Este fin de semana se producirá un espectáculo celeste peculiar. Podremos contemplar la oposición de Marte, el planeta rojo, sobre la Luna llena.

Este fin de semana podremos disfrutar de un curioso evento astronómico. Marte estará en fase llena. El planeta rojo, protagonista de las noticias científicas al haberse descubierto dos ancestrales tsunamis que devastaron sus costas hace 3.400 millones de años, mostrará su mejor "cara" en un espectáculo que no se repetirá hasta 2018.

El 21 y 22 de mayo, se alinean el Sol, la Tierra, la Luna y Marte. Además de contemplar al planeta rojo completamente iluminado por nuestro astro, este evento celeste también sucederá en Luna llena, algo que no ocurría desde hacía 47 años, según publica el blog Asteromía. El fenómeno es conocido técnicamente como "oposición de Marte con Luna llena". Y no sólo podremos disfrutar de un punto rojo en el cielo (para verlo mejor necesitaremos un telescopio), sino que ocurrirá en un momento de "Luna azul". ¿Cómo es esto posible?

La Luna azul es un fenómeno que sucede cuando vemos a nuestro satélite en fase llena por segunda ocasión en un mes. En otras palabras, al segundo plenilunio mensual se le denomina "Luna azul" por su rareza, aunque los expertos reconocen que técnicamente sería más correcto hablar de "Luna traidora". Este término, sin embargo, no hace referencia a la tonalidad del satélite, dado que sólo la existencia de partículas procedentes de erupciones volcánicas podrían "teñir" la apariencia de la Luna con colores azulados. El uso de "Luna azul" en este caso no se relaciona con esta acepción, tal y como explican en la web EarthSky, sino que se asocia con la tercera Luna en fase llena de las cuatro posibles en una misma estación.

Por este motivo coincidirán a la vez dos espectáculos astronómicos curiosos. La oposición de Marte en fase llena ante una Luna también llena. Como explicaba a El Mundo el astrónomo Rafael Bachiller, director del Observatorio Astronómico Nacional (IGN), "Marte es un planeta fácilmente observable a simple vista". Durante estos días puede ser contemplado apareciendo por el sureste hacia las 22h y poniéndose poco antes de que amanezca por el suroeste. Así podremos ver un pequeño punto rojo en el cielo, que no parpadea, y que la noche del 22 de mayo aparecerá por debajo y a la derecha de nuestro astro. Aunque todos los detalles de este fenómeno astronómico podrán ser seguidos por aquellos que cuenten con un telescopio, el resto nos tendremos que conformar con las imágenes de expertos y aficionados, además de atisbar esa mancha roja cerca de la Luna.

El plan de Google de crear un smartphone modular, Project Ara, por fin ve la luz. En breve llegará su versión para desarrolladores, y en 2017 será una realidad comercial.

Tras un sinfín de retrasos, promesas que no se cumplían, dummies en ferias tecnológicas y muy poco rastro funcional de él, Google ha lanzado, ahora sí, Project Ara, que llega para este mismo año como kit para desarrolladores, que tendrán que empezar a ingeniar fórmulas para sacar partido a este concepto.

La idea es que una vez los desarrolladores hayan afinado las ideas con Ara, haya una versión comercial para el usuario final en 2017. En el vídeo publicado por Google vemos que la idea de los módulos intercambiables ha sido llevada a la simplicidad máxima, en diseño y en forma de uso, al estilo Lego. La promesa cumplida.

Los módulos, una idea que rescató y repensó LG con su LG G5, pueden albergar un altavoz más potente, una cámara con capacidades distintas, más memoria interna, etc. Lo que a priori no variará, posiblemente por cuestiones de arquitectura interna y de una garantía mínima de funcionamiento, serán el procesador, la pantalla y la batería principal. Además, parece que Google no ha intentado que los módulos sean homogéneos y traten de dar una apariencia uniforme, de teléfono "normal", al dispositivo, sino que presume de su condición, ya que los módulos varían en color y acabados.

En estos módulos también se encuentran una novedad, y es que al contrario de la información manejada hasta ahora, el teléfono va integrado en la pieza base, así que no cuenta como un módulo más que se pueda agregar o retirar.

Android N será el sistema operativo, en esta fase de desarrollo al menos, y permitirá que intercambiemos módulos "en caliente", sin necesidad de apagar el dispositivo antes, gracias a la red Unipro y a la posibilidad de desactivar cada módulo antes de extrarlo mediante comandos de voz.

Profesores quieren negociar la Reforma Educativa y los estragos que ha causado.

3.119 maestros que protestan contra la Reforma Educativa, serán despedidos tras haber acumulado tres faltas sin justificación, dijo Aurelio Nuño, titular de la Secretaria de Educación Pública.

De acuerdo con el secretario de educación, el paro convocado por el Coordinadora Nacional de Trabajadores de la Educación (CNTE) fue un fracaso en la mayor parte del país, pues según sus cifras, el 99% de las escuelas de educación básica funcionaron con normalidad esta semana.

Los despidos serán principalmente en Guerrero, Oaxaca y Michoacán, estados donde la CNTE tiene más presencia. Los profesores que se unieron al paro, pero no estuvieron más de tres días en él se les descontará parte de su salario.

Nuño agregó que hay 26.000 profesores jóvenes dispuestos a reemplazar a los paristas.

Es difícil saber si la Reforma Educativa está siendo un éxito o un fracaso o cuál es realmente el tamaño de los que se oponen a ella.

Mientras tanto, en la Ciudad de México, durante el quinto día de paro, los maestros de la CNTE han movido su plantón de la calle de Bucareli a la plaza de Santo Domingo, frente a la SEP, luego de haber sido desalojados por la Policía Federal en la madrugada. Exigen un diálogo con Nuño donde puedan negociar la Reforma Educativa y los estragos que ha causado, entre ellos 3 mil profesores despedidos por no evaluarse y algunos cargos por manifestarse.

Es difícil saber si la Reforma Educativa está siendo un éxito o un fracaso o cuál es realmente el tamaño de los que se oponen a ella. Mientras las autoridades minimizan a sus adversarios la prensa maximiza las acciones de protesta.

Como en la evaluación extraordinaria de ayer en Michoacán, la “segunda oportunidad” de muchos, el gobernador de ese estado aseguró que había resultado satisfactoria, algunos medios señalaron que únicamente habían acudido 900 profesores a evaluarse y cientos más se manifestaban en el centro Morelia.

Será juzgado en Texas y California.

La Secretaria de Relaciones Exteriores anunció la autorización para la extradición del narcotraficante Joaquín Guzmán Loera, líder del Cártel de Sinaloa, a los Estados Unidos donde será juzgado por crímenes a la salud, delitos financieros, homicidio, tráfico de armas, delincuencia organizada, entre otras.

“El Chapo” Guzmán será procesado por una corte de Texas y otra en California. El gobierno estadounidense aseguró que no se le aplicará la pena de muerte al narcotraficante.

El traslado del Centro Federal de Readaptación Social número nueve en Ciudad Juárez se efectuará una vez que se hayan firmado los documentos correspondientes por parte de las autoridades de ambos países.

Los cibercriminales se apropiaron de 9 millones de dólares provenientes del Banco del Austro en un ataque similar a los perpetrados en Bangladesh y Vietnam.

Nuevo ciberataque a un banco, esta vez en Ecuador, tras el golpe perpetrado en febrero de este año a un banco en Bangladesh. Una nueva víctima en menos de seis meses aumentará la preocupación sobre la seguridad financiera a nivel global, más aún tras saberse que los encargados de revisar los sistemas de transferencia internacionales no estaban al tanto de lo ocurrido.

Con este, ya son tres los ataques sufridos por el sistema bancario internacional. En enero de 2015, al igual que en el caso de Bangladesh, los criminales lograron obtener los códigos bancarios a través de Swift, cooperativa de sociedades financieras encargada de supervisar transferencia internacionales, para procurar fondos a una cuenta bancaria de otro banco, según los papeles judiciales, a los que ha tenido acceso el Wall Street Journal.

El banco, Banco del Austro, ha presentado una demanda en la corte neoyorquina, acusando a Wells Fargo & Co. de no detectar una docena de transferencias no aprobadas y de no detenerlas antes de que los millones de dólares pasaran a varios bancos, la mayoría en Hong Kong.

Según la demanda, Banco del Austro pudo recuperar 2,8 millones de dólares del dinero robado y ha iniciado procedimientos legales en Hong Kong para intentar recuperar el resto. No se sabe qué paso con el dinero tras llegar a Hong Kong.

Banco del Austro indica, según su versión en la demanda, que por cada transferencia no autorizada, había un usuario no identificado usando el sistema de ordenadores de su banco, a través de malware que permitía el acceso remoto. Una vez identificado en el sistema, la transferencia se redirigía a otros beneficiarios modificando la cantidad, esta vez más generosa.

Los datos personales de los mexicanos al alcance de todos.

Una vez más, la información de los mexicanos estaba sin ninguna seguridad en el Internet para el acceso público. En esta ocasión, el padrón de electores del estado de Sinaloa se encontraba en un servidor de Estados Unidos sin protección.

Sinaloa tiene más de 2 millones de electores y el próximo 5 de julio tendrá elecciones para gobernador, ayuntamientos y diputados.

El Instituto Nacional Electoral aseguró que no habían vulnerado la seguridad informática de la institución, sino que el archivo que estaba en línea se trataba de una copia del padrón que por ley se le tiene que dar a los partidos políticos.

Los sistemas del @INEMexico no han sido vulnerados, pues no es información extraída de éstos, se trata de una copia pic.twitter.com/fqoIv7ZL6w

— INE (@INEMexico) 20 de mayo de 2016

El INE ha asegurado que las investigaciones ya están en curso, sin embargo este es el segundo caso en menos de un mes en el que se vulneran los datos de los mexicanos. El 26 de abril, el INE fue advertido de que el padrón electoral nacional con la información de más de 93 millones de mexicanos estaba sin ninguna protección disponible para cualquiera que lo encontrase.

Con la huella digital, el INE averiguó que el responsable había sido el partido político Movimiento Ciudadano, quien responsabilizó a Amazon Web Services de la filtración.

Varias cosas quedan pendientes para esta tercera temporada, y es que las anteriores entregas fueron realmente intrigantes, con una mezcla de horror y personajes que no ha hecho otra cosa que sorprendernos.

Cabe señalar que este post no contiene spoilers; sabemos bien que la tercera temporada comenzó a principios de este mes de mayo y que está disponible en HBO Latinoamérica, sin embargo, no adelantaremos ningún detalle que no esté en la sinopsis oficial y, sobre todo, hablaremos de lo que con ansias deseamos ver durante los 9 capítulos que conforman esta nueva temporada.

Por un lado esperamos más de la genial Eva Green en su personaje de Vanessa Ives, luego del impresionante final de la temporada pasada. Y es que no nos cansamos de verla con sus múltiples conflictos internos y sus enfrentamientos con las diversas fuerzas sobrenaturales que la aquejan y la llevan al borde (y más allá) de la locura. Ya habíamos hablando antes de tres elementos de Penny Dreadful que la hacen una serie más que recomendable; tal como entonces, la participación de Eva Green en este impactante papel es, por sí solo, un motivo para no perdernos el estreno de cada capítulo.

Penny Dreadful, T3. HBO Latam.

La tercera temporada de Penny Dreadful tendrá 9 capítulosJohn Logan, creador de la serie, declaró meses antes del inicio de esta esperada tercera temporada que dicha entrega marcaría un cambio significativo en la historia, además que se alejarían de las calles londinenses de la época victoriana y se trasladarían a otros paisajes para conocer más de cerca a los personajes.

Ahora bien, si de personajes se trata, en verdad deseamos ver a los prometidos para esta temporada. Por un lado, sabemos, según la sinópsis, que veremos al Dr. Henry Jekyll; con esto, podemos darnos una idea de quien está del otro lado de la moneda.

También sabemos que la actriz Patti LuPone, que participó en la segunda temporada, volverá pero con otro personaje, uno que no hace más que aumentar la expectativa por el famoso personaje literario que también prometió Logan, el creador de la serie. Y es que LuPone caracterizará a la Dra. Seward, apellido que remite directamente a la novela Drácula de Bram Stoker en donde el Dr. Seward es el administrador de un hospital psiquiátrico y el autor de las transcripciones de sus entrevistas con pacientes, las cuales conforman varios capítulos de la novela. Esto parece dar a los fans de la serie el material perfecto para hacer toda clase de especulaciones. Estamos seguros que la tercera temporada no nos defraudará en este sentido.

Penny Dreadful, T3. HBO Latam.

Además, no podemos olvidar los muchos conflictos que tenemos pendientes con los propios personajes regulares de la serie, como Lily y Dorian Gray que se embarcaron en una alianza macilenta; la propia relación entre Vanessa Ive y Ethan; así como Sir Malcolm y, claro, como a el Dr. Frankenstein y su Criatura.

Mucho más nos tiene reservado Penny Dreadful. Y es que varios nombres nuevos figuran en la lista de los actores que participarán en esta prometedora tercera temporada que acaba de llegar. Te recordamos que los nuevos capítulos se estrenan los domingos en HBO Latinoamérica.

¿Cómo rodar en una ciudad diseñada para automóviles?

Mientras la Ciudad de México atraviesa una grave crisis ambiental, los beneficios del ciclismo urbano hacen que este medio de transporte sea una alternativa para algunas personas, incluso cuando la planeación de la ciudad se ha hecho principalmente para automóviles.

El gobierno de la ciudad ha hecho esfuerzos por promover el uso de la bicicleta. El más mediático y relevante aún está por venir en septiembre cuando una de las pruebas del Tour de France se lleve a cabo en la capital de México.

Entre otras medidas se encuentra la implementación del programa Ecobici, una red de bicicletas prestadas cuya anualidad cuesta 400 pesos (cerca de 20 dólares). Actualmente tiene 200.000 suscriptores, pero por ahora la red sólo está presente en las delegaciones Cuauhtémoc, Benito Juárez y Miguel Hidalgo.

Además de las biciescuelas, un programa del gobierno que le enseña a las personas a andar en bicicleta, a conocer su derechos y obligaciones como ciclistas urbanos, así como darle mantenimiento y reparación básica a una bicicleta. Y el Paseo ciclista, una iniciativa que cierra los domingos vialidades importantes como el Paseo de la Reforma de ocho de la mañana a dos de la tarde para el uso exclusivo de bicicletas, patinetas o patines. Los domingos de final de mes se cierran 32 kilómetros de vías para hacer el “paseo largo.”

Ser ciclista urbano es un deporte de alto riesgo

Pese a los esfuerzos del gobierno por visibilizar al grupo de la población que usa la bicicleta, la realidad es que ser ciclista urbano es un deporte de alto riesgo.

El año pasado 21 ciclistas murieron arrollados, dentro de esa cifra, Montserrat Paredes, quien murió arrollada por un camión en Paseo de la Reforma. El vídeo que documentó el accidente se hizo muy popular en las redes sociales.

La ciudad de los autos

Las cifras oficiales dicen que en la ciudad circulan más de 5 millones de automóviles.

Apenas el 2.5% de todos los viajes que se realizan en la Ciudad de México se hacen en bicicleta, según estima Agustín Martínez, director y fundador de la organización Bicitekas.

La infraestructura de las áreas conurbadas de México en general está pensada para los autos: 86 por ciento del presupuesto nacional asignado para movilidad se usa en ello, el resto del dinero es para todas las demás formas de transporte (peatones, transporte público y ciclistas).

En la Ciudad de México no es ninguna exageración decir que los coches se están comiendo la ciudad, los nuevos desarrollos construyen cada vez más espacio para estacionarlos.

La dominación de los automóviles hace que no siempre exista una relación amable entre ciclistas y automovilistas.

Gerardo Magaña, automovilista y ciclista los jueves, día que su coche no circula debido al programa Hoy No Circula, asegura que el principal problema es la falta de empatía:

La poca o nula cultura de nosotros los conductores, ya que al únicamente ser conductor no tienes plena conciencia de todas las malas decisiones que tomamos al usar nuestros vehículos, ya que el "pararnos momentaneamente" en un lugar le afecta a los ciclistas que se tienen que abrir a otro carril para seguir avanzando.

Aunque existe un reglamento de tránsito que regula a los transportes, no todo el mundo lo acata al pie de la letra...

Para el director de Bicitekas el principal obstáculo para el ciclismo en la ciudad está en “la infraestructura y la cultura.” Por un lado, la ciudad de los automóviles cuenta con algunas ciclovías, pero no están conectadas.

Por el lado de la cultura vial, conseguir una licencia de manejo es bastante sencillo. Como índica Martínez: “no hay ningún tipo de examen para obtenerla, sólo la compras.” Aunque existe un reglamento de tránsito que regula a los transportes, no todo el mundo lo acata al pie de la letra... ni siquiera los ciclistas.

Es bastante común ver a ciclistas circular en sentido contrario, sobre las banquetas sin chaleco o casco, pese a que el reglamento y el Manual del Ciclista Urbano sugieren su uso. Lo anterior no ayuda a la imagen ciclista. De acuerdo con el Martínez “los ciclistas son el reflejo de la falta de cultura vial”, de la falta de infraestructura urbana que obliga a "un comportamiento anómalo" y la impunidad que permea en todo el sistema de tránsito.

Como siempre hemos hecho, con la mano, pero sin tocar. Project Soli es el proyecto que traduce tus interacciones en el mundo real al paradigma digital, dominado por ordenadores que cada vez son más pequeños.

ATAP, la división de Google encargada de implementar las ideas más locas y ambiciosas de los empleados de la compañía, ha dado más información sobre Project Soli, una iniciativa por el desarrollo de nuevas vías de comunicación entre las personas y las máquinas. En su último intento, los investigadores han logrado incluir un radar en un chip minúsculo, que traduzca los gestos de una mano en información comprensible por una máquina, para desarrollar nuevas interfaces donde no quepa un ratón, teclado o pantalla.

La maestría con el silicio se perfecciona a un ritmo más rápido que el de las interfaces que empleamos para comunicarnos con las máquinas. Los chips se hacen más potentes, eficientes y pequeños. Podemos tener un chip en cualquier jugar, que desempeñe tareas antes reservadas a un gran ordenador, pero para controlarlo necesitamos los mismos métodos de entrada que siempre.

Todos ellos comienzan, siempre, con la mano. La mano es lo que nos hace humanos; nos permite interactuar con el mundo de forma rápida y precisa. Ivan Poupyrev, fundador del proyecto Soli, lo sabe, y fascinado por esta peculiaridad que disfruta el ser humano, comenzó a explorar todos los usos que tiene la mano en el mundo real y cómo aplicarlos al virtual.

El primer gran pilar del proyecto es la inclusión de un radar dentro de un chip diminuto, capaz de operar dentro en un reloj inteligente.

Google usa ondas electromagnéticas, radares, para seguir movimiento. Los radares se han usado para seguir coches, barcos, aviones, etc. El equipo ha logrado usarlos para leer movimientos al milímetro de una mano.

Soli es una nueva tecnología de sensores que usa radares diminutos para detectar gestos e interacciones sin tocar.

El proyecto no es nuevo, el año pasado ya se repartieron kits a unas pocas docenas de desarrolladores a los que se invitaba a experimentar. Pero tenía un gran fallo: sólo era usable en un entorno controlado, usaba demasiada energía y necesitaba un ordenador portátil o de sobremesa conectado a él. Su utilidad en el mundo real era nula. Por eso, el equipo se propuso hacerlo funcionar dentro de un reloj. Lo lograron.

La hazaña parte del rediseño del chip, cuyo consumo se ha disminuido un 2.200% y su tamaño es un tercio de original. Los radares consumen, normalmente, un gran poder computacional, pero el equipo también ha logrado hacerlo 256 veces más eficiente sin perder su rendimiento de 18.000 capturas al segundo.

Ahora que Soli es viable, ¿qué se puede hacer con él?

Todo se centra en las Virtual Tools, un conjunto de metáforas del mundo real aplicadas a lo virtual.

Imagina un botón invisible entre tu dedo pulgar e indice, puedes pulsarlo al juntar tus dedos. O un dial virtual al girar tu dedo pulgar sobre el eje que crea tu dedo indice. También puedes imaginar desplazar un control de volumen con tu dedo sobre el aire. Estas metáforas hacen más sencillo comunicar, aprender y recordar las interacciones posibles con Soli.

Aunque estos controles son virtuales, Google cree que la sensación física de tus dedos tocándose el uno a otro da la sensación de interactuar con algo. Además, sin los impedimentos que atan el desarrollo computacional, estas herramientas pueden trasladar la fluidez y precisión de nuestras manos a un nuevo paradigma: el de los ordenadores "invisibles".

En la práctica, Soli te permite interactuar con tu reloj inteligente sin tocarlo, empleando gestos. Puedes deslizarte sobre una larga lista de mensajes, desbloquear el reloj, hacer zoom y un largo etcétera. Incluso puedes usar tus dedos en el aire como si fuese la corona analógica de un reloj.

El equipo dice que esto te asegura ver más información en pantalla, ya que no la taparás nunca con tus dedos al interactuar.

Project Soli / Google

La mayoría de proyectos del equipo ATAP nunca ven la luz. Son ideas más o menos ambiciosas y más o menos descabelladas en las que Google invierte por si las moscas. Soli es algo más, el equipo ya está trabajando con varios fabricantes para implementarlo: desde relojes inteligentes a altavoces del fabricantes JBL, donde nuestros dedos nos permitirán pausar, saltar de canción o subir y bajar el volumen con nuestra mano. Pero sin tocar nada.

Los vídeos en 360º son una de las grandes tendencias en la actualidad tecnológica junto a la realidad virtual y la realidad aumentada. Analizamos qué factores tienen que cambiar para pasen de promesa a realidad.

La industria de los contenidos audiovisuales ha estado estancada durante muchos años en cuanto a la forma de mostrar los contenidos. Esto no es necesariamente malo. Las grandes producciones en cine y televisión llegan al espectador con independencia del estado en que se encuentren. Por otra parte, la historia ha demostrado que cuando no se posee excelencia a causa de deficiencias técnicas, es mejor no apostar de forma prematura por una tecnología. Los vídeos en 3D son el mejor ejemplo de ello. Cabe preguntarse si los vídeos en 360º están ya en un nivel adecuado como para convencer.

El potencial, es muy alto, sin duda. Cuando se visiona un contenido, a menudo se puede echar en falta mayor contexto de un paisaje, una habitación o una avenida. Es algo a lo que el vídeo tradicional no puede aspirar, ni incluso logrando imágenes ultrapanorámicas. El vídeo en 360ª cumple justo ese cometido. Esté donde esté ocurriendo la acción, el espectador podrá observar, de pies a cabeza, la riqueza del entorno. Permite, como se puede ver, alcanzar un nivel mucho mayor al contar las historias. Sin embargo, el primer problema puede llegar como al vídeo en 3D, aunque justo en sentido opuesto.

La necesidad de la profesionalización

El vídeo en 3D se popularizó a raíz de grandes proyectos como Avatar. Esto es muy importante, porque sienta una base no sólo de lo que puede llegar a ser, sino de lo que es a día de hoy un formato. Descubres sus bondades y adquieres un televisor 3D. El problema en 360ª es contrario, ya que aunque se han hecho cosas a nivel profesional, son YouTube, Samsung o Facebook sus máximos valedores ahora mismo. Los contenidos se quedan, por tanto, en un nivel social muy interesante para ver qué hacen nuestros amigos, pero con una calidad muy baja como para pensar en una gran inversión a raíz de ahí.

A su prima hermana la realidad virtual también le pasa justo lo contrario, la pruebas en un kit barato, y siempre te quedas con ganas de más. Por tanto, el primer reto para revolucionar los contenidos es que existan más allá de lo amateur. Pero precisamente la magia del cine está en contar la realidad que está en la imaginación del director con planos. Pasar a mostrar todo requiere un planteamiento muy distinto que no siempre será compatible. Es decir, será difícil pensar en el vídeo en 360º como sustituto del tradicional. Simplemente, convivirán, como tantas veces se ha dado en la historia de la tecnología.

Democratización

Las Gear VR son un gran ejemplo de cómo llegar al gran público.

En un estadio incluso anterior, para que lleguen los contenidos sociales será necesario que las cámaras se democraticen, y al estar en los comienzos, la reducción de precios, de hacerse, sería en detrimento de una calidad que de momento ni siquiera ha alcanzado un nivel comparable al de los vídeos normales. Por tanto, será muy importante que el período entre la actualidad y el del momento en que todo el mundo pueda adquirir una cámara, como ha ocurrido recientemente con las de deportes, sea corto.

A nivel de reproducción el problema no se ha dado, porque la mayoría de smartphones muestran el vídeo en 360º sin problemas, y si se desea reproducir con mayor inmersión, distintas soluciones de realidad virtual, como Gear VR, pueden ser asequibles.

Cambio radical en el modo de consumir contenidos

Por último, los vídeos en 360º van un poco en contra del tipo de reproducción que estos días se hace de los contenidos. Salvo en salas de cine, la era de estar concentrados con hacer nada más, ya pasó. Ahora, mientras los espectadores ven series o películas, las comentan en redes sociales o simplemente hacen consultas de cualquier tipo. El vídeo en 360º no permite eso, y demandar al usuario un tiempo de visitando alto puede llegar a cansar o incluso a aburrir. No es un problema inherente a la tecnología y habrá que ver cómo se podría solucionar, lo que está claro es que habría encajado mejor en las sociedades más estáticas de hace unos años.

El vídeo en 360ª es una realidad presente muy prometedora, pero para llegar a generalizarse necesitará de un gran esfuerzo por parte de público y productores. Si las propuestas son buenas y logran atraer, marcar otra época. Este y otros temas relacionados con temáticas y tendencias futuras se están debatiendo en el Festival of Media en Roma.

Con el objetivo de sentar unas bases sobre el estado actual de la transformación digital en España, la consultora Roland Berger, con el patrocinio de Siemens han presentado un completo estudio. El mismo sirve para comprobar cómo la economía europea, y más en concreto la española, ha sido superada en las últimas décadas por países como EE.UU, Israel, Japón o Corea del Sur que han apostado con mayor rotunda por las nuevas tecnologías en vistas de una economía más digital.

El gasto en I+D en España es la mitad que la media europeaEspaña es la economía número 14 del planeta, aunque ocupamos el puesto 45 en lo que respecta al desarrollo de la digitalización, y mantenemos una tendencia de retroceso. La OCDE, el organismo que más ha contribuido a la estandarización de la sociedad de información entre países concluye que la transformación digital constituye una nueva revolución industrial equiparable a la aparición de la máquina de vapor o la electrificación.

España destaca en número de patentes y aplicaciones Aunque a nivel empresarial la situación digital española es mediocre, es a nivel individual donde peores resultados mostramos, todos los hemos sufrido por ejemplo, al hacer alguna reserva de hoteles, uso de la banca online o compra de un billete de tren directamente desde nuestro smartphone. Aunque no todo va a ser negativo. El uso del móvil, líderes en Europa a nivel de penetración de smartphones, o la utilización de economías colaborativas suponen para España una gran oportunidad de crecimiento y reposicionamiento en el panorama mundial.

Presentación estudio: España 4.0, el reto de la transformación digital de la economía. Siemens

La economía compartida y los vehículos autónomos comienzan a cambiar las reglas del juego en el sector de la movilidad. Las posibilidades en sectores como la industria, la energía, la salud o las infraestructuras a través del Internet de las Cosas, la sensorización, los sistemas inteligentes – smartcities - en el que España tiene buenos ejemplos, son conceptos, que aunque tan sólo se empiezan a vislumbrar, son de vital importancia para el futuro

Podéis descargar el estudio completo: España 4.0, el reto de la transformación digital de la economía, en la web de Siemens.

Flat Notes, Notifly, Science Journal, Reddit, Mathpix, Reddit, PDF Expert, Milkedit y GIPHY Capture.

Una semana más, las mejores aplicaciones de la semana vuelven a Hipertextual. Estas son las seleccionadas para la edición número 122:

• GIPHY capture (OS X). Los GIFs son uno de los mejores regalos que nos ha brindado internet. Permiten expresar casi cualquier reacción o sentimiento simplemente haciendo uso de una imagen brevemente animada. Gracias a su popularidad, surgieron repositorios como GIPHY, quien lanza una nueva aplicación para OS X llamada GIPHY Capture, gracias a la cual será posible grabar la pantalla del ordenador y generar fácilmente un GIF.

• Milkedit (OS X). Si busca un cliente de Reddit sencillo en interfaz, potente en funciones y compatible con la plataforma de escritorio de Apple (OS X), Milkedit se posiciona como una de las alternativas más interesantes de la App Store. Perfecto para los usuarios más intensivos de Reddit.

• PDF Expert (iOS , OS X). PDF Expert es uno de los trabajos más populares de la familia Readdle. Durante la última semana, sus creadores han actualizado por completo las versiones incorporando soporte para el Apple Pencil (en el caso del iPad Pro) y una nueva función que permite transmitir archivos a gran velocidad entre diferentes dispositivos. De esta forma, si abres un PDF en iOS, podrás enviarlo en cuestión de segundos a OS X sin mayor dificultad.

• Mathpix (iOS). Las matemáticas pueden ser dolorosas de aprender y, sobre todo, de resolver. Por ello, aplicaciones como Mathpix pueden resultar de gran utilidad en el iPhone/iPad de cualquier estudiante. Haciendo uso de la cámara del dispositivo, Mathpix reconoce la ecuación/operación matemática a la que nos enfrentamos y nos ofrece su resolución paso a paso. Una gozada que no podíamos excluir de esta selección de mejores aplicaciones de la semana.

• Reddit (iOS, Android). Aunque la aplicación oficial de Reddit fue anunciada varios meses atrás, no ha sido hasta ahora cuando su disponibilidad se ha expandido por todo el mundo. De esta forma, cualquier dispositivo con iOS o Android puede acceder a este cliente oficial independientemente de su localización geográfica.

• Science Journal (Android). Si realiza experimentos con relativa frecuencia que requieren mediciones básicas como la luz, la temperatura y más, Google Science Journal puede convertirse en una aplicación imprescindible. Esta nueva propuesta de Google convierte cualquier dispositivo Android en un diario científico y en un medidor básico para magnitudes como la temperatura, el movimiento, la luminosidad, etc.

• Notifly (Android). Facebook Messenger para Android introdujo en su momento la posibilidad de mantener pequeñas burbujas flotantes desde las cuales acceder más fácilmente a las conversaciones que manteníamos con nuestros contact os, lo que resultaba de gran utilidad. Con Notifly, ese mismo concepto también se expande hasta Telegram y WhatsApp, dos servicios de mensajerías igual de populares. Imprescindible en esta selección de mejores aplicaciones de la semana.

• Flat Notes (Windows). Para tomar notas rápidas sin olvidar la nostalgia de los post-its, Flat Notes es una aplicación excelente. Disponible para Windows 10 (tanto en PC como en mobile).

En la Gran Bretaña victoriana surgió un fenómeno literario popular que tuvo mucho auge y demanda, sobre todo en el público joven. Se trata de los llamados Penny dreadful, lo que a día de hoy conocemos por ser una serie disponible en Movistar+, eran descritos como publicaciones semanales de muy baja calidad en los que se abordaban temas sensacionalistas que generalmente giraban en torno a crímenes o fenómenos sobrenaturales. Su costo, como puede deducirse, era de un penny o penique.

Las entregas semanales de los títulos más famosos alcanzaron tal demanda que, incluso, levantó las alarmas de muchas personas en esa sociedad de mediados del siglo XIX. El grueso de su público lo constituían los jóvenes de la clase trabajadora, tanto que se organizaron sistemas para leer el mayor número de títulos posibles, y es que algunas personas no podían costearse el Penny dreadful, así que más de un pudiente los rentaba a sus amigos por un precio menor.

El término en español significa "penique terrible"; sin embargo, también se les llamaba: penny horrible, penny awful, o penny blood, precisamente por su naturaleza amarillista y explícita de horrores, crímenes y sexo. Es en 1883 cuando se establece el inicio de este fenómeno literario; el cual se habría generado como una alternativa asequible para las personas con menor poder adquisitivo pues en ese tiempo predominaban las novelas por entregas como las de Charles Dickens.

Ejemplares de Penny dreadful.

El éxito de los Penny dreadfuls también se relaciona con la cambiante sociedad victoriana y la industrialización; modos de vida que influirían a que las personas trabajadoras buscaran métodos de distracción y relajamiento a un bajo costo.

Algunos títulos destacaron por encima del resto durante su época de auge. Entre ellos se podría mencionar a The String of Pearls: A Romance en donde surgió Sweeney Todd, historia que se convertiría, muchos años más tarde, en un musical y una película dirigida por Tim Burton. Otros de los títulos más destacados fueron: The Mysteries of London, Spring-Heeled Jack, así como Varney the Vampire.

Debido a su naturaleza, sus oscuros temas y su carácter popular, no todos los círculos sociales veían en los Penny dreadfuls su sentido lúdico o de esparcimiento sino que fueron objeto de señalamientos por su bajo contenido literario. En otros casos se dijo que eran mala influencia para los jóvenes que los consumían. Incluso se les llegó a señalar como malignos por sus temas sobrenaturales y densos.

Penny Dreadful - T3. Movistar+

Sería John Logan, creador de la serie de televisión Penny Dreadful, quien retomaría la esencia de dichas publicaciones, le agregaría un sin fin de elementos góticos, oscuros, de artes ocultas, espiritismo, brujería y una trama que no deja de enganchar a cada capítulo; elementos que la han convertido en una serie más que recomendable. La serie cuenta con un reparto inigualable: Eva Green, Timothy Dalton, Josh Hartnett, Harry Treadaway, así como una producción impresionante, la cual, por cierto, tiene un blog oficial en el que se muestra el proceso para crear toda la serie de criaturas y escenas escalofriantes que vemos en pantalla.

Se acaba de estrenar la tercera temporada de la serie en Movistar+.

Desde Francia hasta Perú. Estos son los edificios más antiguos que aún siguen firmes sobre la superficie terrestre.

La raza humana ha habitado durante miles de año el planeta Tierra, dejando con el paso del tiempo un legado de gran valor. Parte del mismo ha quedado reflejado en los edificios y las construcciones, pieza clave y simbólica del avance de la especie a lo largo del tiempo.

El edificio más antiguo del mundo, por ejemplo, data del año 4850 antes de Cristo, y está situado en Francia. Se trata del cairn de Barnenez, perteneciente a la municipalidad de Plouezoc’h. El edificio desempeñaba una clara función sepulcral, aunque los investigadores no descartan la posibilidad de que fuera utilizado como un enclave sagrado donde las ceremonias comunitarias y el culto a los ancestros era celebrado.

En Francia también encontramos el segundo de los edificios más antiguos del mundo. Su construcción se asocia al año 4700 antes de Cristo, y se trata de los Túmulos de Bougon. Esta necrópolis se empleó para los mismos fines que el cairn de Barnenez: albergar los restos de las civilizaciones pre-cristianas y otras actividades sagradas.

El tercer edificio de la lista también se encuentra en las tierras galas, aunque, en esta ocasión, en la región de Carnac. Se trata del Túmulo de Saint-Michel, el cual data del año 4500 antes de Cristo y es considerado uno de los edificios más grandes de su categoría.

El cuarto edificio más antiguo de la historia —según los investigadores— se encuentra en Italia, y su construcción oscila entre los años 3650 y 4000 antes de Cristo. Conocido como Monte d’Accoddi, se asume que se construyó con fines religiosos, y su estructura se asemeja mucho a la de una pirámide.

En Escocia se encuentra el siguiente edificio más antiguo del mundo. Data del año 3700 antes de Cristo, y su nombre es Knap de Howar. Se considera una de las viviendas de granjeros construidas en piedras más antiguas del norte de Europa, y se sospecha que fue ocupada entre los años 3700 y 2800 antes de Cristo.

En Malta podemos encontrar el siguiente en la lista de edificios más antiguos del mundo. Conocido como Ggantija, fue construido durante el año 3700 antes de Cristo, y fue construido con fines religiosos. Se considera un templo, y está situado en la isla mediterránea de Gozo. Este complejo neolítico se considera más antiguo incluso que las pirámides egipcias.

El Túmulo alargado de West Kennet —tumba situada en Inglaterra— es el siguiente edificio más antiguo del mundo. Data del año 3650 antes de Cristo, y forma parte del conjunto megalítico de Stonehenge, Avebury y sitios relacionados.

Cerca del Túmulo alargado de West Kennet se encuentra Listoghil, en Irlanda, el cual se posiciona como el octavo en la lista de edificios más antiguos del mundo. Data del año 3550 antes de Cristo, y se incluye en el grupo Carrowmore de tumbas prehistóricas.

En Gales, durante el año 3500 antes de Cristo, se construyó el Pentre Ifan, un Dolmen neolítico. Se trata del dolmen más conocido, antiguo y mejor conservado del Reino Unido.

También durante los años 3500 antes de Cristo fue construida en Perú uno de los edificios más antiguos jamás conocidos en América. Se trata de la Plaza “Sachin Bajo”, situada en el valle del río Sachin (a unos doce kilómetros del océano Pacífico y a unos 300 kilómetros del norte de Lima.

El peliculón del argentino Juan José Campanella no necesitaba una nueva versión, y ni mucho menos algo como la estadounidense 'Secret in Their Eyes'.

La maquinaria de Hollywood es una incansable buscadora de éxitos comerciales que engulle lo que haga falta, provenga de donde provenga, con la clara intención de hacer negocio y arrasar en taquilla. Eso no quiere decir que allí no dispongan de cineastas con talento y propósitos artísticos, que no existan maravillas en el cine comercial ni que, y a ello voy, un remake tenga que ser necesariamente pésimo y ni tan siquiera inferior, pues hay ocasiones en las que se ha mejorado bastante el planteamiento original.'Secret in Their Eyes' no adapta la novela de Eduardo Sacheri, sino que es un remake en toda regla

Pero no es lo que ocurre con un filme que se ha ido estrenando en todo el mundo durante los últimos meses: Secret in Their Eyes (2015), la nueva versión llevada a cabo por el estadounidense Billy Ray de la exitosa El secreto de sus ojos (2009), un peliculón del argentino Juan José Campanella que se llevó más de cuarenta premios cinematográficos, incluyendo el Oscar a Mejor Película Extranjera.

Se trata de un remake con todas las de la ley: no utiliza el mismo material que se convirtió en una obra apasionada y magnífica con Campanella, la novela La pregunta de sus ojos, del también argentino Eduardo Sacheri; toma como punto de partida la primera versión y nos ofrece una mudanza al contexto de Estados Unidos tras los atentados del 11-S, decente pero rutinaria y fría, más propia de un telefilme la mayor parte del tiempo que de una producción para la gran pantalla, con la sobriedad que parece habitual en Ray, pues ya había dado muestras de ella en sus únicas dos películas anteriores, Shattered Glass (2003) y Breach (2007), dos dramas correctos basados en hechos reales de la vida pública cuya puesta en escena es tan plana que, resultando interesantes por su historia, el espectador no lo se percata de ello jamás a lo largo del metraje.

Juan José Campanella y Billy Ray - Zambio.com

Manifestar que no se nos ocurre un cineasta menos adecuado para dirigir este remake quizá se considere excesivo, pero no hay duda alguna de que el más apropiado no podemos decir que sea: El secreto de sus ojos nos atrapa gracias a su enorme corazón, a su gran verdad emocional, a su delicioso romanticismo maduro y soterrado, a su narración minuciosa y despiadada, al gusto que dan algunas virguerías visuales de Campanella, las pocas que le permite su agradecida mesura, y esos diálogos sabrosos y efervescentes de unos personajes inolvidables de tan carismáticos. Y Ray, que también se ocupa del guion, se revela incapaz de convidaros a nada de eso en la suya, e intuíamos que sucedería así por sus antecedentes.Da cierta pena la falta de química entre un digno Chiwetel Ejiofor y una desganada Nicole Kidman, nada que ver con la de los inmensos Ricardo Darín y Soledad Villamil

Pero no está sólo en su frustrado empeño. Ni la aceptable fotografía de Daniel Moder se puede comparar con el gran trabajo de color que hizo Félix Monti para Campanella, ni la banda sonora de Emilio Kauderer pasa de ser un mero acompañamiento frente a la hermosura de la que Federico Jusid y él mismo compusieron para El secreto de sus ojos, ni al trío de intérpretes protagonistas se los agarra demasiado inspirados o bien dirigidos. De hecho, uno siente hasta cierta pena al contemplar la categórica y morrocotuda falta de química entre un digno Chiwetel Ejiofor y una desganada Nicole Kidman, nada que ver con la indiscutible eficiencia de los inmensos Ricardo Darín y Soledad Villamil, que ya la habían demostrado antes en El mismo amor, la misma lluvia (1999), otro filme de Campanella.

Resulta difícil creer la gran apatía de Kidman en Secret of Their Eyes, pero si consideramos además cómo Ray ha empeorado la dinámica de los personajes y sus motivaciones, quizá alcanzaríamos a comprenderla. El suyo, Claire Sloane, llega a antojársenos incluso antipático de tan indispuesto e inane que es casi siempre, todo lo contrario que la Irene Menéndez Hastings de Villamil; Jessica Cobb, a la que encarna una insuficiente Julia Roberts y que equivaldría al Ricardo Morales del intachable Pablo Rago en la película primera, sufre una suerte de incoherencia en su comportamiento a causa de un giro capital de la trama; y al Ray Kasten de Ejiofor le quitan la complejidad del Benjamín Esposito de Darín y unas motivaciones más hondas al trasformar la relación familiar de la víctima primigenia en otra cosa con la que no puede identificarse.

'El secreto de sus ojos' - 100 Bares, Tornasol Films, Haddock Films, Telefe

Y no se entiende en absoluto que decidiera convertir a su compañero, el Bumpy Willis de Dean Norris, en una comparsa a años luz del entrañable Pablo Sandoval al que dio vida ese actor portentoso que es Guillermo Francella, trasvasándole torpemente lo que era el oro de sus intervenciones a Cobb y hurtándonos una de las mejores secuencias del filme argentino. Pero lo más imperdonable de todo, entre tantos errores, es la completa mediocridad de los diálogos, siendo que los del guion original contenían una riqueza, una vivacidad y un ingenio que los hacían deliciosos de principio a fin.Billy Ray ha tallado más lo que ya era una extraordinaria escultura narrativa de Juan José Campanella hasta dejarla raquítica y amorfa

Da la sensación de que, si Campanella había tallado un bloque de mármol y había dejado al descubierto una extraordinaria escultura narrativa que se hunde profundamente en nuestras entrañas y en nuestra memoria como espectadores, Ray ha seguido tallando y no se ha dado por vencido hasta verla raquítica y amorfa. Así, el misterio no intriga, la indignación no brota ni estalla, la tragedia no nos sacude y, si lo hace, es con la solidez ridícula de un cojín lleno de plumas. Y esta es la razón de que hubiera sido bueno que se lo pensara dos veces antes de aceptar dirigir esta película, pues no hay duda de que no debería haber tocado El secreto de sus ojos ni con un palo.

• La empresa comunica a la clienta a la que amenazó por una deuda de 1,75 euros que se trata de un "error".
• El Corte Inglés sostiene que la carta tiene "carácter interno".

La carta amenazante de El Corte Inglés recibida por Isabel (nombre ficticio) fue un "error", según ha comunicado el responsable de Atención al Cliente de la compañía. En la misiva, la compañía exigía el pago de una deuda de 1,75 euros, al mismo tiempo que amenazaba a la clienta con notificarlo al "jefe de Personal de su centro de trabajo".

Como ha podido confirmar Hipertextual, el responsable se ha disculpado con Isabel en una conversación telefónica, aclarándole que "no tenía que haber recibido ninguna carta" y que dicha misiva tiene "carácter interno", ya que es la que se notifica a los empleados de El Corte Inglés cuando mantienen algún impago.

Un responsable de la compañía ha aclarado que la carta se utiliza con carácter interno para los impagos de sus propios empleados

En compensación por las molestias, la empresa se hará cargo de la deuda de 1,75 euros mantenida por una serie de malentendidos, además de activar de nuevo su tarjeta de compra. Durante la llamada telefónica, se ha aclarado también que el cobro del recibo intentado por El Corte Inglés se realizó a una sucursal inexistente, dado el proceso de fusiones de diversas cajas de ahorro y el cierre de la sucursal donde Isabel mantenía antiguamente su cuenta bancaria.

El responsable de Atención al Cliente de El Corte Inglés ha acusado de "tergiversación" por la noticia publicada en Hipertextual. Sin embargo, este medio contactó con Financiera El Corte Inglés para aclarar su versión de los hechos y únicamente se pusieron hoy en contacto con la clienta tras publicarse el artículo el pasado viernes. Según el portavoz de la empresa, el procedimiento judicial lo lleva la parte jurídica de la compañía y dicha carta se envía de forma rutinaria al personal de El Corte Inglés, algo que forma parte de la política de recursos humanos de la empresa.

Tras la Primera Guerra Mundial, el submarino U-118 de la flota alemana fue transferido a Francia. Durante este proceso, el submarino acabó con la vida de varias personas y se asentó en la playa de Hastings.

Nos encontramos en 1918, último año de la Primera Guerra Mundial —también conocida como Gran Guerra—. El Imperio alemán, en un intento por avanzar exponencialmente en la batalla, envió al mar múltiples submarinos del tipo UE II. 329, para ser exactos. Estos submarinos surcaron los mares y los océanos intentando derribar parte de la flota naval de sus rivales, logrando el éxito en múltiples ocasiones.

El submarino U-118 logró acabar con dos embarcaciones en su historiaEntre esos 329, destaca la historia del U-118, un submarino de tipo UE II que formó parte de la Primera Batalla del Atlántico. Este submarino comenzó sus labores en mayo de 1918, partiendo desde Hamburgo. Pasó más de cuatro meses sin derribar ningún barco enemigo, hasta que el septiembre de ese mismo año, logró su primer objetivo. Un mes más tarde, el mismo submarino logró anotarse otro derribo en las costas inglesas. En aquel momento lo desconocían, pero el inminente fin de la Primera Guerra Mundial supondría que aquel derribo sería el último producido por aquel mortífero submarino.

El 11 de noviembre de 1918, la Primera Guerra Mundial llegó a su fin, y, como consecuencia, el submarino U-118 fue transferido a Francia meses más tarde. Mientras este era remolcado poco después a través del Canal Inglés, las sujeciones se rompieron como consecuencia del temporal, lo que provocó que el U-118 viajara por sí solo por aquellas aguas. Horas más tarde, el submarino encalló en la playa de Hastings (Sussex, Reino Unido), justo enfrente del hotel Queens.

Los responsables trataron de desplazar el submarino hacia el mar con el objetivo de continuar su camino, pero la proximidad de hoteles y de la población impidió el uso de técnicas más agresivas que permitieran su desplazamiento. Fue entonces cuando se desató la euforia y miles de visitantes comenzaron a aproximarse a aquel submarino, el cual trabajó para Marina Imperial Alemana. Era un símbolo, un reflejo de lo que la Primera Guerra Mundial, recién finalizada, había sido. Todos querían verlo.

Pocos meses después, los guías que realizaban las visitas, fallecieronLos responsables turísticos de la ciudad comenzaron entonces a realizar visitas guiadas y ofrecer excursiones a la zona superior del submarino. El objetivo era recaudar fondos para aprovechar el éxito de aquella espontánea atracción. No obstante, el juego duró muy poco.

Aquel submarino alemán llegó a las playas de Hastings envuelto de veneno. Sus baterías —dañadas con el paso del tiempo y de la guerra— contaminaron los interiores del mismo, causando la muerte de los guías pocos meses después de su llegada a las playas inglesas. Los turistas continuaban realizando fotos a aquel monstruoso elemento de combate de más de 80 metros de longitud, pero las visitas fueron completamente prohibidas.

A finales del año 1919, el submarino U-118 fue destruido y vendido por piezas, pero aquel inofensivo submarino dejó huella en las playas de Hastings y, sobre todo, en las familias afectadas por su silencioso veneno.

En esta semana los roguelike copan nuestros videojuegos recomendados. Los hay de todos los tamaños y colores.

Otra semana más, cuatro recomendaciones para haceros más amenas vuestras horas libres. Hoy decidimos optar por una selección de juegos dentro de un mismo género, muy de moda últimamente, como es el roguelike. No será por profundidad, variedad y horas de juego.

Recordad, como siempre, que podéis consultar las entregas anteriores y todos los videojuegos recomendados hasta ahora desde aquí. ¡Allá vamos!

The Binding of Isaac: Rebirth

Posiblemente, el rey actual del género. El trabajo de Edmund McMillen estaba destinado al fracaso (incluso él no tenía ninguna confianza en un posible éxito) pero se ha terminado coronando como uno de los videojuegos más profundos y complejos de los últimos años. Todo ello con esa identidad visual y artística, con mensaje y sentido, que lo envuelve todo (pese a que pueda echar a algunos para atrás).

La jugabilidad en sí es terriblemente sencilla pero cuando los distintos potenciadores y objetos entran en un juego, la cosa puede llegar a ser un auténtico desmadre. A nivel de sinergías y variedad de juego entre cada partida, The Bindong if Isaac sigue sin tener un rival. Y más, claro, con su enorme y sobresaliente expansión, Afterbirth. Ojo, además está al caer Afterbirth +.

En Steam.

Rogue Legacy

La principal diferencia con el resto aquí está clara: hablamos de un roguelike en 2D que se juega como un Metroidvania cualquiera. Pero, claro, hay más: el principal giro de tuerca de la propuesta está en que cada personaje que controlamos es único y se pierde al morir, pero no así las ventajas o desbloqueables que consigamos.

De esta forma, con un personaje podremos encontrar una mejora mágica para nuestro equipamiento, el plano para hacer un nuevo arma o un rincón secreto del castillo y, pese a su muerte, podremos mantener dichos desbloqueos. Pero no será fácil ya que cada personaje tiene defectos “genéticos” como ver en blanco y negro, moverse al revés o ser mucho más grande de lo que debería. Menos profundo que los demás pero tremendamente original y divertido.

En Steam, PS3, PS4 y PS Vita.

Enter the Gungeon

El más reciente de los cuatro destacados. Ya hablamos de él por aquí pero los chicos de Dodge Roll se han hecho ya un hueco en las bibliotecas de Steam de muchos usuarios y la comunidad no para de crecer. Por ello, entre otras cosas, están preparando una gran actualización que no debería tardar demasiado en llegar.

Enter the Gungeon se basa en los disparos y en una mayor movilidad, pudiendo llegar a dar volteretas o tumbar mesas para usarlas como protección. Aquí, el twist está en las decenas de locas armas que se pueden encontrar. Si hubiera que ponerle un problema, lo lento y anodino del primer nivel, al no contar nunca con grandes o divertidas armas.

En Steam y PS4.

Nuclear Throne

El trabajo de Vlambeer siempre tiene una cosa en común: el gameplay está pulido y medido al milímetro. De esta forma, el gamefeel (las sensaciones al jugar) son casi siempre inmejorables. Y en Nuclear Throne crecen en todos los niveles con respecto a Super Crate Box o Ridiculous Fishing.

Aquí son muchos los personajes controlables con una habilidad activa única (y, según qué personajes, también pasivas) que irán subiendo de nivel a lo largo de cada partida, cambiando el estilo de juego y ciertos atributos con las denominadas con mutaciones. No se llega al nivel de profundidad y variedad de otros pero las sensaciones a los mandos son inmejorables.

En Steam, PS4 y PS Vita.

Hodor, Hodor, Hodor, Hodor, Hodor, Hodor, Hodor, Hodor, Hodor, Hodor, Hodor, Hodor, Hodor, Hodor, Hodor, Hodor, Hodor, Hodor, Hodor, Hodor, Hodor, Hodor.

A estas alturas de la temporada puede decirse que esta sexta entrega no ha estado exenta de lo mejor que nos ha entregado la saga escrita por George R.R. Martin: drama, drama sangriento que nos arrebata queridos personajes cuando menos lo esperamos.

En este quinto capítulo llamado "The Door" vaya que sufrimos en todo lo ancho por uno de los personajes más queridos de la serie: Hodor (Hodor). Hace poco descubrimos junto a Bran que, tal como había dicho la Vieja Tata, el nombre del pacífico, leal y casi gigante es Walder y era un mozo "normal" aunque tímido. Bran estuvo muy contento de verlo en sus labores de mozo y acompañando a los niños Stark (a los otros niños Stark: Edda, Brandon y Lyanna). Ay, Hodor...

Más allá de este hecho que nos entristece, es tiempo de recapitular los mejores momento de este capítulo que nos ha dejado con una sensación gris y desoladora.

Ser Jorah

Vaya con el amor de este personaje por su Khaleesi preferida. Luego de ser un verdadero traidor se transformó en su más leal sirviente y protector. Si hay un pasaje que la serie televisiva no alcanza a describir con grandeza es justamente la desolación que siente Dany y el mismo Jorah cuando ella descubre que era informante del entonces rey Robert. Pues bien, luego de tantas travesías, y ahora que "la que no arde" ha demostrado quien es la verdadera bad ass más que cualquier ser de los siete reinos y más allá, Ser Jorah consigue el perdón de aquella a la que traicionó. No permanecerán juntos pues su reina le ha ordenado ir en busca de la cura de la enfermedad que el aqueja. ¿Lo volveremos a ver?

Sansa

Qué importante escena la que vimos cuando Baelish se encuentra con Sansa. Y es que jamás sabemos lo que está tramando este tipo, incluso en los libros es un personaje escurridizo y solo logramos ver un poco los muchos hilos que mueve aquí y allá. Este tipo no se ha cansado de traicionar Starks, así que no le creeremos nada. Sansa le dice por fin el infierno que le hizo pasar con Ramsay, y Baelish negó saber de lo que era capaz éste. No lo perdamos de vista, este hombre solo trabaja para sí.

Sansa se está empoderando al lado de Jon y de la protección de Brienne, esperemos verla en acción de las muchas cosas que se están moviendo en el tablero ahora que se dirigen al sur (que es el norte) para recuperar Winterfel. En ese momento vimos cómo la comitiva de Jon se aleja por fin de Castle Black y un confundido Lord Commarder se da cuenta que, efectivamente, es el Lord Commarder luego que Snow, por fin, terminó su guardia.

Arya

La Niña sin nombre sigue su duro entrenamiento. Aunque ha mejorado bastante y ha recuperado su vista no deja de recibir golpes y derrotas. Ahora, por fin, su maestro le da una nueva misión y tiene que envenenar a una persona; esperemos que no se le cruce otro enemigo de la niña Stark que parece no borrarse por completo de su alma. La historia de Arya parece detenida en un círculo que no avanza, eso o tal vez somos demasiado mortales para comprender. Lo cierto es que la lección del maestro implica una reflexión profunda, un verdadero abandono de la persona que fue; no cabe duda que es una lección muy dura.

Asha

La historia de los Hombres de hierro ha cambiado mucho en la serie de televisión. Es el caso de Asha que busca ser la reina de esta casa; Theon, por su parte, la apoya y la balanza parece favorecerla hasta que llega su tío Euron Greyjoy. Luego de la debida ceremonia en la que se versa hasta el cansancio "Lo que está muerto no puede morir", Euron se da a la tarea de ir en busca de sus sobrinos para asesinarlos, ya saben, por aquello de los hilos sueltos. Éstos ya habían tomado las naves y huido. Cabe notar que Euron menciona la idea de ir en busca de alguien que odia más que nadie a los que ahora reinan en los Siete Reinos: Daenerys Targaryen.

Así pues, nos queda ver la suerte de Meera y Bran, ¿nos tomará una temporada más saber de ellos? Las últimas escenas de este capítulo, como decíamos líneas arriba, fueron muy duras para Hodor y claro, también para Summer, otro lobo de los Starks que termina sus días de manera trágica, así como la Hija del Bosque que estuvo ahí durante la estancia del también desaparecido Cuervo de los tres ojos. Lo que sí es que este capítulo también nos dio una clave: fueron los Hijos del bosque los mismos creadores de los Walkers, parece que a esta historia todavía le faltan muchos detalles.

Acá puedes encontrar los demás recaps de la sexta temporada:

• Game of Thrones 6x01
• Game of Thrones 6x02
• Game of Thrones 6x03
• Game of Thrones 6x04

No olvides unirte a nuestro canal de Slack de lectores de Hipertextual de Game of Thrones en donde se discute y comenta sobre esta genial serie sin restricciones de spoilers.

No, por desgracia no existe ningún método para cura la resaca. Pero eso no impide que los coreanos hayan sacado al mercado un helado al que se le atribuyen propiedades casi mágicas. Pero no es lo único.

En eso de superar las consecuencias del alcohol los coreanos parecen auténticos maestros. No por nada tienen toda una familia de alimentos destinados a curar la resaca. Como las haejangguk, unas sopas dedicadas a solucionar este malestar. Pero no solo comidas. Los remedios coreanos para curar la resaca son muchísimos: bebidas energéticas, frutos secos, medicamentos, fpor supuesto... y la última moda: un helado. Sí, el helado milagroso coreano llegó el pasado viernes a las tiendas. Pero seamos sinceros, ¿algunos de estos métodos funcionan realmente? En realidad me temo que no.

¿Un helado para "curar la resaca"?

La Gyeondyo-bar es un barra de helado con cierto sabor a pasa. Pero no de uva pasa, sino de la pasa oriental obtenida de Hovenia dulcis, un vegetal cuya medicina tradicional china ha avalado como cura milagrosa para a resaca desde hace siglos. Según la empresa tras este helado, es el primero creado con el objetivo de solucionar esta condición. Por el momento, el interés se ha levantado entre los países circundantes. Y algunas compañías chinas ya han cerrado acuerdos comerciales con sus creadores, que forman parte de un gran conglomerado comercial. Y es que en Asia, especialmente en Corea del sur y China, los alimentos destinados a curar los efectos de la resaca son muy, muy populares. Según un reciente estudio, estos producen unos 126 millones de dólares anuales.

REUTERS/Kim Hong-Ji

Pero, ¿funcionará realmente esta barra de helado para curar la resaca? Como decíamos en un comienzo, nos tememos que no. La base de esta supuesta cura está en el "saber milenario" que trata los frutos de Hovenia dulcis como sustancias capaces de combatir la resaca. Varios estudios relativamente recientes le atribuyen a esta fruta una serie de capacidades interesantes: efectos sobre la alcohol deshidrogenasa, capacidades hepatoprotectoras... Pero, por desgracia, según lo que sabemos sobre la resaca, ninguno de estos sería capaz de protegernos de ella.

¿Qué causa la resaca?

Como ya os contamos tiempo atrás, nadie lo sabe con certeza. Sí que sabemos a estas alturas que sus efectos no se deben a la deshidratación. Tampoco al "mono" o síndrome de dependencia. ¿Entonces? Los resultados más claros apuntan al sistema inmunológico. Parece ser que nuestro cuerpo reacciona ante la presencia de los productos de alcohol, como el acetaldehído y derivados, activando el sistema de defensa de una manera parecida a como lo haría la gripe. Por ello, sustancias como el paracetamol o el ibuprofeno suelen funcionar reduciendo sus efectos. No obstante, también se ha comprobado que no a todo el mundo le afecta igual ni con la misma intensidad.

La resaca no es causada ni por la deshidratación ni por el síndrome de abstinenciaPor el momento no existe ningún método eficaz contra la resaca. Sencillamente no sabemos lo suficiente. A pesar que mercados como los de Asia llevan años interesados en el tema, lo cierto es que existen pocos estudios que arrojen luz sobre un tema tan delicado como éste. Delicado y costoso, por cierto. Las consecuencias de la resaca provocan miles de millones de dólares en pérdidas al año en todo el mundo. Y aun así, pocas empresas se dedican a realizar estudios serios al respecto. Lo que queda claro es que, a pesar de las evidencias que apuntan a cierta protección hepática, estomacal o metabólica, los efectos de la resaca no tienen su origen en estos puntos. Por tanto, es evidente que el helado para curar la resaca no funcionará tal y como promete.

Corea y sus alimentos "mágicos"

Corea del sur es uno de los países con mayor consumo de alcohol per cápita. Por esta misma razón, el país es famoso por contar con una extensa carta de alimentos dedicados a combatir la resaca. Por ejemplo, todas las sopas haejangguk de las que hablábamos y que varían según la región. De hecho, existen varios términos asociados a la comida con propiedades beneficiosas para curar la resaca. Así existen estofados y comidas de origen chino que ayudan a pasarla. Los coreanos están convencidos de que los tallarines y el arróz, así como la ternera cocinada de cierta manera y algunos vegetales ayudan en la tarea.

Pero no existe evidencia alguna de que funcionen. Desde luego, una comida equilibrada y caliente ayuda a que sintamos cierto bienestar, lo que puede desviar nuestra atención y solucionar parte de la resaca. Por otro lado, las bebidas llamadas a curar la resaca de forma prácticamente mágica sencillamente no funcionan. No existe ninguna "píldora" que lo haga. Pero eso no impide que en Corea la bebida "Hut-gae Condition" sea la más consumida por los pobres afectados por la resaca. A pesar de que la tradición aboga por métodos naturales para combatirla, me temo que es más por razones culturales que evidencias científicas. Así que por el momento, el helado coreano para curar la resaca, por desgracia, seguirá sin ser el remedio que buscábamos.