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¿Sobrevivirías a un apocalipsis vampírico? Esta calculadora te dice si saldrás con vida

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¿Sobrevivirías a un apocalipsis vampírico? Esta calculadora te dice si saldrás con vida

Para ello utiliza el modelo matemático del depredador y la presa y las ecuaciones de Lotka-Volterra.

Esta noche se verán muchos disfraces diferentes por las calles de ciudades de todo el mundo. Sin duda, dado el éxito de la última película de DC, podremos ver más de un Joker, con su nuevo traje rojo, diferente al que estamos acostumbrados. Esa posiblemente sea la gran novedad, que se mezclará con los clásicos de siempre: brujas, zombies, hombres lobo, calabazas y, por supuesto, vampiros. ¿Pero qué vampiros? No olvidemos que tanto la literatura como el cine han representado imágenes muy diferentes de este personaje fantástico, desde el elegante conde Drácula hasta el adolescente, con piel de purpurina, Edward Cullen. Unos con apariencia más parecida a la humana, otros más similares a monstruos, unos cuantos con cierta empatía, muchos rebosantes de crueldad, pero todos con un punto común: su sed por la sangre, preferiblemente humana. Todo esto no deja de ser ficción, ¿pero qué pasaría si fuera real? ¿Y si algún extraño virus convirtiera a las personas en vampiros o si, simplemente, unos cuantos de ellos irrumpieran en una ciudad y comenzaran a morder a quienes encontraran a su paso? Puestos a imaginar, todo puede pasar. Es una buena pregunta que hacerse en Halloween.

De hecho, algunas personas no solo se la han hecho, sino que han calculado cuánto tardaríamos los humanos en sucumbir. Es precisamente de lo que se ha encargado Dominik Czernia, un físico del Instituto de Física Nuclear de Cracovia, que recientemente tuvo la idea de crear una calculadora en línea para que cualquiera pueda pasar un rato divertido imaginando diferentes escenarios en los que vampiros y humanos conviven. ¿Quién ganaría? Las matemáticas tienen la respuesta.

El depredador y la presa

Para llevar a cabo sus cálculos, Czernia partió de un modelo matemático, conocido como “modelo del depredador y la presa”. En él, se establece un escenario hipotético en el que solo existen dos especies, en las que una es depredadora de la otra: leones y cebras, zorros y gallinas, gatos y ratones… Todo vale.

Sean los protagonistas que sean, la situación siempre sería parecida. Si la población de presas aumenta lo hace también la de depredadores, pues dispondrán de más alimento, pero si esta última se hace más grande las presas terminarán desapareciendo y ellos también morirán de inanición. Puede que las víctimas no sucumban totalmente, pero sí lo suficiente para que los que se alimentan de ellas pasen un periodo de hambre, hasta que puedan recomponerse. En ese caso, suponiendo que hablamos de zorros y gallinas, ¿cuántas gallinas morirán? ¿Durante cuánto tiempo pasarán hambre los zorros? ¿Morirá alguno mientras tanto? Estas preguntas se pueden resolver con un sistema de ecuaciones diferenciales, conocidas como “ecuaciones de Lotka-Volterra”, aunque para ello se deben establecer una serie de condiciones: que el ecosistema esté aislado, sin migraciones ni otras especies que intervengan, que la población de presas en ausencia de depredadores crezca exponencialmente y la de depredadores se reduzca del mismo modo si no hay presas, que la población de depredadores afecte a la de presas haciéndola decrecer de forma proporcional al número de presas y depredadores y que la población de presas afecte también a la de depredadores, pero con una proporcionalidad diferente.

Todo esto es lo que el físico polaco tuvo en cuenta para elaborar una calculadora en la que, lógicamente, el depredador es el vampiro y el humano la presa. El usuario puede cambiar un gran número de parámetros. Para empezar, puede seleccionar el número de humanos del que se parte antes de comenzar el apocalipsis vampírico. Además, es posible seleccionar a qué ritmo aumenta la población humana y la probabilidad de que se transformen en vampiros al ser atacados por uno de ellos.

En cuanto a los depredadores, se debe seleccionar cuántos hay en un principio, con qué regularidad atacan y si existen vampiros inteligentes. Estos son aquellos cuya perspicacia les hace conscientes de que si los humanos desaparecen lo hacen ellos también, de modo que dejarán de atacar cuando la población de presas comience a mermarse.

Además, es posible añadir la existencia de asesinos de vampiros. Todo cambia con un Van Helsing en la población. O con varios, eso queda a elección del jugador.

Finalmente, se selecciona la escala de tiempo escogida y, voilá, automáticamente aparecerá una gráfica en la que se ve cómo aumenta la población de vampiros y decrece la humana. Todo depende de los parámetros que hayamos elegido, pero la cosa pinta mal para los humanos. No hay más que ver el modelo que viene como ejemplo, en el que una situación inicial de 1.650 millones de personas y un solo vampiro acaba con la aniquilación de los humanos en menos de 31 meses. Sin duda, la cosa cambia introduciendo factores favorables a los humanos, pero aun así lo tienen bastante complicado. Comprobarlo y jugar un rato con la calculadora es sin duda un plan diferente para calentar motores para la noche más aterradora del año.


La ciencia tiene la fórmula para que una relación abierta funcione

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La ciencia tiene la fórmula para que una relación abierta funcione

La clave está en el "modelo de la triple C": Consentimiento mutuo, comunicación y comodidad.

A pesar del daño y la confusión que han generado las películas de Disney, así como otros títulos de cine romántico, hoy en día está bastante más aceptado que el amor puede darse de muchas formas diferentes. La relación clásica entre un hombre y una mujer es una opción buena para algunas personas, pero no es lo que otras desean. Hay quien se enamora de personas de su mismo género, también de dos en dos, o quienes prefieren mantener relaciones con varias personas a la vez. Cualquier opción es válida, siempre que todos los miembros que forman parte de ella sean felices y se encuentren cómodos. ¿Pero es esto realmente posible cuando intervienen más de dos factores en la ecuación?

Esta es una pregunta que suelen hacerse quienes deciden adentrarse en una relación poliamorosa, en cualquiera de sus variantes. Pero también se la hacen algunos investigadores, como los autores de un nuevo estudio, publicado en The Journal of Sex Research. Según estos investigadores, procedentes de la Universidad de Rochester, el truco está en lo que ellos han calificado como modelo de la “triple C”: Consentimiento mutuo, comunicación y comodidad. Suena obvio, pero no siempre es tan sencillo.

En igualdad todo vale

Para la realización del estudio, sus autores analizaron las respuestas de una encuesta en línea en la que participaron 1.600 mujeres blancas, con edades comprendidas entre los 20 y los 30 años.

Aunque todas se encontraban en una relación, con un promedio de duración de 4 años y medio, se dividieron en varios grupos, según si se trataba de relaciones monógamas tempranas o tardías, relaciones parcialmente abiertas, parejas con ambos miembros interesados en la no monogamia consensual o parejas en las que uno de los miembros optaba por el poliamor y otro por la monogamia. Estos últimos fueron denominados parejas unilaterales. Ni qué decir tiene, que el nivel de satisfacción fue diferente entre unas y otras.

Comprobaron que tanto los grupos monógamos como los poliamorosos tenían altos niveles de satisfacción y funcionamiento individual. Sin embargo, en el caso de las relaciones parcialmente abiertas o unilaterales la cosa cambiaba, pues eran menos delicados y afectuosos con sus parejas, con las que además mostraban unos niveles mayores de insatisfacción. La razón, en base a las conclusiones de los autores del estudio, es la falta de algunas de las tres C, según ha explicado uno de ellos, Forrest Hangen, en un comunicado: “La actividad sexual con otra persona además de la pareja principal, sin consentimiento mutuo, comodidad o comunicación, puede entenderse fácilmente como una forma de traición o trampa". A esto, uno de sus compañeros, Ronald Rogge, añade que sabemos que la comunicación es útil para todas las parejas, pero que es fundamental para las que se encuentran en relaciones no monógamas, ya que se exponen a los desafíos adicionales de mantener una relación no tradicional en una cultura dominada por la monogamia.

Cabe destacar que el estudio cuenta con limitaciones importantes, como el enfoque en datos transversales, en vez de la realización de un seguimiento a largo plazo, o el hecho de haber tenido en cuenta solo a un miembro de la relación, que además pertenece a un grupo muy concreto: mujeres, blancas y jóvenes.

No debe tomarse como un dogma, por lo tanto, pero sirve como muestra de que las relaciones poliamorosas no son algo tan descabellado como tendemos a pensar, pero que jamás debe olvidarse que, sean las que sean las personas que conforman la relación, todas deben remar en la misma dirección. Si no lo hacen, antes o después, el naufragio está asegurado.

Las primeras imágenes del Motorola Razr muestran el smartphone plegable en todo su esplendor

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Las primeras imágenes del Motorola Razr muestran el smartphone plegable en todo su esplendor

El nuevo Motorola Razr plegable será presentado este mes de noviembre, quedando al descubierto de forma anticipada.

El Motorola Razr plegable está próximo a ser presentado de manera oficial y, como de costumbre, eso significa que los primeros adelantos y filtraciones comienzan a hacer acto de presencia. Aunque llevamos viendo conceptos y posibles esquemas de dicho terminal desde hace meses, este jueves vemos, finalmente, cuál será el aspecto del nuevo smartphone.

Motorola Razr plegable
Motorola Razr plegable.

Publicadas por el reconocido Evan Blass a través de Twitter (privado) y por el medio holandés Mobielkopen, las fotografías no permiten atisbar de manera clara todos los detalles del terminal, pero sirven para confirmar la presencia de una pantalla en toda la superficie útil del mismo una vez se encuentra desplegado. Será, así las cosas, el tercer terminal con pantalla plegable en llegar al mercado, tras los recientes lanzamiento del Samsung Galaxy Fold y del Huawei Mate X.

Del dispositivo destaca también su reducido tamaño, que parece conservar unas dimensiones muy próximas al Razr original, colgándose la medalla de ser el más contenido en dimensiones de este nuevo grupo de smartphones. Dispondrá de un botón en su zona inferior, una única cámara, un lector de huellas en su parte posterior y una pantalla exterior que se mostrará cuando el terminal se encuentre cerrado.

Motorola Razr plegable
Motorola Razr plegable | Imagen: Mobielkopen.

Motorola Razr plegable
Motorola Razr plegable | Imagen: Mobielkopen.

Motorola Razr plegable: precio y fecha de presentación

Motorola revelaba recientemente la fecha de presentación de este Razr plegable, que tendrá lugar en la californiana ciudad de Los Angeles el próximo día 13 de noviembre. Será entonces cuando la firma ofrezca todos los detalles acerca de un terminal que, según expresan, será "un icono reinventado".

En cuanto a su precio, aunque no hay nada confirmado, rumores pasados apuntaban a una cifra alrededor de los 1.500 euros o 32,800 pesos.

Oppo Reno2: asfixiado entre la competencia

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Oppo Reno2: asfixiado entre la competencia

Oppo continúa apostando por la gama Reno en su expansión europea. Con un nombre amable, fácil de recordar y el aliciente de traer tecnología china bajo el brazo, sumado a los esfuerzos de la firma para darse a conocer en una tierra reclamada por Xiaomi desde hace un par de años, la tecnológica lo intenta ahora con la segunda versión de estos terminales sin notch.El conglomerado BBK se encuentra desplegando su potencial a máxima capacidad hoy por hoy en Europa, con tres marcas pertenecientes al mismo que quieren para sí el protagonismo en los diferentes segmentos del mercado: la bien conocida OnePlus, la recién llegada realme y la que hoy nos ocupa, Oppo. Un tridente en el que todas las firmas operan de manera individual, y donde cada una hará lo posible por atraer el mayor número de clientes a su bolsa personal.

En este sentido, Oppo comenzaba a dar unos pasos interesantes en la dirección del gran público con los anteriores Reno, que traían consigo cámaras frontales retráctiles, grandes capacidades de zoom y una experiencia que, en general, permitía que la marca se posicionase en buen lugar. Sin embargo, la llegada de la joven realme ha cambiado por completo las tornas, y amenaza con llevarse por delante los intentos de sus dos empresas hermanas en el mercado español gracias a sus precios de derribo.

https://hipertextual.com/2018/07/bbk-segundo-mayor-fabricante-mundo

Lo vimos ya en el análisis del realme X2 Pro, apuntando este dispositivo a competir de manera directa con la omnipresente Xiaomi en el combativo mercado donde se pelea por empacar el máximo número de especificaciones al menor precio posible. Así las cosas, a Oppo se le complican aún más las papeletas debido al precio de sus terminales, que sigue por encima de alternativas como las mencionadas y que, de cara al consumidor, tendrán que convencer en mayor medida con el resto de sus bondades para no caer en la irrelevancia.

http://hipertextual.com/analisis/realme-x2-pro## Oppo Reno2: apuesta clara y sólida

Aunque el diseño del Oppo Reno2, como se mencionaba unas líneas más arriba, es similar a otros que hemos visto anteriormente por parte de la marca, resulta evidente la propuesta de empujar el apartado del diseño e intentar aportar un mínimo margen de diferencia respecto a lo que ofrece el resto de fabricantes. Esto se suele traducir con cierta frecuencia en variaciones en cuanto a la disposición de la cámara, materiales y poco más.

En este caso, el resultado es la integración de las cuatro lentes bajo el mismo panel de cristal trasero, dando como resultado que toda la superficie sea lisa. Junto con la integración de la cámara frontal en el marco superior mediante un mecanismo motorizado, el apartado fotográfico está presente, pero es mucho menos obvio que en dispositivos como el OnePlus 7T o el iPhone 11 Pro, que presumen de grandes módulos.

Oppo Reno2

Oppo Reno2

Como decía, su parte frontal queda totalmente despejada, permitiendo disfrutar de esta manera de un panel AMOLED de 6,5 pulgadas sin interrupción alguna y con un veloz lector de huellas dactilares bajo él. Con un buen contraste y una resolución de 1080 x 2400 píxeles, el resultado cumple con las expectativas en el contexto de uso diario. Lo mismo ocurre con el diseño general del dispositivo, que ofrece una sensación compacta y equilibrada. Su peso de 189 gramos, junto con las dimensiones resultantes del citado panel, lo colocan directamente en el amplio grupo de dispositivos con gran pantalla y peso no especialmente liviano.

Entre aquellos elementos que comparte con los dispositivos de la casa realme se encuentra la personalización del sistema operativo, que en este caso llega de la mano de ColorOS 6.1. Esta es una capa, un tuneo, que o lo quieres o lo odias, alejándose de la versión de stock de Android para permitir ciertos añadidos y cambiar la experiencia visual. A pesar de que se nota progresión entre las diferentes versiones, por ahora sigue sin convencer si lo que buscamos es una experiencia limpia, libre de complicaciones y sobria en su más amplio sentido.## Una de rendimiento y otra de fotografía

Para sobrevivir al día a día y aguantar el tipo ante lo que haya que encarar, el Oppo Reno2 dispone en su interior del procesador de gama media Qualcomm Snapdragon 730, 8 GB de RAM acompañados de 128 o 256 GB de almacenamiento interno y 4.000 mAh de batería con carga rápida de 20W. Mezclados en una coctelera, el producto resultante es suficiente para el común de las acciones que uno lleve a cabo con este, desde juegos a multitarea, pero sin ser capaz de ofrecer alardes como los que vemos en la gama alta.

Oppo Reno2

Precisamente, este es uno de los puntos en los que flaquea respecto al realme X2 Pro, contando este último con el procesador más reciente y potente de Qualcomm, el Snapdragon 855+. No es un punto menor, especialmente si se tiene en cuenta el rendimiento a largo plazo, invocando de nuevo ese empuje inicial con el que la marca hermana de Oppo ha llegado al mercado.

En lo que refiere a sus cámaras, lo más interesante se halla en la zona trasera, con una cuádruple configuración que integra las siguientes funciones: lente principal de 48 megapíxeles (apertura f/1.7), teleobjetivo de 13 MP (f/2.4), gran angular de 8 MP (campo de visión de 116°) y una última lente monocromática que ayudará a obtener mejores resultados en las fotografías con modo retrato.

https://i.hipertextual.com/2019/10/31/IMG20191029121927.jpg

El comportamiento de la misma viene marcado en gran medida por la polivalencia que ofrecen su gran angular y sus modos de zoom, que varían entre un 2x óptico, un 5x híbrido y hasta un 20x digital. Hacer uso de los mismos es sencillo, rápido y no se aprecia una gran variación de color en el cambio entre lentes, algo de lo que sí adolecen otros dispositivos, como el realme 2X Pro.

En general, hay pocas pegas que poner a los resultados, salvo un mejor equilibrio tonal en aquellas escenas con colores vivos o un HDR que permita hacer uso del modo retrato sin perder todo el detalle del fondo de la imagen.

En cuanto al modo noche, más de lo mismo. El que incorpora Oppo se comporta de manera muy similar a los del resto de fabricantes y, en términos amplios, es una buena herramienta a tener a mano para cuando la luz ambiental escasea. Especialmente notable es poder hacer uso de este con el gran angular, pues bien es sabido que las capturas con estas lentes son nefastas en entornos oscuros. En este caso, se salvan gracias a dicha opción.

8El Oppo Reno2 es un terminal que se enmarca de manera plena entre los estándares de la gama media que habríamos considerado como evidentes hasta hace no tanto tiempo, con un desempeño suficiente, una experiencia fotográfica muy correcta y un diseño agradable para el día a día.

Sin embargo, queda la duda de si eso es suficiente para competir en el panorama actual contra terminales de otras marcas que ofrecen más por menos o igual precio. En un mercado saturado de modelos y fabricantes, Oppo se queda a medio camino cuando de recomendar este dispositivo se trata.- Diseño cuidado - Cámara polivalente - Batería suficiente y con carga rápida- Sin resistencia al agua/polvo - El brillo automático es errático - ColorOS 6.1 no es la mejor capa de personalización

Estrenos de Netflix para noviembre de 2019: todas las series y películas

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Estrenos de Netflix para noviembre de 2019: todas las series y películas

Conoce todos los títulos que Netflix estrenará en su plataforma durante el mes de noviembre de 2019.

Es momento de saber lo que Netflix nos tiene preparado para este mes de noviembre. Sin duda la plataforma comienza a cerrar con broche de oro el año, pues regresan algunos de los títulos más destacados de su catálogo original y se estrenan por fin dos cintas más que esperadas: The Irishman, dirigida por Martin Scorsese, y The King, la adaptación libre de Enrique IV y Enrique V de Shakespeare, dirigida por David Michod, protagonizada por Timothée Calamet, Robert Pattinson, Joel Edgerton, entre otros.

También se estrenará una nueva serie española, basada en hechos reales, protagonizada por Adriana Ugarte. Así pues, ajusta tu agenda, estos son todas las series y películas que tendrá Netlfix para el mes de noviembre del 2019. Encuentra acá los estrenos de HBO, que también nos traerá estrenos muy interesantes.

Series

American Son

Kerry Washington protagoniza esta serie basada en la obra de teatro homónima de Broadway que ha sido aclamada desde su estreno. La historia va de una mujer que busca a su hijo adolescente y se enfrenta no solo a la pérdida, sino a desenterrar el pasado para poder unir las piezas que le den pistas de su paradero.

Estreno: 1 de noviembre

The Crown - T3

La tercera temporada de esta serie será muy diferente a sus predecesoras, pues además de ubicarse durante finales de la década de los sesenta, estrena un nuevo reparto. La gran Olivia Colman ahora dará vida a Isabel II, mientras que Tobias Menzies interpretará a Felipe de Edimburgo. El atribulado príncipe Carlos tomará un rol más importante en el drama y será Josh O’Connor quien le de vida. Nos espera una agitada temporada y sin duda será una entrega de gran calidad.

Estreno: 17 de noviembre

Atypical - T3

La serie creada por Robia Rashid tendrá una nueva temporada. Ahora Sam, el protagonista de este título, empieza la universidad y el panorama y los caminos parecen ampliarse. Ya veremos a donde nos lleva este chico atípico.

Estreno: 1 de noviembre

Queer Eye: We're in Japan!

Los fabulosos cinco aterrizan en Tokio para seguir haciendo su magia. Además de hacer un recorrido por la cultura japonesa, se dan a la tarea de ayudar a cuatro hombres a rehacer su vida y sacar provecho de sus fortalezas. Todo esto con la gran dosis de humor y emotividad que nos dan estos chicos.

Estreno: 1 de noviembre

The End of the F***ing World - T2

La divertida serie británica basada en la novela gráfica homónima de Charles S. Forsman regresa con sus segunda entrega. En la nueva temporada veremos un tanto de las consecuencias que tendrán los protagonistas por haber huido, así como un nuevo personaje, Bonnie.

Estreno: 5 de noviembre

Hache

La serie creada por Verónica Fernández, dirigida por Jorge Torregrosa es la nueva producción de confección española para Netflix. Se ubica en la década de los sesenta en una Barcelona luchando por modernizarse y una población con grandes retos por delante. La historia se centra en Helena, interpretada por Adriana Ugarte, y el incipiente mundo del narcotráfico en esa complicada década. En el reparto principal también se encuentran: Javier Rey y Eduardo Noriega.

Estreno: 1 de noviembre

Somos la ola

Se trata de la nueva producción germana de Netflix, inspirada en The Wave, la novela de Todd Strasser de 1981, así como por la película de Dennis Gansel de 2008. Su sinópsis oficial dice: Un estudiante nuevo lidera a un grupo de adolescentes que se rebela contra el sistema y lucha por sus ideales, pero la ola crece y se vuelve incontrolable.

Estreno: 1 de noviembre

  • Greenleaf - T4 - 6 de noviembre
  • Busted - T2 - 8 de noviembre
  • Huevos verdes con jamón - 8 de noviembre
  • Little Things - T3 - 9 de noviembre
  • The Stranded -14 de noviembre
  • I'm with the Band: Nasty Cherry - 15 de noviembre
  • The Toys That Made Us - T3 - 15 de noviembre
  • El club - 22 de noviembre
  • Dolly Parton: Acordes del corazón - 22 de noviembre
  • Secretos por Navidad - 22 de noviembre
  • Niquelao! Navidad!' - T2 - 22 de noviembre
  • Narcoworld: Dope Stories - 22 de noviembre
  • Singapore Social - 22 de noviembre
  • Feliz Navidad y esas cosas - 28 de noviembre
  • Sugar Rush Christmas - 29 de noviembre
  • The Movies That Made Us - 29 de noviembre

Especiales de comedia

  • Seth Meyers: Lobby Baby - 5 de noviembre
  • Patriota no deseado con Jasan Minjaj - 10 de noviembre
  • Jeff Garlin: Our Man In Chicago - 12 de noviembre
  • Fadily Camara: La Plus Drôle de Tes Copines - 14 de noviembre
  • Iliza Shlesinger: Unveiled - 19 de noviembre
  • La Zona Rosa - 26 de noviembre
  • Mike Birbiglia: The New One - 26 de noviembre
  • John Crist: I Ain’t Prayin For That - 28 de noviembre

Películas

The King

La prometedora cinta dirigida por David Michod protagonizada por Timothée Chalamet nos traerá la épica shakespereana y la historia de Enrique V. En el reparto se encuentran grandes nombres como Robert Pattinson, Lily-Rose Depp, Ben MEdelshohn y Joel Edgerton, quien además participó como escritor.

Estreno: 1 de noviembre

The Irishman

La más que esperada cinta de Martin Scorsese para Netflix por fin arriba a la plataforma en este mes de noviembre. Robert De Niro, Al Pacino y Joe Pesci protagonizan esta historia de mafiosos ambientada en los Estados Unidos después de la Segunda Guerra Mundial.

Estreno: 27 de noviembre

  • Drive - 1 de noviembre
  • Safari por Navidad - 1 de noviembre
  • The King - 1 de noviembre
  • El hombre sin gravedad - 1 de noviembre
  • Paradise Beach - 8 de noviembre
  • Noches blancas: tres historias de amor inolvidables - 8 de noviembre
  • House Arrest - 15 de noviembre
  • La leyenda de Klaus - 15 de noviembre
  • La música del terremoto - 15 de noviembre
  • El caballero de la Navidad - 21 de noviembre
  • El ángel desobediente - 22 de noviembre
  • El irlandés - 27 de noviembre
  • Navidad, loca Navidad - 28 de noviembre
  • Atlantique - 29 de noviembre
  • ¿Dónde está mi cuerpo? - 29 de noviembre

Infantil

  • Hola, ninja - 1 de noviembre
  • She-Ra y las princesas de poder -T4 - 5 de noviembre
  • Chicas Harvey forever! -T3 - 11 de noviembre
  • GO! La fiesta inolvidable - 15 de noviembre
  • Dino Girl Gauko - 22 de noviembre
  • El príncipe dragón -T3 - 22 de noviembre
  • Supermonstruos salvan la Navidad - 26 de noviembre
  • True: Winter Wishes - 26 de noviembre

Ya sabemos la fecha en la que Netflix estrenará ‘The Witcher’

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Ya sabemos la fecha en la que Netflix estrenará ‘The Witcher’

Además, la plataforma de streaming también ha publicado el tráiler final de la serie.

Por fin Netflix ha dado a conocer a través de su perfil en Twitter cuándo podremos disfrutar de la serie de The Witcher, protagonizada por Henry Cavill (Superman) y basada en la saga literaria de Andrzej Sapkowski, que también contará con algunos detalles de los videojuegos. Además de decirnos que a partir del 20 de diciembre podremos disfrutar de la historia de Geralt de Rivia en la plataforma de streaming, también ha mostrado el tráiler final de más de dos minutos.

Las serie nos contará la historia de un brujo, Geralt de Rivia, que se dedica a cazador monstruos y que, además, busca su lugar en un mundo donde las personas pueden ser más despiadadas que las bestias. Pero cuando el destino le lleva a una poderosa hechicera y a una joven princesa con un peligroso secreto, deberán aprender a recorrer y trabajar juntos en un volátil continente... Esta es la premisa de la serie que podremos disfrutar durante las vacaciones navideñas.

Los actores y actrices que forman parte, junto a Cavill, del elenco son Freya Allan, Anya Cholatra (Wanderlust), Eamon Farren (The ABC Murders), Joey Batey (Las estrellas de cine no mueren en Liverpool), Lars Mikkelsen (Sherlock), Royce Pierreson (Wanderlust), Maciej Musiał, Anna Shaffer (Harry Potter y el misterio del príncipe) y Björn Hlynur Haraldsson, entre otros.

The Witcher no es la única adaptación literaria que está llevando a cabo Netflix, ya que la trilogía de Memorias de Idhún de la valenciana Laura Gallego, El desorden que dejas de Carlos Montero o la saga Valeria de Elísabet Benavent también llegarán en forma de serie a la plataforma durante el próximo año.

Además, Netflix no es la única que apuesta por la adaptación de libros, HBO estrenará el próximo 4 de noviembre La materia oscura, basada en los libros de Philip Pullman, y Good Omens, la serie basada en el libro homónimo de Terry Pratchett y Neil Gaiman, ha cosechado bastante éxito en Amazon Prime.

El hongo que convierte a las moscas en zombies lanzadores de misiles

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El hongo que convierte a las moscas en zombies lanzadores de misiles

El hongo "obliga" a las moscas a subir lo más alto posible y, una vez allí, cuando ya están muertas, hace salir de ellas unas estructuras que lanzan las esporas "a cañonazos".

Algunos parásitos no se contentan con apoderarse de sus huéspedes de forma claramente interesada, llegando incluso a arrebatarles la vida, sino que además los convierten en marionetas a merced de sus deseos. Uno de los casos más conocidos es el del causante de la toxoplasmosis, Toxoplasma gondii, conocido por hacer que los ratones infectados pierdan el miedo a los gatos, y hasta se sientan atraídos por el olor de su orina. Una aterradora y perfecta obra maestra. Pero los hay incluso más teatrales que este.

Es el caso de Entomophthora muscae, un hongo que hace a las moscas infectadas posicionarse bien alto y, una vez allí, las obliga a estallar a cañonazos y lanzar al aire, bien lejos, las esporas que infectarán a nuevos huéspedes, como si de fuegos artificiales mortales se tratara. Como es lógico, este mecanismo no podía ser pasado por alto por los científicos, por lo que algunos se han dedicado a estudiarlo a fondo, publicando sus resultados en un estudio en Journal of the Royal Society Interface.

Esporas a cañonazos

Una vez que el hongo penetra en el organismo de una mosca, poco a poco va “alimentándose” de sus órganos y su grasa corporal, hasta llegar a su cerebro. Podría digerirlo también, pero antes de eso se apodera de él, impulsando al insecto ya moribundo a subir lo más alto posible. Una vez ahí, cuando ya no quedan tejidos de los que el hongo pueda aprovecharse, da inicio al espectáculo de fuegos artificiales.

Todo esto fue descrito por primera vez en 1855, pero no ha sido hasta ahora cuando los científicos han logrado desentrañar por fin el mecanismo empleado por el parásito, gracias una reproducción artificial del proceso. Se sabe que justo antes de estallar se abren una serie de grietas en el abdomen de la mosca ya muerta, a través de las que salen unas estructuras micrométricas, similares a tallos, preparadas para estallar, como los cañones que surgen del interior del casco de un buque de guerra. Para que estos “tallitos”, llamados conidióforos, estallen, se utiliza un mecanismo similar al de una pistola de agua.

Es un proceso muy rápido, que se da a unos 36 kilómetros por hora, por lo que los autores de este estudio reciente lo reprodujeron usando una cámara de velocidad ultrarrápida y un pequeño cañón sintético, compuesto por un barril en miniatura, lleno de líquido y unido a un proyectil. De este modo podían hacer zoom en las partes del vídeo más complejas y extrapolarlo al propio hongo. Fue así como comprobaron que los conidióforos aprovechan la presión de turgencia generada por el fluido, de modo que justo cuando esta se libera las esporas puedan salir disparadas. Comprobaron también que el tamaño de estas es especialmente relevante, ya que deben tener un mínimo de diez micrómetros para atravesar una capa inactiva generada alrededor del cadáver de la mosca, pero también menos de cuarenta micrómetros para que las corrientes de aire puedan levantarlas y llevarlas hasta futuros huéspedes.

Están todos los detalles más que cuidados, para que sus víctimas se conviertan en lanzadores improvisados de misiles, dispuestos a alcanzar a futuras presas. El apocalipsis zombie de la naturaleza. No lo verás en Halloween, pero es tan real como la vida misma.

Aunque parezca muerto, no te fíes si ves este comportamiento en un tiburón

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Aunque parezca muerto, no te fíes si ves este comportamiento en un tiburón

Unos turistas que nadaban entre tiburones en Australia han captado a un ejemplar en estado de inmovilidad tónica.

El tiburón blanco es uno de los animales más temidos, pero también hay gente a la que le encanta poder verlos en su hábitat natural. Por eso, es común encontrar que se ofrezca a los turistas meterse en una jaula y bañarte en una zona rodeado de este fiero animal. Una experiencia que para muchas personas es única.

Una situación irrepetible es exactamente lo que vivió un grupo de turistas que querían nadar entre tiburones cerca de la costa australiana y vieron un comportamiento extraño en uno de ellos: comenzó a nadar de espaldas, tal y como recoge IFLScience. Este ejemplar era una hembra de unos 3,5 metros de longitud, según el portavoz de Calypso Star Charters, la empresa dueña de la embarcación desde la que se grabó al animal.

Esta forma de nadar es bastante muy rara, no se sabe con exactitud por qué lo ha hecho, pero los expertos ya han empezado a buscar una respuesta. Lo más probable, según explica Molly Zaleski, una científica marina de Alaska, es que se acercó al bote para verlo "y terminó nadando involuntariamente sobre su espalda". Sin embargo, lo más curioso es que hacer esto produce en los tiburones y otros animales marinos como las rayas lo que se llama inmovilidad tónica. Se trata de un estado natural de parálisis que se produce, en la mayoría de los casos, cuando el animal se encuentra con una amenaza.

"Este estado de trance puede ocurrir naturalmente. También se puede inducir en tiburones y rayas al estimular los pequeños poros sensoriales ubicados en su hocico", explica en su portal la organización británica Shark Trust. "Cuando el tiburón se gira sobre su espalda, se cree que se desorientan e ingresan en este estado. Los músculos del tiburón se relajan y su respiración se vuelve profunda y rítmica. Cuando se libera, el tiburón sale de este estado", añaden.

Normalmente la inmovilidad tónica está vinculada con estados de miedo ante amenazas ya que hace que el animal parezca que está muerto. Sin embargo, ¿qué amenaza podría paralizar a un tiburón blanco de esta manera? La ciencia aún no tiene una respuesta, algunos científicos apuntan, como recoge Shark Trust, que puede ser usado por las orcas para atacar a estos feroces animales mientras que hay quien cree puede estar relacionado con el apareamiento. Quizás, incluso, se trata de un comportamiento vestigio, es decir, que antes sirviera a los tiburones, pero que ya no. Por el momento, no se puede saber con exactitud a qué se debe esta inmovilidad, pero las imágenes son cuanto menos curiosas.

Este vídeo ha sido grabado por Wendy Bower-Leech mientras se encontraba en un barco perteneciente a la compañía Calypso Star Charters. A pesar de este extraño momento, el tiburón blanco estuvo durante horas alrededor del barco, para deleite de los turistas.


WhatsApp impide que otros lean tus chats en Android usando tu huella dactilar

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WhatsApp impide que otros lean tus chats en Android usando tu huella dactilar

WhatsApp ha habilitado una de las características más solicitadas en Android para evitar que terceros puedan leer sus chats, incluso en las notificaciones.

A unos meses de implementarse en iOS, WhatsApp activó el bloqueo de la aplicación mediante huella dactilar a todos los dispositivos Android. Esta característica fue reportada en agosto, cuando fue desplegada a los usuarios que se encontraban en la beta.

Hoy el bloqueo por huella dactilar ya está disponible para todos y lo único que se debe hacer para activarlo es acceder al menú de Configuración > Cuenta > Privacidad > Bloqueo de Pantalla. WhatsApp nos dará la opción de requerir el desbloqueo de manera inmediata, después de 1 o 30 minutos.

Esta opción es muy similar a lo que encontramos en iOS y es una capa de protección adicional para que nadie pueda tener acceso a tus conversaciones. A diferencia de iOS, que requiere un paso adicional para no mostrar las previsualizaciones en las notificaciones, en Android solo bastará activar la opción dentro de las opciones de Privacidad.

El bloqueo por huella dactilar o reconocimiento facial es ya una norma que debemos de seguir para proteger el contenido de nuestro teléfono. El uso del PIN o el patrón no es suficiente y siempre será necesario agregar un paso más para verificar nuestra identidad, de modo que seamos solo nosotros quienes tengamos acceso a nuestros mensajes.

WhatsApp es una de las apps de mensajería más usada en el mundo, y por ende, es blanco de ataques con spyware por agentes malintencionados. El caso más reciente involucra a la empresa israelita NSO Group, quien fue demandada por WhatsApp luego de aprovechar un fallo de seguridad en la aplicación para desplegar su software espía, Pegasus.

Amazon AWS abre una ‘región’ en España

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Amazon AWS abre una ‘región’ en España

España será la próximo región de Amazon Web Services en Europa. Se desplegará a finales de 2022 o principios de 2023.

Amazon anunció que Amazon Web Services (AWS), su colección de servicios de cómputo en la nube, tendrá una región en España. El plan es desplegarla a finales de 2022 o principios de 2023. De acuerdo a la compañía, sus centros de datos podrán brindar servicios a organizaciones grandes y pequeñas establecidas en el país, incluyendo a startups, organismos gubernamentales, educativos y aquellos sin fines de lucro.

En la actualidad, la infraestructura de Amazon Web Services se encuentra desplegada en 22 regiones del mundo, de las cuales 5 se encuentran en las siguientes ciudades europeas: Dublín, Frankfurt, Londres, París y Estocolmo. Además de España, el próximo país en sumarse será Italia (Milán); su región estará disponible a principios del próximo año. Según el comunicado, la región española contará con 3 zonas (centros de datos) durante el lanzamiento, aunque de momento no se ha revelado su ubicación.

Amazon promete que los clientes establecidos en la región española "mantendrán control total sobre su localización de datos". Por otra parte, si su aplicación cumple con la normativa establecida por el Reglamento General de Protección de Datos (RGPD), se les dará acceso a otra región de AWS en la Unión Europea. Por supuesto, hicieron hincapié en que su infraestructura cuenta con los "más altos niveles de seguridad", y lo respaldan con la certificación del Esquema Nacional de Seguridad (ENS) categoría Alta.

Pedro Sánchez, Presidente de España, se pronunció sobre la introducción de la nueva región en España: "Esta inversión de AWS permitirá a España adaptarse plenamente a la transformación digital y desarrollarse como centro internacional de innovación y tecnología. La computación en la nube, además de fomentar el progreso tecnológico en el sector privado, permitirá mejorar los servicios que la Administración Pública presta a los ciudadanos".

El mandatario fue claro en mencionar que, además de generar empleos, una nube segura es "esencial" para el desarrollo de la economía española, y concluyó: "Valoramos muy positivamente esta apuesta de AWS por el desarrollo tecnológico de España y la mejora de las competencias de nuestros ciudadanos".

Por su parte, Peter DeSantis, Vicepresidente de Infraestructura Global y Asistencia a clientes de Amazon Web Services, expresó que "la nube ya está impulsando la innovación en las empresas, instituciones educativas, administraciones públicas y agencias estatales en toda España y gracias a esta nueva región de infraestructura de AWS, podremos ayudar a acelerar dicha transformación".

Siguiendo la línea del Presidente, DeSantis añadió que la nueva región impulsará la creación de empresas y puestos de empleo en el sector tecnológico. "Permitirá a organizaciones de todos los sectores reducir sus costes, aumentar la seguridad y mejorar la agilidad. Estamos entusiasmados de que AWS contribuya al crecimiento futuro de España", concluyó.

Google no abrirá el control por gestos del Pixel 4 a otros desarrolladores, por ahora

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Google no abrirá el control por gestos del Pixel 4 a otros desarrolladores, por ahora

Google confirmó que no está en los planes ofrecer una API de Motion Sense a más desarrolladores, al menos por ahora.

Una de las características más importantes del Pixel 4 es su tecnología Motion Sense que permite controlar el móvil por medio de gestos. Esto es posible gracias a un pequeño radar integrado en el borde superior del móvil y la tecnología Project Soli. Si bien aplicaciones como Spotify, YouTube o el minijuego Pokémon Wave la aprovechan, Google no tiene planes de abrirla a más desarrolladores.

De acuerdo con Android Police, Google reveló que no planea ofrecer la API de Motion Sense a desarrolladores de terceros, aunque es posible que esta decisión cambie en un futuro. La empresa parece querer tener el control durante la primera fase al compartir con ciertos socios su tecnología, como el caso de Amazon, Pandora, Spotify, TIDAL y otros más que desarrollan apps de música o video.

Google también le ha dado acceso a ustwo, desarrollador del multipremiado Monument Valley, quienes han creado Headed South, un juego en donde controlas a un pequeño pájaro llamado Soli por medio de la pantalla táctil y gestos. Al igual que Pokémon Wave, este juego fue realizado con el motor de juegos Unity y utiliza un plugin desarrollado por Google.

Hasta ahora las aplicaciones compatibles con Motion Sense no tienen un impacto profundo y real en la forma en que se utiliza el teléfono. Los gestos parecen una suerte de gimmick en este momento y su funcionamiento dista mucho de lo que Google prometía con Project Soli hace algunos años.

Esto podría cambiar una vez que la empresa pula su tecnología y la abra a más desarrolladores, quienes decidirán si vale la pena integrarla a sus aplicaciones o dejarla de lado.

Por qué Disney canceló la trilogía de ‘Star Wars’ de los creadores de ‘Juego de Tronos’

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Por qué Disney canceló la trilogía de ‘Star Wars’ de los creadores de ‘Juego de Tronos’

En un principio se creía que la apretada agenda de David Benioff y D.B. Weiss evitó que siguieran su trilogía de 'Star Wars'. Sin embargo, un reporte reciente expone otra situación: también existieron diferencias creativas con los ejecutivos de Disney y Lucasfilm

El pasado martes, Deadline reveló que la la trilogía de Star Wars con los creadores de Juego de Tronos no seguirá en marcha. Según rumores, la primera película estaba programada para estrenarse en algún momento de 2022, lo cual habría interferido con la agenda de David Benioff y D.B. Weiss. Sin embargo, parece que los verdaderos motivos no están relacionados con el apretado calendario de ambos creativos.

Variety ha compartido un reporte con las razones por las que Benioff y Weiss no participarán en el universo creado por George Lucas. Según señalan, todo fue por una diferencia creativa con los altos mandos de Disney y Lucasfilm. Los directores pensaban que tendrían toda la libertad para comenzar su proyecto, por lo que rápidamente buscaron una ambientación nunca antes explorada en los filmes de Star Wars.

Para ser concretos, pretendían explorar el origen de los Jedi, alejándose totalmente de la saga Skywalker. No obstante, en una reunión celebrada el pasado verano, los ejecutivos de Lucasfilm establecieron una nueva visión para los próximos largometrajes de la franquicia, marcando algunos lineamientos que obstaculizaron los ambiciosos planes originales de Benioff y Weiss.

Claramente, la productora teme que se repita un fracaso en taquilla como Han Solo: una historia de Star Wars. No debemos olvidar, además, que Star Wars: Los últimos Jedi​ no fue recibida positivamente por todos lo fans. Las opiniones sobre el trabajo de Rian Johnson siguen divididas hasta la fecha. Disney no quiere dar pasos equivocados que pudieran originar otro golpe para su millonaria marca.

El citado medio agrega que también influyó el acuerdo entre los directores y Netflix, pues dejó en evidencia que Benioff y Weiss estaban esperando una oportunidad que ofreciera mayor libertad. El servicio de vídeo en streaming les ofreció 250 millones de dólares para crear películas y series con plena independencia creativa, algo que no pudieron presumir en la empresa del ratón Mickey.

Tras la cancelación de estas películas, el futuro de la trilogía de Rian Johnson también es incierto. Disney ya había comunicado que los largometrajes de Star Wars se tomarán un descanso después del estreno de El Ascenso de Skywalker. Sus esfuerzos estarán centrados en la series de la franquicia, comenzando con The Mandalorian, misma que estará disponible el 12 de noviembre de manera exclusiva en Disney+.

Mira el sensacional tráiler de lanzamiento de ‘Red Dead Redemption 2’ en su versión de PC

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Mira el sensacional tráiler de lanzamiento de ‘Red Dead Redemption 2’ en su versión de PC

Rockstar Games ha difundido un impresionante tráiler de lanzamiento de Red Dead Redemption 2’ en su versión de PC. El juego estará disponible el 5 de noviembre.

Tras deslumbrar a los jugadores de consolas hace un año, ahora el Salvaje Oeste de Red Dead Redemption 2 hará su debut en PC el próximo 5 de noviembre. Se trata, por supuesto, de uno de los lanzamientos más esperados en la plataforma mencionada. Además, Rockstar Games aprovechará el hardware de los ordenadores para dar un salto importante en el apartado gráfico. Eso sí, habrá que cumplir con los requisitos técnicos recomendados.

Para seguir aumentando la expectación, la compañía liberó un impactante tráiler de lanzamiento. El material muestra un gran detalle visual en todas las regiones del inmenso mapa. Inmediatamente se puede apreciar que han mejorado las texturas y la iluminación. Sin embargo, es importante advertirte que el vídeo cuenta con algunos spoilers de la campaña. Si no tuviste la oportunidad de disfrutarlo en consolas, te recomendamos evitarlo.

Más allá de la historia principal, la experiencia del título se puede ampliar gracias a la modalidad en línea. Red Dead Online está siguiendo una estrategia muy similar a la de Grand Theft Auto Online, es decir, se actualiza constantemente para agregar nuevos contenidos, incluyendo misiones y desafíos. Su oferta y estabilidad ha mejorado en los últimos meses, así que seguramente no existirán problemas en la versión de PC.

Si estás planeando disfrutar Red Dead Redemption 2 en tu computadora, toma en cuenta los requisitos mínimos y recomendados que Rockstar Games compartió en días recientes. Ojo al almacenamiento, necesitas 150 GB de espacio libre en tu disco duro o SSD. En cuando a la tarjeta gráfica, las Nvidia GeForce GTX 770 o AMD Radeon R9 280 será suficientes para comenzar tu aventura.

Requisitos mínimos

  • Sistema Operativo: Windows 7 - Service Pack 1 (6.1.7601)
  • Procesador: Intel Core i5-2500K o AMD FX-6300
  • Memoria RAM: 8 GB
  • Disco Duro: 150 GB
  • Tarjeta Gráfica (GPU): Nvidia GeForce GTX 770 2GB o AMD Radeon R9 280 3 GB HDD
  • Tarjeta de sonido: compatible con DirectX

Requisitos recomendados

  • Sistema Operativo: Windows 10 - Actualización abril de 2018 (v1803)
  • Procesador: Intel Core i7-4770K o AMD Ryzen 5 1500X
  • Memoria RAM: 12 GB
  • Disco Duro: 150 GB
  • Tarjeta Gráfica (GPU): Nvidia GeForce GTX 1060 6 GB o AMD Radeon RX 480 4 GB
  • Tarjeta de sonido: compatible con DirectX

George R.R. Martin terminará su próximo libro antes de participar en ‘House of the Dragon’

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George R.R. Martin terminará su próximo libro antes de participar en ‘House of the Dragon’

El autor de 'Canción de Hielo y Fuego' anunció que terminar su próximo libro es la prioridad antes de involucrarse en la serie 'House of the Dragon'.

Hace apenas un día que HBO hizo oficial el anuncio de House of the Dragon, la nueva serie de Juego de Tronos que se enfocará en la Casa Targaryen. Ante esto, el autor de Canción de Hielo y Fuego, George R.R. Martin, ofreció algunos detalles del proyecto y anticipó que no escribirá un solo guion hasta terminar con Vientos de Invierno, el próximo libro de la saga.

En una entrada en su blog, Martin especificó que Winds of Winter es su prioridad, y por mucho que quiera escribir episodios de House of the Dragon, no lo hará hasta que el libro no se haya distribuido. Después de esto, el autor espera participar en la próxima serie de HBO de un modo similar a Juego de Tronos.

Espero estar involucrado en todo esto hasta cierto punto ... y, quién sabe, si las cosas funcionan, incluso podría guiar algunos episodios, como lo hice durante las primeras cuatro temporadas de Juego de Tronos.

'House of the Dragon' ha estado en desarrollo por varios años

Martin se abstuvo de dar información específica de la nueva serie, aunque dijo que ha estado en desarrollo por varios años con dos títulos distintos. House of the Dragon es el primer concepto que el autor presentó a HBO en 2016, cuando comenzó a discutirse cuál sería el próximo paso de la popular serie de televisión.

Ryan Condal, que junto a Miguel Sapochnik funge como showrunner, ha escrito una "cantidad considerable" de la serie. De acuerdo con Martin, Condal es un guionista excelente y gran fanático de Canción de Hielo y Fuego, aunque queda mucho trabajo por hacer.

Hay un equipo de guionistas por reclutar, episodios que desglosar y escribir, un elenco y un equipo para armar, presupuestos y detalles de producción para trabajar

House of the Dragon será un spin-off de la serie basado en la novela Fuego y Sangre, publicado en inglés en noviembre de 2018. La trama se sitúa 300 años antes de los sucesos ocurridos en Juego de Tronos, cuando los dragones reinaban en Westeros.

Martin menciona que es posible que la serie sea filmada en algunos de los países utilizados en Juego de Tronos, como España, Irlanda, Islandia, Escocia, Croacia, Marruecos y Malta.

Tony Stark iba a morir de una forma muy distinta en ‘Avengers: Endgame’

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Tony Stark iba a morir de una forma muy distinta en ‘Avengers: Endgame’

Jeff Ford, editor de 'Avengers: Endgame', reveló que la muerte de Tony Stark pudo haber sido muy diferente debido a las improvisaciones de Robert Downey Jr.

Indudablemente, la muerte de Tony Stark en Avengers: Endgame será recordada como uno de los mejores momentos del Universo Cinematográfico de Marvel. El personaje interpretado por Robert Downey Jr. no pudo soportar el poder de las Gemas del Infinito, y terminó sacrificando su vida para destruir a Thanos. Si bien la famosa escena del chasquido ya se encuentra grabada en la memoria de los fans, estuvo a punto de ser muy distinta.

En una entrevista con Collider, Jeff Ford, editor de Avengers: Endgame, reveló que la secuencia final de Iron Man tuvo muchas tomas alternativas. ¿Los motivos? Según explicó, Robert Downey Jr. constantemente tenía la inquietud de explorar nuevas maneras de mostrar a su personaje. Por su puesto, el actor no iba a perder la oportunidad de hacer lo mismo en un momento inolvidable para carrera.

"Le gusta probar cosas diferentes. Debido a que es un actor intuitivo, le gusta hacer eso en la cámara cuando se presenta algo especial. Muy a menudo lo hace", dijo Ford. El editor aseguró que la mayoría de las escenas grabadas habían sido improvisadas por Downey Jr. Contaban con una gran cantidad de material, pero al final solo podían decidirse por una toma.

"Robert tenía ideas diferentes. Le dimos espacio para hacerlo. Joe y Anthony Russo son geniales en la improvisación. Filmamos una serie de tomas diferentes para ese último momento", añadió. De hecho, afirma que algunas secuencias eran bastante "locas", lo suficiente para jamás considerarlas en la edición final. Por desgracia, Ford no las describió, así que todo quedará sujeto a la imaginación.

La muerte de Tony Stark fue también la despedida de Robert Downey Jr. del Universo Cinematográfico de Marvel. El actor nacido en Nueva York concluyó una aventura como superhéroe que se extendió durante 11 años; fue el personaje que inició una auténtica mina de oro. Las siguientes fases del UCM ya no contarán con su presencia, pero su recuerdo prevalecerá entre los millones de fans.


Apple nombra a 5 directivos y trae de vuelta al vocero del iPhone original

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Apple nombra a 5 directivos y trae de vuelta al vocero del iPhone original

Apple ha realizado múltiples cambios en las últimas semanas, incluyendo la recontratación de Bob Borchers, vocero del iPhone original.

Durante las últimas semanas, Apple ha ascendido a múltiples ejecutivos al rol de vicepresidente, a la vez que ha contratado a uno de los rostros conocidos del lanzamiento del iPhone en 2007. Los movimientos de la empresa llegan luego de la salida de piezas clave como Jony Ive y Angela Ahrendts, quienes dejaron su puesto en 2019, provocando así una serie de cambios internos.

Un reporte de Bloomberg indica que Paul Meade, quien ha trabajado como jefe de desarrollo de hardware en la división de realidad aumentada en los últimos años, ahora es vicepresidente de ingeniería de hardware. Por su parte, Jon Andrews ahora es vicepresidente de ingeniería de software, luego de laborar junto a Craig Federighi en la arquitectura de los sistemas operativos de Apple.

Kaiann Drance, quien fue responsable de presentar el iPhone 11 durante la pasada keynote de septiembre, será vicepresidenta de marketing, teniendo un rol mucho más activo en los próximos lanzamientos de Apple.

En la parte de audio, Gary Geaves ha sido ascendido a vicepresidente de acústica. Anteriormente era encargado de desarrollar tecnología de sonido para los AirPods y el HomePod.

Por último, Apple ha traído de vuelta a Bob Borchers, quien formó parte del equipo original del iPhone durante 4 años, siendo uno de los voceros principales. A juzgar por su LinkedIn, Borchers lleva tres meses trabajando como vicepresidente de marketing de productos.

Bloomberg indica que estos cambios se han efectuado desde hace algunas semanas, luego de que el personal mencionado se desempeñaba como director sénior y ahora forman parte de un grupo de 100 vicepresidentes que le reportan a Tim Cook y otros directivos sénior.

‘American Horror Story: 1984’ 9×07, el origen de una maldición

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‘American Horror Story: 1984’ 9×07, el origen de una maldición

Repasamos todo lo ocurrido en el episodio 9x07 de 'American Horror Story: 1984', la serie de antología creada por Ryan Murphy y Brad Falchuk.

Continúa el ciclo de horror ochentero con American Horror Story: 1984. En su episodio 9x07 nos cuenta más del destino de Brooke, así como del pasado de Mr. Jingles, no en la década de los sesenta como ya habíamos visto, sino mucho más atrás, en los años cuarenta, cuando era apenas un jovencito. Un aspecto destacado de este capítulo es el regreso de dos actores míticos de la franquicia: Dylan McDermott y Lily Rabe.

Acá repasamos todo lo sucedido. Te recordamos no seguir leyendo si no has visto "The Lady in White".

Los eventos recientes de la serie se ubican en 1985, sin embargo, sabemos muy bien que en esta serie antológica los flashbacks son la marca de la casa. En esta ocasión pudimos ver a Benjamin —luego conocido como Mr. Jingles— en 1948. Cuando su madre —interpretada por la genial Lily Rabe—, era la encargada del campamento. La mujer era bastante miserable y trataba con la punta al pobre de Benjamin, mientras que el hijo pequeño era la luz de sus ojos. Un día van a nadar y el pequeño muere en un accidente con una lancha. La mujer enloquece y culpa a todos: al pobre Benjamin, a los que conducían la lancha y al guardavidas —que sí, descuidó su puesto por irse a los arbustos con una chica—. A los días Benjamin se levanta con un escalofrío, y descubre que su madre había asesinado a todos los que se encontraban esa noche en el campamento. Cuando la mujer ve a Benjamin intenta matarlo pero al luchar cuerpo a cuerpo es ella la que sale herida y muere. Al parecer primero la tragedia y luego la masacre maldijeron el lugar.

De vuelta a los años ochenta, vemos como Brooke la pasa muy mal en su "regreso de la muerte". Rita (aka Donna) le dice que tenía una deuda con ella y bueno, al final la chica tendrá una nueva oportunidad de vida. Al principio Brooke la rechaza, pero más tarde encuentra una razón de vivir: vengarse de Margaret —todos están en contra de ella ahora—. Aunque Donna le advierte a Brooke que debe buscar una mejor objetivo de vida pronto comprende que eso está bien mientras le de una razón para vivir. Un buen día ambas van a patinar y pronto llaman la atención de un hombre, llamado Alex (Dylan McDermott), el cual no duda en abordarlas y pedirles aventón para el concierto que habrá en Redwood Camp.

¿Quién es este Alex? Un afiche de la calle nos advierte que ha habido una constante desaparición de mujeres, mientras Brooke y Rita se retiran del estacionamiento con aquel hombre desconocido en el asiento trasero. En el camino Alex comienza a hablarles y a intimidarlas. Donna no pierde oportunidad y le pide que se baje, sin embargo, él le dice que no lo hará y además, le da a entender que la conoce. Un policía los detiene y Alex le dispara para la sorpresa de todos. Las chicas huyen en cuanto pueden pero sus problemas están lejos de terminar, pues Alex las embiste por detrás con la patrulla que robó. Cuando Brooke despierta está en una camioneta con Alex a su lado. El siniestro hombre le dice que puede salvarse si echa a andar la camioneta, sin embargo, Donna está atada de pies al auto. Brooke sorprende, una vez más, al asesino, pues arranca en reversa y en medio de todo lo hiere en la pierna con un arma de fuego. Una toma más tarde las chicas tienen atado a Alex en un poste y Brooke le corta los pulgares, "para que no pueda pedir aventón". Vaya con Brooke, su estancia en el pasillo de la muerte y luego de la inyección —casi— letal, acabaron con la chica dulce que había en ella.

La mujer de blanco

En el campamento las cosas no irán mejor, pues los espectros (?) están esperando que arribe más gente para asesinarlos a todos y vengarse de una vez por todas de Margaret. También ahí se encuentra Mr. Jingles, quien se encuentra con ellos y los calma contándoles por qué volvió, sobre su difícil vida luego de la muerte de su hermano y los atroces actos de su madre. Entonces se le ocurre que ella debe estar por ahí en algún lugar. La busca en su vieja casa y efectivamente la mujer de blanco está ahí y le explica que fue ella quien desencadenó la locura en Margaret. Que lo hizo para quitarle a Benjamin lo más querido que había tenido hasta entonces —recordemos que él estaba enamorado de Margaret—. Así que, aquel día atroz de 1948 en que el niño murió comenzó a escribirse la gran tragedia de Redwood Camp.

La mujer de blanco también le dice a Benjamin que si sigue con vida es porque Richard hizo uso de fuerzas oscuras, pero que si lo mata desaparecerá para siempre. Así que le sugiere la única salida: matarse él mismo para obtener los "beneficios" de la vida eterna (?) en los terrenos del campamento. Mr. Jingles de despedirse de su hijo, pide perdón a su hermano y se hiere de muerte.

Más masacres ocurren en la víspera del gran concierto que Margaret está organizando. Sin embargo, no fueron realizadas por los fantasmas (?) de Redwood Camp, sino por Richard, pues en todas partes está puesta su marca... o, mejor dicho, la marca de su "amo".

Algunas preguntas:

  • ¿Quién será ese Alex, un asesino inspirado en la vida real?
  • ¿Cómo saben todos la lógica de lo que ocurre en el campamento?
  • ¿Por qué solo aparecen algunos de los que han muerto en ese lugar?
  • ¿AMontana realmente le importa Trevor?
  • ¿Estará bien desearle lo peor a Margaret?

Mucho más de esto lo sabremos el próximo episodio, el 9x08, llamado "Rest in Pieces".

Prueba aplicaciones y páginas web en modo seguro

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Prueba aplicaciones y páginas web en modo seguro

Sandboxie es una herramienta que sirve para aislar una aplicación y así abrirla sin que afecte a Windows. Y ahora puedes usarla de manera gratuita.

En un artículo anterior hablé de soluciones para Windows que permiten abrir aplicaciones en modo sanbox, lo que hace posible probar una app desconocida o inestable sin por ello alterar el buen funcionamiento del sistema operativo y de los demás programas. Y una de las más destacadas era Sandboxie, por su veteranía y buen funcionamiento.

Pues bien. La empresa de seguridad Sophos, que desarrolla aplicaciones como cortafuegos o eliminadores de malware, ha anunciado que Sandboxie pasa a ser gratuita tras más de una década como herramienta de pago. Además, su intención es que la licencia de uso de Sandboxie sea de código abierto, por lo que en el futuro cualquiera podrá colaborar en su mejora y desarrollo.

Todo esto se debe a que el proyecto estaba relativamente parado desde que en 2017 Sophos comprase la compañía Invincea, propietaria de Sandboxie y que a su vez había comprado este software a su autor original, Ronen Tzur, en 2013. Tras la adquisición de Sophos, Sandboxie había seguido desarrollándose, pero en abril de este año la página estuvo cerrada y no se podía descargar la versión de prueba ni comprar una licencia. Volvió a abrir en mayo y en septiembre Sophos ha anunciado una nueva etapa para esta herramienta.

Por lo que dice la nota que puede leerse en la página oficial de Sandboxie, al parecer Sophos se había plantado abandonar este software, pero como goza de cierta popularidad, la mejor solución ha sido hacerlo gratuito y, a medio plazo, ofrecerlo como software libre junto a su código fuente para que cualquier desarrollador de software pueda mejorarlo.

Obviamente, esto es una buena noticia para nosotros como usuarios, ya que podemos seguir usando este práctico programa y, además, gratis. Y en vez de quedar relegado al olvido, seguramente más de un programador le dará vida actualizándolo de manera altruista.

Veamos en qué consiste Sandboxie y para qué podemos sacarle partido.

Un modo seguro en miniatura

Decía al principio de este artículo que Sandboxie sirve para ejecutar aplicaciones en modo sandbox. Básicamente, este modo consiste en aislar el software en cuestión del resto de componentes del sistema operativo, algo así como lo que ocurre en una máquina virtual. Si utilizas Google Chrome, por ejemplo, el navegador de Google emplea este tipo de tecnología para aislar las páginas que tenemos abiertas.

Compatible con Windows 7, 8.1 y 10, Sandboxie, en palabras de sus creadores, “emplea tecnología de aislamiento para separar programas del sistema operativo evitando que se produzcan cambios en tus datos personales, programas y aplicaciones que permanecen seguros en tu disco duro”.

En su página oficial se ofrecen varias opciones para usar Sandboxie: navegar por internet de forma segura bloqueando virus, ransomware y demás malware, consultar nuestro correo electrónico sin preocuparnos por archivos adjuntos peligrosos, proteger nuestra información privada y archivos personales de páginas web o aplicaciones que quieran editarlos o acceder a ellos sin permiso y, finalmente, realizar tareas de testing y probar aplicaciones sin miedo a que perjudique el buen funcionamiento de Windows.

Instalación y puesta en marcha

Por lo demás, el funcionamiento de Sandboxie es muy sencillo para el usuario, de manera que cualquiera puede abrir un programa o aplicación de Windows a través de esta herramienta o abrir directamente el Explorador de Windows o un navegador web cualquiera, siendo compatible con Chrome, Firefox, Opera o Internet Explorer, entre otros.

La descarga no tiene ningún secreto, aunque actualmente resulta algo molesta porque nos redirige a la página de Sophos, nos pide aceptar unas condiciones y, además, rellenar un formulario.

En cuanto a la instalación, es automática. Básicamente instala Sandboxie y luego detecta programas compatibles que permitirá abrir directamente desde esta herramienta. En cualquier caso, es posible abrir un programa cualquiera en modo sanbox haciendo clic derecho en dicho programa o acceso directo y seleccionando la opción Ejecutar Aislado en una Sandbox. Y en caso de duda, puedes consultar su documentación y ayuda oficial.

Apple TV+ ya disponible: los contenidos originales que puedes ver y los que llegarán más adelante

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Apple TV+ ya disponible: los contenidos originales que puedes ver y los que llegarán más adelante

Ya está disponible Apple TV+, el servicio de streaming de la compañía de la manzana que llega al mercado por 4,99 euros al mes mediante suscripción (plan familiar incluido), y con el que Apple presente entrar en el mercado del streaming con contenidos propios en los que se apueste más por la calidad que por la cantidad.

Aunque se desconoce el plan de la compañía para incluir contenidos de terceros, ya sabemos el catálogo de lanzamientos de series propia con el que el servicio arranca y los dos próximos estrenos que llegarán a finales de noviembre y principios de diciembre.

No obstante, todavía hay mucho pendiente que anunciar. Contenidos como Oprah, Little America o The Banker ya está confirmadas, pero todavía no hay fecha de estreno. Apple además ha anunciado que sumará nuevos contenidos a Apple TV+ cada mes, por lo que siempre habrá algo nuevo que ver. Mientras tanto, estas son las series que puedes empezar a disfrutar desde ya.

Ya disponibles

See

See es una serie de ciencia ficción situada en un futuro distópico en el que un virus mortal diezma a la humanidad y los que sobrevivieron quedan ciegos. Jason Momoa como protagonista interpretando a Baba Voss es el padre de unos gemelos nacidos siglos después con la habilidad de ver. Este debe proteger a su tribu contra una reina poderosa, pero desesperada, que quiere a los gemelos muertos. Alfre Woodard interpreta a Paris, el líder espiritual de Baba Voss.

Escrita por Steven Knight y protagonizada por Jason Momoa, Alfre Woodard, Hera Hilmar, Sylvia Hoeks, Christian Camargo, Archie Madekwe, Nesta Cooper y Yadira Guevara-Prip es una de las mayores promesas del canal.

Estará disponible el 1 de noviembre.

Morning Show

The Morning Show es un drama que analiza la dinámica de poder entre mujeres y hombres, y mujeres y mujeres, en el lugar de trabajo y que explora el despiadado mundo de las noticias matutinas y la vida de las personas que ayudan a Estados Unidos a despertarse por la mañana.

La serie está escrita por Kerry Ehrin y protagonizada por Jennifer Aniston, Reese Witherspoon, Steve Carell, Billy Crudup, Mark Duplass, Gugu Mbatha-Raw, Nestor Carbonell, Bel Powley, Karen Pittman, Desean Terry, Janina Gavankar.

Estará disponible el 1 noviembre.

Dickinson

Dickinson es una serie de comedia en la que cada capítulo dura media hora y que explora audazmente las limitaciones de la sociedad, el género y la familia desde la perspectiva de la joven poeta rebelde Emily Dickinson. Está ambientada en el siglo XIX.

Está protagonizada por Hailee Steinfeld, Jane , Toby Huss, Adrian Blake Enscoe, Anna Baryshnikov y Ella Hunt y escrita por Alena Smith.

Estará disponible el 1 noviembre.

For All Mankind

Es una de las apuestas más fuertes de Apple TV+ y nos sitúa en un futuro en el que la carrera espacial nunca ha terminado y la URSS llegó primero a la Luna.

Creada por Ronald D. Moore, Ben Nedivi y Matt Wolpert y protagonizada por Joel Kinnaman, Michael Dorman, Sarah Jones, Shantel Vansanten, Wrenn Schmidt, Jodi Balfour, Krys Marshall, Arturo Del Puerto, Olivia Trujillo, Sonya Walger

Estará disponible el 1 noviembre.

Helpters

Helpsters es una nueva serie para preescolares de los creadores de Sesame Street. Cody y los Helpsters son un equipo de monstruos que adoran resolver problemas.

Creada por Tim McKeon y protagonizada por Stephanie D’Abruzzo, Martin Robinson, Tim Lagasse, Ingrid Hansen y Jennifer Barnhart

Snoopy in Space

Se trata de una serie de 12 cortos animados con Charlie Brown y la querida pandilla de Peanuts. Snoopy cumple sus sueños y se embarca en su próxima gran aventura: convertirse en astronauta de la NASA. Junto con Charlie Brown y el resto de la pandilla Peanuts, Snoopy toma el mando de la Estación Espacial Internacional y exploran la Luna y más allá.

Dirigida por Mark Evestaff y protagonizada (voces) por Ethan Pugiotto, Terry McGurrin, Rob Tinkler y Nicole Byer

Estará disponible el 1 noviembre.

Ghost Writer

Cuando un fantasma aparece en una librería de vecindario y comienza a lanzar personajes ficticios en el mundo real, cuatro niños deben unirse para resolver un misterio emocionante que rodea los asuntos pendientes del fantasma. Armados con mensajes secretos que solo ellos pueden ver, los jóvenes perseguirán la verdad y se harán amigos en el proceso.

Ghostwriter es una reimaginación de la serie de 1992 Sesame Workshops.

Creada por Luke Matheny y protagonizada por Isaac Arellanes, Amadi Chapata, Justin Sanchez, y Hannah Levinson.

Estará disponible el 1 noviembre.

The Elephant Queen

Un viaje épico de familia, coraje y regreso a casa. The Elephant Queen es un documental de vida salvaje que cruza el género, diseñado de manera única como una narrativa basada en personajes.
Estará disponible el 1 noviembre.

Lanzamiento inminente

Servant

Un nuevo thriller psicológico de M. Night Shyamalan. Este cuenta la historia de una pareja de luto en Filadelfia después de una tragedia indescriptible genere una grieta insalvable en su matrimonio, abriendo la puerta para que una fuerza misteriosa entre en su hogar.

Creada por M. Night Shyamalan y protagonizada por Lauren Ambrose, Toby Kebbell, Rupert Grint y Nell Tiger Free.

Estará disponible en 28 de noviembre.

Truth Be Told

La serie cuenta la historia tras la reapertura de un caso de asesinato. Basada en la novela de Kathleen Barber, Truth Be Told ofrece una visión única de la obsesión de Estados Unidos con los podcasts sobre delitos reales y desafía a sus televidentes a considerar las consecuencias cuando la búsqueda de justicia se coloca en un escenario público.

Está protagonizada por Octavia Spencer, Aaron Paul, Lizzy Caplan, Lizzy Caplan, Elizabeth Perkins, Michael Beach, Tracie Thoms, Mekhi Phifer, Haneefah Wood y Ron Cephas Jones.

Disponible el 6 de diciembre.

Recuerda que si has comprado un iPhone, iPad, Apple TV, Mac o iPod Touch después del 10 de septiembre Apple te regala un año de Apple TV+. Si el dispositivo se compró y se activó antes del lanzamiento de Apple TV+, dispondrán de tres meses a partir del 1 de noviembre. Eso sí, ten en cuenta que solo se ofrece una oferta de un año por familia, con independencia del número de dispositivos comprados.

Así se está vendiendo Hollywood en China: un baile de dinero y censura

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Así se está vendiendo Hollywood en China: un baile de dinero y censura

Por primera vez en la historia dos películas chinas entran en el top 10 de recaudación mundial. Sin embargo, las intenciones de las productoras norteamericanas por entrar en el gigante asiático han llegado de la mano de comentados casos de censura.

En medio de la guerra comercial entre Estados Unidos y China, hay algo que está claro que une a sus ciudadanos: las películas de superhéroes y otros grandes éxitos de taquilla. Avengers: Endgame recaudó más de 600 millones de dólares en el gigante asiático, que se espera que ya en 2020 sume a la taquilla mundial 12.200 millones de dólares, esto es, más dinero que el mercado norteamericano (11.600).

Con sus más de 60.000 salas de cine y una población que en las últimas décadas ha empezado a aumentar su gasto en ocio, China se ha convertido en el segundo gran mercado para el entretenimiento norteamericano. Sin embargo, lo más novedoso es quizá el viaje de vuelta que ha tenido esta eclosión. Por primera vez en la historia este año hay dos películas chinas en el Top-10 de recaudación mundial.

Se trata de Ne Zha, una cinta de animación que ocupa el noveno puesto actualmente por debajo de Joker, y la que cierra el top, The Wandering Earth (Liu Lang Di Qiu es su título original), una historia de ciencia-ficción espacial donde un grupo de científicos tienen un plan para sacar a la Tierra del Sistema Solar.

Ambas han hecho más del 90% de su taquilla en su país de origen, pero Ne Zha ha llegado ha estrenarse en cines de Estados Unidos recibiendo buenas críticas y The Wandering Earth está disponible ahora en todo el mundo a través de Netflix.

Ne Zha (2019)

En Ne Zha se nos cuenta la historia de un niño demoníaco con rabietas violentas que se basa en un personaje del mismo nombre de la mitología china. Su éxito ha sido tal que ha conseguido colocarse como la segunda película más taquillera de la historia del país con 700 millones de dólares, solo superada por Lobo Guerrero 2, la secuela estrenada en 2017 de una especie de Rambo chino.

Con estos datos, y sobre todo ese mercado millonario en público y yuanes, es lógico que cualquier productora occidental pugne por penetrar en el mercado chino. Pero hay un problema, el Gobierno de Pekín mantiene un sistema de cuotas que solo permite entre 30 y 40 películas extranjeras exhibiéndose en sus salas cada año, que por supuesto deben contar además con el beneplácito de la censura. Esto ha hecho que muchas productoras hayan iniciado una política de co-producción para poder entrar en las carteleras chinas. Aunque eso también ha pasado por la aceptación de buena parte del cine norteamericano de la aceptación de ciertas condiciones políticas en sus films.

La Tierra Errante (2019)

De Siete años en el Tíbet a Shang-Chi

Como en todo régimen dictatorial, el cine en China siempre se ha considerado una parte fundamental de su propaganda, reservando la cúspide del aparato censor a personas relevantes, ya no solo para el partido, sino también para el líder. La esposa de Mao Zedong, Jiang Qing, fue nombrada jefa de la Agencia de Cine del Departamento Central de Propaganda en 1950.

En los años en los que su marido estuvo al poder, el cine chino pasó de representar algunas películas hoy consideradas clásicas como Primavera en una antigua ciudad (1948), que fue censurada posteriormente, a lanzarse a una ola de metrajes propagandísticos que reforzaban el llamado 'espíritu del pueblo'. Nada distinto a otras dictaduras.

El cine extranjero fue entrando poco a poco, teniendo una primera eclosión en los 90, aunque se eliminaba cualquier referencia crítica o a sus rivales territoriales. En Top Gun (1986), por ejemplo, se eliminó la bandera de Japón y de Taiwan de la chaqueta del personaje de Tom Cruise.

En ese tiempo, Hollywood también produjo algunas películas que levantaron ampollas en su relación con el Gobierno chino. Siete años en el Tíbet, donde se retrataba de fondo la causa tibetana, fue censurada y perseguida.

La cuestión tibetana ha sido desde entonces un aspecto a evitar por parte del cine norteamericano. En 1997 Disney lanzó Kundun -donde también se reflejaba el problema-, por la cual el CEO de Disney, Michael Eisner, voló a Pekín para disculparse de propio con el liderazgo chino. La herencia y el cuidado se ha trasladado después al cine más reciente, especialmente para poder estrenar las películas más taquilleras.

En el cine de superhéroes, sin ir más lejos, se encuentran dos casos señalados como un reflejo de este pliegue hacia la censura. La tercera parte de Iron Man contó con varios actores orientales estrellas en el país que tuvieron un pequeño papel. El objetivo no era otro que tener rostros reconocibles con los que presentar sus carteles en China, aunque luego apenas aparecieran en unas pequeñas secuencias. También se acusó a Disney de cambiar en Doctor Strange (2016) a El Anciano, un personaje tibetano en la serie original de cómics, por otro blanco interpretado por Tilda Swinton.

A pesar del aperturismo del país en muchas cuestiones, la censura y el control de los estrenos no ha ido a menos. En 2018, la supervisión de la industria del cine se trasladó a una nueva superagencia, directamente bajo la supervisión del Departamento Central de Propaganda del Partido. La medida se produjo a la vez que cuando el presidente Xi Jinping reforzó su control absoluto sobre el poder y redujo los límites de mandato.

Así las cosas, y en búsqueda de los yuanes de la taquilla china, en los últimos años muchos estudios han apostado por coproducciones con empresas locales para asegurarse su estreno. Uno de los ejemplos más recientes y que también ha llegado con polémica es Abominable, cinta de animación que cuenta la historia de un simpático Yeti producida por Dreamworks junto con Pearl Studios, con sede en Shanghai.

A scene from Abominable taken in a theater and shared by Vietnamese media. Twitter/Dreamworks

En esta película, en uno de los fotogramas, se puede ver un mapa de China con la llamada 'línea de nueve trazos', una construcción impulsada por el Partido Comunista que marca el territorio del mar del sur de China que el gigante asiático reclama como suyo frente a otras naciones de la zona como Filipinas o Vietnam.

China es el único país que reconoce este mapa inusual, inexistente para cualquier organismo mundial. La línea de nueve trazos no tiene base en el derecho internacional, que no reconoce la soberanía de ningún país sobre aguas abiertas. En 2016, el tribunal internacional de La Haya también rechazó muchas de las afirmaciones de soberanía de China sobre el Mar del Sur. Pekín nunca ha aclarado la definición legal de la línea o incluso su ubicación precisa, probablemente porque no cuenta con base para hacerlo. Sin embargo, las escuelas y mapas oficiales del país sí que lo muestran, al igual que Abominable.

Marvel Comics

De un modo u otro, parece que el empuje del país que más gasto generará en taquilla en los próximos años está transformando la agenda de los grandes estudios. Marvel ya ha confirmado para su Fase 4 de una película propia de Shang-Chi, un personaje muy residual en los cómics que será interpretado por el actor chino-canadiense Simu Liu y cuyo carácter oriental seguramente sea una apuesta de éxito en las salas del país.

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