El negocio de la publicidad no le ha ido bien a Apple. Seis años tras el lanzamiento de su plataforma publicitaria, Apple cambiará a su equipo de venta de iAd a un sistema organizado por las propias editoriales.

iAd es una plataforma de publicidad para dispositivos móviles desarrollada por Apple para sus dispositivos con sistemas operativos iOS. Permite a los desarrolladores embeber anuncios dentro de sus aplicaciones.

Steve Jobs anunció el sistema en 2010 como una alternativa a los horribles anuncios que aparecían en los dispositivos móviles. iAd sería mejor, con anuncios mejor integrados y que no ralentizasen tu iPhone o iPad.

La premisa era buena, pero seamos realistas, iAd nunca llegó a ser la plataforma líder que Apple — imaginamos — pensó crear. Sus altos costes de entrada y el férreo control de Apple evitaron, posiblemente, su proliferación.

Según las fuentes de John Paczkowski para BuzzFeed News, cuya trayectoria informando sobre el futuro de Apple es muy buena, Apple va a salir del negocio de la venta de publicidad para transformar su plataforma en algo automatizado que sea manejado directamente por desarrolladores y equipos editoriales.

iAd no va a desaparecer, el cambio radicará en su funcionamiento y en la implicación de Apple con la plataforma. "Es algo en lo que no somos buenos," una de las fuentes aseguró a BuzzFeed News. Apple dejará la creación, venta y administración de anuncios a los editores.

En lugar de actuar como intermediario entre los publicistas y los partners de contenido, desarrolladores o publicaciones en Apple News, Apple implementará un sistema que permita a los editores y a las agencias de publicidad hacer las cosas por ellos mismos. A cambio, Apple no ganará ese 30% de cada venta generada por iAd.

"Será genial para los desarrolladores y las publicaciones," cree una de las fuentes de la industria de la publicidad consultada por BuzzFeed News. "Les permitirá dialogar directamente con sus clientes en lugar de forzarles a dialogar con un intermediario de Apple. El acceso debería ser más sencillo y rápido."

Transformando iAd en un servicio gratuito parece, de primeras, perder la oportunidad de entrar en un negocio millonario. Pero en estos 6 años iAd sólo ha logrado ser una minúscula parte en ingresos de las cajas de Apple. Ahora podrán, al menos en precio, competir con el negocio de publicidad de Google.

GoPro anuncia el despido del 7 por ciento de su plantilla y estima unos ingresos para el periodo vacacional — último trimestre del año — por debajo de las estimaciones ya que vendió menos cámaras de los esperado.

La compañía, que tenía 1.500 empleados hasta hace poco, dijo que sus ingresos trimestrales se vieron afectados por el recorte al precio de sus cámaras de acción Hero4 Session debido a su menguante demanda.

Nicholas Woodman, consejero delegado de GoPro, achaca la baja demanda de sus cámaras Hero4 Session debido a su alto costo inicial y pocas campañas publicitarias.

GoPro espera unos ingresos de $435 millones de dólares para el cuarto trimestre del año, muy por debajo de las expectativas de los analistas de $511.9 millones de dólares.

La anunciada caída de GoPro puede tener varias explicaciones.

La primera y más obvia es el ciclo de renovación. Una cámara de acción no es un smartphone, no es algo que los consumidores usen constantemente y que necesiten en su día a día salvo casos muy concretos relativos al ámbito profesional y a los entusiastas del deporte.

Entusiastas que, sin lugar a duda, son minoría en la gran cantidad de clientes de GoPro. Porque GoPro no vende cámaras de acción, vende hype. Y lo hace a través de estudiadas campañas de publicidad. GoPro te vende la promesa de lo que vas a hacer con ella: lo increíble que será descender una ladera con tu mountain bike, surfear o grabarte con el skate y que todo el mundo lo vea.

Cuando la promesa de una vida llena de acción se esfuma ante la realidad sólo queda lo que es en realidad. Una cámara de acción que, cada vez, es más fácil de replicar.

En la ceremonia también se entregará un premio póstumo al presidente de Nintendo Satoru Iwata por los logros de toda su carrera.

El próximo 18 de febrero se llevará a cabo la décima novena entrega de los premios D.I.C.E. entregados por la Academia de Ciencias y Artes Interactivas. Desde 1997 vienen premiando lo mejor de la industria de los videojuegos, y este año los protagonistas de la noche serán Bloodborne, Fallout 4, Ori and the Blind Forest, The Witcher 3 y Rise of the Tomb Raider, que compiten por el premio al mejor juego del año.

El antiguo presidente de Nintendo Satoru Iwara que falleciera el 11 de julio de 2015 para el dolor de familiares y fanáticos en todo el mundo, recibirá el premio a toda una vida de logros. Además Hideo Kojima entrará en el Salón de la Fama de la Academia de Ciencias y Artes Interactivas y recibirá el honor durante la entrega de premios.

Rise of the Tomb Raider y The Witcher 3: Wild Hunt encabezan las nominaciones con ocho cada uno. A continuación los nominados en todas las categorías:

Juego del año

Bloodborne
Fallout 4
Ori and the Blind Forest
Rise of the Tomb Raider
The Witcher 3: Wild Hunt

Mejor dirección

Fallout 4
Life is Strange
Rise of the Tomb Raider
The Witcher 3: Wild Hunt
Undertale

Mejor juego de Aventura

Batman: Arkham Knight
Life is Strange
METAL GEAR SOLID V: The Phantom Pain
Ori and the Blind Forest
Rise of the Tomb Raider

Mejor juego de Acción

Destiny: The Taken King
HELLDIVERS
Just Cause 3
Star Wars Battlefront
Splatoon

Mejor juego móvil

DomiNations
Fallout Shelter
Lara Croft GO
PAC-MAN 256
The Room Three

Premio D.I.C.E. Sprite

Her Story
GALAK-Z
Kerbal Space Program
Rocket League
Undertale

Mejor Animación

Assassin’s Creed Syndicate
Batman: Arkham Knight
Ori and the Blind Forest
Rise of the Tomb Raider
The Order: 1886

Mejor Dirección de Arte

Lara Croft GO
Ori and the Blind Forest
Rise of the Tomb Raider
The Order: 1886
Star Wars Battlefront

Mejor Personaje

Assassin’s Creed Syndicate – Evie Frye
Her Story – Hannah Smith
Life is Strange – Maxine
Rise of the Tomb Raider – Lara Croft
The Witcher 3: Wild Hunt – Geralt of Rivia

Mejor Música Original

Batman: Arkham Knight
Everybody’s Gone To The Rapture
Ori and the Blind Forest
Starcraft II: Legacy Of The Void
The Witcher 3: Wild Hunt

Mejor Diseño de Sonido

Destiny: The Taken King
Ori and the Blind Forest
Rise of the Tomb Raider
Star Wars Battlefront
The Order: 1886

Mejor Historia

Fallout 4
Her Story
Tales from the Borderlands: A Telltale Game Series
Rise of the Tomb Raider
The Witcher 3: Wild Hunt

Mejor Desarrollo Técnico

Just Cause 3
Rise of the Tomb Raider
Star Wars Battlefront
The Order: 1886
The Witcher 3: Wild Hunt

Mejor Juego Familiar

Guitar Hero Live
LEGO Dimensions
Rock Band 4
Super Mario Maker
Tearaway Unfolded

Mejor Juego de Pelea

Mortal Kombat X
Dead or Alive 5 Last Round
Rising Thunder

Mejor Juego de Carreras

Forza Motorsport 6
Need for Speed
Project CARS

Mejor Juego de Rol/Multijugador Masivo

Bloodborne .
Fallout 4
Pillars of Eternity
The Witcher 3: Wild Hunt
Undertale

Mejor Juego Deportivo

FIFA 2016
Madden NFL 2016
MLB 15 The Show
NBA 2K16
Rocket League

Mejor Juego de Simulación/Estrategia

Cities: Skylines
Fallout Shelter
Grey Goo
Heroes of the Storm
Kerbal Space Program

Mejor Juego para consolas portátiles

Earth Defense Force 2: Invaders from Planet Space
HELLDIVERS
Pokemon: Super Mystery Dungeon
Yo-Kai Watch

Mejor Multijugador en Linea

Destiny: The Taken King
Halo 5: Guardians
Hearthstone: Heroes of Warcraft
Rocket League
Splatoon

Mejor Diseño

Fallout 4
Her Story
Lara Croft GO
Massive Chalice
The Witcher 3: Wild Hunt

Muchas personas ponen a prueba su suerte participando en sorteos de lotería en todo el mundo. Seguro que estos tienen mucho más tiempo de lo que piensan.

Los juegos de azar con los que se ganan premios mediante una aportación participativa siguen siendo muy populares: al menos setenta y ocho países del mundo cuentan con distintos tipos de sorteos de lotería; en Estados Unidos, una anciana de Florida ganó 590 millones de dólares en mayo de 2013; dos afortunados de Francia y Portugal se hicieron con 183 millones de euros en febrero de 2006; en España, una joven mallorquina se embolsó 126 millones de euros en 2009; y a día de hoy hay un bote que va nada menos que por los 1.500 millones de dólares en Estados Unidos, cuyo ganador rompería todos los records. Con en este panorama, no está de más conocer cuál es la historia de la lotería; desde cuándo organizamos este tipo de sorteos y repartimos semejantes premios.

Repartiendo suerte desde antes de Cristo

Quizá os sorprenda saber que la primera lotería que conocemos la estableció la dinastía china Han entre el año 205 y el 187 a. C., y en ella se usaban los billetes keno, con los que todavía se juega en los casinos del país. Y si os preguntáis desde cuándo saca tajada el Estado para financiar sus proyectos públicos, sabed que lo recaudado con esta lotería china sirvió para costear la construcción de la impresionante Gran Muralla. Además, en el Libro de los cantos, del segundo milenio a. C., encontramos una descripción de un juego de azar que bien podría ser esta lotería.

Boleto de lotería de la Guerra de Independencia de Estados Unidos - Wikipedia

Si nos fijamos en Europa, la primera de la que sabemos se introdujo en el Imperio Romano, es decir, a partir del año 27 a. C., y simplemente consistía en un reparto de boletos con los que los ciudadanos pudientes ganaban artículos lujosos de distinto valor durante las orgías de las fiestas saturnales. Y no hubo que esperar a mucho para que Augusto, primer emperador, que gobernó hasta el 14 a. C., constituyera una lotería oficial con el propósito de recaudar dinero para afrontar los gastos de las reformas que Roma necesitaba con urgencia.Lo recaudado con la lotería más antigua del mundo sirvió para costear la construcción de la Gran Muralla china

Pero no fue el único: Nerón, que reinó entre el año 54 y el 68 d. C., mandó vender hasta 1.000 billetes de lotería diarios, y al breve y Heliogábalo, que fue cabeza del Imperio sólo entre el año 218 al 222, se le ocurrió organizar sorteos de lotes cuyo valor difería mucho entre sí, desde una libra de fruta en un lote y una de oro en otro hasta una docena de esclavos o de garbanzos respectivamente. Es curioso que fueran dos de los emperadores romanos más denostados los que formalizaran sendas loterías.

Mucho tiempo después, en el siglo XV, varias localidades de los Países Bajos, como Utrecht, L’Ecluse, Gante y Brujas, crearon loterías con la intención de recaudar dinero para financiar las fortificaciones e incluso para ayudar a los pobres. El sorteo holandés Staatsloterij ha perdurado hasta la actualidad. Por otro lado, la efímera República Ambrosiana organizó uno en Milán en enero de 1449 para costear la guerra contra la de Venecia. Asimismo, en la de Génova se diseñó una lotería en 1629 con los cinco puestos de senadores que, por costumbre, se echaban a suertes.

Sorteo extraordinario de la lotería de Navidad de 1936 en Valencia, España - ValenciaNews.es

Para mejorar la solvencia de las arcas del estado, Francisco I de Francia se trajo la idea de la lotería de Italia y puso una en marcha en 1539, que fracasó porque los boletos eran muy costosos y las clases acaudaladas se opusieron a ella. No volvió a instaurarse hasta 1776, y se abolió de nuevo en 1836. Y en el caso de Inglaterra, fue Isabel I la que promovió una lotería a partir de 1566 para recaudar fondos, la cual estuvo en marcha hasta 1826. Del mismo modo, Jaime I autorizó loterías en 1612 para financiar todo tipo de gastos en las colonias inglesas en América; y luego, independentistas como Benjamin Franklin crearon otras, tanto para costear la Guerra de Independencia entre 1775 y 1783 como, tras la misma, recaudar capital para los nuevos Estados Unidos americanos.El sorteo de Navidad español es el segundo más antiguo en funcionamiento, desde 1812, después del holandés Staatsloterij

En España no hubo lotería hasta que, en 1763, con Carlos III y el Marqué de Esquilache, establecieron “la primitiva” al comienzo en beneficio del hospital general de Madrid y otras instituciones parecidas, pero no mucho después fue usada también como método de recaudación para las arcas estatales; y se añadió luego una más moderna, importada de México. Por otro lado, el sorteo extraordinario de Navidad viene celebrándose desde 1812, y es el segundo de funcionamiento ininterrumpido más viejo del mundo; ni siquiera durante la Guerra Civil dejó de repartir dinero.

Edificio El Moro, sede de la Lotería Nacional de México - Skyscrapercity.com

Los sorteos de lotería modernos se realizaron en Estados Unidos desde 1860, pero sólo fueron estatales desde Louisiana a partir de 1868, con muy mala reputación desde el principio; tanto es así que el Gobierno federal prohibió las loterías en 1895 por la corrupción generalizada del sistema. Y no fue hasta 1934 que se autorizaron en Puerto Rico, y hasta 1964, de forma estatal; únicamente Wyoming se negó a consentir los sorteos, atención, hasta 2013.Benjamin Franklin creó una lotería para costear los gastos de la Guerra de Independencia de Estados Unidos

Sin embargo, a pesar de todo y teniendo en cuenta que a la participación en loterías se la califica realmente de tradicional, es decir, generalizada sólo en España, estos sorteos empezaron a ganar verdadera popularidad en gran parte del mundo a partir de los años noventa del siglo pasado. Por ejemplo, en 1993 fue cuando Reino Unido anunció que iba a constituir la primera lotería franquiciada por el estado. Esa es la razón de que no se hayan visto premios con cantidades de dinero tan exorbitadas como el de la anciana de Florida hasta las últimas décadas. Y es que, pese a que la suerte no existe, en ocasiones sonríe desde nuestra imaginación.

El CEO de Apple ha criticado en varias ocasiones al presidente de los Estados Unidos Barack Obama y a la Casa Blanca por la falta de compromiso y medidas de parte de su administración para garantizar que la vida privada digital de los ciudadanos de su país, permanezca verdaderamente privada. Como sabemos la NSA tiene un programa de "Seguridad Nacional" que espía las comunicaciones privadas de todos sus ciudadanos, y de medio mundo fuera de su territorio.

Tim Cook ha criticado que entes como el FBI y otras agencias de la ley condenen formas básicas de cifrado y mensajería segura, y las llamen "herramientas de terroristas".

Según reportan en The Intercept, Cook rechazó las puertas traseras. Lo que significaría pasar por encima de las constantes peticiones del Director del FBI James Comey y otros oficiales de la administración actual, para que las compañías de tecnología construyan un tipo de acceso especial para los organismos de la ley en comunicaciones que de otra forma serían cifradas e inquebrantables.

A pesar de las palabras de Cook, la Fiscal General de los EEUU, Loretta Lynch, respondió diciendo que "es necesario encontrar un balance entre la privacidad y la seguridad nacional". El debate sobre la privacidad y el cifrado continúan en el país que alberga la gigantesca mayoría de las empresas gigantes tecnológicas que tienen en su poder los datos de miles de millones de personas, no solo en los Estados Unidos, sino en todo el mundo. Mientras tanto en ese país, las autoridades insisten en tener vía libre para acceder a las comunicaciones cifradas de medio planeta, para supuestamente protegernos del terrorismo.

Perfectas tanto para el fotógrafo amateur como para el más exigente.

El iPhone ha revolucionado muchos aspectos de nuestro día a día, entre ellos el mundo de la fotografía. Cada vez sacamos más fotos y cada vez son mejores. Todo con un dispositivo que llevamos siempre en nuestros bolillos. Sus sensores y objetivos evolucionan cada año y cuentan con apps capaces de hacer casi cualquier cosa con una foto.

En la actualidad el App Store cuenta con 1.500.000 de apps disponibles de las cuales se estima que un 2,25% son aplicaciones de edición de fotos. O lo que es lo mismo, existen unas 33.750 apps para editar, modificar y añadir filtros a las fotos que hacemos con nuestro iPhone o iPad. Tanta variedad tiene sus pros, como un gran abanico de opciones donde elegir, y también sus contras: apps de calidad pueden quedar ocultas tras montones de software mediocre. Aplicaciones que no sólo resultan ser una copia "barata" de otras famosas si no que además, por norma general, no cumplen con lo que prometen. ¿Cómo saber cuál es la mejor?

Es difícil elegir una de manera categórica, sobre todo cuando las necesidades de cada usuario son tan distintas, pero en la fecha de publicación de este artículo estas son las mejores apps para editar fotos en iPhone:

VSCO Cam

Si la única "edición" qué haces a tus fotos antes de compartirlas en Instagram es añadir un filtro la mejor app es sin duda alguna VSCO Cam. A día de hoy es la aplicación con mejores filtros que existe. Su procesado no tiene rival, no sólo por la calidad de los distintos filtros sino, también, por la forma en la que los aplica. VSCO viene de serie con un pack muy completo de filtros, aunque también dispone de una tienda donde podemos adquirir más filtros: algunos de manera gratuita y otros previo pago. Aún así, usar todas las posibilidades no sale demasiado caro, puesto que el pack que incluye todos los filtros cuesta 6,99 euros / 6,99 dólares.

No solo de filtros vive VSCO, puesto que también incluye todas las herramientas habituales que podemos necesitar para editar nuestras imágenes: exposición, contraste, rotación, recorte, claridad, enfoque, saturación, iluminación y viñeteado entre otros. Por último, aunque no por ello menos importante, nos permite compartir la imagen directamente en redes sociales o guardarla en el carrete a tamaño real. Su única pega es que todavía no cuenta con una extensión que nos permita añadir filtros desde el propio editor de fotos del carrete (algo que anunciaron hace dos años en la presentación de iOS 8).

VSCO Cam está disponible de manera gratuita en el App Store.

Enlight

Si buscas algo más que un simple filtro y quieres crear fotos originales sin complicarte demasiado, tu app es Enlight. Cuenta con una gran cantidad de herramientas y opciones para modificar nuestras fotos y además es realmente sencilla de usar por lo que en pocos minutos podemos crear imágenes divertidas y con mucha personalidad.

Al igual que con VSCO podemos añadir filtros, pero contamos con mucho más control a la hora de aplicarlos gracias a las máscaras. Y los filtros son solo el principio: podemos añadir fugas de luz, pintar con distintos tipos de pinceles, corregir y eliminar elementos e incluso crear Tilt & Shifts. También incluye un modo pensado para preparar nuestras imágenes para Instagram y otro para añadir marcos y bordes. Tampoco se quedan fuera los ajustes de recorte, iluminación, saturación, curvas, viñeteado... que son básicos en cualquier app de la categoría. Además, cada herramienta nos permite ajustar cada valor por nuestra cuenta o utilizar un preajuste. Pero lo mejor de todo es que incluye varios tutoriales con los que podemos aprender a utilizar todas y cada una de las herramientas.

Enlight está disponible por 3,99 euros / 3,99 dólares en el App Store.

Pixelmator

Si eres un fotógrafo de la vieja escuela que prefiere un un editor gráfico de toda la vida (¿alguien ha dicho Photoshop?) a cualquier app de filtros, la mejor app para ti se llama Pixelmator. En Mac se ha convertido en un digno rival del software de Adobe. Todo gracias a su sencillez, integración y un precio mucho más económico. En iOS, Pixelmator es un digno heredero de la versión de Mac, una app que seguramente muchos esperaban que Adobe lanzase. Presentada oficialmente junto al iPad Air 2, Pixelmator tiene una relación simbiótica con el iPhone e iPad: se integra perfectamente con el sistema operativo y está totalmente optimizada para sacar el máximo rendimiento del hardware.

Cuenta con todas las herramientas de edición que se nos ocurra, unas herramientas a las que hay que sumarle la edición por capas, un kit de pinceles que no deja indiferente a nadie, permite la inclusión de texto y cuenta con plantillas para hacernos el proceso más rápido. Por incluir incluye hasta un pincel reparador (similar al "Tampón de clonar") con el que podemos quitar arrugas de un "selfie" o incluso hacer desaparecer objetos. Y como he mencionado antes, se integra a la perfección con iOS lo que significa que integra las últimas novedades: cuenta con una extensión para editar fotos directamente en el carrete, cuando guardamos una imagen podemos sobre escribir la original en vez de crear un duplicado, en iPad podemos usar Split View y todos nuestros trabajos se guardan y sincronizan en la nube con iCloud.

Pixelmator está disponible por 4,99 euros / 4,99 dólares en el App Store.

Un grandioso canal de YouTube donde un padre adorna las aventuras de su hijo con efectos especiales, será convertido en película, y, pinta sensacional.

Action Movie Kid es un canal de YouTube en el que un padre muy creativo con un gran talento para los efectos visuales, se dedica a transcribir en vídeo la imaginación de su hijo de 4 años. Casi medio millón de suscriptores, y más de 150 millones de reproducciones en YouTube después, este duo dinámico llamó la atención de Hollywood.

El canal comenzó en el 2014. Daniel Hashimoto, un artista de efectos visuales, decidió publicar en YouTube un vídeo de su hijo y decorarlo con algunos efectos especiales. Los vídeos son simplemente fenomenales, el niño siempre está buscando acción como todo crío de esas edad que se respete, y en medio de juegos en los que desarrolla su imaginación, Hashimoto ha podido añadir toda una capa sensacional de efectos que simplemente son un sueño hecho realidad para cualquier adulto o niño.

La mayoría de los vídeos del canal se hicieron virales, y terminaron llamando la atención de los estudios de cine. Ya se han vendido los derechos para hacer una película, se contrató a Andrew Dodge para escribir el guión, y los productores son los mismos encargados de franquicias como Twilight y The Maze Runner. Así que pueden ir pensando en varias partes de una vez.

¿Por qué crujen nuestras articulaciones? Aunque conocemos las respuesta, lo cierto es que todavía hay algún misterio rodeando este asunto. Como también otras cuestiones referentes a si es malo o no.

Es un hecho tan natural que pocas personas se paran a pensar en él. Pero aún son menos los capaces de explicar por qué nuestras articulaciones hacen el sonido de "crujido" cuando las estrujamos. Y es que en realidad, aunque sabemos por qué ocurre, existen aún algunos misterios sin resolver en torno a este proceso. También es cierto que, en comparación con otras cuestiones, la literatura científica al respecto es un poco escasa pasa ser una acción mucho más común de lo que parece. Pero vayamos al grano: ¿por qué crujen los nudillos?

Burbujas y tendones

Al retorcer las manos de pronto se escucha un sonido fuerte y claro: un crujido. Algunas personas son auténticas maestras en hacer crujir sus nudillos. Además, esta práctica se utiliza culturalmente en películas y series como una simbología de amenaza y dureza. Y sin embargo, lo que ocurre dentro de la articulación es bastante anodino. El truco está en el líquido sinovial que rodea las articulaciones. Este líquido se encarga de lubricar para evitar que el roce entre los huesos provoque un doloroso y fatal desgaste. El líquido sinovial tiene una composición parecida a la de nuestro plasma, pero es más viscoso. En su interior hay disueltos gases como oxígeno, dióxido de nitrógeno y dióxido de carbono. Ahora, cuando movemos la articulación aumentamos el volumen de la cápsula sinovial, lo que reduce la presión en puntos concretos.

Al disminuir la presión, el gas disuelto sale en forma de burbuja. Es lo que se conoce como cavitación y es un proceso parecido (valga lo tosco del ejemplo) a lo que ocurre con una botella de refresco. Al abrirla el gas trata de escapar. Sin embargo, cuando la articulación vuelve a su sitio, la burbuja no tiene más remedio que estallar por la falta de espacio. Este es el sonido que escuchamos. Una vez que el gas estalla necesita de varios minutos (entre 20 y 30) para volver a disolverse adecuadamente en el líquido sinovial. Por otra parte, parece que el roce de los tendones, huesos y cartílagos podrían estar también implicados, pero en menor medida. Ahora, ¿por qué suena tan fuerte el estallido de una burbuja? Bueno, ese es el verdadero misterio.

¿Es malo hacer crujir los huesos?

Como imaginaréis, el resto de huesos crujen por razones idénticas a la de nuestros nudillos. Lo que nos lleva a la siguiente cuestión: ¿existe algún peligro en el hecho de crujir nuestras articulaciones? Existe una leyenda urbana, probablemente creada por el desagradable sonido de crujido, que dice que hacer sonar los nudillos provoca a la larga, problemas en las articulaciones como artritis. Y, aunque hay pocos estudios al respecto, todos apuntan en la misma dirección: esto no es cierto. No. Podemos seguir crujiendo nuestras articulaciones sin problema (en principio).

Lo poco que sabemos sobre este tema es que no es peligroso crujir nuestras articulacionesEl único problema provendría en caso de que con el crujido existiese un movimiento anormal o dolor, en cuyo caso estaríamos ante un problema o patología. Así En 2009 un artículo fue premiado para los IG Nobel, los premios que "primero te hacen reír y luego pensar". En él, el Doctor L. Unger recogía los datos de los últimos 60 años de crujirse a sí mismo los nudillos de una sola mano al menos dos veces al día. El resultado mostraba que no había diferencia entre las dos manos. Otros artículos anteriores analizaban las articulaciones de personas mayores que llevaban toda la vida haciendo crujir sus nudillos.

El resultado no muestra ningún tipo de diferencia entre sus articulaciones y las de personas que no acostumbran a crujir sus nudillos. Aun así, para estar cien por cien seguros, habría que aumentar el número de estudios y pacientes estudiados. No obstante, por ahora podemos crujir sin miedo ninguno nuestras articulaciones. Lo poco que sabemos nos da un margen de seguridad bastante asumible, por mucho que a algunas personas le de un repelús tremendo: crujirse los nudillos no es malo, por mucho que así lo creamos.

Con ese sencillo truco podrás descargar música de YouTube en apenas un par de clics y sin complicaciones.

YouTube esconde millones de secretos, no solo en los vídeos que podemos conseguir en el sitio, sino en las diferentes formas de usar el servicio y aprovechar al máximo todo lo que tiene que ofrecer. La música en YouTube es uno de los contenidos más buscados, pero a muchos nos gustaría poder bajar las canciones a nuestro ordenador.

En varias ocasiones hemos compartido con ustedes muchos trucos para YouTube que son de utilidad para cualquiera, y esta vez traemos uno tan simple pero genial que cambiará tu vida... bueno, no tanto, pero es si que es muy bueno.

YOUT

Si quieres descargar un archivo MP3 de cualquier vídeo de YouTube, no tienes que recurrir a programas extraños, ni a dar saltos de rana frente a la pantalla, lo único que tienes que hacer es eliminar "ube" de la dirección de cualquier vídeo de YouTube y presionar enter.

Ejemplo: https://www.yout.com/watch?v=DDWKuo3gXMQ

Lo mismo es válido si entras a yout.com y pegas la URL de un vídeo. El sitio te deja grabar el audio del vídeo y descargarlo luego en formado MP3 o MP4. Simplemente magnifico para descargar música de YouTube.

Importante que recuerdes que Yout es una herramienta de terceros y no está relacionada oficialmente con YouTube, así que podría desaparecer en cualquier momento. Aprovéchala mientras puedas.

¿Te has detenido hoy a dar las gracias? La gratitud podría salvarte de la depresión o hasta de un infarto.

Es raro que detengamos nuestras vidas ajetreadas para tomarnos el tiempo de agradecer las cosas que tenemos. Pero quizás lo haríamos de vez en cuando, si estuviéramos más conscientes de los beneficios que la gratitud puede tener para nuestra salud.

Puede que sea el más hippie de todos los consejos que les haya dado en los años que llevo escribiendo para Internet, pero varias investigaciones científicas señalan que ejercer el hábito de la gratitud podría recompensarnos con una mejor salud, tanto física como mental. De acuerdo con el profesor de psicología de la Universidad de California, Robert Emmons, las personas agradecidas -aquellas que perciben la gratitud como un rasgo permanente de carácter en lugar de ser un estado temporal- tienen mejores hábitos de cuidado personal y conductas más saludables, como hacer ejercicio regularmente, acudir al médico y llevar una dieta sana.

Las personas agradecidas tienen mejores hábitos de cuidado personal y conductas más saludables

La gratitud, además, nos ayuda a manejar el estrés, un trastorno que como ya sabemos puede enfermarnos y está vinculado con una larga serie de enfermedades, incluyendo trastornos cardiacos y cáncer. Según Emmon, las investigaciones realizadas en torno a la gratitud muestran que ésta tiene un valor positivo en ayudar a las personas a manejar el estrés y los problemas cotidianos.

Por otra parte, las personas agradecidas tienden a ser más optimistas, un rasgo de personalidad que está relacionado con un mejor sistema inmunológico. En un estudio, los investigadores compararon el sistema inmune de estudiantes de Derecho que se encontraban bajo altos niveles de estrés; aquellos caracterizados como optimistas mantuvieron un número más alto de células protectoras del sistema inmune en su conteo sanguíneo.

Según Emmons, la gratitud también puede bajar la presión sanguínea y facilitar mejores hábitos de sueño, además de consumir hasta 25% menos grasa en su dieta diaria y producir 23% menos cantidad de hormonas relacionadas al estrés, como el cortisol. Otro investigador, Paul Mills, señala que sujetos sometidos a estudio que practicaban hábitos de gratitud mostraban menos depresión y fatiga.

"Road meditation" por Nickolai Kashirin bajo licencia CC BY 2.0.

Cuando pensamos en aquellas cosas que apreciamos, esto estimula la parte parasimpática del sistema nervioso, lo que disminuye los niveles de cortisol e incrementa la oxitocina, haciéndonos sentir conectados con las personas de nuestro entorno. Lo mejor es que incluso aquellas personas que no son agradecidas por naturaleza pueden desarrollar la gratitud como un hábito.

Maneras de expresar y ejercitar nuestra gratitud

Las investigaciones señalan que una de las mejores formas de ejercitar la gratitud es llevando un diario de gratitud. Llevar un diario es una manera de preservar un registro de nuestros pensamientos, lo que nos ayuda a enfocarnos y a recordar las cosas que agradecemos, y de esa manera a generar una nueva perspectiva con respecto a nuestras vidas. Escribe al menos dos o tres cosas por las cuales estás agradecido cada día, sin importar si son cosas pequeñas, como tener un techo sobre tu cabeza, o grandes, como ganar una competencia o un ascenso. En la medida de lo posible, evita concentrarte en aspectos materialistas, y conduce tus pensamientos hacia las relaciones humanas, la salud y en general, las necesidades satisfechas en tu vida.

Otra práctica que puede ser importante es recordar dar las gracias a las personas que te rodean. Generar un vínculo social contribuye a la generación de oxitocina y a la sensación de estar conectados y pertenecer a un grupo humano. Tanto dar las gracias a tu familia, amigos y pareja por las pequeñas cosas que hacen por ti cada día, como recordar mantener una actitud de gratitud con los desconocidos con los que te cruzas casualmente, puede tener un impacto en tu humor y tu estado de ánimo. La meditación, incluso por unos pocos minutos, también puede ayudarnos a generar pensamientos positivos de gratitud.

Ejercitar la gratitud puede ser un hábito sencillo de implementar, que tiene un costo muy bajo y potencialmente enormes beneficios. Inténtalo por unos días y nos cuentas cómo te va. Yo empiezo ahora mismo: ¡muchas gracias por leer este artículo!

La felicidad será eterna.

¿Quién podría imaginar que un final de temporada de American Horror Story pueda ser conmovedor, incluso emotivo? Así es como resumiría el final de esta quinta temporada, muy condescendiente con todos los personajes pero no por esto menos interesante.

El capítulo final lleva por nombre 'Be Our Guest'

El capítulo final, llamado 'Be Our Guest' da lugar a cada personaje, a cada uno que conocimos muy bien durante la temporada. De ellos conocimos el dolor que sufrían, la sed de amor que cada uno vivía, la carencia de empatía, el desamor. Bien vimos en el capítulo anterior que los corazones rotos son un "peligro" y en este último episodio Liz tiene razón al decir que "El amor mata más que el mismo odio". Ya sea por la desesperación, la soledad insaciable, por la venganza que se acumula si se lastima el corazón que ama.

Así pues, en "Be Our Guest" comenzamos con la imagen de Liz acostada en la cama, sonriendo, para luego ser degollada por el conocido guante brillante de la Condesa. El cómo se llegó a esa escena es de lo que trata casi todo el episodio. Cabe señalar que Denis O’Hare hace una excelente actuación en todo el capítulo (y la temporada aunque el Globo de Oro se lo llevara Lady Gaga). Liz es el hilo conductor y narradora de los eventos en este último episodio, sólo deja espacio al final para cerrar la historia de John Lowe, del que no sabíamos mucho desde que se fuera a su casa con su familia reunida (por fin).

“No killing” rule

Iris y Liz son las dedicadas a regentar el Hotel Cortez, pero las remodelaciones con las mejores telas no son suficientes para hacer apacible la estancia de los huéspedes, es necesario poner en orden a los fantasmas que los asesinan por diversión, por la búsqueda de "alguien especial", como dijo Sally. Es el mismísimo James March que ordena a todos a respetar a los huéspedes, pues es necesario que dejen que el negocio siga funcionando, de lo contrario el hotel se vendrá abajo y ellos tendrían que buscar un lugar donde vivir.

Es por esta orden "no democrática" de March que hace posible la transformación de Sally como instagramstar. Oh, sí, la chica quebrada por dentro, y que murió en 1994, no conocía las bondades que da el Wi-Fi en las habitaciones; es decir que no tiene que salir a la calle para estar en contacto con el mundo o tener contacto de persona a persona, pues ni siquiera las personas vivas lo acostumbran ya.

Por otro lado, Will Drake también hace algo para mitigar su soledad, sigue diseñando y le cede sus derechos a Liz para dirigir su empresa. Las fabulosas pasarelas que solo tienen lugar en el Hotel Cortez presenta a modelos únicos (todos fantasmas), incluso Ramona Royale en el vestido de novia: genial.

Con todos encontrando un lugar en el mundo, Liz aún tiene un dolor muy grande, la pérdida de Tristan y como éste jamás aparece a pesar de haber muerto en el hotel. Es por esto que Iris lleva a una vieja conocida: Billie Dean Howard, la psíquica de "Murder House" para hablar con Tristan. El resultado es eso que hace que las personas que sufren una pérdida personal encuentren redención: un rotundo no. "No" es el tiro de gracia que muchos amantes necesitan para seguir adelante, esto mismo le sucede a Liz.

A poco, Liz anuncia que es "la única mujer que morirá de cáncer de próstata" y obsequia a su familia (los fantasmas que ahora son sus amigos) la oportunidad de "hacerlo sangrar Dior" y vivir en el hotel para siempre. Es hasta entonces que aparece Elizabeth, y le dice a Liz que ella es su mejor obra. Encontramos la razón de las escenas iniciales, a Liz con la garganta cortada y sangrando profusamente. La muerte le obsequia la oportunidad de reunirse con el amor de su vida: Tristan.

Devil's Night

La participación de Billie Dean no termina ahí, sigue yendo al hotel a hacer un programa de televisión que para entonces tiene. Ella nos conecta con la historia de John y entonces vemos como construyó su caída, cómo al intentar proveer a su familia, que incluye dos vampiros, les falla y se ve obligado a llevar a Alex y su pequeño hijo a donde sí pertenecen: el Hotel Cortez.

En la búsqueda de sangre y tomando vidas de personas que "merecen morir" la policía lo persigue y le dispara a fuera del hotel sin que John pueda ingresar y morir ahí. Es por esto que en la Noche de Brujas, en la cena de Devil's Ninght encabezada por James March, John regresa al hotel para estar con su familia y para agasajarse en la siniestra cena. John lleva a Billie Dean a la cena y podemos ver de nuevo a los personajes, que pertenecen a la vida real, que March invita año con año. Para Billie esto fue solo una terrible experiencia que la hará mantenerse alejada del hotel.

Cerramos por completo con una Elizabeth escogiendo a un chico de la barra por su perfil. Sabemos entonces que todos aquellos que se siguieron y mataron, aquellos que se aventaron y degollaron mutuamente vivirán felices para siempre en el hotel. John visitará a su familia cada año y todos tienen ahora un lugar especial en los pasillos y habitaciones del famoso y eterno Hotel Cortez.

Un tribunal aleman ha declarado la función 'Encontrar Amigos' ilegal, señalándola como una actividad de publicidad inaceptable e intrusiva.

La decisión del Tribunal Federal de Justicia confirmó este jueves una sentencia previa por un tribunal de primera instancia contra Facebook, que ya se ha enfrentado a múltiples disputas legales a lo largo del Viejo Continente.

La función 'Encontrar Amigos' de la red social accede a los contactos de la dirección de email y envía invitaciones a los contactos que todavía no están registrados allí.

El tribunal ha obligado a Facebook a deshabilitar la función en Alemania. Es una forma intrusiva de marketing empleando los datos de sus usuarios a través de sus contactos de email, declaró el tribunal.

El caso fue llevado a juicio por la Federación Alemana de Organizaciones del Consumidor. "Las invitaciones vía email desde Facebook a personas que no han dado su claro consentimiento previamente, son una molestia inaceptable," se estipuló.

LinkedIn sufrió un caso similar por prácticas que también empleaban el email de las agendas de contacto de sus usuarios.

Parece que Apple y algunos desarrolladores se han olvidado de que se puede usar el iPhone en horizontal.

Cuando se presentó el iPhone 6 Plus hace algo más de un año, una de las características que le diferenciaban de su hermano pequeño fue el renovado modo horizontal: Con él las aplicaciones podrían aprovechar el espacio extra que ofrecía la nueva pantalla para no sólo mostrar más información, si no también dejar a la vista elementos que normalmente permanecen ocultos cuando usamos el teléfono en vertical. Aplicaciones como Mail mostraban una segunda columna, lo que permitía gestionar la bandeja de entrada de entrada a toda velocidad. De esta forma, el iPhone no sólo se acercaba al iPad en tamaño también lo hacía en funcionalidad y de paso se justificaba el salto de 4" a 5,5". Sobre el papel la idea era inmejorable, pero en la realidad no ha terminado de funcionar como se esperaba.

Estar limitado al modelo Plus ha hecho que el público potencial se haya visto reducido. Esto ha causado que muchos desarrolladores han decidido priorizar otras características. Esto, a su vez, ha hecho que sea imposible usar el teléfono en modo horizontal de forma continuada. Lo que deja como consecuencia final que menos usuarios quieran usarlo y se reduzca aún más el público que pide que se soporte. La historia de la pescadilla que se muerde la cola. Apple siempre presume cuando habla de su comunidad de desarrolladores, a diferencia del resto de plataformas suelen soportar todas las novedades en pocos meses, pero con esto ni siquiera ellos han predicado con el ejemplo.

Unos pasan

A Apple se le ha olvidado el pequeño detalle de permitir usar Música con el iPhone en horizontal.

Facebook, YouTube o Twitter han pasado de optimizar sus appsY lo mismo ha ocurrido con las apps de los grandes servicios. Facebook, Google, YouTube, Twitter y compañía han pasado olímpicamente de actualizar sus apps para incorporar funciones tan especificas como esta. Puesto que cada vez se preocupan más de abaratar costes intentando desarrollar la misma app para iOS y Android en vez de optimizarlas para cada sistema operativo. Una situación que se repite en el caso de Split View y Picture in Picture, dos de las grandes novedades de iOS 9.

Dropbox

En este sentido encontramos un caso curioso en Dropbox, que vive en un "sí pero no" constante con su aplicación: cuenta con la extensión que provee documentos a aplicaciones de terceros pero no permite abrir y guardar, funciona con el iPhone en horizontal pero no está optimizado para el tamaño del Plus y está optimizada para el iPad Pro pero no permite usar Split View o Slide Over.

Otros quieren sacar provecho

Omnifocus 2

Transmit for iOS

Y no han sido los únicos que han querido acercar sus apps de iPad al iPhone. Panic ha hecho lo mismo recientemente con Transmit y Coda dos aplicaciones que son más productivas cuando utilizamos nuestro teléfono tumbado.

Workflow

En el caso de Workflow esta orientación aprovecha el espacio extra para mostrar al mismo tiempo el flujo de trabajo que estamos construyendo y las acciones que podemos añadir (arrastrando elementos de un lado a otro con el dedo).

Fantastical 2 para iPhone

También hay casos como el de Fantastical, que ya contaba con un modo horizontal bastante bueno en el que mostraba una vista semanal de nuestro calendario pero que ahora también enseña una lista con todos los eventos.

Tweetbot 4

Aunque tardó más de lo esperado, el trabajo de Tapbots en la interfaz horizontal de Tweetbot es una de las mejores implementaciones que se han hecho: aprovecha el espacio para mostrar una segunda columna donde podemos ver una lista, nuestra actividad o las estadísticas.

Un gran añadido, pero no determinante

Resulta curioso que sean precisamente los estudios más pequeños y con menos recursos los que más hayan apostado por esta función. Aunque no es un caso aislado, siempre suelen ser los primeros en incorporar las últimas novedades. Personalmente creía que poder usar el iPhone en horizontal acabaría siendo más determinante de lo que ha acabado siendo. Pero su papel secundario no quita que sea de gran utilidad. Solo que en vez de ser algo que podemos usar de forma constante, como ocurre en el iPad, es más bien algo puntual.

Además de la carrera espacial, la NASA tiene otros proyectos más mundanos. Construir aviones híbridos es uno de las últimos proyectos.

Los coches con motores híbridos son ya una realidad asentada: sólo hay que ver qué coches eligen mayoritariamente los taxistas para ver que ya están lejos de su estadio de promesa. En el caso mencionado, el mundo del taxi, la elección está clara, porque pese al coste inicial, el ahorro económico es considerable.

Para las compañías aéreas el consumo de combustible es esencial en la escala de costes y cualquier cosa que permita reducir el consumo o utilizar combustibles alternativos será buena noticia. En este caso, lo último de la NASA puede ser interesante, porque están haciendo progresos en aviones híbridos.

La tecnología que cambió los coches también para trayectos urbanos también será importante en el aireEl funcionamiento, a priori y a falta de conocer más detalles, sería similar al de un vehículo híbrido que ya se encuentra en el mercado, es decir, potenciar al motor mediante energía eléctrica y combustible. Y en ese sentido, por muy similar que pueda llegar a ser, hay que tener siempre en cuenta que hablamos de un medio, el espácio aéreo en el que entra en juego un (entre muchos) elemento tan importante como la variación de presión. Por ello, científicos e ingenieros están tratando de mejorar los pequeños detalles, como las piezas o el aislamiento de los cables.

¿Cómo hacerlo funcionar? Amy Jankovsky, ingeniera de la NASA afirma que utilizan motores eléctricos y generadores que se combinan com motores de turbina para distribuir la energía por todo el avión para reducir la cantidad de combustible quemado.

Según los investigadores, el uso de los aviones híbridos podría producir un ahorro de un 30% de combustible, cifra altísima si tenemos en cuenta los millones de litros que se usan al año en vuelos comerciales y militares. Está claro que existiendo ese interés económico de por medio, la tecnología no debería tardar demasiado en llegar, pero son muchas las fases que tiene que atravesar un proyecto para hacerse realidad.

Más allá de la eficiencia, es muy importante pensar en la contaminación que se evita, en un momento en que parece que todos los países han tomado conciencia, o al menos eso parece, cuando son sólo doce los países que no se comprometen contra el cambio climático, tras 20 años negando su existencia

El actual CEO, Dennis Crowley, será sustituido por el actual directo de operaciones, Jeff Glueck. La ronda de inversión rebaja sustancialmente la valoración de la compañía con respecto a las anteriores ocasiones.

FourSquare ha conseguido una quinta ronda de financiación que le ayuda a seguir con sus planes de reconversión en una empresa de soporte publicitario. La nueva ronda, liderada por Union Square Ventures, acompañados por otros tradicionales inversores de la compañía neoyorquina, consta de 45 millones de dólares de nuevo flujo capital pero con la particularidad de tener una valoración total inferior a las anteriores, cercana a los 300 millones de dólares, por debajo de los 650 millones en los que estuvo valorada en 2015, según informa Mike Isaac en New York Times.

El eterno pivotaje de una de las compañías creadoras de las aplicaciones más populares en el crecimiento inicial de los smartphones, no convence a los inversores como para mantener la valoración pasada, pero sí como para intentar recuperar el dinero manteniéndola a flote un poco más, en espera de que sea adquirida por algún pez mayor, o consiga acertar finalmente con alguna aplicación o motivo que haga que los usuarios vuelvan.

En el pasado, la compañía fue duramente criticada tras dividir sus servicios en dos aplicaciones: una para indicar dónde estás llamada Swarm, y otra para leer recomendaciones de otras personas que mantenía el nombre original. Desde FourSquare no tardaron en deshacer la decisión y volver a reincorporar funciones en Swarm.

Dennis Crowley, el fundador y hasta ahora director ejecutivo de la compañía, responsable de tanto el ascenso fulgurate inicial como de la etapa por el desierto posterior de la compañía, deja su puesto de liderazgo y se retira a un menos operativo puesto de director de la junta de accionistas. El actual director de operaciones, Jeff Glueck, tomará el puesto al frente de la compañía para intentar encontrar un nuevo rumbo adecuado para empresa, empleados y sobretodos, sus usuarios.

El excéntrico alter-ego de Colleen Ballinger-Evans tendrá su propia serie en Netflix. Los consejos para la vida sin preocupaciones de Miranda Sings harán las delicias de los millones de clientes del servicio de streaming.

Miranda Sings, el popular alter ego de la comediante Colleen Ballinger-Evans, y propietaria de uno de los canales de YouTube más populares del mundo con casi seis millones de suscriptores, tendrá su propia serie producida por Netflix y exclusiva para los clientes del servicio de video online.

La nueva serie se titulará, apropiadamente, "Haters Back Off", en el que Colleen dará rienda suelta a su estilo y forma de ver la vida a través de Miranda Sings. Contará con ocho episodios de forma inicial, y aunque todavía no hay fecha de estreno, será producida por la propia Colleen, su hermano Chris y será llevada a cabo por Perry Rein y Gigi McCreery, dos de los guionistas de Friends. El anuncio llegó por cuenta de la propia Miranda en un vídeo de YouTube donde anunciaba que estaba embarazada.

El histriónico personaje, no es ajeno a salir fuera de YouTube. Recientemente llegó a un acuerdo con Vimeo para emitir en exclusiva su especial "Miranda Sings: Selp Helf", en el que enseña a sus jóvenes fans valiosas lecciones en respeto, amor propio y confianza en uno mismo, acompañados de canciones y una perfomance física. La actuación es fruto de un libro del mismo título lleno de los consejos de la artista.

El ascenso de los YouTubers más allá de la plataforma que los vio nacer ha sido particularmente fructífera recientemente, con PewDiePie creando su propia network de Youtubers Action Movie Kid anunciando que tendría una película. Gusten o no, los YouTubers están aquí para quedarse, y forman parte del futuro del entretenimiento.

Y, sin Jack Bauer.

Según reportan en EW ya es oficial que la cadena de televisión Fox planea lanzar una nueva versión de la serie "24" sin ninguno de los actores del elenco original. El relanzamiento de la serie podría tener un actor afroamericano como protagonista para el papel principal que antes hiciera Kiefer Sutherland.

Ya se ha ordenado el piloto (primer episodio) de la serie que se llamará: 24: Legacy. La idea fundamental del show de hacer episodios de una hora en tiempo real y dividir los acontecimientos en varias pantallas, se conservará. Los productores originales Howard Gordon, Manny Coto y Evan Katz, regresarán como productores ejecutivos del show.

Jack Bauer no tendrá nada que ver con este remake, que se basará en la vida de otro héroe militar llamado Eric Carter y su trabajo junto a una unidad de anti-terrorismo de los Estados Unidos. El personaje de Carter no será tan solitario como Bauer, y supuestamente tendrá una compañera protagonista.

'24' tuvo nueve temporadas, y la última terminó apenas en julio del 2014, a menos de dos años de que la original terminara, ya la veremos renacer, porque ¿por qué no?

Inventados hace más de 100 años, los coches eléctricos están aumentando en popularidad por muchas de las razones por las que en el pasado fueron populares. Hubo un tiempo, no muy lejano, en el que la alternativa a los carruajes tirados por caballos parecía ser el coche eléctrico y no el de combustión.

Aunque nos sorprenda al estar invadidos de información sobre los novedosos coches eléctricos, estos fueron inventados gracias a varios descubrimientos en el siglo XIX. No es posible dar un año o un nombre, ya que fueron muchos los factores para que el coche eléctrico pisara las calles.

Nace el coche eléctrico como concepto

A principios del siglo, innovadores de Hungría, Holanda y Estados Unidos comenzaron a idear los primeros conceptos de vehículos alimentados por la electricidad.

El coche eléctrico fue uno de los primeros automóviles que se desarrollaron, existieron coches eléctricos anteriores al motor de cuatro tiempos sobre el que Diesel, con el motor diésel, y Otto, con el motor a gasolina crearon las bases sobre las que se sustenta hoy el automóvil.

En el 1830-1840, el hombre de negocios escocés Robert Anderson, diseñó el primer vehículo eléctrico puro. Mientras, en los Países Bajos, el profesor Sibrandus Stratingh de Groninga construyó con la ayuda de su asistente vehículos eléctricos a escala reducida en 1835.

En los Estados Unidos de América, el coche eléctrico no debutó hasta el 1890 gracias al químico Williams Morrison. Era una especie de vagoneta eléctrica para 6 pasajeros con una velocidad punta de unos 22km, el prototipo no era un coche espectacular, pero ayudó a que el interés por la tecnología proliferase en el país.

Thomas Edison posa con su primer coche eléctrico / GENERAL PHOTOGRAPHIC AGENCY

En los años venideros, los vehículos eléctricos de diferentes compañías comenzaron a rodar por los caminos y carreteras de los Estados Unidos. Lo más destacable era la flota de taxis eléctricos de New York City, un artículo del archivo del New York Times de 1915 — que parece escrito en el futuro — cuenta su funcionamiento.

Hombres conducen un coche hecho por Siemens a las afueras de Berlín. / ULLSTEIN BILD

En 1900 el coche eléctrico estaba, de repente, en auge pese a ser todavía una tecnología en sus primeros años de vida. En la sigiente década mostrarían fuertes ventas entre la población más pudiente.

El auge del coche eléctrico...

Para entender el auge del coche eléctrico a comienzos del siglo XX, hemos de intentar entender el contexto social y económico de los Estados Unidos en aquellos años. Los caballos eran el principal modo de transporte todavía, pero la sociedad se iba acomodando y comenzaban a aparecer diferentes vehículos por las carreteras propulsados por el vapor, la gasolina o la electricidad.

Roger Wallace en su coche eléctrico en 1899. / National Motor Museum

El vapor supuso uno de los mayores avances en la historia de la humanidad y fue el responsable de la creación de fabricas, trenes, etc. Eso sí, los primeros coches a vapor no llegaron hasta finales del siglo XIX debido a las innumerables complicaciones. No resultó ser un combustible práctico para ese menester: requerían tiempos de calentamiento de casi una hora en invierno y, al tener que rellenar el deposito de agua constantemente se limitaba demasiado su autonomía.

Pero llegaron dos soluciones mucho más atractivas para los pudientes a comienzo del siglo XX: los coches eléctricos y los coches de gasolina. Se concuerda que los primeros automóviles a gasolina fueron desarrollados casi a la vez por ingenieros alemanes trabajando de forma independiente: Karl Benz construyó su primer modelo (el Benz Patent-Motorwagen) en 1885 en Mannheim. Benz lo patentó el 29 de enero de 1886 y empezó a producirlo en 1888. Poco después, Gottlieb Daimler y Wilhelm Maybach, de Stuttgart, diseñaron su propio automóvil en 1889.

No tenía el glamour de los supercargadores de Tesla, pero en 1909 los coches eléctricos ya disponían de primitivos puntos de carga. / SCHENECTADY MUSEUM

Los coches a gasolina se veían — ya por aquel entonces — como una gran promesa, pero no estaban exentos de defectos: eran muy difíciles de manejar y cambiar de marcha era mucho más costoso que hoy en día ya que se hacía a través de una manivela. Por si fuera poco, hacían un ruido atronador y la cantidad de humo que expulsaban era muy molesta. No eran coches como los que conocemos hoy.

De forma casi paralela se presentaban vehículos eléctricos que no tenían los compromisos de los coches a vapor o gasolina. No hacían ruido, no emitían grandes volúmenes de humo desagradable y eran los más fáciles de manejar. Comenzaron a ser una opción bastante popular en las grandes urbes, especialmente para las mujeres debido a su mayor facilidad de conducción.

Los primeros coches eléctricos eran anunciados como vehículos aptos para las mujeres debido a su sencillo manejo frente a la alternativa de gasolina. / Hall of Electrical History Foundation

Eran perfectos para viajes cortos dentro de las ciudades que carecían tantos métodos de transporte como disponen en la actualidad. Además la electricidad comenzaba a ser adoptada por todas las ciudades rápidamente, era fácil cargar un coche eléctrico.

Porsche P1 de 1898. El Tesla del siglo XIX.

Muchos inventores, atraídos por la demanda del vehículo eléctrico, comenzaron a investigar cómo mejorar la tecnología. Nombres propios, ahora conocidos por su marca, como Ferdinand Porsche fundaron compañías enfocadas a los coches eléctricos. Porsche, enfocada en los deportivos, presentó el P1 en 1898. Thomas Edison también consideraba el eléctrico como la mejor opción y trabajó en varios prototipos. Algunos junto a su amigo... Henry Ford.

y su caída. Llega Ford

Henry Ford nació en una granja, hijo de una humilde familia, en un pequeño pueblo al oeste de Detroit. Desde joven comenzó a interesarse por los motores tras ver, por primera vez, una máquina autopropulsada en 1870. Quedó fascinado y comenzó a experimentar en su propia casa.

Tras la muerte de su padre se dirigió a Detroit donde, tras pasar por varios trabajos relacionados con las máquinas de vapor, consiguió empleo como ingeniero en la empresa de Thomas Edison. Pronto ascendió a ingeniero jefe debido a sus aptitudes, disponiendo de más dinero y tiempo para dedicarlo a sus propios experimentos con motores de gasolina.

Montó su propia empresa, la cual arruinó debido a que consumía todo el tiempo mejorando sus prototipos en lugar de venderlos con el consecuente perjuicio a los inversores durante muchos años y proyectos.

A la tercera fue la vencida. Henry Ford creó la Ford Motor Company el 16 de junio de 1903. Ford exhibió un coche capaz de cubrir una milla en el lago helado de S. Clair en sólo 39,4 segundos. El piloto Barney Oldfield quedó asombrado y condujo ese coche a lo largo y ancho del país, haciendo que la marca Ford fuese conocida en todos los EE.UU.

Además Ford no sólo era capaz de sorprender con sus desarrollos en motor de gasolina, era también un gran empresario. Pagaba a 5 dólares el día, un salario desorbitado para la época. Pero esa táctica hizo que los mejores mecánicos trabajasen para él, incrementando la productividad y reduciendo, en el computo global, los costes.

Ford T, el coche que lo cambió todo.

¿El resultado? La presentación del Ford T. El coche que apuntilló a los eléctricos. Era un vehículo repleto de novedades no vistas hasta entonces. Tenía el volante a la izquierda, el motor y la transmisión eran cerradas y la suspensión funcionaba con muelles semi-elípticos. Era un coche muy fácil de conducir, muy barato y muy sencillo de reparar. En 1908 costaba 825 dólares y cada año su precio caía drásticamente.

Ford se encargó de empapelar Detroit de publicidad, creó un sistema de concesionarios para cada ciudad de los Estados Unidos y las fabricas continuaban mejorando su productividad gracias a las famosas técnicas y métodos Ford. Las ventas pulverizaban, cada año, los propios récords del año anterior. Las ventas sobrepasaron los 250 000 vehículos en 1914.

En 1912, un vehículo eléctrico costaba $1.750 y uno de gasolina $650.

Otros avances ayudaron a que el coche eléctrico cayese en el ostracismo hasta nuestros tiempos. Las ciudades comenzaban a estar mejor conectadas mediante carreteras y se descubrieron los yacimientos de crudo en Texas. La gasolina comenzaba a ser barata y estaba disponible en las zonas rurales mediante las estaciones de repostaje que iban apareciendo por el país. La electricidad sólo estaba disponible en las ciudades.

Finalmente, en 1935 el coche eléctrico muere.

Un nuevo nacimiento

El renacer del coche eléctrico tuvo un claro protagonista: el Toyota Prius. Fue el primer vehículo, puesto a la venta en 1997 en Japón, híbrido producido en masa. Lanzado en todo el mundo en el año 2000, pronto se convirtió en un éxito entre las celebridades ayudando a que la tecnología se conociese.

El creciente precio de la gasolina y las preocupaciones por el cambio climático ayudaron a que el Prius fuese un vehículo muy popular hasta nuestros días.

Otro punto clave fue el anunció de la fundación de una pequeña startup en Silicon Valley llamada Tesla Motors: empresa que produciría lujosos deportivos eléctricos con gran autonomía. Hoy en día todo el mundo conoce Tesla y la compañía de Elon Musk es una de las mayores propulsoras de la tecnología.

En los últimos años han sido muchas las empresas que han presentado vehículos eléctricos o híbridos, pero los clientes siguen enfrentándose al problema endémico de la tecnología desde su creación: encontrar dónde cargar el coche.

Es difícil saber si el resurgir del interés por el coche eléctrico se traducirá en ventas por todo el mundo. Lo que es innegable es su potencial y el interés de por ellos de las empresas más punteras de la tecnología y la automoción y lo que hemos aprendido de la historia es que nada es imposible y que, cualquier hombre y avance, pueden cambiar la historia.

"¿Nacemos con un alma?"

Si has visto Los Simpson, seguro que recuerdas uno de sus mejores capítulos, "Bart vende su alma, el cuarto de la séptima temporada. En él, Bart vende su alma a Milhouse y se arrepiente poco después, cuando comienza a experimentar diversas situaciones que básicamente le hacen sentir que realmente ha perdido su alma, y deja de creer que sólo era una estupidez.

Gracias a @filbrickpines hemos podido conocer que esta historia es real, y fue Greg Daniels, uno de sus guionistas, quien la experimentó en su niñez.

En un campamento en el que él y sus amigos estaban siendo acosados permanentemente por chicos mayores, compró el alma de uno de sus abusones por cincuenta centavos. Convenció al resto de niños para que le hicieran creer que fue una mala idea ya que ahora Greg le poseería para siempre. Al final se lo creyó y volvió para intentar recomprarle su alma, que acabó pagando a un precio superior al que la vendió.

De aquella historia salió, muchos años después, uno de los mejores episodios de una de las mejores series. Y dio paso a una gran carrera en la industria para Greg, que más tarde acabó uniéndose a The Office como guionista y director. También participó en Seinfeld, Saturday Night Live, Life's Too Short y King of the Hill.

Gracias a esta última serie ganó un Emmy, como ya lograse con Los Simpson, donde escribió capítulos como "22 cortos sobre Springfield" y "La boda de Lisa", aparte del mencionado sobre Bart y su alma. A partir de 2009 comenzó con otra exitosa serie con la que estuvo trabajando hasta febrero de 2015, Parks and Recreation.

Bienvenidos al ombligo del océano.

¡El Maelstrom! ¿Podía resonar en nuestros oídos una palabra más espantosa en tan terrible situación?

Así podemos leer en la novela de Julio Verne, 'Veinte mil leguas de viaje submarino', cerca del final. El Maelstrom, el temido gran remolino ubicado en aguas noruegas también está presente en el cuento 'Un descenso al Maeltrom', de Edgar Allan Poe. El protagonista de la historia cuenta el horror de caer en las fauces del temido remolino que toca el fondo el océano, y cómo, por muy poco, no salva la vida de sus poderosas corrientes.

Otra aparición del Maelstrom, esta vez en la pantalla grande, es en la película 'Pirates of the Caribbean: At World's End' (Gore Verbinski, 2007). Recordemos que en este remolino tiene lugar la batalla final de la historia. El Maelstrom, también llamado "el ombligo del océano", ha dado nombre a un sin fin de cosas y en muchos contextos: en la música, en el anime, en los videojuegos.

También está presente en los cómics, en Marvel es un villano; así es llamado un sintetizador, una zona y una habilidad en World of Warcraft, y también está presente en Final Fantasy VIII, Diablo, Gears of War 3. Un montó de artistas han retomado el carácter caótico, poderoso y letal de las aguas del Maelstrom para dar nombre a sus obras. Incluso la futura película del director mexicano Guillermo del Toro, retoma el nombre del gran remolino, pues se sabe que hasta ahora su nombre es Pacific Rim: Maelstrom.

El Maelstrom es real

Tal como lo dice en el libro de 'Veinte mil leguas de viaje submarino', el destino final del Nautilus y su peculiar Capitán Nemo, el Maelstrom, se encuentra en aguas noruegas, específicamente en las costas meridionales del archipiélago de las islas Lofoten, en la provincia de Nordland.

El aspecto del Maelstrom es distinto al retratado por la ficción, incluso no hay realmente un movimiento de traslación de agua, aunque sí hay corriente giratoria debido a las mareas y puede describirse más bien como un conjunto de corrientes y contracorrientes que se extiende por alrededor de 18 kilómetros entre las islas Sorland y Væroy del archipiélago. Podemos ver en la siguiente carta marina antigua, ese arte olvidado por lo moderno, cómo era representado el gran remolino. Da click para ver el mapa completo.

Así como el Maelstrom forma parte de la mitología nórdica en las Eddas, en la actualidad forma parte de la cultura popular. El Maelstrom es, junto con el Caribdis, uno de los remolinos más famosos de la literatura y demás expresiones de la cultura.