Seleccionamos 10 escenas icónicas de la trilogía original de Star Wars para celebrar el Día del Orgullo Friki. Sin ningún orden en concreto.
El 25 de mayo de 1977 se estrenaba la que se convertiría en la franquicia más icónica de la historia del cine. La llegada a los cines de Star Wars supuso un antes y un después, tanto para el cine de ciencia ficción como para el desarrollo y la forma de contar historias. El hito, hoy traducido como el Día del Orgullo Friki, se ha convertido en una sucesión de cifras difícil de superar por cualquier otra franquicia de cine que se ponga por delante.
Los 40 años de Star Wars, traducidos en los 40 años en cifras, son un buen ejemplo de lo que supuso el punto de partida del estreno de Una nueva esperanza. Pero más allá de lo números, de la influencia que ha supuesto en la cultura popular Star Wars y, sobre todo, de la creación de un universo que perdura hoy, está llamado a ser una de las creaciones más influyentes para las generaciones que vendrán.
Por ello, y para celebrar el día del orgullo friki, hemos seleccionado una lista de escena icónicas de Star Wars de las películas clásicas. Sin pretensiones, sin ningún orden en concreto, pero que a todos se nos han quedado grabadas en las retinas. Seguro que hay muchas más, diferentes, que a unos u otros han marcado de forma especial, pero puestos a quedarnos con diez escenas, aquí van:
Josep Pàmies es un charlatán que difunde bulos sin ningún tipo de evidencia científica.
El horticultor catalán está imputado por un delito contra la salud pública.
El conocido agricultor Josep Pàmies ha declarado hoy en el juzgado Penal 2 de Lleida, imputado por un delito contra la salud pública por cultivar marihuana. La Fiscalía pide para el horticultor catalán dos años de cárcel y el pago de una multa de 16.000 euros. Según informa La Vanguardia, Josep Pàmies ha declarado ante el magistrado que las ochenta plantas de marihuana pertenecían a cuarenta personas de la asociación Dolça Revolució, entidad que promociona él mismo. El empresario agrícola ha asegurado en sede judicial que el cultivo de la marihuana era para "autoconsumo y uso terapéutico".
A la salida de los juzgados, Josep Pàmies ha señalado ante los medios de comunicación que afronta el proceso "con total tranquilidad". "Lo que he hecho es correcto, no tengo que arrepentirme de nada, no soy ningún traficante", ha afirmado. Sin embargo, el favorecimiento del cultivo y consumo de estupefacientes está tipificado en el artículo 368 del Código Penal. Por otro lado, el empresario defiende que él cultivaba "marihuana medicinal". Las plantas no están autorizadas como medicamentos en España, aunque algunos compuestos químicos extraídos de las mismas están incluidos como principio activo del fármaco Sativex, después de que se demostrase la seguridad y la eficacia en ensayos clínicos. Algo que el horticultor omite cuando defiende sus actuaciones.
Pàmies propaga bulos pseudocientíficos
No es la primera vez que Josep Pàmies coquetea con presuntos delitos contra la salud pública. Según explicó a Hipertextual el abogado Fernando Frías, "otros tienen más cuidado, pero él está pisando terreno peligroso". El horticultor es conocido por promocionar y vender productos por unas supuestas propiedades terapéuticas que nunca han sido demostradas por la evidencia científica. El empresario catalán ofrece, por ejemplo, plantas Kalanchoe como "alternativa a la quimioterapia", sin que hayan demostrado sus efectos curativos ni hayan sido autorizados por las autoridades.
Pese a su falta de evidencia científica, personajes conocidos como Pau Donés han defendido las Kalanchoe para "mantener parado al cangrejo", refiriéndose al cáncer que padece. Aunque las plantas pueden contener sustancias bioactivas como las bufadienolidas, se ha observado que son tóxicos cardíacos que pueden producir vómitos, diarreas, estupor, coma o incluso la muerte, como probaron sendas investigaciones publicadas en South African Medical Journal y en la revista JAMA.
El horticultor también es famoso por vender las bondades de una sustancia denominada suero mineral milagroso (MMS), que ha sido prohibido por la Agencia Española del Medicamento y de Productos Sanitarios. El consumo de esta solución acuosa basada en clorito sódico (lejía), que fue calificada como "ilegal" por el Gobierno, puede poner en peligro la vida de los pacientes. Josep Pàmies también ha aprovechado su popularidad para lanzar mensajes falsos, como que las vacunas causan autismo, que el virus VIH no existe o que el ébola se puede curar con clorito sódico.
Masterpass Digital Wallet llegará a la República el próximo mes de julio.
En México, las tarjetas de crédito y el dinero en efectivo podrían convertirse en prácticas obsoletas. Este mes de julio llegará al país Masterpass Digital Wallet, el servicio de MasterCard para realizar pagos a través de pulseras inteligentes o la aplicación móvil.
El objetivo es facilitar la manera de pago para los usuarios de MasterCard, quienes podrán evitar una manera física de pago y realizar transacciones a través de los objetos conectados a Masterpass Digital Wallet. En la plataforma, los clientes podrán subir sus datos de la tarjeta para que puedan ser utilizados en los establecimientos que acepten este tipo de pago.
MasterCard pretende que los mexicanos utilicen este método de pago en su vida diaria y que se convierta en una herramienta indispensable para los usuarios. Por un lado, México cuenta con 70 millones de internautas, según la Asociación de Internet MX, una cifra muy alta y que podría incentivar el uso de plataformas de pago digitales.
Sin embargo, el reto de este tipo de servicios como el de MasterPass Digital Wallet es que los mexicanos tengan la suficiente confianza para realizar sus transacciones de manera digital. Según la Encuesta Brújula Digital 2016 realizada por Citibanamex, los mexicanos siguen prefiriendo acudir a las sucursales y oficinas físicas de los bancos para realizar transacciones. Las descargas de aplicaciones bancarias crecieron, aunque el reto es lograr un ambiente de confianza respecto a la banca digital.
En el país han llegado otras plataformas parecidas a la de MasterCard, como PaypPal OneTouch y Visa Checkout, con la que pueden realizar transacciones un 22% más rápido que con otro servicio de pago tradicional.
A pesar de que el mercado de la banca digital y las plataformas de pago deben seguir expandiéndose en México, Jorn Lambert, vicepresidente ejecutivo de canales digitales y productos y soluciones globales de Mastercard, afirmó en Expansión que el Masterpass Digital Wallet es el solo el primer paso para lo que él explica será la revolución del comercio, en la que incentivar el comercio electrónico. Con la ayuda de los chatbots y asistentes de inteligencia artificial, Lambert espera que en un plazo de tres años una gran mayoría de las personas compren a través de plataformas digitales.
Mixer llega a la plataforma de Microsoft como una propuesta innovadora y mucho más potente que sus competidores en el campo del streaming de videojuegos.
En el recta final de 2016 Microsoft anunciaba la compra (y lógica integración) de Beam, la plataforma de stream, para convertirla en el servicio preferido y de valor añadido para Xbox y Windows 10. El movimiento no estuvo exento de polémica por la disponibilidad de alternativas y por la sosa incursión que representaba Beam en términos de audiencia masiva para los deportes electrónicos.
Lógicamente, el movimiento de Microsoft, su apuesta por los eSports, al menos en términos de interés con las arenas de Xbox y la potenciación de las competiciones de Halo o GoW, y la entrada de la compañía al mercado del streaming de videojuegos no era para nada descabellada; sobre todo si la apuesta iba a integrarse como nunca dentro de sus plataformas de juego, a la vez que quitaban de un plumazo la dependencia de servicios de terceros.
El problema es que la entrada de Microsoft no fue muy aplaudida por los jugadores al presuponer que iban a dar de lado al estándar de facto (en manos de un competidor) que se había convertido Twitch. No obstante, y de cara a una presentación inminente de Scorpio, Microsoft ha rebautizado Beam y le ha dado una vuelta de tuerca a su funcionalidad que, pese a la carrera abierta con Twitch y la caída en el olvido de YouTube Gaming, se presenta como la mejor alternativa del mercado.
Beam, que ahora se llama Mixer, permite entre otras cosas el streaming en 4K de forma fluida, algo que ya va por delante de sus principales competidores. Lo interesante del asunto está en las posibilidades de hacer streaming, y lo más importante, en las opciones que ofrece para los streamers, directo al codiciado mundo de los eSports: Mixer permite el streaming y la visualización de 4 streams de la misma partida en tiempo real, y la vez, lo que permite ver varias partes de una misma competición desde dos puntos de vista diferentes, como por ejemplos los nuevos 4v4 de Destiny 2.
Son cambios menores, pero que desde luego superan con creces la experiencia de Twitch, que requiere de software especial para realizar la misma función. Mixer se está postulando como una de las mejores alternativas para realizar streaming de videojuegos. ¿El problema? La última palabra la tiene la comunidad. y no parece que quiera salir de su zona de confort, por lo que es poco probable que llegue a otros sistemas como PS4 con las mismas posibilidades que en Xbox/W10.
En este glorioso Día del Orgullo Friki podemos celebrar con estas recomendaciones de películas (y series) que se encuentran en el catálogo de Netflix.
El Día del Orgullo Friki es una buena excusa para volver a disfrutar todo eso que nos apasiona como frikis. En cuanto al cine y la televisión en Netflix podemos encontrar varios títulos que nos permitirán honrar este día como se debe.
Ya sea que volvamos a ver o nos pongamos al día con esos títulos imprescindibles para cualquier friki y que por algún motivo tenemos pendientes, estas son algunas de las películas para celebrar este día.
Ex-Machina
La estremecedora película escrita y dirigida por Alex Garland se encuentra disponible en Netflix. Un título de 2014 que se disfruta de principio a fin por la forma de abordar el tema de la Inteligencia Artificial. Fue nominada a los premios de la Academia por su guión y fue ganadora por sus impresionantes efectos visuales.
Looper
Esta cinta de 2012 escrita y dirigida por Rian Johnson es también un título ideal para celebrar la frikeidad que nos gobierna. Llena de acción y de viajes en el tiempo pone a prueba el pasado a través del futuro. En esta cinta participan Joseph Gordon-Levitt, Bruce Willis y Emily Blunt como protagonistas.
Matrix
La película de 1999 que daría inicio a esta espectacular franquicia se encuentra actualmente en el catálogo de Netflix. Esta es una de esas obras que envejecen con estilo. Volver a ella para celebrar el día friki es una buena estrategia.
Matrix
Brazil
Si de películas frikis clásicas se trata, esta de Terry Gilliam. Esta película de culto extrañísima e inclasificable forma parte de la "trilogía de la imaginación" de Gilliam. Su humor satírico y su mundo distópico orwelliano, así como la inconfundible estética de este director británico la convierten en un título imprescindible para cualquier friki.
Les visiteurs / Los visitantes
En el mismo clima de las películas únicas, extrañas y, sí, frikis, esta comedia del director Jean-Marie Poiré protagonizada por Christian Clavier y Jean Reno. Una alocada historia de saltos en el tiempo de dos hombres medievales en busca de poder regresar a casa.
The Fly / La Mosca
No sería un buen día del friki sin David Cronenberg. Así que bien podemos celebrar con este título de 1986 que ya forma parte de la cultura popular y la ha influenciado en muchos sentidos.
Back to de Future
Esta franquicia no necesita ninguna presentación. Sin duda una trilogía que siempre tendrá un lugar en los corazones frikis. En Netflix se encuentran las tres cintas, ideal para un buen maratón. También podemos encontrar el interesante documental "Back in Time", lanzado en 2015 para celebrar los 30 años de la primera película.
Star Trek
Si de cosas frikis se trata: Star Trek. En la plataforma podemos encontrar dos películas de la saga, las de J.J. Abrams: "Star Trek" y "Star Trek: into Darkness".
Además, ya sea que queramos volver a las bases o iniciar este viaje por las estrellas, en Netflix encontramos la serie original con sus tres temporadas y 80 episodios. También están "Star Trek: Voyager", "Star Treck: The New Generation", "Star Trek: Enterprise", "Star Trek: Deep Space Nine", la serie animada de Star Trek. Nada mal. Es buen momento para recordar que próximamente se estrenará en el catálogo original de Netflix "Star Trek: Discovery".
Teletransportador - 'Star Trek', NBC
Bonus
En Netflix también se encuentran otros títulos imprescindibles como la trilogía de "El Señor de los Anillos". En el catálogo de Latinoamérica se puede encontrar una buena cantidad de Star Wars. Desde la primera y adorada trilogía: "Una Nueva Esperanza", "El Imperio Contraataca" "El Regreso del Jedi", hasta las no tan queridas "La Amenaza Fantasma", "El Ataque de los Clones" y "La Venganza de los Sith". Eso sí, encontramos las series animadas de "The Clone Wars" y "Star Wars Rebels", títulos que son parte de la cronología de Star Wars. También están otros títulos curiosos, la miniserie "Science of Star Wars", "LEGO Star Wars: the Yoda Chronicles" y "Phineas y Ferb: Star Wars".
Dos estudios en Science muestran los primeros resultados de la misión Juno.
Júpiter posee un enorme campo magnético, mucho más fuerte cerca de su superficie de lo que se creía hasta ahora.
Según la mitología romana, el dios Júpiter era capaz de envolverse entre las nubes para que nadie pudiera observar sus travesuras, con la excepción de Juno, la diosa que representaba la maternidad, capaz de penetrar en la neblina y conocer el verdadero carácter de su pareja. Algo así ocurre en nuestro sistema solar, donde hasta hace apenas unos meses, el gigante gaseoso seguía siendo un misterio. Gracias a la misión Juno, impulsada por la NASA, los investigadores han comenzado a descubrir algunos de los secretos más relevantes sobre Júpiter, el mundo situado a 630 millones de kilómetros de la Tierra.
Dos estudios publicados hoy en la revista Science ofrecen los primeros datos sobre los encuentros iniciales de la sonda espacial con el gigante gaseoso, que tuvieron lugar el pasado 27 de agosto de 2016. La nave espacial consiguió dar una vuelta completa al planeta más grande del sistema solar. Su órbita elíptica permite que la misión Juno sea capaz de rodear los polos del planeta, logrando descender a una altitud de 5.000 kilómetros sobre las nubes de Júpiter. El equipo de Scott Bolton presenta los resultados del acercamiento de la sonda sobre las capas nubosas. Lo que en un primer momento parecía un "caos ovalado y en tonos claros", según los autores, han terminado por ser gigantescos ciclones; algunos de ellos tienen un tamaño de hasta 1.400 kilómetros de diámetro.
Los secretos que aún guarda en su interior
La investigación ha caracterizado también la atmósfera profunda de Júpiter, una observación que ha permitido descubrir estructuras inesperadas. Los científicos interpretan dichas señales como la posible acumulación de amoniaco en la atmósfera, que podría desencadenar sistemas climáticos enormes. Por otro lado, el estudio ha medido el campo gravitacional de Júpiter, lo que permitirá comprender mejor su atmósfera y determinar si cuenta con un núcleo sólido o no. El grupo de Bolton ha descubierto además que el planeta presenta un enorme campo magnético gaseoso, mucho más fuerte cerca de la superficie de lo que se había pensado hasta ahora. Las estimaciones apuntan que dicho campo alcanza los 7.766 Gauss, una diez veces más que el campo magnético de la Tierra.
"El estudio aporta información novedosa y combinada relativa a los polos, la atmósfera profunda, el campo gravitatorio y el campo magnético de Júpiter. De todos ellos, me parecen especialmente interesantes los datos sobre el campo gravitatorio que difieren de las estimaciones previas y que pueden tener implicaciones en la distribución de los elementos pesados en el interior del planeta", valora el Dr. Jesús Martínez Frías, jefe del Grupo de Investigación del CSIC de Meteoritos y Geociencias Planetarias en el Instituto de Geociencias. El director de la Red Española de Planetología y Astrobiología también destaca "las caracterizaciones composicionales de la atmósfera profunda en cuanto a la presencia de amonio y agua".
NASA (Science)
Un segundo trabajo, publicado por la NASA, revela nuevos datos acerca de las auroras de Júpiter. El colorido fenómeno, miles de veces más intenso que las auroras boreales que suceden en la Tierra, ha sido fotografiado en el pasado por el telescopio Hubble. La posición de Juno ha permitido a los investigadores detectar rayos de electrones que se mueven hacia la superficie en dirección vertical, y que desprenden energía en la zona superior de la atmósfera jupiteriana. El equipo de John Connerney sostiene que estos rayos posiblemente sean la fuente de energía de la que se alimentan las auroras. Los científicos sugieren que Júpiter interacciona con el ambiente espacial que lo rodea de una forma "radicalmente diferente" a lo que ocurre en la Tierra, ya que la distribución de estas corrientes de electrones es distinta en ambos mundos.
Las investigaciones realizadas, a juicio de Martínez Frías, "profundizan de manera vanguardista en la caracterización general de Júpiter". Los resultados publicados hoy en Science son un avance para comprender mejor el planeta más grande del sistema solar y, especialmente, los efectos colaterales que podría haber en sus lunas más cercanas. Los datos ofrecidos en estos artículos llegan después de que la misión Juno diera a conocer algunas sorprendentes imágenes de Júpiter. Durante los próximos meses, la sonda seguirá explorando el considerado como el mundo más antiguo del sistema solar, esquivando los peligrosos cinturones de radiación que rodean al planeta. Así podremos entender mejor los secretos que aún guarda en su interior el gran gigante gaseoso y comprender mejor la historia del universo.
La serie aplaudida por la crítica tendrá una temporada más.
Mientras la cuarta temporada de Silicon Valley se encuentra al aire en estos momentos, HBO ya ha confirmado que las altas y bajas de Pied Piper y Richard Hendricks continuarán una temporada más.
Y es que Silicon Valley es una comedia que retrata de una manera inteligente las excentricidades y contradicciones del mundo de las empresas tecnológicas con un realismo destacable.
Cabe decir que uno de los juegos preferidos por los fanáticos de la serie es intentar descubrir qué persona del mundo de la tecnología ha inspirado a cada personaje de la serie.
Desde su primer episodio transmitido en 2014, Silicon Valley ha tenido una muy buena aceptación por parte de la crítica.
Aunque si algo saben hacer Mike Judge y Alec Berg, productores de la serie, es condensar todo tipo de emociones en los finales de temporada, donde la serie alcanza sus mejores calificaciones.
Desafortunadamente, la quinta temporada no contará con la actuación de T.J. Miller, quien interpreta al fundador de Aviato, Erlich Bachman.
De acuerdo con HBO esta decisión fue un mutuo acuerdo entre Miller y los estudios.
La segunda temporada de Supergirl ha concluido recientemente. Esto es todo lo que nos ha dejado esta serie superheroica hasta el momento.
La cuarta producción televisiva del llamado Arrowverso de DC Comics no es otra que Supergirl (Greg Berlanti, Andrew Kreisberg y Ali Adler, desde 2015) y, como sus tres hermanas, perpetúa los viejos esquemas de las series y, así, define a toda su concepción narrativa, con tramas episódicas y algunas a las que dan continuidad, y el hecho de que el número de capítulos sea el que ya no se estila indica que es correcto pensar en la esta concepción seriada ya en desuso. Por fortuna, posee una cámara inquieta, un montaje dinámico y unos diálogos vivos, lo que le garantiza el nervio y la desenvoltura necesarios para que su nimiedad no dificulte poder verla.
La forma separada en la que Carol “Kara Zor-El” Danvers es enviada desde Krypton a la Tierra en pos de su primo Kal-El, que acabaría convirtiéndose en Clark Kent y Superman, es completamente absurda; y eliminan a la primera de cambio la razón por la que la remitieron a nuestro planeta, lo que acentúa el sinsentido general del asunto. La serie entraña inverosimilitudes de diversa consideración que hacen torcer el gesto, y no se lucen especialmente en las coreografías de acción al principio, lo que también le resta credibilidad a las imágenes, pero luego mejora.
Se agradece, por otro lado, la psicologización de los superhéroes, Supergirl incluida, en las últimas adaptaciones televisivas de DC, si bien tampoco es que sea de una gran profundidad. Uno de los puntos más fuertes de su espectáculo son los vínculos que se generan entre los personajes y la emotividad de no pocos momentos, y uno de los más débiles, la deriva confusa e incomprensible de la árida trayectoria amorosa de la heroína kryptoniana durante la temporada uno, con algún puntillo en la segunda. Pero es de agradecer cómo deciden terminar esta subtrama en su último episodio porque se desecha lo fácil, lo típico y los ojos que hacen chiribitas.
DC
No hay duda de que el personaje más atractivo de la serie no es quien la protagoniza con tanto entusiasmo, la encantadora Melissa Benoist, sino la impertinente, desdeñosa y flemática Cat Grant de Calista Flockhart, a quien echamos bastante de menos en la segunda temporada. El Jimmy Olsen (Mehcad Brooks) de Supergirl, que fue fotógrafo del Daily Planet en Metrópolis, se diferencia de los que hemos visto antes en las adaptaciones al cine porque no es cómico o inseguro y sí bastante galante. Quizá porque ese tipo de personaje se lo dejan a Winn Schott (Jeremy Jordan), si bien no del todo. Y a David Harewood probablemente le recordéis como David Estes en Homeland (Alex Gansa y Howard Gordon, desde 2011), serie en la que también actuó Benoist.
El tratamiento de la ambivalencia de villanos como Astra (Laura Benanti) o Maxwell Lord (Peter Facinelli), tanto en su carácter y esencia como el modo en que se comportan los héroes con ellos, no es que se esté en la cuerda floja, sino que se precipita en saltos incoherentes. Y es imperdonable la falta de explicaciones para la ausencia del segundo durante la temporada dos, en la que Lillian Luthor (Brenda Strong), no Lex, toma el relevo para su primera mitad. En cambio, los gritos con que llaman a la señorita Eve Teschmacher (Andrea Brooks), tal como la llamase el mayor enemigo de la saga cinematográfica más famosa sobre Superman (Richard Donner, ídem Lester y Sidney J. Furie, 1978-1987) con el rosto de Gene Hackman, son todo un detalle que no debe pasar desapercibido.
DC
Como que escogieran a Dean Cain para interpretar a Jeremiah Danvers, padre adoptivo de Kara, y a Teri Hatcher para la perversa reina Rhea, madre del daxamita Mon-El (Chris Wood) y villana del segundo tramo de la temporada dos, puesto que sus papeles más conocidos son los de protagonistas en la serie Lois and Clark: The New Adventures of Superman (Deborah Joy LeVine, Joe Shuster y Jerry Siegel, 1993-1997). Tanto como a Lynda Carter, que fue Diana Prince, protagonista de Wonder Woman (William Moulton Marston y Stanley Ralph Ross, 1975-1979), para encarnar a la presidenta de Estados Unidos, Olivia Marsdin. Aunque esta última idea ya se les había ocurrido a los responsables de Smallville (Alfred Gough y Miles Millar, 2001-2011), donde Carter se pone en la piel de Moira Sullivan durante “Progeny” (6x18).
Varios elementos fundamentales de la trama de “Changing” (2x06) recuerdan poderosamente a uno de los episodios más destacados de la primera temporada de The X-Files (Chris Carter, desde 1993): “Ice” (1x08). Además, el conocido director Kevin Smith, responsable de películas como Clerks (1994), Mallrats (1995) o Chasing Amy (1997), se ha encargado de realizar los capítulos “Supergirl Lives” (2x09) y “Distant Sun” (2x17). Y si ya hubo un crossover entre Supergirl y The Flash (Berlanti, Kreisberg y Geoff Johns, desde 2014) en el capítulo “Worlds Finest” (1x18) de la temporada uno, el final de “Medusa” (2x08) es el prólogo al megacrossover de las cuatro series que conforman el Arrowverso y, además, el epílogo de “Star-Crossed” (2x16) es lo previo al episodio “Duet” (3x17) de las aventuras del veloz Barry Allen.
DC
Si se analiza su sustrato ideológico, la oportuna vena feminista que recorre toda la serie sale a la palestra sin rascar demasiado: aquí hay varias mujeres emancipadas por completo y muy poderosas, tanto en el bando de nuestra superheroína como en el que se le opone, con sus propósitos e intereses individuales, y no precisan más que su propia fuerza de voluntad para defenderlos. Kara se enfrenta al reto de ser uno de los referentes morales de National City y estar a la altura, y al margen de sus altibajos, lo cierto es que consigue inspirar a las personas cercanas a ella, que se le quieren parecer más allá de su empeño heroico, y hasta a sus mismísimos enemigos la usan de diferentes formas para cometer tropelías.
La ética del cuidado está muy presente las relaciones femeninas de Kara, desde la fraterna con Alex Danvers (Chyler Leigh) hasta la de amistad con Lena Luthor (Katie McGrath) o Cat Grant, que también ejerce de mentora para ella. Y los vínculos gais, interraciales e incluso interespecies humanoides se encuentran tranquilamente normalizados en lo que se refiere al amor con Maggie Sawyer (Floriana Lima), Lucy Lane (Jenna Dewan Tatum), Lyra Strayd (Tamzin Merchant) o M’gann M’orzz (Sharon Leal). El episodio con que se cierra la segunda temporada ha dejado el listón más alto de lo que la serie acostumbra y, desde luego, mucho más que en la primera, con peleas verdaderamente apocalípticas y una valiente resolución. Veremos si se mantiene así en las próximas, y si todo el mundo sigue queriendo ser como Supergirl.
La portada del diario estudiantil The Harvard Crimson fue hackeada para burlarse del creador de Facebook.
Han pasado 12 años desde que Mark Zuckerberg abandonara la universidad de Harvard para convertirse en el CEO de Facebook. Este 25 de mayo, Zuckerberg ha vuelto a su facultad para recibir un título honorario y dar un discurso de graduación.
La llegada del creador de la red social a Harvard ha causado un gran revuelo, aunque otras personas han tenido una idea diferente para dar la bienvenida a Zuckerberg. Horas antes de su discurso, un hacker editó la portada del periódico estudiantil The Harvard Crimson para burlarse del CEO.
En primer lugar, el hacker ha cambiado el nombre de Zuckerberg a Zoikenburg o Mruff Zunderbrall y otro artículo lo ha titulado "Cómo es que todos hablan sobre cómo robé Facebook pero nadie habla de cómo me maté a Eduardo Saverin".
La página web de The Harvard Crimsonha sido restablecida, aunque la versión hackeada del periódico estuvo disponible el tiempo suficiente para que se lograran tomar capturas de pantalla. Derek Choi, el presidente del diario estudiantil, afirmó para The Verge que "el sitio web de The Harvard Crimson fue alterado por un usuario no autorizado" y lamentó las consecuencias que pudo tener el hackeo para los usuarios.
Mark Zuckerberg abandonó Harvard en 2005 sin finalizar sus estudios por centrarse de pleno en su red social, Facebook. Durante su visita a la universidad, el CEO ha compartido un vídeo en Facebook Live en su antiguo cuarto, donde creó la que se ha convertido en la red social con más usuarios del mundo.
La cantina de Episodio IV se metió en lo más profundo de la cultura pop de los años setenta.
Recordar Star Wars es pensar en enormes naves flotando en el espacio, increíbles peleas con sables láser, exóticos personajes y escenas clásicas como cuando Anakin y Obi-Wan pelean o cuando Darth Vader confiesa que es el padre de Luke.
Dentro del universo de Star Wars, hay otra escena que es especialmente importante: aquella que tiene lugar en un bar en Tatooine.
Esta escena se trata de una de las secuencias más coloridas de toda la saga que nos permite captar el folclor que existe en una galaxia muy muy lejana: cuando Luke y Obi-Wan entran a Cantina de Mos Eisley en busca de un piloto que los lleve a Alderaan.
Esta escena ha sido vital para Star Wars, tanto en su relevancia en la cultura pop como para la existencia de las precuelas y secuelas de este universo.
Antes que nada, el bar
Arte de Ralph McQuarrie para Episodio IV.
Las primeras ideas que George Lucas tuvo respecto Star Wars estaban basadas más en peleas épicas con sables láser y bares extraterrestres más que el drama de la lucha de los jedi por la libertad de la galaxia. En otras palabras, el bar existió antes que el argumento de la saga.
El primer borrador que Lucas envió a los estudios en 1973 incluían una confrontación en una cantina descrita como una “guarida pequeña y sucia” llena de “exóticos y raros aliens riendo y bebiendo”. Desde entonces, cada nueva actualización del guion incluía la famosa cantina.
Una vez que el proyecto estuvo aprobado, filmar dicha escena fue una odisea: George Lucas la filmó dos veces, una en Londres y la otra en Los Ángeles.
De acuerdo con Yahoo Movies, la primera vez que se grabó, el encargado de maquillaje no había estado a la altura de que Lucas deseaba que fuera la escena del bar y lo volvió a hacer todo meses después con un presupuesto mucho más limitado.
Éxito musical
Domenico Monrad fue uno de los muchos chicos que quedaron impresionados por Star Wars desde aquel 25 de mayo de 1977. En dos días vio la cinta cuatro veces y en cada ocasión se fascinaba más por la música de la película.
Entonces, decidió mezclar la canción que toca la banda de la cantina (Mad about me) con el tema principal de la película y algunos sonidos de R2-D2.
El sonido funk que resultó de esto se hizo tan popular que alcanzó las listas Billboard de ese año y ganó un disco de platino en los Estados Unidos y uno de oro en Reino Unido.
La creación de Meco, el nombre artístico de Domenico, contribuyó a aumentar la popularidad de la cinta y que los estudios se interesaran en crear secuelas de la historia de Luke Skywalker.
Huella en la cultura pop
Star Wars: A New Hope llevó los efectos especiales un paso más allá y desde entonces nada ha vuelto a ser igual. Así ocurrió también con el maquillaje para el cine de ficción.
Para la escena del bar se necesitaron 42 extras con maquillajes que representaran especies de toda la galaxia, el presupuesto que tenían para rodar la escena era de 20.000 dólares (Lucas había solicitado a los estudios 100.000) y el tiempo se acababa rápidamente.
La tarea había sido encomendada a Rick Baker, quien, a su vez, llamó a unos cuantos conocidos de la industria para que le ayudaran con la titánica tarea de crear la ambicionada escena de George Lucas.
Esos conocidos se llamaban Laine Liska, Phil Tippett, Jon Berg, Doug Beswick, quienes después trabajaron como creadores o coordinadores del maquillaje y efectos de productos culturales como el vídeo de Thriller de Michael Jackson, Jurassic Park, Ghostbusters, Gremlins, The Terminator, Alien, entre otros.
La urna electrónica y el voto digital ya han sido utilizados con resultados vinculantes en algunos estados, aunque el proceso burocrático no permite que las ventajas de esta forma de voto lleguen al resto del país.
En política, todo puede pasar. Pueden existir los milagros en unas elecciones, cuando un candidato que parecía no perfilarse como ganador acaba obteniendo un gran triunfo electoral. Otras veces, esa sorpresa es tan sospechosa que se acaba barajando el fraude electoral. El 6 de julio de 1988, Carlos Salinas de Gortari del Partido Revolucionario Institucional (PRI) y Cuauhtémoc Cárdenas del Frente Democrático Nacional se enfrentaron políticamente para la presidencia de México. Los primeros resultados le daban una ligera ventaja a Cárdenas, hasta que se cayó el sistema y se suspendió el recuento de los votos.
Tuvieron que pasar siete días para que se confirmara al victoria de Salinas de Gortari con el 50.4%. Una caída del sistema en el momento en el que el candidato de un partido diferente al PRI, la formación política que llevaba gobernado el país desde 1946, hizo que sonaran las alarmas de fraude electoral. Sin embargo, nunca pudo demostrarse y, en el caso de que hubieran habido culpables, nunca fueron condenados.
Además de la caída de los sistemas de cómputo en red y de la coacción al voto, en México se ha acusado a políticos o formaciones políticas por otro tipo de fraudes electorales como la suplantación de identidad, la compra del voto, la colaboración con el crimen organizado o el embarazo de los resultados.
Las posibles maneras de intervenir en el resultado de unas elecciones han vuelto a estar en el punto de mira. Además de las próximas elecciones presidenciales el próximo mes de noviembre de 2018, este 4 de junio se votará al gobernador del Estado de México. Ante los nuevos comicios, varias figuras de la política mexicana alertaron del posible fraude electoral en los próximos comicios por la intervención del Gobierno federal y del presidente Enrique Peña Nieto, del PRI, en los resultados. Alfredo del Mazo es el candidato del mismo partido para ser el Estado de México y también primo en tercer grado del presidente.
En el Estado de México, el 5 de junio, no se utilizará ni el voto por Internet ni urnas electrónicas. Por el contrario, se procederá al recuento tradicional para la elección del gobernador del estado. A pesar de no ser utilizadas en este caso, en México se han desarrollado varios servicios tecnológicos que no solamente evitarían ciertos fraudes electorales, también facilitarían el recuento y la forma de votar para los ciudadanos.
Las urnas electrónicas se convirtieron en una realidad en México desde 2011, cuando la empresa mexicana Pounce Consulting desarrolló una de las primeras urnas digitales para los procesos electorales en Jalisco. El Instituto Electoral y de Participación Ciudadana de Jalisco buscó la empresa que pudiera llevar a cabo ese proyecto y, meses después, el estado se convirtió en el primero de México en votar con la urna electrónica.
Cedida por Pounce Consulting
Cada ciudadano elige al partido o candidato, confirma su voto y recoge el papel que imprime la urna y que confirma su voto. El proceso no dura más de diez segundos y permite un acceso al voto más rápido y fácil. "Cuando votas por cualquier partido, si te sales de la línea el voto es nulo. Con la urna, como es táctil, presionas el botón del partido y automáticamente en la pantalla ves el voto y lo confirmas. No tienes ese fallo", explica Roger Diera, CEO de Pounce Consulting, en entrevista con Hipertextual. Además, la urna electrónica puede llegar a cualquier parte del estado: "Una vez se la llevaron en lancha a un pueblo y allí se conectó vía satelital", recuerda Diera.
Uno de los aspectos más importantes de esta nueva tecnología es la manera en la que se pueden evitar cierto fraudes electorales. En primer lugar, las urnas cuentan con un disco duro que registra lo que sucede durante la jornada electoral. Por lo tanto, si alguien abriera la puerta de la urna, el suceso se registraría y se avisaría a la persona correspondiente de que se podría estar violando la seguridad. Además, las urnas son localizadas a través de GPS para identificar su ubicación.
Si detectamos por GPS que [la urna] no está en el lugar indicado, no funciona. Además, cuando se transmiten los datos se hace en modo encriptado y está difícil que alguien pueda hackear urna por urna. Cada una tiene su propia sistema de encriptamiento diferente y se transmite y recibe en forma encriptada (sic).
El proceso ha sido probado y utilizado en otros estados de México, además de en países de América Latina y Europa, los cuales han mostrado interés en la urna electrónica fabricada en México. Sin embargo, la nueva tecnología solamente ha sido utilizada en procesos electorales vinculantes en Jalisco, y ningún otro estado del país ha sido tomado en cuenta la urna electrónica para llevar a cabo unos comicios. Por otro lado, la legalidad no permite la utilización de la urna en unas elecciones presidenciales. Según Roger Diera, este tipo de urnas digitales se han convertido en una tendencia global y es algo que "va creciendo en todo el mundo. En todos los países es un cambio cultural y político".
El voto por Internet, solo en la capital
Además de las urnas electrónicas, en México se han desarrollado otros sistemas, los cuales, gracias a la tecnología, impiden fraudes electorales y facilitan la acción de votar para los ciudadanos. En la Ciudad de México, el Instituto Electoral del Distrito Federal (IEDF) inició en 2011 el voto por Internet con el que pretendía robustecer la seguridad del proceso electoral.
Estefanía Mena Ibarra, directora de desarrollo de sistemas del IEDF añadió en entrevista con Hipertextual:
El objetivo es brindar un segundo medio adicional de mesa, sobre todo para personas que no les es tan fácil la movilidad de ir a votar presencialmente y para que podamos ampliar la cantidad de votantes y sea más fácil emitir su voto.
Desde el año pasado, el servicio de voto por Internet cuenta con una doble autenticación para confirmar la identidad de los votantes. Cuando se inauguró la nueva modalidad, la única medida de seguridad era un mensaje de texto que recibían los ciudadanos. Ahora, tienen que preregistrarse, su identidad tiene que validarse y finalmente reciben una segunda confirmación que les permite enviar su voto vía Internet. El voto enviado cuenta con un código cifrado, el cual tiene que empatar con la información del ciudadano que ha registrado previamente el sistema. Si no es así, la decisión es tomada automáticamente como nula y no se contabiliza en el recuento final.
Además de evitar el robo de identidad, el voto por Internet evita también que una misma persona vote en más de una ocasión. Sin embargo, es imposible tomar medidas contra todos los tipos de fraude electoral y el sistema no tiene manera de controlar la coacción o compra del voto. Por el momento, unas 100 mil personas han votado a través de este método en la capital mexicana, según los datos del departamento de sistemas del IEDF. A pesar de ser una tendencia creciente, el instituto utilizó una campaña para ganar votantes electrónicos a través de iPads. En los módulos construidos en la Ciudad de México, las personas pueden acceder al sistema, informarse sobre su funcionamiento y emitir su voto directamente.
Los beneficios del voto por Internet no solamente llegan a los ciudadanos y su facilidad para votar, también agrega garantías al sistema electoral y al recuento de votos. Las ventajas ya han sido estudiadas, aunque eso parece no ser un argumento para que el sistema de voto online llegue a otros estados de la República o a nivel federal. Hasta el momento, el procedimiento solo se ha llevado a cabo en procesos electorales de la capital mexicana como diputados o la elección del jefe de Gobierno para los residentes en 2012. Normalmente, el servicio está dedicado mayoritariamente para los votantes mexicanos que se encuentran en el extranjero.
En las próximas elecciones del 4 de junio en el Estado de México no será utilizado este servicio de votación por Internet. "Nosotros tenemos el sistema. Los demás institutos no cuentan con él y es de uso restringido. No estaría disponible a nivel federal, lo hemos mantenido a local, llevando a cabo los procedimientos que nos permiten", agregó Estefanía Mena.
A nivel federal, el voto en el extranjero por Internet sigue siendo un reto y el Instituto Nacional Electoral (INE) afirmó que las personas que se encuentren fuera del país no podrán votar en la red en las próximas elecciones presidenciales en 2018.
En el año 2010 se creó la Comisión Temporal del Consejo General del Instituto Federal Electoral para Realizar las Investigaciones y Estudios Técnicos que Permitan Determinar la Viabilidad o No de Utilizar Instrumentos Electrónicos de Votación en los Procesos Electorales Federales, y se llevó a cabo una prueba piloto del voto electrónico en Aguascalientes, Chihuahua e Hidalgo. Este ha sido el único intento por parte del Gobierno de implementar el proceso electrónico de voto. Según un documento al que ha tenido acceso Hipertextual, la utilización de las urnas o del voto electrónico podrá ponerse en práctica "siempre y cuando se modifique el Código Federal de Instituciones y Procedimientos Electorales (COFIPE), entre otros ordenamientos legales, y se dote de suficiencia presupuestal al Instituto".
A pesar de que las instituciones y empresas han identificado los posibles errores o violaciones de seguridad que podrían produciré durante el recuento del voto electrónico con el fin de evitarlos, los procesos burocráticos parecen ser más complicados que implementar este sistema a nivel federal o en otros estados de la República mexicana. Hasta el momento, México no podrá votar en las próximas elecciones por Internet y deberá seguir utilizando el método tradicional.
Debido al sistema de permisos que necesita, expertos aconsejan no utilizar la tienda de aplicaciones de Amazon en Android.
Cuidado si usas la tienda de aplicaciones de Amazon para Android. Aunque la Amazon App Store tiene en muchas ocasiones mejores ofertas que la tienda de Google, e incluso ofrece un servicio de suscripción de aplicaciones muy atractivo, escapa del control del Google, y requiere que, quitando los dispositivos Android propios de Amazon, los usuarios tengan que activar la opción de instalar apps desde fuentes externas; lo que puede poner en riesgo los datos y favorecer la entrada de aplicaciones peligrosas.
Y eso es precisamente lo que ha pasado. En sí, la tienda de aplicaciones de Amazon está tan curada o más que la de Google, pero el mecanismo necesario para poder instalar aplicaciones compradas en dicha tienda ha hecho que muchos usuarios expongan sus terminales a un cierto riesgo de aplicaciones maliciosas. Tan solo con activar la opción de instalar aplicaciones desde fuentes externas, un usuario que no conozca los riesgos puede instalar una aplicación maliciosa que, literalmente, está robando sus datos o enviando su información a un servidor en China.
El problema, que no es reciente, es que muchas de las aplicaciones adyacentes a los servicios de Amazon solo están disponibles a través de su tienda, por lo que muchos usuarios de Android tienen que pasar por el aro y activar el sistema de fuentes de terceros para la instalación de aplicaciones, lo que puede aprovechar cualquier web de terceros para, utilizando la falsificación de webs, colar malware o aplicaciones falsas en el terminal:
Imagen: zdnet
De hecho, como apuntan en ZDnet, Joshua Drake, uno de los investigadores que encontró el bug Stagefright, que afectó a millones de usuarios de Android, advierte que el sistema que utiliza Amazon para la instalación de aplicaciones es "una fuente significativa de malware en el ecosistema Android".
Estos expertos recomiendan desinstalar la aplicación y desactivar la instalación desde "fuentes desconocidas", al menos hasta que Google y Amazon se pongan de acuerdo para instalar de otra forma las aplicaciones en Android sin tener que exponer todo el sistema y todos nuestros datos.
Esto es todo lo que ha pasado esta semana en la Comunidad Hipertextual.
Como ya sabes, la Comunidad de Hipertextual es el espacio de Internet donde todas aquellas personas interesadas en la tecnología, la ciencia y las humanidades nos reunimos para hablar y compartir opiniones sobre cualquier tema que nos interese.
Como todas las semanas, queremos hacerte sentir parte de esa comunidad y, cómo no, darte buenos argumentos para decidirte a pertenecer a ella. Estos días hemos tenido debates intensos sobre temas difíciles que azotan a nuestros tiempos contemporáneos; donde nuestros lectores defendieron a capa y espada su punto de vista. Por otra parte, y en asuntos más felices, hemos estado celebrando el Día del Orgullo Friki a nuestra particular manera y soñando con que Trump decida trabajar en otro sitio que no sea el Despacho Oval. Sin más preámbulos, te paso un resumen de lo más interesante de la semana.
¿A favor o en contra de la gestación subrogada?
El Comité de Bioética de España ha pedido la prohibición internacional de la gestación por sustitución —esto es prestarse a ser una mamá de alquiler “donando” tu vientre para luego dar ese bebé a otra familia previamente pactada—. Y en este hilo ha surgido un debate muy interesante e intenso al respecto.
Por un lado, algunos pugnan porque atenta contra la dignidad de la mujer y del recién nacido y debería prohibirse totalmente. Por el otro, hay quien defiende la libertad de hacer con el propio cuerpo lo que se quiera y, en cuanto a los problemas de dignidad de la mujer y la posible posición de debilidad, se propone mejorar las condiciones contractuales actuales para que esto no suceda antes de tirar por la prohibición total.
Por supuesto, es un tema complejo, que se bifurca hacia los derechos del menor, la posibilidad de que prohibirlo solo sirva para producir un emergente mercado negro o si debería permitirse solo de manera altruista —es decir sin contraprestación económica alguna—.
¿Es Mayim Bialik una buena “embajadora científica”?
Mayim Bialik, Amy Farrah Fowler en The Big Bang Theory, cuenta con una carrera auténticamente brillante. Y no solo como actriz, sino también como doctora en neurociencia. El punto está en que precisamente por su posición de visibilidad, y su autoridad académica, ostenta un título popular de “embajadora científica”. Esto no sería aun problema si opinara como todos los científicos, pero su posición ampliamente cuestionable para la ciencia. Quizás, de hecho, sea más recomendable decirlo al revés: no habría grandes problemas en la práctica con que tuviese creencias anticientíficas, aun siendo equivocadas, si no fuese Amy Farrah Fowler; es decir, una famosa con el poder de influir.
Por ejemplo, es defensora de la homeopatía, al menos para curar trastornos postparto, y también tiene una posición antivacunas. El debate está sobre la mesa porque, cuando defiendes algo en la intimidad de tu hogar, si estás equivocado o no, pues no le interesa a nadie o cuanto menos la mayor parte de las veces no puedes hacer daño. Sin embargo, cuando eres un personaje público habrá quien crea que debes comportarte acorde a la responsabilidad que tienes sobre los hombros. Por supuesto, algunas personas piensan que, aun si es famosa, está en todo su derecho de tener opiniones personales, otros pensarán que es una famosa más pero no embajadora de nada; y alguno habrá que crea que no está equivocada en lo absoluto. He aquí el debate.
¿Cuán frikis llegáis a ser?
Como sabéis, ayer fue el Día del Orgullo Friki, un día que representa una buena excusa para volver a disfrutar todo eso que nos apasiona como frikis. En Hipertextual tenemos un buen porcentaje de nuestra comunidad orgullosa de pertenecer a este colectivo y lo decimos sin complejos: nos gustan las series fantásticas como GoT, los videojuegos más punteros y también los nostálgicos, tenemos películas épicas grabadas en nuestros corazones como Star Wars o Alien, somos nativos digitales, amantes de la tecnología y esos amigos a los que llamas siempre que tu PC se rompe, la ciencia es nuestra religión y luchamos día tras día contra el jefe final de las pseudociencias.
Por todo ello, era de esperar que en la comunidad no tardasen en salir temas acorde a la fecha. Este va de adivinar de dónde vienen algunas frases de juegos, cómics, libros... lo que sea que se encuaderne en el mundo del frikismo. Pero también te pondré este otro que va de las obras que te definen. Es decir, aquellas que te han marcado y que ejemplifican qué tipo de friki eres.
¿Terminará Trump su legislatura?
Como imagino que sabrás ya, medio mundo odia a Trump. Especialmente después de lo de Rusia o de negar cosas tan obvias como que el cambio climático existe. Al menos es lo que incitan a creer los vídeos y gifs que invaden este gran océano que es Internet todos los días. La cosa es que el presidente sigue ahí sin que parezca con intención de marcharse.
Por supuesto, la mayor parte de los lectores de Hipertextual parece que tenemos una opinión unánime respecto al deseo de que Trump abandone la Casa Blanca lo antes posible. Pero eso solo es respecto al deseo, pues nuestros pronósticos sobre si terminará o no su mandato son dispares. De eso va este hilo, ¿crees que Trump terminará su legislatura?
Max Headroom fue un personaje creado en los últimos años de la década de los años ochenta. Su aparición y paso por la televisión cambió para siempre la cultura popular.
En la cultura popular hay íconos inigualables y luego está Max Headroom. Su historia como su influencia son sorprendentes a pesar de haber aparecido solo unos cuantos años a finales de la década de los ochenta. Si bien se relaciona mucho más con la cultura estadounidense por el boom que tuvo en los medios de ese país, este exitoso personaje se confeccionó en la cadena británica Channel 4.
Fue en 1985 cuando al productor Peter Wagg se le invitó a realizar un programa de videos musicales para esa cadena televisiva. Debemos recordar que eran los tiempos en los que los videoclips se convertirían en rptoductos tan importantes para los artistas como sus propias producciones discográficas. Poco antes, en 1981, MTV había comenzado a transmitir sus programas en donde los videos eran el corazón de su programación. Ya para 1985 fue adquirida por Viacom y el resto, como se dice, es historia.
Con esto en mente regresemos a Peter Wagg y su proyecto para crear un show de videos musicales para la televisión británica. Con esta encomienda se formó el equipo estrella que daría vida a Max: el escritor George Stone y los directores Rocky Morton y Annabel Jankel. La principal idea sobrevivió: realizar un personaje que fuera el presentador del programa de videos. Todos tenían experiencia en la televisión y poco a poco fueron construyendo las características de Max, es decir, su ironía, su humor, su apariencia...
CGI ¿análogo?
Rocky Morton es un director que había realizado trabajos con animación en videos musicales como "Accidents Will Happen" de Elvis Costello y "Genius of Love" de Tom Tom Club, por ejemplo. Él ha declarado que intentaron de todo: animación 2D, títeres de tela y de goma. Todos estos intentos fracasaron. Así que dieron con la idea ganadora: utilizar un actor y hacerlo pasar como si se hubiera generado por computadora. La tecnología de hoy permite construir prácticamente lo que se quiera, sin embargo, para esos años las técnicas de CGI a penas comenzaba y era impensable alcanzar la calidad que ellos requerían para su proyecto.
Así que utilizaron a un actor, Matt Frewer. Él ha explicado que fue recomendado por otro actor amigo suyo para el papel. Cuando los productores lo vieron en la audición supieron de inmediato que estaban ante el actor que daría vida al genial Max Headroom. Su trabajo no fue poca cosa pues además de tener que pasar largas horas para el maquillaje, logró darle el encanto a este personaje. Y esto, con seguridad, es una de las razones de su desmedido éxito.
Un show no basta
Muy pronto los creadores del programa tuvieron que ampliar su proyecto pues la cadena les requirió realizar una película para televisión. Así que toda la historia de Max se tuvo que construir... y de qué forma.
Para los que no crecieron con Max Headroom en sus pantallas puede ser difícil de imaginar la sorpresa que este personaje generaba. Hoy puede parecer, incluso, sin chiste. Sin embargo, estamos hablando de los años ochenta, de la segunda mitad de esa década que aún no dejamos de disfrutar. Tampoco había Internet, ni las noticias corrían a la velocidad a la que hoy corren. Se decía, por ejemplo, que Max efectivamente se había hecho por computadora y lo cierto es que nadie sabía a ciencia cierta cómo se hacía ese personaje, era un "secreto de Estado" como bien explica Frewer. Los creadores del show no querían que cualquiera pudiera replicar su formato y sus técnicas.
La historia de Max se consolidó en lo que se conoce como "Max Headroom: 20 Minutes into the Future", una película ciberpunk de 57 minutos. Extraña, única, distópica, futurista. La historia corría en un futuro cercano en donde las cadenas televisivas formaban una ambiciosa oligarquía en donde el único objetivo era mantener los ratings y vender sus productos.
Chris Young como Bryce Lynch para ABC
En realidad la película de Channel 4 es muy divertida. No debemos perder de vista los momentos que se vivían cuando fue lanzada al aire. La capacidad de asombro de esos tiempos son incomparables a los de hoy. Las computadoras como eje principal y los gráficos de edificios, los hackeos, los softwares a penas comenzaban a ser parte de la vida diaria y ver todo en escena resultaba fascinante. Max Headroom vino a potencializar todo eso. Su encanto y la capacidad de sorpresa del público de esos tiempos permitió que la fama de este personaje creciera hasta las nubes.
Max Headroom se muda de país
"Max Headroom: 20 Minutes into the Future" fue presentado más tarde a ABC y pronto tuvieron luz verde para crear una serie para la televisión estadounidense. Sin embargo, los pleitos entre los creadores alcanzaron a disolver el equipo original. A la distancia se puede ver cómo el productor Peter Wagg y el actor Matt Frewer fueron de los muy pocos que quedaron del programa original.
El reparto principal en la serie de ABC
A pesar de esto la primera temporada para ABC fue lanzada en marzo de 1987 y, de nuevo, el resto es historia. Sin embargo, la serie no tuvo el éxito que se deseaba y pronto fue cancelada por sus bajos niveles de audiencia. Esto sucedió en 1988, con 2 temporadas y 14 episodios. Entonces ¿cómo es que Max se volvió tan famoso si su serie fracasó? La respuesta es muy sencilla: Max Headroom era un personaje genial, único, impactante.
Max también tuvo su propio programa: "The Original Max Talking Headroom Show" con base en Nueva York y en donde tenía invitados especiales y entrevistas. Tuvo tres temporadas con un total de 29 episodios y un especial de navidad llamado "Max Headroom's Giant Christmas Turkey".
20 Minutes into the future
En medio de una gran conmoción, el equipo de la serie fue informado que no sería renovado el show, pero la fama continuó para este personaje. Max estaba en todos lados, en la campaña de la New Coke, en la portada de Newsweek, en Sesame Street. Además de tener toda una impresionante línea de mercancías: tarjetas de colección, ropa, accesorios y toda clase de productos que se pueda imaginar.
El paso de Max Headroom en la televisión además de conmocionar a esa prolífica década, marcó el futuro. Esto no es una exageración, Max es un ícono como ningún otro de la cultura popular. Su influencia se puede ver no sólo como homenajes en el cine como en Back to the Future, en Pixels de 2015. También en la literatura: en la novela Ready Player One de Ernest Cline el protagonista de la misma, Wade Watts, usa el nombre de Bryce Lynch (el jovencito nerd que crea a Max). No se diga, además, de su gran influencia a la televisión, por mencionar un homenaje interesante el de Black Mirror en uno de sus mejores, si no es que el mejor, capítulo de la serie: San Junipero. También en la música: Emminem en su video para la canción "Rap God" aparece como el propio Max.
San Junipero, Black Mirror
Poco después del éxito de Max Headroom sucedió algo increíble: el silencio. El actor Matt Frewer explica que así como apareció la fama se fue. Casi de un día para otro. Los nuevos éxitos de la televisión y el paso a una nueva década sepultaron a Max. El destello de su fama se asemeja a lo que comúnmente se dice de las supernovas: primero la nada, luego un resplandor intenso y luego la nada. En las décadas siguientes Max ha tenido breves apariciones en Channel 4. Y para 2010 fue lanzada la colección completa de Max Headroom en DVD.
Luego de tantas décadas Max sigue ahí, en los corazones de muchas personas que están haciendo televisión y crecieron en esas maravillosas décadas que enorgullecen y avergüenzan a la vez. Larga vida a Max Headromm.
El documentalista Matthew Roberts ha grabado con un dron la evolución de la construcción de Apple Park, el nuevo campus de la compañía en Cupertino.
Apple Park se ha convertido en el proyecto más ambicioso de la compañía de Cupertino. Este pasado mes de abril empezaron a llegar los primeros empleados a la nueva sede de Apple, que pretende albergar a un total de 12.000 trabajadores cuando se hayan acabado de construir algunos edificios y parques.
El documentalista Matthew Roberts quiso tener evidencias del proceso de construcción de la nueva sede de Apple en California y ha grabado con un dron el avance de las obras durante un año. Las imágenes muestran la evolución del edificio principal en forma de anillo revestido con paneles solares, donde la mayoría de los trabajadores tendrán sus oficinas. El edificio ha sido denominado Spaceship, nave espacial, por su original diseño.
Además, Roberts grabó también cómo se construyó el auditorio del campus que llevará el nombre de Steve Jobs para rendir homenaje al creador de los productos estrellas de Apple y el que visualizó en primer lugar cómo sería la nueva sede de la empresa en Cupertino. El auditorio podrá alberga a 1.000 personas y tiene forma de cilindro de vidrio, de 20 pies de alto y 165 de diámetro.
Apple Park contará con un centro de fitness, una instalación de investigación y desarrollo, restaurantes, un túnel subterráneo y estará rodeado por miles de árboles, un huerto y un estanque. Todas los centros estarán alimentados por energía renovable.
El vídeo del documentalista Matthew Roberts muestra que el edificio central y el módulo de investigación y desarrollo están prácticamente construidos, mientras que el auditorio y el túnel subterráneo se encuentran todavía en proceso.
Los empleados de Apple ya han empezado a instalarse en el campus de Apple y la mudanza al complejo a cargo del arquitecto Norman Foster e ideado por Steve Jobs podrá alargarse hasta seis meses.
El servicio de música en streaming ha anunciado que Jeff Toig abandonará su puesto como CEO de la compañía.
Primero fueron Andy Chen y Peter Tonstad los que abandonaron su puesto como CEO de Tidal, el servicio de música en streaming propiedad de Jay-Z, y este viernes 26 de mayo ha sido Jeff Toig el que ha confirmado que abandonará el cargo. Toig es el tercero CEO que pierde la compañía desde que fue adquirida por la empresa del rapero estadounidense Project Panther Ltd en 2015.
Tidal confirmó en un comunicado que, "como parte de la continua expansión de Tidal este año, vamos a anunciar un nuevo CEO en las próximas semanas" y han agradecido el trabajo de Jeff Toig, quien llevaba trabajando como CEO de la empresa desde enero de 2016.
El antiguo CEO trabajó durante dos años como director de negocios en SoundCloud y como fundador de Muve Music, el servicio de música de Cricket Wireless, además de ser miembro fundador de Virgin Mobile USA.
Según informaciones de Billboard, Toig pudo haber abandonado su puesto desde marzo de este año, dos meses después de que Tidal obtuviera una inyección de 200 millones por parte de la empresa Sprint. Desde que Jay-Z comprara la compañía de streaming por 56 millones de dólares, Tidal ha tenido dificultades para atraer nuevos clientes. La plataforma cuenta con un millón de usuarios, un cifra baja en comparación con Spotify, con 50 millones y Apple Music, con 20 millones de suscriptores.
Los taxistas cantaron victoria, aunque demasiado prisa. Después de que Uber apelara la decisión, el Tribunal de Roma ha dictaminado este viernes 26 de mayo que UberBLACK podrá continuar operando en Italia. Ademas, la justicia ha desestimado la sentencia anterior presentada por los taxistas, por lo que la nueva decisión no podrá apelarse y se reconoce la legitimidad del servicio de Uber en el país. Sin embargo, los otros servicios como UberX siguen bloqueados.
Estamos muy contentos de que miles de conductores y usuarios puedan seguir utilizando Uber en Italia. A pesar de ello, sigue siendo necesario un cambio regulatorio para que las ciudades italianas y sus ciudadanos puedan aprovechar los beneficios de la tecnología.
Tras la primera sentencia que daba la razón a los taxistas, se declaró que Uber tenía que pagar una multa de 10.000 euros y 100 euros por cada día que los conductores no acataran la orden.
En un comunicado de la plataforma de transporte privado enviado el pasado mes de abril, Uber denunció que la decisión del Tribunal fue construida "con base en una antigua ley de hace 25 años que ya no refleja los tiempos actuales" e instó al Gobierno a no perder el tiempo y a decidir si permitirán que los italianos se beneficien de las nuevas tecnologías como Uber.
Google ha habilitado una nueva pestaña que mostrará el contenido de la cuenta de Gmail y la biblioteca de Fotos de los usuarios.
Google ha implementado una nueva función de búsqueda para sus usuarios que mostrará contenido de fuentes privadas. La pestaña Personal accederá a la cuenta de Gmail o la biblioteca de Google Fotos.
Search Engine Roundtable
La nueva pestaña funciona igual que las otras opciones como Libros, Mapas o Vuelos pero, en lugar de mostrar enlaces, accede a información personal del usuario de su cuenta de Google.
Para tener acceso a la nueva función es necesario habilitarla y, una vez activada, estará disponible en la versión web y móvil de Google.
¿Quieres probar la moda de los fidget spinners? Buscamos por ti los spinner más baratos para México y España en Amazon.
Los fidget spinners han tomado por asalto el 2017 y se han posicionado como el juguete de moda.
Su mecanismo simple ha demostrado que pueden ofrecer horas de diversión como lo corroboran miles de vídeos en YouTube sobre los trucos, experimentos y curiosidades de los spinners, los cuales ya se pueden encontrar en cualquier color y forma.
Si tú también quieres probar de qué se trata el hype de los spinners pero no quieres desembolsar una fortuna no te preocupes, encontramos los spinners con mejores precios en Amazon:
España
Para quienes les encanta ser el centro de atención o simplemente gustan de hacer trucos, el Fidget Spinner Switchali LED es el ideal pues cuenta con luces LED de distintos colores que se encienden automáticamente al girar.
Quizá el spinner con los estampados más juveniles, YSBER Fidget se puede encontrar por menos de 8 euros. Aunque el precio es ligeramente superior, es uno de los productos de este tipo mejor calificados por los compradores.
Como una alternativa a los spinners de forma tradicional, se encuentra el LANDFOX Fidget Hand Spinner con un diseño mucho más estilizado por tan solo 2,89 euros.
Estático luce como un spinner normal, pero tan pronto se pone a girar el Fidget Spinner Switchali LED luce las LED que trae (y que son distintas al modelo ya presentado) dándole un aspecto protagónico.
México
Para quienes gustan de lo simple, se encuentra este spinner sencillo Omega de Tom Spinner y funcional con giros prolongados por un precio inferior a los 100 pesos mexicanos.
Por menos de 200 pesos y disponible en seis colores, está el Fidget Spinner FS001. Simple, sencillo y clásico.
Ideal para quien necesita más de un spinner para su pareja, amigos o hijos, o simplemente quiere hacer trucos con ambas manos, se encuentra este paquete 3Pack Hand Spinner Fidget que incluye un set.
Para quienes no solo buscan divertirse con este juguete, sino también quedar completamente hiptonizados, se encuentra este bonito 3D Fidget tornasol por menos de 300 pesos.
Como es costumbre en esta sección es momento de repasar los tráilers de las películas y series que muy pronto estarán en pantalla. Tuvimos grandes y agradables sorpresas.
Una divertida película de acción dirige Patrick Hughes y que protagonizan Ryan Reynolds y Samuel L. Jackson. También participan en el reparto Salma Hayek y Gary Oldman. El estreno de esta cinta está programado para agosto de este año. El tráiler es hilarante, veamos qué tal le va en cartelera.
Spider-Man: Homecoming
La esperada (?) entrega de nuestro trepamuros favorito está programado para el 7 de julio próximo. Jon Watts es el encargado de esta película en donde un peculiar Spiderman es pupilo de Iron Man / Tony Stark. Durante la semana estrenó este tráiler llamado "New Suit".
Transformers: The Last Knight
Michael Bay estrenará otro título más de esta franquicia en junio próximo, lanzamiento que coincide con el 10 aniversario de la misma. El personaje de Mark Wahlberg, Cade Yaegar, se volverá a alinear con los Dinobots. El estreno de esta cinta está programado para el 20 de julio.
Wind River
Taylor Sheridan es el director y escritor de esta cinta protagonizada por Jeremy Renner y Elizabeth Olsen. El estreno de este thriller de misterio y acción está programado para el 4 de agosto próximo.
Despicable Me 3
La querida franquicia de Gru y compañía regresa este próximo mes de junio con su tercera entrega. Los directores Kyle Balda, Pierre Coffin y Eric Guillon nos traerán la historia de un hermano gemelo de Gru que lo regresa a sus antiguo trabajo de villano. El tráiler luce divertido, si bien la entrega de los Minnios fue bastante regular, las cintas de Despicable Me son muy divertidas.
Wonder
La cinta del director Stephen Chbosky está basada en la novela bestseller de la escritora colombiana JR Palacio, "La Lección de August". Se trata de una conmovedora historia de un niño que padece el Síndrome de Treacher Collins y que comienza a ir al colegio. El reparto de este drama está encabezado por Julia Robert, Owen Wilson y el pequeño y tremendo actor Jacob Tremblay. El estreno en cartelera de esta cinta está programado para noviembre de este año.
Broadchurch
La serie protagonizada por David Tennant y Olivia Colman promociona su tercera temporada con este tráiler. Se trata de una serie policíaca y de investigación que ha tenido bastante buena crítica.
Friends from college
Esta nueva comedia del catálogo original de Netflix lanzó su primer tráiler promocional durante la semana. Nos muestra la idea general de la serie: un grupo de amigos exalumnos de Harvard cuentan cómo les va en su vida laboral y como adultos, una etapa bastante difícil. El estreno de esta comedia en donde participa Cobie Smulders está programado para el 14 de julio.
Ozark
Netflix no para con sus series y presenta este otro título protagonizado por Jason Bateman en donde hace de un padre de familia que se mete en negocios turbios con un cartel de drogas y debe sobrevivir a ello junto con su familia. El estreno de la serie está programado para el 21 de julio para todos los suscriptores de la plataforma.
The Strain (temporada final)
La serie de FX de Gruillermo del Toro estrenará su temporada final el 17 de julio próximo. Los seguidores de esta peculiar serie, sin duda, tienen una cita.
Game of Thrones (séptima temporada)
Por supuesto, la joya de esta semana en cuanto a tráilers se refiere es el de los personajes más queridos y odiados de Westeros. HBO estrenó un tráiler de la séptima (y esperada) temporada de Game of Thrones. Todas las claves del tráiler sólo aumentan la expectativa por esta penúltima entrega de la serie.
