3 millones de dólares en comprar el dominio altavista.com que, desde 1994, pertenecía a la empresa Altavista Technology Incorporated.

Al año siguiente, Compaq decidió reorganizar su cartera de inversiones y vendió la mayoría de sus acciones en AltaVista a una compañía de inversión enfocada en Internet, CMGI que, a su vez, intentó hacer una salida a bolsa en abril del año 2000 (justo con el estallido de la burbuja tecnológica) que al final sería cancelada. Si a este intento fallido de revalorizar la compañía le sumamos el fracaso de la estrategia del protal de servicios y el fuerte empuje de Google, AltaVista fue perdiendo peso en la red.

Podknox en Flickr

En el año 2003, a pesar de los esfuerzos de AltaVista por renovarse, la compañía fue comprada por Overture Services y, al año siguiente, Overture fue comprada por Yahoo! (integrándose así AltaVista dentro de la compañía).

AltaVista y Google

Casualidades del destino, AltaVista tuvo en su mano convertirse en el imperio que, hoy en día, es Google. Aunque nos pueda sonar raro y, con perspectiva histórica nos parezca una muy mala decisión empresarial, AltaVista tuvo la oportunidad de haberse hecho con Google y, por tanto, usar su potente motor de búsqueda.

En marzo de 1998, justo en la época en la que Digital fue adquirida por Compaq, dos prometedores estudiantes de Stanford llamados Sergey Brin y Larry Page se acercaron a AltaVista con la idea de hablarles de una idea que tenían en su cabeza: el Page Rank. Los fundadores de Google se sentaron en una cena con Paul Flaherty en un restaurante de Palo Alto con la idea de buscar financiación por parte de AltaVista y emplear estos fondos en trabajar en su algoritmo en el seno de Stanford y que AltaVista pudiese usar esta tecnología dentro de su buscador.

Aprovechando el contexto de dominio de AltaVista en el mercado, Flaherty alardeó de la potencia de su buscador por la cantidad de páginas web que tenían indexadas y el corto tiempo de respuesta que ofrecían al buscar en su enorme base de datos. Sergey Brin y Larry Page le mostraron a Flaherty una visión muy distinta: la relevancia de los contenidos basada en los enlaces que apuntaban a un sitio web. El directivo de AltaVista se mostró interesado en este concepto pero, evidentemente, debía consultar con el equipo técnico de la compañía y también con la cúpula de Digital.

Para el equipo técnico de AltaVista, dejar parte de su servicio en manos de unos extraños que eran externos a AltaVista era una locura por la que no estaban dispuestos a pasar. Si bien hoy en día es normal integrar servicios de terceros, por aquel entonces no era algo nada habitual y en el caso de Digital no estaban dispuestos a integrar nada que no procediese de sus propios laboratorios y centros de investigación (a pesar que Larry Page y Sergey Brin estaban dispuestos a compartir su tecnología a cambio de 1 millón de dólares de financiación).

Entre las reticencias tecnológicas y que Digital-Compaq tenía en su cabeza transformar AltaVista en un portal de servicios para competir contra Yahoo!, Flaherty terminaría dando una negativa a Brin y Page así que estos tuvieron que seguir caminos separados del de Altavista y siguieron con su ronda de contactos con otras empresas (Yahoo! por ejemplo) hasta que decidieron emprender ellos mismos su propia aventura empresarial con Google.

Complicado ver en 1998 la proyección que iba a tener Google con el paso de los años pero, en cierto sentido, la decisión de AltaVista nos recuerda un poco la de Gary Kildall con el IBM PC y el comienzo de la hegemonía de Microsoft.

AltaVista en Yahoo!

Como comentábamos antes de hacer el paréntesis con Google, AltaVista fue comprada por Yahoo! en el año 2003 y durante casi 8 años operó como un servicio independiente compitiendo contra el propio Yahoo! (la estrategia extraña de Yahoo! antes de la llegada de Marissa Mayer a la dirección de la compañía). En mayo de 2011, Yahoo! decidió retirar el motor de búsquedas de AltaVista para sustituirlo por el de Yahoo!, es decir, Bing.

Desde entonces, AltaVista ha seguido cayendo en un declive del que, evidentemente, era complicado que se fuese a levantar y era de esperar que algún día llegase el momento de su despedida definitiva.

Su cierre

Si lo analizamos, no tenía mucho sentido que Yahoo! mantuviese su buscador (que a su vez está usando el motor del Bing de Microsoft) y a la vez siguiera manteniendo un servicio tan clásico como AltaVista. Evidentemente, esa situación tan singular en la que Yahoo! competía consigo misma terminaría siendo eliminada algún día dentro de la reorganización de servicios que está llevando a cabo Marissa Mayer dentro de la compañía.

Con el cierre de AltaVista se nos va un servicio clásico de la red que, durante bastante tiempo, fue referencia de muchos usuarios y que nos deja habiendo conseguidos hitos de gran importancia como haber ofrecido el primer índice de Internet en el año 1995, convertirse en el primer motor de búsqueda multimedia de la red y haber desarrollado alrededor de 60 patentes sobre motores de búsqueda.

Jueves. El mejor día de la semana ya ha llegado, donde podrás acompañarnos durante nuestra emisión de La Semana en Tecnología, el podcast de Hipertextual donde tratamos y analizamos todos los temas y novedades en el mundo de la tecnología, los videojuegos, internet, gadgets y en general, todo lo que disfruta el geek apasionado.

Esta semana tenemos grandes novedades e incluso un invitado especial. En Celularis probaron a fondo el nuevo Nokia Lumia 925 y su maravillosa cámara, por lo que no podríamos dejar de hablar del que nuestro compañero Javier Lacort ha tildado de "el mejor smartphone que ha hecho Nokia". Además, comentaremos sobre ese peculiar Moto X que ya Motorola ha confirmado esta semana, sobre el lanzamiento inicial de Firefox OS en España (y pronto en Venezuela y Colombia), sobre el nuevo y gravísimo fallo de seguridad en Android, y sobre Cardwee, una aplicación muy interesante desarrollada en España.

Además, comentaremos un poco sobre el caso de Edward Snowden y, como siempre, estaremos muy atentos ante los comentarios de los oyentes sobre qué temas quieren que tratemos.

Todo esto y mucho más lo comentamos durante nuestra emisión de #LSTLive.

La emisión ya está en vivo, con algo de música hasta que empecemos a las horas que aparecen debajo.. Puedes hacer preguntas y seguir el programa en Twitter por medio del hashtag #LSTlive y en nuestra cuenta de Twitter @LSTlive. Tenemos un chat donde puedes comentar el programa durante su dirección en directo, y donde nos divertimos comentando y trolleando incluso un buen rato finalizada la emisión.

LST está en iTunes para que lo escuches en cualquier momento, incluyendo las emisiones pasadas. LST para llevar, y en cualquier momento.

Todos los jueves empezamos a las siguientes horas:

• España: 19:30
• México / Colombia / Ecuador / Perú: 12:30
• Argentina: 14:30
• Chile: 13:30
• Venezuela: 13:00

Puedes escuchar LST desde tu teléfono móvil accediendo a esta misma página desde tu smartphone (soporta iPhone, Android, BlackBerry y Windows Phone). Si tienes un dispositivo iOS puedes descargar la aplicación de Mixlr. ¡No te lo puedes perder!

AMD se une a la dirección de la Document Foundation con el objetivo de apoyar el proyecto LibreOffice y dotarlo de soporte para que pueda usar la GPU del equipo en el que está instalado.

Han pasado un par de años desde que las tensiones entre la comunidad de desarrolladores de OpenOffice y Oracle provocaron la ruptura de las relaciones entre la empresa y el colectivo de desarrolladores. El conflicto terminó con la escisión del proyecto con un fork de OpenOffice llamado LibreOffice y gestionado por la Document Foundation que se constituía, precisamente, para gestionar el proyecto. En este tiempo, LibreOffice se ha consolidado como un proyecto sólido que nos plantea una alternativa libre a suites ofimáticas como Microsoft Office y el proyecto tiene apoyos de pesos pesados del sector como, por ejemplo, Google. Con la idea de hacer crecer el proyecto y aportar su know-how, AMD ha anunciado que se une al consejo de dirección de la Document Foundation y que, además, llevará a LibreOffice aceleración gráfica usando la GPU del sistema que lo ejecute.

Con esta incorporación de AMD al comité de dirección de la Document Foundation, el proyecto sin duda se ve aún más respaldado porque cuenta en sus filas con apoyos de grandes nombres del sector. Además de Google, en la dirección de la Document Foundation también están representados Red Hat, Suse, Intel y la Free Software Foundation (ahí es nada).

¿AMD trabajando en un proyecto que tiene como objetivo desarrollar una suite ofimática? Quizás nos pueda sonar extraño pero es lo bonito del software libre y la colaboración. AMD tiene como objetivo dotar a LibreOffice de aceleración gráfica por GPU a través de OpenCL. La idea de AMD es reforzar su apuesta por ofrecer soporte en Linux y, evidentemente, más allá de los drivers es interesante también apoyar la suite ofimática por defecto en muchas distribuciones GNU/Linux.

Cuando hay que trabajar con gráficos tanto en hojas de cálculo en Calc como con presentaciones en Impress, el uso de la GPU puede mejorar mucho la experiencia de uso y así ofrecer al usuario una aplicación que marcha mucho más fluida. Lógicamente, además del aporte a la comunidad (que es interesante), AMD gana bastante con esta colaboración puesto que es una base interesante con la que demostrar la funcionalidad y resultados que pueden ofrecer sus sistemas HSA (Heterogeneous System Architecture) que combinan bajo un mismo chip tanto CPU como GPU (similar a los procesadores Haswell de Intel).

Si gracias a la combinación de CPU y GPU AMD consigue que LibreOffice funcione más fluido y, por ejemplo, se aproveche la potencia de cálculo de la GPU para realizar cálculos; el fabricante tendrá ante sí un buen escaparate con el que mostrar las posibilidades de sus nuevos chips que se esperan lleguen a finales de este año al mercado (aunque la Document Foundation no ha dado fechas de la inclusión del soporte de GPU en LibreOffice).

El Parlamento anuncia que comenzarán las investigaciones sobre PRISM y los programas estadounidenses que estarían vigilando a ciudadanos europeos, y podrían tomar represalias

Las consecuencias de que salieran a la luz pública documentos confidenciales sobre programas de vigilancia de Estados Unidos que mantienen no solo con sus ciudadanos, sino con personas de todas partes del mundo a través de ciertas puertas traseras en plataformas online, no paran de aumentar. Luego de que Edward Snowden desvelara toda la información sobre el programa PRISM ahora es el Parlamento Europeo el que expresa su molestia sobre esta clase de espionaje doméstico que mantendría EEUU incluso con ciudadanos de Europa, algo que ante la "Comisión de Libertades Civiles" del PE es, sencillamente, inaceptable.

Es por esto que el día de hoy anuncian de manera oficial que abren una investigación relacionada a los programas de vigilancia de Estados Unidos y cómo afecta a los ciudadanos del viejo continente, y dependiendo de las conclusiones a las que lleguen luego de una detallada inquisición sobre el tema, podrían tomar represalias.

Esta resolución fue apoyada por nada menos que 483 parlamentarios, mientras que 98 votaron en contra y 65 se abstuvieron. Las represalias que podría tomar la Eurocámara, según anuncian, es la de suspender acuerdos sobre datos bancarios y de pasajeros, los cuales permiten a Estados Unidos conocer el registro de nombre de pasajeros (PNR, según sus siglas en inglés) y el programa de "seguimiento de finanzas terrotistas" (TFTP), y que mantienen desde los atentados del 11 de septiembre de 2001 en Estados Unidos.

Otro gran detonante de esta situación tratada en el Parlamento Europeo ha sido el descubrimiento de que algunos países de la unión, como Francia, mantienen programas de vigilancia similares a PRISM, algo que también van a investigar para comprobar si cumplen con las normativas europeas.

Aún así, el Parlamento no puede revocar por sí solo los mencionados tratados, como indican en Reuters, no obstante si puede instar a los diferentes gobiernos de la Unión Europea a tomar esta represalia si la NSA y Estados Unidos no aclaran cómo afecta PRISM al viejo continente y sus habitantes.

El tema del espionaje doméstico de un país a sus habitantes, o de un país a otro, no es nada nuevo y sin duda pareciera ser un secreto a voces. Pero desde el punto de vista diplomático el que existan pruebas de que un estado prácticamente espía a otro, como las desveladas por Edward Snowden, si hace que el caso sea mucho más delicado y pueda generar mucha tensión internacional, incluso a tal punto de violar acuerdos diplomáticos de libre tránsito aéreo a un jefe de estado, como pudimos ver esta semana le sucedía al presidente Evo Morales, de Bolivia.

La Eurocámara asegura que antes de finalizar el año comunicará el resultado de esta investigación.

Luego del borrado de los servidores de Megaupload en el ISP Leaseweb, la defensa responsabiliza a la corte de no actuar para evitarlo y exigen que tomen prevenciones par aque no suceda con los más de 1.000 servidores que posee el ISP Carpathia Hosting

Ha pasado mucho tiempo desde que empezó el caso Megaupload, luego de su cierre a manos del FBI el pasado mes de enero de 2012. Aún así, e incluso después de que Kim Dotcom fuera puesto bajo arresto domiciliario y Estados Unidos siga exigiendo su extradición por parte de Nueva Zelanda, este caso sigue dando mucho de que hablar. Esta vez, los abogados de la defensa de los que fueran los responsables de esta plataforma y empresa, han acusado directamente al gobierno de los Estados Unidos por el cierre injusto de los servidores de Megaupload, que el ISP Leaseweb cerró hace dos semanas, lo que tuvo como resultado la pérdida de una enorme cantidad de archivos de usuarios (en mayoría archivos personales y relacionados a sus distintas profesiones) y, algo muy importante para la defensa, la pérdida de evidencia que podría haber sido utilizada a su favor.

La acusación más que intentar ocasionar polémica (algo que logra), es una advertencia a la Corte de Distrito de Estados Unidos que está encargada del caso, dado que Leaseweb era una de las dos ISP que aún almacenaban los archivos, por lo que los abogados de Dotcom y Megaupload exigen que esto no se repita con la otra ISP, llamada Carpathia Hosting.

Si recordamos los primeros meses de este controversial caso, Carpathia Hosting dio una fecha límite para el gobierno de algún país se encargase de pagar por el almacenamiento de estos archivos, de lo contrario los borrarían (y hablamos de varios Petabytes de datos). Sin embargo y dada la delicada situación, el ISP ha decidido no borrar los datos de forma temporal, un plazo que se ha extendido más de 18 meses, asumiendo así el costo de 9 mil dólares diarios por esta increíble cantidad de almacenamiento en los servidores de Megaupload.

Millions of personal #Megaupload files, petabytes of pictures, backups, personal & business property forever destroyed by #Leaseweb

— Kim Dotcom (@KimDotcom) June 19, 2013

Pero Leaseweb parece haber agotado su paciencia, y ha decidido de forma arbitraria eliminar todos los archivos en los servidores que hasta enero de 2012 ocupaba Megaupload. En este caso hablamos de todos los archivos de usuarios de Europa, y por supuesto, evidencia muy importante para usar en la defensa del caso.

Es así como los abogados acusan al gobierno de EEUU y al Juez encargado del caso de no haber actuado para impedirlo, y exigen que presione a Carpathia Hosting para que no siga los mismos pasos del otro ISP. En este caso, Carpathia cuenta con 1.103 servidores que suponen otra gran cantidad de Petabytes entre imágenes, archivos y respaldos personales de los millones de usuarios que estuvieron afiliados a Megaupload, los cuales se han unido para exigir la devolución de los mismos.

La carta de la defensa a la corte, que podrán encontrar al final de este artículo, menciona algunos puntos muy interesantes:

"Aunque la acción de Leaseweb es inexcusable, el gobierno de Estados Unidos es igualmente responsable. Era su responsabilidad evitar el borrado de esos archivos para que sus propietarios pudieran recuperarlos, e incluso para ser utilizados como evidencia importante en el caso, bien sea para la defensa o la fiscalía."

"Es así como solicitamos y exigimos de forma respetuosa a la corte que garantice la prevención de los 1.103 servidores que almacenan archivos y evidencia importante en Carpathia Hosting, y además es lo último que queda de Megaupload."

Debemos recordar también que Megaupload llegó a acodar la compra de estos servidores a Carphatia por la suma de un millón de dólares, transacción que el gobierno de EEUU impidió al asegurar que "prefieren ver esos archivos borrados antes de en manos de Megaupload".

Esta situación se torna más delicada, dado que depende de la voluntad de Carpathia y, sobre todo, del gobierno norteamericano, el mantener con vida los millones de archivos que restan de lo que alguna vez fue la plataforma de almacenamiento en línea más importante del mundo.

Mega to Court

Patente revela que la compañía de Cupertino está trabajando en una nueva tecnología para sus audífonos. Los nuevos auriculares de Apple podrían cambiar todos los parámetros en cuanto a la fabricación de estos accesorios que usamos todos los días.

Todos ya lo sabemos, los auriculares de Apple no son los mejores en el mercado. ¿Cuántos de nosotros los hemos olvidado en la caja al comprar un nuevo iPod o iPhone? Es más, la última variación de los auriculares de Apple llamada EarPods, tampoco representa un avance muy grande en tecnología auditiva. Sin embargo, esto podría cambiar pronto.

Resulta que se coló a la web otra patente que esta vez tiene que ver con los auriculares de Apple. Lo que se puede observar es que se está desarrollando un nuevo diseño que incluye una tecnología para que los nuevos audífonos puedan adaptarse al tamaño del canal del oído externo del usuario. Así es, un diseño más flexible que mejorará la manera en que se aísla el sonido. Además, estos nuevos auriculares de Apple tendrán un sistema de micrófonos que permitirá detectar la acústica natural de cada oído y así cambiar automáticamente los parámetros de ecualización ajustando la respuesta de cancelación de ruido.

Por si fuera poco, esta tecnología viene integrada a un software que podrá decirle al usuario cuando su oído no esté completamente sellado para que acomode los auriculares de Apple de manera correcta. Incluso, tendrá distintas modalidades de ecualización dependiendo de la actividad que está realizando el usuario. Es decir, los auriculares de Apple se ajustarán de manera diferente si estás corriendo o si vas en un transporte público.

Si los rumores son ciertos y Apple está trabajando en este tipo de audífonos y, además, serán distribuidos con sus dispositivos, todo cambiaría en el mundo del sonido. Seguramente los audífonos profesionales que ahora son excesivamente caros, puedan estar al alcance de nuestras manos. O tal vez las marcas dejarían de hacer audífonos bonitos para preocuparse por brindar tecnología que de verdad ayude a los usuarios a disfrutar su música favorita. Es más, los productores musicales empezarían a preocuparse por vender archivos de alta calidad en lugar de los archivos comprimidos que ahora nos venden. Esperemos que esta patente sea verídica y pronto tengamos en nuestras manos los nuevos auriculares de Apple, de esta manera Apple podría cambiarlo todo de nuevo. ¿No crees?

La publicidad en los sueños ahora es posible gracias a una campaña de la agencia de publicidad BBDO en Alemania que llega a los usuarios que van durmiendo en el transporte público.

Una agencia de publicidad alemana ha descubierto la manera en la que se puede meter publicidad en los sueños. Su premisa se basa en los viajes en transporte público y es que la mayoría de las personas que viajamos en camión o algún similar tendemos a dormirnos en el transcurso del camino a casa. Gracias a esto idearon una manera de hablarle a los usuarios mientras duermen en este transporte público.

Basados en una tecnología de la empresa alemana Audiva, lograron transmitir publicidad en los sueños dentro de las cabezas de los usuarios del transporte público que se quedan dormidos recargados sobre una ventana. Pero, ¿cómo funciona esto? El fenómeno es llamado conducción ósea. Utilizando un aparato que se conecta a las ventanas de los autobuses se transmiten frecuencias muy altas de sonido que sólo pueden ser escuchadas por las personas que van recargadas en los vidrios gracias a que viajan a través de los huesos. Estos sonidos se escuchan tal como si los estuvieras escuchando directamente desde tus auriculares. Importante mencionar que esta tecnología es usada por otros dispositivos como los ya reconocidos Google Glass.

En esta ocasión esta campaña está enfocada en transmitir mensajes de los canales online de la distribuidora Sky. El nombre de la campaña para transmitir publicidad en los sueños es Talking Windows (Ventanas que Hablan) y obtuvo un León de Oro en la categoría de innovación dentro del festival de creatividad de Cannes de este año.

Es interesante la ruta que está tomando la publicidad en el mundo. Cada día que pasa, la tecnología se va volviendo parte importante del desarrollo de nuevas ideas creativas en relación a productos en el mercado. Hoy esta innovación nos sorprende y entretiene pero tratemos de imaginar el futuro. Imagina que esta idea evolucione al punto de poder segmentar a los usuarios que reciben publicidad en los sueños. Un niño escuchando un comercial de cereal, una madre un comercial de pañales y un geek un comercial de Google.

Estamos llegando a un punto en el que los medios electrónicos ya son parte de la publicidad de todos los días y los medios tradicionales se van alejando cada vez más del público. Si seguimos así, tal vez llegaremos al punto en el que veremos comerciales hasta en las formaciones de las estrellas en el cielo y eso me perturba un poco. ¿Hasta qué punto la publicidad invadirá nuestro espacio?

Esta impresionante imagen, capturada por el astrónomo Ken Crawford, muestra la galaxia M82, mejor conocida como "La Galaxia del cigarro", debido a su aspecto alargado, el cual se forma gracias a las explosiones de supernovas y vientos que provienen de estrellas de gran tamaño.

La galaxia del cigarro está ubicada a unos 12 millones de años luz de distancia desde La Tierra. También es considerada como una galaxia de "estallido de estrellas" (o star burst) con "súper viento", por lo que maravilla a la comunidad de astronomía. Pero aparte de su descripción, maravilla a la vista de cualquier aficionado a la astronomía, en especial gracias a los tonos rojizos de este súper viento conformado por gas de hidrógeno.

Esta es considerada por la comunidad científica como una de las galaxias más interesantes y dignas de ser estudiadas, de las que conocemos hasta ahora. Se estima que esta increíble explosión durará por unos 100 millones de años.

Créditos de Imagen: Imaging Deep Sky (Ken Crawford).

Hemos llegado a un punto en el que todos los gadgets son inteligentes, que el Smart TV, el Smart Watch, el smartphone, etc. Ahora, si tu dispositivo no es "smart" desde el inicio de su creación, también puedes agregarle unos cuantos puntos de inteligencia. Tal es el caso de las televisiones. Al principio todos creíamos que el dispositivo para la televisión por excelencia era el Apple TV, pero ya no es el líder. Ya existen alternativas al Apple TV que nos permiten darle más puntos de smart a nuestros televisores.

Los decodificadores de las compañías de cable

Puede sonar un poco burdo, pero las compañías de cable cada vez le están echando más ganas a eso de ofrecer servicios online. Ahora ya no te venden sólo un decodificador para que puedas ver los canales que distribuyen, sino que ahora esos aparatitos tienen aplicaciones para que puedas ver contenido on demand o conectarte a la web y navegar por ella. Dependiendo del país y la compañía de cable que hayas elegido podrás disfrutar de estos beneficios. Sin embargo, es un gran avance que ya se hayan dado cuenta de que no pueden competir con los contenidos bajo demanda quedándose en el mismo lugar de siempre.

Las consolas de videojuegos

Actualmente, las consolas de videojuegos son alternativas al Apple TV para hacer tu televisión más smart dado que te permiten conectarte a internet y navegar entre aplicaciones como Netflix y hasta conectarte a tus redes sociales como Twitter y Facebook. Algo a destacar es la integración de Xbox One con todos los dispositivos Windows, lo que puede convertirse en una herramienta muy útil para navegar por la red e integrar los servicios de Microsoft.

D-Link Boxee Box

Aunque Boxee ya fue adquirida por Samsung, eso no quiere decir que dejará de producir su dispositivo. Al contrario, corre el rumor de que Samsung estará utilizando el software en Boxee para hacer sus Smart TVs más inteligentes. Incluso, planean que sus televisiones tengan conectividad en tiempo real con otros dispositivos. Además, Boxee es una de las grandes alternativas al Apple TV porque su virtud más grande es su función de guardar videos que encuentras en la web para ver después. Esto te permite tener un catálogo propio, a modo de lista de reproducción.

El ausente: Nexus Q

Aunque Nexus Q no está en el mercado, se rumora que Google está planeando un relanzamiento en el que el uso de Google Play se potencialice. Actualmente, Google Play viene preinstalado en algunos Smart TVs y podría convertirse en un servicio exclusivo de Google a través de la versión remasterizada del Nexus Q.