WASP 18b es un Júpiter caliente, un gigante gaseoso a 325 años luz de aquí que "vampiriza" a su sol. Pero esta no es la única característica diferente: su atmósfera también es algo nunca visto.

A unos 325 años luz de aquí, WASP-18b, lo que conocemos como "un Júpiter caliente", gira muy cerca de su estrella. ¿Y qué tiene de especial este exoplaneta? Un equipo dirigido por la NASA ha encontrado evidencias de que está envuelto en una estratosfera saturada de monóxido de carbono, algo que jamás habíamos visto antes. Y que tampoco esperábamos ver.

"Desafía todas las expectativas"

Para comprender el hallazgo debemos entender que, por el momento, ni los estudios ni las exploraciones nos habían dado pistas de que podía existir un tipo de planeta donde la estratosfera estuviera dominada por el CO (o monóxido de carbono). Según las observaciones de los telescopios espaciales Hubble y Spitzer, WASP-18b es un planeta de gran tamaño envuelto en una estratosfera sofocante, cargada de monóxido de carbono y desprovista de agua.

"La composición de WASP-18b desafía todas las expectativas", explicaba para la prensa Kyle Sheppard, investigador en el Goddard Space Flight Center de la NASA y autor principal del artículo publicado en Astrophysical Journal Letters. "No conocemos ningún otro planeta extrasolar donde el monóxido de carbono domine por completo la atmósfera superior".

En la Tierra es el ozono el que absorbe los rayos ultravioleta en la estratosfera, protegiendo a nuestro mundo de gran parte de la radiación dañina del Sol. Para los poquísimos exoplanetas con estratosferas que existen, la molécula que hace el papel del ozono suele ser un compuesto como el óxido de titanio, que es un "pariente cercano" del dióxido de titanio, usado como pigmento protector solar en nuestro planeta.

Pero en WASP-18b las cosas son muy distintas. Los hallazgos indican que WASP-18b tiene monóxido de carbono caliente en la estratosfera y monóxido de carbono más frío en la capa a continuación: la troposfera. Además de esta diferencia, este planeta sería el primero en el que se han detectado dos tipos de huellas, grosso modo, las señales de radio con las que identificamos una sustancia, para un solo tipo de molécula en la atmósfera de un exoplaneta.

El extraño y gigantesco gaseoso

WASP-18b es unas diez veces más grande que nuestro Júpiter. A estos enormes planetas gaseosos los llamamos por esta razón, y por estar mucho más cerca de su estrella, "jupiteres calientes", o pegasidios. Estos planetas tienen una historia especial ya que la cantidad de material que reside en su atmósfera no es normal para lo cerca que se encuentran de la estrella que orbitan.

En este caso concreto, la cuestión es todavía más extraña porque jamás habíamos encontrado (ni imaginábamos) semejante composición, donde reina el monóxido de carbono sin la existencia de agua. Estos dos gases suelen encontrase juntos en los planetas gaseosos, tal y como hemos visto en numerosas observaciones.

Pero lo que hemos analizado a partir de la luz emitida por la atmósfera de WASP-18b a longitudes de onda infrarrojas, más allá de la región visible, es muy distinto. En él es posible identificar una huella espectral que no se parece a ningún exoplaneta examinado hasta ahora. Tras mucho trabajo, el equipo determinó dos firmas para un mismo compuesto: el CO.

Atmósferas fuera del sistema solar

"La única explicación coherente para los datos que obtuvimos es una superabundancia de monóxido de carbono y muy poco vapor de agua", explicaba Nikku Madhusudhan, coautor del estudio. "Esta rara combinación de factores abre una nueva ventana en nuestra comprensión de los procesos fisicoquímicos en atmósferas exoplanetarias".

En comparación con otros jupiteres calientes, la atmósfera de este planeta probablemente contendría 300 veces más "metales", o elementos más pesados ​​que el hidrógeno y el helio. Esta "metalicidad" extremadamente alta indicaría que WASP-18b podría haber acumulado una mayor cantidad de hielos durante su formación que Júpiter, lo que sugiere que puede no haberse formado como lo hicieron otros jupiteres calientes.

En definitiva, este extraño y gigantesco planeta gaseoso abre las puertas a nuevos secretos en la formación de planetas más allá de nuestro sistema solar. De este estudio, y su observación posterior, aprenderemos mucho más sobre el origen de nuestros vecinos planetarios, de nuestro propio planeta e, incluso, de la posibilidad de encontrar vida ahí fuera.

Se trata de una edición limitada del Ghost de Destiny 2 que es compatible con Alexa y realiza funciones ingame como equipar armas y armaduras.

Activision quiere subirse al carro de Alexa de Amazon, y lo hace de una forma magistral y totalmente integrada con lo que hace bien: los videojuegos. La compañía ha anunciado una versión especial del Ghost de Destiny 2 que es compatible con Alexa, permite interactuar con el juego y mantiene la esencia de la versión que acompañaba a la primera edición coleccionista de Destiny en su lanzamiento en 2014.

El juguete tiene un precio de 90 dólares y de momento está enfocado al público estadounidense al integrarse dentro de los servicios regionales de Amazon Alexa. No obstante, tampoco os hagáis muchas ilusiones, puesto que se trata de una edición muy limitada del modelo presente Destiny 2, de la que se desconoce el número de unidades, y que permite equipar armas o armaduras ingame, buscar misiones en el juego, conectarse con amigos y narrar el lore del juego.

En el momento de escribir estas líneas está disponible en Amazon para su reserva, aunque su lanzamiento oficial no será hasta el 19 de diciembre y requiere una aplicación especial en el móvil para su configuración. Lo más interesante del Ghost es que contextualizar los mundos y personajes de Destiny 2 a través de comandos como: "Alexa, pregúntale a Ghost que es la Legión Roja", equipar contenido dentro del juego con "Alexa, pídele a Ghost que equipe mi arma más poderosa" o pedir una actualización sobre el progreso del clan o del persona esa semana.

No sabemos si en el futuro podremos usar el Echo de Amazon también para conectarlo a la cuenta de Destiny, pero desde luego esta es una forma muy interesante de sacar provecho a este tipo de tecnologías integrandolas con los videojuegos.

Se instaura la tarifa dinámica, baja el precio mínimo a 5,50 euros y se encarece el servicio.

Al igual que hiciese Uber hace unos meses, Cabify acaba de sumarse al modelo de tarifas dinámicas para sus servicios; uno de los elementos diferenciadores que había mantenido la compañía española respecto a la tecnológica estadounidense. Es, en términos resumidos, un cambio radical de estrategia que se encuadra en uno de los momentos más complicados con el sector del taxi, el cual prepara una huelga indefinida, después de la de ayer miércoles, en contra de las licencias VTC.

En concreto, Cabify subirá el precio de sus trayectos cuanto mayor sea la demanda y, por contra, lo bajará cuando esta sea menor. Eventos, lluvia y fines de semana por la noche verán incrementados su precios. No está claro de cuánto es la subida de este importe, pero la realidad es que llega justo en uno de los meses más complejos para los trayectos de coches; aunque es de suponer que se podrá a la par que los precios de su competencia directa en Madrid.

Como ocurre con Uber, el usuario podrá saber con antelación cuál es el índice de demanda del momento. Según explican en El Economista, junto a la hora de solicitud del vehículo aparecerá una "i"; en este punto se podrá consultar la cantidad extra que se cobrará. Así mismo, los precios siguen siendo cerrados, lo que implica que durante el trayecto esto no variará durante el mismo, el cual baja su precio mínimo a los 5,50 euros.

Según comentaba Uber, en el momento que publicaba su renovación de tarifas, la teoría apunta a que el beneficio medio para los conductores y la compañía aumenta. Más viajes, sensiblemente más baratos, que se traduce en más ingresos.

El lado oscuro de las tarifas

Aunque a primera vista parezca que las tarifas han bajado su precio, y de hecho así podría ser si los trayectos son cortos, la realidad es que en la vista comparativa estos mismos importes encarecen el cómputo total. Según su comunicado, cuando el trayecto sea de 0 a 2 kilómetros te cobrarán 2 euros kilómetro. De 2 kilómetros a 20 kilómetros, 1,70 euros/km; y de 20 a 80 unos 1,25.

Es decir, que suponiendo que no haya gran demanda, de media los trayectos serán muchos más caros de lo que antes se pagaba.

Los servicios de streaming no apoyados por grandes compañías podrían pasar por apuros en el futuro.

La música en streaming no es un negocio particularmente lucrativo, según Jimmy Iovine, ejecutivo de Music, el servicio de música de Apple. Tanto es así, que aventura a suponer que compañías dedicadas de manera exclusiva a este apartado, como Spotify, tendrán que encontrar la manera de empezar a hacer dinero en cantidades que puedan garantizar su supervivencia en el futuro.

Contar con una suscripción a uno o varios servicios de streaming es algo perfectamente natural en el momento en el que nos encontramos. Disponer de películas, series o música a la carta y sin límites por precios razonables cuenta con un atractivo único, de ahí que tanto las suscripciones como el número de servicios se haya incrementado en los últimos años. Pero mientas que algunos, como Netflix, no dejan de presentar cifras de récord, otros parecen estar pasándolo peor.

Según el ejecutivo de Apple Music, los márgenes de beneficios en este sector no son suficientes como permitir unos ingresos sólidos a largo plazo que garanticen la continuidad del servicio. Las grandes compañías tienen otros pilares sobre los que sostener un negocio de contenido en streaming, pues este forma parte de un entramado mucho más complejo que el de aquellas construidas alrededor de una única plataforma y cuya dependencia es máxima. Esta es la razón por la que Apple Music cuenta en la actualidad con una mejor salud que Spotify, pese a disponer de la mitad de suscriptores que este último (30 vs. 60M). Así lo ejemplificaba Iovine en un texto recogido por Billboard:

Amazon vende Prime, Apple vende teléfonos y iPads; en Spotify van a tener que figurar una vía para que la audiencia compre algo más.

Pagar por lo gratuito

La solución para Spotify, sin embargo, no se antoja como algo sencillo. Mientras que servicios de vídeo como Netflix, HBO o incluso el propio de Amazon cuentan con contenido propio con el que atraer clientes, el apartado de la música es ligeramente diferente. El fundamento es parecido, pero falta el extra del contenido original, pues las canciones son prácticamente las mismas en todas las plataformas. Pagar por una suscripción sabiendo que hay una exclusividad implícita es mu diferente a pagar por algo que, puedes tener gratis.

Crear contenido propio no es ni sencillo ni barato, y es un escenario por el que cuesta imaginarse pasando a Spotify a corto plazo. ¿Cómo conseguir, entonces, mayores beneficios? Eso es algo que está por ver, aunque quizá lo más fácil de suponer sea un hipotético modelo de suscripción únicamente de pago, eliminando la opción gratuita. Se perderían muchos usuarios, pero sin duda otros muchos, ya acostumbrados al entorno, pasarían por el aro.

Se desconoce, por el momento, si en Spotify están pensando en mover ficha de manera determinante en algún sentido, pero las palabras de Iovine nos dejan pensando si dentro de no mucho todos los servicios de contenido en streaming estarán gestionados por una gran corporación. Si está en lo cierto, no tardaremos demasiado en comprobarlo.

Uno de los principales hándicaps a los que nos teníamos que enfrentar la mayoría de los usuarios era a la hora de realizar transferencias entre diferentes entidades bancarias, donde el tiempo transcurrido desde que se envía una cantidad de dinero hasta que se recibe era de entre uno y tres días. En una sociedad donde la tecnología está tan integrada y con la multitud de ventajas que ofrece, era cuestión de tiempo que ese hecho cambiase y que la banca móvil siguiese su empeño en hacernos la vida más fácil.

Desde el 17 de noviembre, ese hándicap está más cerca que nunca de desaparecer. CaixaBank ha sido uno de los primeros bancos a nivel internacional en poner en marcha el nuevo sistema de transferencias instantáneas. Y lo ha hecho a través del envío de dinero a una cuenta domiciliada en el banco austríaco Erste Bank. En poco más de cinco segundos, los destinatarios habían confirmado la recepción del dinero. El futuro ya está aquí.

Este servicio se puso en marcha en modo piloto el pasado 17 de noviembre entre las entidades adheridas al proyecto que ya habían realizado la adaptación tecnológica necesaria. Ese mismo día, los usuarios de CaixaBank empezaron a disfrutar del servicio para realizar transacciones entre bancos, que permite mandar cantidades de hasta 15.000 euros en menos de 10 segundos. Desde el martes 21 de noviembre, tan sólo cuatro días después, el servicio ya se encuentra abierto al público para uso comercial.

CaixaBank se convierte así en un banco pionero en España al realizar este tipo de operaciones, que se encuentran bajo el nuevo esquema de transferencias instantáneas del European Payments Council. Entre sus múltiples ventajas, destaca que el pagador puede tener una confirmación instantánea del envío y recepción del dinero y el destinatario puede disponer de los fondos de manera inmediata.

Cómo empezar a beneficiarse de las transferencias instantáneas

A partir del 21 de noviembre, todos los clientes de Caixabank que estén interesados en empezar tanto a enviar como a recibir este tipo de transferencias pueden acceder al servicio desde cualquier oficina física o bien en el canal online Línea Abierta, disponible en cualquier dispositivo móvil.

En una primera fase, este servicio de envíos sólo se pudo realizar con otros bancos que cumpliesen unos requisitos tecnológicos mínimos. Algunos ya han realizado la adaptación exclusivamente para la recepción de fondos; otros incorporarán la funcionalidad a lo largo de los próximos meses. Solamente CaixaBank, y un número reducido de bancos europeos, están plenamente adaptados tanto para el envío como para la recepción de transferencias.

Este importante hecho se suma al resto de proyectos desarrollados por CaixaBank, como la primera implantación comercial en Europa de los sistemas de pago contactless y de pago por el móvil, la creación de los primeros cajeros contactless del mundo, el lanzamiento de imaginBank, el primer banco móvil de España, o el desarrollo de las primeras aplicaciones de inteligencia artificial para atención al cliente.

Los beneficios de este año se traducen en 144 millones de días de medicación vital.

Durante la última década han sido muchos los productos o ediciones especiales de los mismos que Apple ha lanzado bajo el programa (RED). Además del característico color rojo intenso de muchos de ellos –como el visto en el iPhone 7–, la principal característica de estos es que parte del dinero obtenido con sus ventas se destina al Fondo Mundial para la lucha contra el Sida.

2017 ha presentado un importante hito en la colaboración entre la compañía norteamericana y el programa (RED), habiendo recaudado más de 30 millones de dólares para la causa. Esto supone el equivalente a 144 millones de días de medicación antirretroviral que evita la transmisión del VIH de madres a hijos. Durante estos 11 años en los que Apple lleva colaborando ya se suman 475 millones de días de medicación obtenidos.

En las campañas de (RED), un proyecto fundado en 2006 por Bono (U2) y Bobby Shriver, no solo colabora Apple, sino que son muchas las organizaciones y compañías internacionales que prestan su apoyo a la causa. Starbucks, Coca-Cola, Telcel o Claro son solo algunos ejemplos que muestran la extensión y compromiso por parte de las grandes empresas. Aún así, la de Cupetino es una de las principales colaboradoras con el programa, según destaca Deb Dugan, consejera delegada de (RED):

El compromiso de Apple en la lucha contra el sida no tiene parangón. No solo por los impresionantes 160 millones de dólares recaudados para el Fondo Mundial, que han mejorado millones de vidas, sino por su capacidad para fomentar la pasión, el conocimiento, la energía y la atención de forma que este asunto se mantenga siempre en primer plano.

¿Cómo ayudar?

Contribuir al programa (RED) es muy sencillo, tanto como comprar cualquiera de los productos adscritos. Entre ellos se encuentran desde fundas para los iPhone y iPad hasta correas para el Apple Watch, pasando por auriculares o altavoces de Beats. Todos ellos se pueden encontrar en el apartado dedicado al programa en la propia web de la compañía.

Además, el próximo día 1 de diciembre, con motivo del Día Mundial del Sida, Apple donará 1 dólar por cada transacción que se lleve a cabo haciendo uso de Apple Pay en sus puntos de venta físicos u online.

La plataforma ha retirado 2.500 anuncios en Barcelona y afirmó que aplicará filtros para pisos sin licencia siempre y cuando se apruebe una regulación clara.

Airbnb está poniendo de su parte en Barcelona, pero a cambio pide al Ayuntamiento una regulación clara. La compañía ha anunciado este jueves 30 de noviembre que aplicará filtros en las viviendas registradas solamente si se aplica una ley que regule el home sharing en Cataluña. La condición llega tras la polémica de los pisos turísticos ilegales y del acuerdo al que llegó la alcaldesa Ada Colau con Airbnb para informarles sobre los apartamentos ilegales anunciados en la plataforma.

En total, se han retirado desde el pasado mes de mayo hasta ahora 2.500 anuncios en la ciudad condal, de los cuales 1.200 forman parte del acuerdo con el Ayuntamiento. Los otros 1.300 se han eliminado después de que se restringiera a uno el número de casas que podía ofrecer un propietario en Ciutat Vella.

El director Airbnb para España y Portugal, Arnau Muñoz, ha pedido que se ponga fin a la situación de incertidumbre para los anfitriones. "Esperamos que, cualquiera que sea el Govern que llegue, priorice esta área, porque impacta a una comunidad muy grande", señaló en rueda de prensa.

Si se pusiera una marcha una ley que apoyara a la plataforma en Barcelona, Airbnb se compromete a iniciar un sistema en el que no se podrían anunciar los pisos que no contaran con licencia. A través de una opción obligatoria en el formulario, se garantizaría que solamente se anuncien los propietarios que han regulado su vivienda.

Mientras tanto, Muñoz destacó que seguirán colaborando con el Ayuntamiento de Barcelona para eliminar "los malos actores" y promover un turismo "más sostenible y distribuido".

La iniciativa llevada a cabo en Ciutat Vella forma parte de los esfuerzos de la compañía por acabar con la saturación en algunos barrios de Barcelona. Al limitar el número de pisos que puede anunciar un propietario se ha conseguido descongestionar una de las zonas más turísticas de la ciudad condal. Este método podría implementarse en otros lugares en los que opera Airbnb, pero hasta el momento no se han especificado los planes al respecto.

Respecto a la situación política en Cataluña, Airbnb no ha dado detalles sobre las posibles consecuencias y afirmó que lo valorará cuando cuenten con todos los datos el próximo mes de enero. Sin embargo, la compañía resaltó que Barcelona es una de las ciudades con más clientes a nivel mundial y que seguirán invirtiendo en ella a pesar de todo.

Analizamos el OnePlus 5T, sucesor de un gran terminal como fue el OnePlus, y que en este 2017, justifica mucho mejor su precio que su antecesor y se acerca más, por diseño y funciones, a lo que vemos en el resto de la gama alta.OnePlus nació prometiendo muchísimo a un precio muy contenido, y no cumpliendo del todo. Los terminales presentaban grandes problemas no resueltos durante meses, y más allá del lema "flasghip killer" y de su buena relación calidad precio, la realidad es que hasta la llegada del OnePlus 3 no se acercaron a esa experiencia en muchos sentidos.

A partir del OnePlus 3 y su subida de precio, la experiencia de uso se sintió realmente refinada, pues antes los bugs campaban a placer a lo largo y ancho del sistema. Fueron los frutos de haber colaborado con Cyanogen y los fichajes de muchos desarrolladores procedentes del mundo de las ROMs modificados los que, sobre una capa muy pura, los que erigieron a los terminales OnePlus como referencia en velocidad.

Con unas bases asentadas, se lanzó el innecesario pero igualmente bueno OnePlus 3T, que venía a funcionar como los clásicos Sony de segunda mitad de año, o un poco como los iPhone acabados en letra S. Este año, el reto de OnePlus era acercarse más que nunca a su competencia, de la que, en el fondo, seguía lejos. El OnePlus 5 lo consiguió a medias. Llegar con doble cámara y aspiraciones hizo que subiera el precio, a la vez que propició preguntarse qué quedaba de chollo de 269€ en aquel terminal que ahora tenía un coste de 500€.

La realidad es que quedaba poco, pero aun así, debido al rumbo del mercado, por 500€ no había mejor relación calidad precio. El 5T viene a hacer al 5 mejor, dándole lo último que, fácilmente, está en manos de la compañía para acercarse al podio del año, un diseño con pantalla 18:9 con el que reducir los marcos. ¿Es efectivo? Lo repasamos en el análisis.

Hardware

Desde el momento en que abres la caja, agarras el OnePlus y lo enciendes por primera la sensación en mano no puede ser mejor. Dependiendo del gusto puede sentirse algo grande, pues, aunque ahora con menos cuerpo se albergan más pulgadas a causa de la reducción de bordes, los tamaños de la diagonal no dejan de crecer, y alcanzar la parte superior de la pantalla es un acto que sigue complicándose. Saliendo de esos detalles que atañen a todos los terminales, la construcción del OnePlus 5T se siente muy sólida en mano. Quizá su aluminio o la unión con la pantalla no sea tan refinada como la que encontramos en terminales de gama superior, pero por este precio no cabe esperar nada mejor, pues aunque el cristal pueda sentirse mejor en mano, tiene muchos inconvenientes que no lo hacen mejor elección per se.

Los botones acompañan al cuerpo en calidad, aunque bailan un poco. Destaca en este apartado la inclusión del botón "deslizador de notificaciones" de tres posiciones con el que cambiar modos de sonido entre silencio con vibración, no molestar y sonido. Es una gran aportación a todos esos terminales que requiren encenderse para controlar el sonido, aunque queda algo alto y personalmente me gustaría, dado el historial de OnePlus con la personalización, poder cambiar el orden de los botones o modificar incluso más sus funciones.

Dada la reducción de sus marcos, se ha hecho necesario que el lector de huellas, presente en el frontal del terminal desde el OnePlus 2, pase a la parte trasera. El cambio se agradece por el tamaño extra que se gana en pantalla, y el lector de huellas sigue siendo de los más rápidos y precisos del mercado, pero es necesario mencionar que por muy buena que sea la elección de su localización, frente a, por ejemplo un Galaxy S8, los lectores traseros siempre requieren acomodar la mano y buscar el hueco para la huella, y se pierde algo de conveniencia y velocidad respecto al 3T.

La pantalla es la principal protagonista respecto al OnePlus 5, y crece hasta las 6,01 pulgadas. Por el camino, sin embargo, no añade nitidez, pues gracias a su FullHD+ sólo gana píxeles horizontales. Defiendo no ir más allá de 1080p en pantallas LCD, pero el tipo de matriz de las pantallas OLED hace que cuando leamos desde relativamente cerca en esta pantalla, veamos el patrón de subpíxeles, algo que no ocurre en los Samsung desde el Note 4 y que en el iPhone X sólo ocurre cuando nos acercamos mucho más. Creo que para acercarse a ese trono, OnePlus tiene por tanto que pasar a un panel QHD o cambiar de tecnología a LCD.

En cuanto a la calidad del panel, si bien tiene una calibración lograda y que presenta varios modos de reproducción, desde más saturados a más realistas, no se acerca a la excelente calibración del iPhone o del modo cine del Galaxy S8. Sé que no es justo comparar en todos con esos dos colosos, pero es a quien aspira a parecerse. En aspectos como brillo o ángulos de visión, tampoco está la pantalla del OnePlus 5T a esa altura. El primero permite que la visualización en exteriores sea de correcta a buena, pero sin deslumbrar. Los ángulos, por su polarizador, recuerdan a AMOLEDs de hace un par de años, donde al girar bruscamente veíamos un efecto arcoiris entre rosa y verde bastante molesto. Sin llegar a esa brusquedad, la pantalla también cambia del blanco al rosa con giros de muñeca leves.

En conclusión, la pantalla es buena, por su precio. No presenta los problemas de uniformidad de Pixel 2 XL y de LG V30, pero en conjunto no tiene un brillo altísimo, una nitidez milimétrica o unos ángulos que no hagan variar la calidad de imagen.

Llegando a los puertos, nos encontramos con un jack de audio que la compañía sigue defendiendo como pocas, y con un puerto USB-C que sirve para lograr la que bajo mi experiencia es la mejor carga rápida del mercado, rivalizando con la de Huawei. Dash Charge hace que si pestañeas te encuentres el terminal al 50 ó 60% de carga, y hablamos de una batería de 3300 mAh, que sin ser gigantesca, tampoco baja de 2000 mAh como las de Apple, que cargan de forma considerablemente más lento.

En cuanto a la autonomía en sí, no alcanza la brillantez de terminales de gama inferior con procesadores como Snapdragon 625 o 630, que en el caso del Asus Zenfone 4 me hacían llegar a las 7-8 horas de pantalla con facilidad. El OnePlus 5T, con el uso intensivo que una semana de prueba requiere se ha movido entre las 5 horas y media y 6 horas de pantalla de media. El día más exigente, con bastante uso de cámara y GPS bajó por debajo de las 5, pero en general estamos ante una autonomía solvente que no nos dejará tirados y que cumplirá para la mayoría de usuarios.

Para lograrlo, un consejo es aprovechar la personalización del sistema operativo para establecer negro puro en los fondos de algunas apps como ajustes o teléfono, dando un respiro a los píxeles de la pantalla AMOLED. Usando audio por Bluetooth para reproducción multimedia, y sobre todo para llamadas, he notado que sufre más que otros terminales, pero tampoco a niveles preocupantes.

Pasemos al sonido. Aquí OnePlus está en la media con sus grandes competidores en Android, el Samsung Galaxy S8, el Pixel 2 XL, y eso no implica brillantez. Sí volumen alto, pero no de mucha calidad para el contenido multimedia. Se echa de menos claridad y mejor nivel de bajos, donde el iPhone X, teniendo el cuerpo que tiene, bate a todos los demás por mucho. También se echa de menos sonido estéreo, pero el altavoz superior del OnePlus 5T tiene una calidad comedida, y por lo visto en llamadas, no suficiente para brindar una reproducción de calidad. Con auriculares, el sonido está en la media, pero con Bluetooth hay buena noticia, OnePlus deja elegir códec de audio, algo que aprovecharás si tienes un altavoz o cascos que soporten aptX.

Y llegamos al apartado más esperado, la cámara. A priori se supone que, junto a la pantalla, debería ser lo que podría justificar un salto desde el OnePlus 5 para los entusiastas de la compañía. Frente a su predecesor, se ha eliminado la lente 2X y ahora ambas lentes comparten distancia focal y apertura f/1.7, con eso sí, dos resoluciones distintas. La cámara principal cuenta con un sensor de 16 megapíxeles y la secundaria, dedicada a mejorar las tomas en baja luz fusionando cuatro píxeles en uno, con uno de 20 megapíxeles.

Antes de pasar a ver resultados, mi impresión es que aunque el avance de OnePlus es tremendo desde aquella mala cámara en casi todo como era la del OnePlus One, los chinos siguen sin dar con la tecla. Es decir, en pleno 2017 el terminal sigue sin estabilizador óptico de imagen, que le haría captar mucha más luz.

Se puede argumentar que el Google Pixel original tampoco contaba con él, y que aun así era una de las mejores cámaras del año pasado y de este hasta que se ha lanzado su sucesor, y estaríamos en lo cierto. No estaríamos contando, sin embargo, que el Pixel contaba con un gran sensor de tamaño 1/2.3" y 12.3 MP, lo que daba un tamaño de píxel de 1.55 micrómetros. Frente a ello, el tamaño del IMX 398 del OnePlus es de 1/2.8, lo que unido a sus 16 MP ofrece un tamaño de pixel de tan sólo 1,12 micrómetros. Por último, carece de lo que hace Pixel al Pixel, el magnífico HDR+.

Dejando atrás detalles técnicos que influyen pero que no cuentan toda la historia, OnePlus ha mejorado mucho el rango dinámico del terminal respecto a otras generaciones, y por mis pruebas no queda demasiado lejos de rivales como el Galaxy S8.

La reproducción de color tampoco está a mal nivel, dejando atrás totalmente esos problemas de fotografías muy lavadas de terminales anteriores. El problema de la cámara principal, o de la secundaria mejor dicho, que es la encargada de la captura en baja luz es que no tiene hardware sobre el que sostenerse. Eso lleva a que en lo que a captación de luz y detalle se refiere, no sea rival para terminales de la talla del Pixel o el S8, pero tampoco de terminales de hace un año como el 7 Plus o el Galaxy S7.

Todo esto produce que haya que subir la sensibilidad a valores altísimos, como ISO 9600, y que luego, dependiendo de la escena, aparezca el temido efecto acuarela, acabando con todo el detalle de los objetos y las caras.

El modo retrato, en el que se echa de menos el zoom 2X, funciona algo mejor que en su predecesor, pero estamos lejos de considerar que OnePlus se puede comparar con Apple, Samsung o los Pixel. Cuando la foto se hace bien en una escena fácil, no hay problema. Este llega a la hora de encuadrar y recortar, ocurriendo en muchos casos que no puedo hacer la fotografía que me gustaría.En otros, una vez se ha hecho, he visto como no ha medido bien la profundidad y los bordes, dando como resultado una foto nada aprovechable. Para esos casos, por cierto, estaría bien tener un archivo independiente sin el efecto de profundidad aplicado.

Todas las fotos pueden verse a tamaño completo en este álbum

Rendimiento y software

Llegamos al final de la reseña con un apartado que sí es de gama alta, sin ningún tipo de dudas. Lo único malo que se puede decir aquí, y no es poco, es que esperábamos que el OnePlus 5T se lanzara con Android Oreo, pero ha llegado con Nougat. Además, se ha anunciado que Porject Treble no está activado en el dispositivo, hecho que dificulta el buen soporte que otras compañías como Huawei están empezando a garantizar.

Centrándonos en lo que tenemos a día de hoy, no se puede decir más que espectacular. El software está optimizado para aprovechar los 8 GB de RAM y el Snapdragon 835 al máximo, fluyendo más incluso que el también brillante en este apartado Moto Z2 Force. Está claro que no recargar el sistema ayuda, pero incluso terminales con Android puro sufren ralentizaciones a veces. Este OnePlus 5T no, siendo el sueño de cualquier usuario hardcore de hace unos años, donde para lograr algo parecido había que pasar horas instalando ROMs modificadas. Tanto en el día a día del sistema como con juegos, no hay ninguna tarea que dé sensación de esfuerzo o que sobrecaliente al terminal en exceso, cosa que no peuden decir otros como el Samsung Galaxy S8 en su versión actual de Nougat.

[caption id="attachment_1043752" align="aligncenter" width="670"] El modo lectura del OnePlus 5T.[/caption]

Además, los añadidos de Oxygen, su capa personalizada, sobre Nougat son más que bienvenidos. Como siempre, OnePlus se ha centrado en poner la personalización por encima de todo, y podemos tocar modos de color de la pantalla, tipo y fuerza de la vibración, activar modo lectura para consumir menos. batería y dañar menos la vista, así como modificar totalmente el funcionamiento del siempre últil LED de notificaciones. De los añadidos, el que menos me gusta es la pantalla ambiente, que se encience con tan sólo coger el terminal, pero que no da información alguna sobre las notificaciones, indicando únicamente su existencia. Desde mi punto de vista sería mucho más deseable que la pantalla ambiente mostrara las notificaciones tal y como se ven en la pantalla de bloqueo, pero con tema negro para ahorrar, y ya.

Por último, comentar que he quedado gratamente sorprendido con el reconocimiento facial, aunque falla más de lo que me gustaría. Es algo compartido con el iPhone X y el Samsung Galaxy S8. En la mayoría de casos, hablamos de sistemas de reconocimiento más avanzados que el del escáner de huella dactilar, pero no más maduro, pues se lleva refinando 4 años. En buena luz el reconocimiento suele ser instantáneo, aunque a veces falla sin explicación. En baja luz sí que falla bastante más, pues no tiene un sistema de reconocimiento con infrarrojos para el que la falta de luz no sea un impedimento. A favor del OnePlus frente a Face ID: reconoce desde una distancia algo más cercana, punto que puede afectar a cuántos fallos de reconocimiento se producen.8Tras sufrir durante un año los extendidos problemas que daba el OnePlus One, me prometí que no volvería a caer en un smartphone chollo. Recordemos, 269€. Y no he vuelto a caer, pero sí a recomendar terminales de OnePlus desde el 3, porque considero que ese fue el punto de inflexión en que muchas de las promesas que han ido haciendo comenzaron a cumplirse.

Para ello, eso sí, tuvieron que subir de precio, demostrando que nadie regala nada. Con los OnePlus 5 y 5T la barrera se ha subido aún más hasta los 500€, quitando definitivamente la etiqueta de precio para mí. Tenemos, sin embargo, la mejor relación calidad precio del mercado en precio de lanzamiento. Y remarco, de lanzamiento, porque con ofertas puntuales terminales con algún tiempo como los Samsung Galaxy S8 o como el LG G6 pueden incluso llegar a situarse por debajo en precio, y ahí la ventaja de OnePlus es nula, pues ni cuenta con mejor pantalla, ni cámara ni construcción. Por debajo en precio están otros como los S7, que también ganan en cámara y pantalla. Pero eso no es todo, y el OnePlus 5T cuenta, sin embargo, con una experiencia de uso que enamora y que recomiendo a todos aquellos usuarios que quieran saber, por un precio económico, lo que Android te puede ofrecer en una pantalla sin marcos, que es muchísimo.

Si me preguntan, eso sí, diré que antes que un OnePlus 5T, habría adquirido un OnePlus 5 en el caso de que hubiera bajado 100€ en el lanzamiento del nuevo terminal, pero no ha sido así.- Rendimiento: en el día a día, el OnePlus se siente tan rápido y fluido como los Pixel, y eso lo pone por encima de toda su competencia superior. - Dash Charge: aunque sólo es compatible con el cable y cargador de serie, la carga rápida del OnePlus 5T te asombra. - Construcción y diseño: en un mundo que tiende al cristal, un aluminio muy sólido sigue siendo una gran elección. Además, ahora se parece menos al iPhone.- Desactualizado: no llegar con Oreo no tiene perdón cuando vendes un producto a entusiastas. - Cámara: sigue sin estar a la altura de terminales con los que quiere compararse. Y sin subir de precio, probablemente nunca lo esté. - Sin resistencia a agua y polvo: hay que ser y parecer gama alta. Y gama alta es IP67/68.

Otro caída de servicio más, y van unas cuantas.

Cuando una aplicación o red social de uso masivo deja de funcionar de manera correcta, saltan las alarmas de manera instantánea. En este caso le toca el turno –de nuevo– a WhatsApp, la plataforma de mensajería instantánea por excelencia en muchos de los territorios del globo. Durante los últimos minutos esta se encuentra experimentado problemas de estabilidad nivel mundial, con especial volumen de incidencias en algunos puntos de Europa y Latinoamérica, según podemos ver en el siguiente mapa de Downdetector.

Es la tercera caída en su servicio que sufre la aplicación en lo que va de mes, lo cual deja claro que hay algo que no marcha del todo bien para la plataforma propiedad de Facebook. Al tiempo que incrementan los usuarios, que ya sobrepasan los 1.000 millones, la responsabilidad y el mantenimiento del servicio se va haciendo más complejo, pero si hay alguien con capacidad para gestionarlo, sin duda son ellos.

Por el momento WhatsApp no ha emitido ningún comunicado acerca de los problemas, por lo que se desconoce qué es lo que está detrás de esta caída masiva. Actualizaremos este artículo conforme conozcamos más información o el servicio vuelva a estar operativo.

La ATR quinasa se encarga de avisar al sistema de reparación del ADN cuando algo va mal. Y por primera vez hemos obtenido una fotografía con una increíble resolución de apenas un átomo de tamaño.

Todos los días, a cada momento, nuestro ADN está sufriendo daños. Pero la gran mayoría de ellos no llegan a producir una consecuencia severa. Si no fuese así, probablemente no podríamos sobrevivir. Por suerte, la biología está equipada con una suerte de herramientas para reparar aquello que se estropea en lo más profundo de nuestras células. Y ahora, gracias a las técnicas más avanzadas, hemos conseguido "ver" cómo es esta molécula a un nivel prácticamente atómico.

Una "foto" del "supervisor" del ADN

La molécula conocida como ATR quinasa (o ATR cinasa) es la encargada de activar el sistema de reparación integrado de la célula en respuesta al daño ocasionado sobre el ADN. Esta molécula "supervisa" el estado y "avisa" a otras moléculas y mecanismos para que corrijan cualquier mutación y otro tipo de errores que podrían dañar sin remedio a nuestro ADN.

"La ATR quinasa es la proteína apical para hacer frente a los daños en el ADN y al estrés de replicación", explicaba para la prensa Gang Cai, profesor de la Universidad de Ciencia y Tecnología de Hefei, en China, y autor principal del artículo. "Durante mucho tiempo ha sido una cuestión vital determinar el mecanismo de activación de esta ATR. Es decir, cómo responde al daño del ADN y cómo se activa".

Ahora, el equipo de Cai ha conseguido crear una imagen de esta proteína a una resolución sin precedentes y están empezando a comprender cómo funciona. Para ello utilizaron técnicas de criomicroscopía electrónica con las que obtuvieron imágenes del complejo Mec1-Ddc2, que es el equivalente en levaduras a nuestra ATR (y es prácticamente igual, por lo que podemos hablar de ambas sin que exista una clara diferencia) y su molécula de señalización, a una resolución de 3.9 ångströms.

Para que nos hagamos una idea, esto es apenas ocho veces el tamaño de un solo átomo de helio. Lo que han obtenido es la imagen digital de la forma que tiene dicha proteína, creando un modelo que podría ayudarnos a comprender mejor por qué esta se une al ADN estropeado y cómo "avisa" al resto de componentes para que hagan su trabajo reparando la doble hélice. Esto nos interesa muchísimo, porque la ATR quinasa ha sido durante mucho tiempo un objetivo terapéutico potencial, que podría permitirnos desarrollar nuevos tratamientos en el futuro.

¿Cómo se repara el ADN?

En las células humanas, muchos factores pueden causar daños en el ADN. Hasta un millón de lesiones moleculares por célula se producen al día.​ Esto puede alterar o eliminar la capacidad de la célula de transcribir el gen que codifica el ADN afectado, estropeándolo sin remisión. En otras ocasiones las lesiones producen mutaciones potencialmente nocivas en el genoma de la célula.

Esto puede poner en peligro la supervivencia de sus células hijas a la hora de la mitosis, la división celular. Por consiguiente, el proceso de reparación del ADN ha de estar constantemente activo, respondiendo a daños a la estructura del ADN. Existen muchos mecanismos, los cuales no podemos tratar en este texto con total profundidad, aunque su investigación ha sido merecedora de un Nobel.

Como resumen, podemos decir que el ADN cuenta con un sistema de reparación in situ, inmediato, que arregla errores sencillos; otro consistente en cortar y pegar trozos de cadena que están mal; otro que arregla el "cierre de la cadena" y el "apareamiento de las bases", etc.

Para que estos funcionen hace falta el papel de moléculas como la ATR quinasa. Esta molécula está especializada en detectar algunos de los errores del ADN y poner a la célula en cuarentena, activando el proceso de reparación. Algunos problemas asociados con esta molécula producen enfermedades graves, como el síndrome de Seckel o patologías asociadas a la ataxia telangiectasia.​

La lucha contra el cáncer

Pero conocer mejor esta molécula podría ayudarnos a mucho más. La información estructural de alta resolución obtenida por los investigadores reveló los sitios reguladores de la quinasa ATR, que están listos para activarse en el primer indicio de daño en el ADN. Si conseguimos entender con precisión este mecanismo podríamos crear nuevas terapias que nos ayuden, por ejemplo, a luchar contra el cáncer.

El cáncer, grosso modo, se produce como consecuencia de una pérdida de funcionalidad del ADN a partir de problemas en la cadena (mutaciones o similares). Pero el mismo mecanismo de reparación juega, a veces, en contra del bienestar de la célula, permitiendo que se replique una cadena estropeada.

Por eso, si comprendemos la forma que tiene de actuar este mecanismo, podremos anteponer mejores medidas de defensa ante los errores genéticos. El equipo de Cai planea desarrollar inhibidores de ATR más específicos y eficientes para explorar la posibilidad de mejorar los tratamientos contra el cáncer.

Todavía es pronto para saber qué consecuencias tendrá dicho desarrollo, y si veremos terapias adecuadamente aplicadas a partir de sus descubrimientos. Pero está claro que el avance hacia un mayor conocimiento del ADN es imparable. Y si no, que se lo digan a esta "foto" que tiene como resolución el tamaño de un átomo.

Pixelmator Pro viene con la excusa de ser una aplicación profesional, pero lo cierto es que es una aplicación perfecta para el usuario doméstico que busca algo más.

En la horas más bajas para el Mac, al menos en términos de aplicaciones que saquen todo el potencial a las tecnologías que Apple se empeña en presentar cada año, con Aperture en mejor vida, Fotos con la delantera y uso y masificación gracias a iOS, las alternativas para la edición gráfica en el sistema operativo de Apple se pueden contar con una mano, y la mayoría de los dedos señalan a Adobe.

No obstante, de un tiempo a esta parte, Pixelmator se ha postulado como una alternativa para los usuarios casuales que buscan exprimir un poco más las fotos. Aunque lo han intentado vender como tan, Pixelmator nunca ha sido una aplicación para profesionales, más cercano al usuario prosumer que al público profesional. Lo cierto es que, sea como sea, Pixelmator ha sido una de las aplicaciones imprescindibles tanto en Mac como iOS, que para usuarios amateurs era más que suficiente.

Ahora la compañía sale a la palestra con Pixelmator Pro, una aplicación que, de nuevo, vuelve a apelar al público profesional con capacidades más avanzadas que la versión estándar, pero que desde luego se queda corta para ese nicho de mercado, y su precio es uno de los indicadores más importantes para poner la barrera de entrada a la aplicación. No obstante, es un salto tanto cuantitativo como cualitativo para el usuarios amateur que busca hacer algo más avanzado con sus fotos

Pixelmator Pro es una aplicación que ofrece algunas opciones profesionales pero que desde luego no viene a competir con Photoshop o la suite de Adobe, pero es que tampoco lo pretende. Una evaluación de lo que ya teníamos pero desplegado un montón de tecnología adicional en el Mac, una interfaz de usuario al altura de 2017 y una integración con tecnologías del sistema que hasta ahora solo habíamos visto en aplicaciones de Apple.

Esta es, quizás, su principal virtud: Pixelmator Pro se siente como una aplicación nativa, totalmente integrada en el sistema y de la que solo se echa de menos una integración más profunda con "Fotos" vía extensiones del sistema (que sí incluye su versión no Pro) pero que desde luego cumple con creces para cualquier necesidad que un usuario común puede necesitar ver satisfecha con un editor de fotos sin tener que pagar el precio de un Photoshop o la suscripción de Adobe Cloud, y para los que la versión básica de Pixelmator se queda corta.

Vaya por delante que Pixelmator Pro tiene funciones avanzadas que van más allá del retoque fotográfico, como sistemas de vectorización, capas, funciones de pintura digital, etc, pero la mayoría de su potencial se va al post-procesado de imágenes. Quizás he encontrado en Pixelmator Pro el mejor aliado para la fotogalería del sistema: cualquier imagen en Fotos de Mac puede abrirse directamente en Pixelmator Pro y todas las modificaciones que hagamos se guardarán en Fotos, conservando la posibilidad de volver a los ajustes originales, ya que esta versión de Pixelmator aplica ediciones no destructivas.

Otra baza que los usuarios más avanzados encontrarán en Pixelmator Pro es que totalmente compatible con HEIF, por lo que podremos editar imágenes del iPhone con iOS 11 y el nuevo formato al vuelo, sin necesidad de reconvertir archivos o depender de aplicaciones de terceros. Eso sí, la edición de imágenes con Live activado todavía no es compatible con Pixelmator Pro, por lo que tendremos que seguir recurriendo a la aplicación nativa de Mac, y que se mueve de maravilla incluso en portátiles limitados como el MacBook Air.

Lo que sí está claro es que el uso de la tecnologías de Mac como Metal 2, Core Image y OpenGL que integra Pixelmator Pro juega en su favor de una forma mucho más holgada que otros programas de la competencia, incluyendo a Affinity Photo, aunque claro, el precio de este último es casi la mitad que la versión final de Pixelmator Pro, cuyo precio es de 99,99 euros con una oferta de lanzamiento de cerca de 60 euros.

Como decíamos, es una aplicación ideal para el usuario doméstico que quiere sacar más provecho a sus fotos, pero no sustituye a tu editor profesional favorito. Con todo, además de las características mencionadas, incluye soporte total de RAW, incluido soporte para múltiples capas RAW, soporte para imágenes de Adobe Photoshop, compatibilidad con iCloud, y un sin fin de funciones que se integran con el sistema, como el control de versiones, la pantalla partida o las pestañas.

Por precio y por opciones la mejor oportunidad para hacernos con una aplicación pro para usuarios no pro.

Así es como la serie sobre las aventuras paranormales de los agentes Mulder y Scully ha servido de cantera de talentos para el cine y la televisión.

La mítica serie de fantasía y ciencia ficción The X-Files, creada por el californiano Chris Carter en 1993 para la Fox, una de las madres más prominentes de la actual edad de oro televisiva, de la adopción de la perspectiva cinematográfica en la pequeña pantalla, de las comunidades de seguidores por internet en un fenómeno seriéfilo y del hatajo de hijas que tuvo más tarde, desde Supernatural (Eric Kripke, desde 2005) hasta Fringe (J. J. Abrams, Alex Kurtzman y Roberto Orci, 2008-2013), y dos largometrajes estrenados en los cines de todo el mundo, le dio una oportunidad a actores que luego saltaron a la fama; y aún puede seguir dándosela con la temporada once pendiente de ver la luz.

Como no podía ser de otra manera, hubo rostros habituales en la serie que se hicieron conocidos: los protagonistas David Duchovny (Californication) y Gillian Anderson (Hannibal) como los agentes Fox Mulder y Dana Scully por descontado, y también Mitch Pileggi (Hijos de la anarquía) como Walter Skinner, William B. Davis (Continuum) como El Fumador, Nicholas Lea (The Killing) como Alex Krycek o Laurie Holden (The Walking Dead) como Marita Covarrubias. Aunque también ocurrió lo opuesto, es decir, por su notoriedad, actores ya reconocidos han aceptado participar en ella, como Peter Boyle (El jovencito Frankenstein), Jodie Foster (El silencio de los corderos), Burt Reynolds (Boogie Nights) o Haley Joel Osment (El sexto sentido).

Pero entre los anónimos que más tarde dieron la campanada se encuentran Seth Green (Buffy, cazavampiros), que interpretó a Emil para el episodio “Deep Throat” (1x02, 1993); Felicity Huffman (Frasier, Mujeres desesperadas), que fue la doctora Nancy Da Silva en “Ice” (1x08); Terry O’Quinn (Perdidos), que se puso en la piel del teniente Brian Tillman para “Aubrey” (2x12, 1995), del agente Darius Michaud en Fight the Future (Rob Bowman, 1998) y de Shadow Man para “Trust No 1” (9x06, 2002); Tony Shalhoub (Monk), quien actuó como el doctor Chester Ray Banton en “Soft Light” (2x23, 1995); Jack Black (Pena de muerte, King Kong) y Giovanni Ribisi (Friends, Avatar), que encarnaron a Bart “Zero” Liquori y Darin Peter Oswald respectivamente en “D. P. O.” (3X03); o Ryan Reynolds (Deadpool), que dio vida a Jay de Boom para el capítulo “Syzygy” (3x13, 1996).

Como el cantante Michael Bublé, que interpretó a un marinero de un submarino en “Piper Maru” (3x15) y “Apocrypha” (3x16); Lucy Liu (El caso Slevin), quien fue Kim Hsin para “Hell Money” (3x19); Luke Wilson, que se puso en la piel del sheriff Hartwell en “Bad Blood” (5x12, 1998); Bryan Cranston (Malcolm, Breaking Bad), que actuó como Patrick Crump para “Drive” (6x02); Octavia Spencer (Criadas y señoras), que encarnó a la enfermera de “Millennium” (7x04, 1999); Shia LaBeouf (Indiana Jones y el reino de la calavera de cristal), quien dio vida a Richie Lupone en “The Goldberg Variation” (7x06); Tobin Bell (Saw) que interpretó a Darryl Weaver para “Brand X” (7x18, 2000); James Franco (The Deuce), que fue un oficial de policía en “Surekill” (8x08, 2001); Aaron Paul (Breaking Bad), que prestó rostro y voz a David Winkle para “Lord of the Flies” (9x05); o Michael Emerson (Perdidos), quien se puso en la piel de Oliver Martin en “Sunshine Days” (9x18, 2002).

Y otros actores de menor estrellato pero ahora siempre reconocibles a los que antes se les pudo ver en The X-Files son Doug Hutchison (1x03 y 1x21), que luego ha trabajado en La milla verde (1999) como Percy Wetmore o en Perdidos (2004-2010) como Horace Goodspeed; Callum Keith Rennie (1x15, 2x15 y I Want to Believe), que ha encarnado a Rick Felder en The Killing (2011-2014) o a Lew Ashby en Californication (2007-2014); Titus Welliver (1x20), que ha dado vida a Silas Adams en Deadwood (2004-2006) o al Hombre de Negro en Perdidos; Zeljko Ivanek (1x23), quien ha sido el doctor Cordell Doemling para Hannibal (2001) o Robert Pender en Argo (2012); Nick Chinlund (2x13 y 7x07), que ha interpretado al detective Sullivan en Mujeres desesperadas (2004-2012).

Igual que Dean Norris (2x22), que se ha puesto en la piel de Hank Schrader para Breaking Bad (2008-2013) o del coronel Richard Williams en The Big Bang Theory (desde 2007); Raymond Cruz (4x11), que ha actuado como Julio Sánchez en The Closer (2005-2012) y aún para Major Crimes (desde 2012) y como Tuco Salamanca en *Breaking Bad; Anthony Rapp (5x04), quien ha encarnado a Bender para Una mente maravillosa y a Paul Stamets en Star Trek: Discovery (desde 2017); Fredric Lehne (5x15 y 6x19), que ha dado vida al Marshal Edward Mars en Perdidos o a Frank McCann para American Horror Story: Asylum (2012-2013); o Michael McKean (6x04, 6x05, 6X20 y 9x15), que interpreta a Chuck McGill en Better Call Saul (desde 2015).

Además, Mark Pellegrino (7x03), que se ha puesto en la piel de Paul Bennett para Dexter (2006-2013) o de Jacob en Perdidos; Ann Dowd (7x05), quien ha actuado como Patti Levin para The Leftovers (2014-2017) y la tía Lydia en El cuento de la criada (desde 2017); James Remar (9x03), que ha encarnado a Richard Wright para Sexo en Nueva York (1998-2004) o a Harry Morgan en Dexter; Alan Dale (9x09, 9x10 y 9x19), que ha dado vida a Charles Widmore en Perdidos o al senador Eaton para The Killing; y Zuleikha Robinson (9x15), que ha interpretado a Ilana Verdansky, de nuevo, en Perdidos o a Roya Hammad para Homeland (desde 2011). Y todo esto es lo que ha dado de sí hasta ahora esa cantera de nuevos talentos que ha sido y quizá siga siendo The X-Files.

¿Los audiolibros se pueden contar como libros leídos? ¿Escuchar audiolibros es "hacer trampa"? Contestamos a estas y otras interesantes preguntas.

Es innegable el placer y beneficios que nos da el hábito de la lectura y la inmensidad del universo que hay detrás de las letras. Es por esto que a veces buscamos retomar la lectura o la forma de leer más libros y recordar lo que hemos leído.

Además del conocimiento que adquirimos a través de la lectura, de las historias y los fantásticos personajes que las protagonizan, leer también desarrolla habilidades importantes: estimula la comprensión lectora y la concentración; amplía el vocabulario y ayuda al análisis e interpretación de los textos.

En este sentido podemos decir que es muy conveniente desarrollar el hábito de la lectura y leer la mayor cantidad de libros que podamos. Para leer más existen muchas técnicas, algunas fraudulentas, y también existen los audiolibros. Pero... ¿escuchar audiolibros es leer? ¿Los audiolibros se pueden contar como libros leídos? ¿Escuchar audiolibros es "hacer trampa"?

Ante las anteriores respuestas algunas personas están dispuestas a decir que los audiolibros son para gente floja o que escuchar la narración de un libro no se puede equiparar ni de broma con leerlo con nuestros propios ojos, y que, amenos que seamos ciegos o débiles visuales, no hay justificación para consumir audiolibros. Bueno, la realidad puede ser muy diferente y puede que estemos ante una idea que tiene sus orígenes en los sistemas de educación, que a nuestros días, están más que anquilosados.

En primer lugar, la lectura se puede disfrutar de distintas formas: silenciosa, en voz alta, reflexiva y, dependiendo de los textos, buscamos objetivos distintos: comprensión, recreación o elaborar una crítica. Así pues, disfrutar una lectura sí se puede hacer a partir de un audiolibro. Y no, no es trampa o menos "mérito" que leerlo con nuestros ojos.

La cuestión del mérito es algo que siempre surge ante el tema de si los audiolibros son "libros de verdad" o si pueden ser contados como "libros leídos", como si leer debiera ser reconocido como un logro conseguido a base de un gran esfuerzo y no un hábito saludable, sustancioso y disfrutable.

Sí, bueno, pero no es lo mismo leer un libro que escucharlo, dirán algunos. Claro, no es lo mismo por la forma en la que se disfruta el libro pero en términos de comprensión y recreación, en resumidas cuentas, para el cerebro es lo mismo. Daniel T. Willingham, autor de diversos libros sobre la lectura y psicólogo de la Universidad de Virgina, asegura esto luego de dedicar gran parte de su carrera estudiando el proceso de la lectura. Willingham explica en un corto y sustancioso artículo que el modelo de la lectura tradicional implica una decodificación seguida de un procesamiento del lenguaje. Así pues, si escuchamos un audiolibro, aunque ya fue decodificado, el procesamiento del lenguaje es el mismo que si lo leyéramos nosotros mismos.

Ahora bien, la decodificación es importante, dice este autor, pero sólo en las primeras etapas como lectores, una vez que automatizamos el proceso de decodificar la palabra escrita, es decir entre los 10 y 12 años de edad, el procesamiento del lenguaje toma todo el peso en la lectura. Es por esto que este autor sostiene que leer un texto por nosotros mismos o escucharlo narrado por alguien (incluso por un asesino serial) es prácticamente lo mismo en términos de comprensión y disfrute. Willingham se aventura a decir que en los audiolibros nos encontramos algunas ventajas: inflexiones en la voz del narrador que ayudan a comprender el texto, pronunciación correcta de las palabras, pausas, etc.

En cuanto a los beneficios de estos tipos de lectura, ambas ayudan en áreas importantes. Sobre los audiolibros podemos decir que estimulan la atención y comprensión auditiva, mejoran e instruyen en cuanto a la prosodia y claro, tienen todas las ventajas sobre el disfrute de los textos. También debemos tener en cuenta que hay personas que no tienen oportunidad de leer por su cuenta o hacen trabajo manual y tienen el tiempo para escuchar libros; además de personas que por problemas físicos o médicos no pueden leer, es por esto que los audiolibros son una extraordinaria opción para conocer esas maravillosas obras que esperan a ser descubiertas. Como pudemos ver, la lectura en cualquier formato y forma es benéfica en todas sus presentaciones.

La fabricante de chips la acusa de infringir patentes relacionadas con el ahorro de la batería, innovaciones de la Palm y el autoenfoque de la cámara, entre otras.

La guerra de patentes entre Apple y Qualcomm está más candente que nunca. En un fuego cruzado este 29 de noviembre, mientras la empresa de Cupertino demandaba a la firma de San Diego por supuestamente infringir 8 de sus patentes, la fabricante de chips hacía lo mismo pero por 16 patentes usadas en los iPhone 7, 8 y X, así como sus respectivos modelos Plus.

En tres demandas distintas, Qualcomm acusó a la fabricante de iPhone de infringir patentes relacionadas con métodos para ahorrar la batería de los móviles, la capacidad de volver a enfocar la cámara tocando en la pantalla (autoenfoque), el efecto de modo retrato, transceptores de RF, la interfaz de pantallas multitáctiles, la funcionalidad para contestar una llamada respondiendo con un texto, la idea de arrastrar múltiples usos fuera del botón de encendido, incluida la finalización de una llamada, y hasta innovaciones de la Palm.

¿Y qué tiene que ver Palm en todos esto? En 2014, Qualcomm le compró a HP las patentes de Palm. En la nueva denuncia, la firma de San Diego acusa a Apple de haber copiado el diseño de la interfaz de WebOS y Pre. La demanda señala:

Todos estos inventos de Palm, propiedad de Qualcomm, han mejorado enormemente la funcionalidad de los dispositivos móviles y la experiencia de usuario, y todos ellos se encuentran ampliamente en los productos de Apple sin licencia o permiso.

Como sanción, la firma de San Diego solicita compensaciones económicas no especificadas por la presunta infracción de las patentes, que la empresa de Cupertino deje de usar sus tecnologías y que se prohiba la venta de iPhone X en Estados Unidos.

Por otro lado, Qualcomm ya había denunciado a Apple ante la Comisión Internacional del Comercio de Estados Unidos (ITC, por sus siglas en inglés), también solicitando que prohiba la importación de los iPhone X y otros modelos que utilizan los chips de su archirrival Intel.

La nueva batalla forma parte de una guerra mayor entre ambas empresas, que incluso abarca diversos países. Principalmente por las prácticas monopólicas de Qualcomm, que cobra bastante alto las regalías por el uso de sus patentes. Este juego se llama a ver quién puede más. ¿Pero quién doblará la mano primero? Eso aún está por verse, lo único seguro es que todavía quedan muchas historias por contar sobre esta relación de amor-odio.

Luego de vertiginosos episodios, Mr. Robot se toma un respiro en "Don't Delet me" (3x08), reagrupa a su protagonista y se prepara para cambiar el tiempo.

Luego de varios vertiginosos episodios, Mr. Robot se toma un respiro en "Don't Delet me" y reagrupa a su protagonista.

Te recordamos no seguir leyendo este episodio si no has disfrutado de este octavo episodio de la tercera temporada de Mr. Robot.

Con las consecuencias de la (terrible) Fase 2 que perpetró el Dark Army y a pesar de los intentos de Elliot por contenerla, el mundo ya no volverá a ser el mismo. Tampoco nuestro peculiar protagonista.

Luego de tres semanas de los cyber ataques a 71 edificios del país, Elliot ha estado en su departamento todo este tiempo, según dijo Darlene. Una duda: ¿qué ha hecho todo este tiempo el FBI y Dom y por qué Darlene anda como si nada?

Cuando Darlene insiste a Elliot que la deje estar a su lado, este le dice que quiere estar solo y comienza a hablar sobre su frustración, sobre lo pequeño que luce su movimiento a raíz de la muerte de miles de personas y cómo la gigante E Corp, el principal objetivo, sigue de pie. Al ver la reacción de su hermana, Elliot accede a pasarla con ella y disfrutar la película que cada Halloween han visto desde que son niños: The Careful Massacre, sí, buena idea subier el ánimo con una película de horror...

La cosa se pone turbia cuando descubrimos que Elliot está preparándose para "borrarse". Primero visita al hermano de Mobley (aka Sunil Markesh) quien está enojado por estar vinculado con uno de los autores oficiales del atentado que costó la vida de miles de personas, y al mismo tiempo reacio a hacer un funeral para su hermano. Luego visita a la familia de Trenton (aka Shama Biswas). Ellos están a punto de dejar su casa por lo sucedido.

En delante nos encontraremos con un episodio interesante, profundo, aunque lento. El hermano de Shama sigue a Elliot y lo descubre con la bolsa de morfina que compró para borrarse de una vez. La verdad es que este personajito es un catalizador de Elliot aunque bastante (bastante) necio y cansino... o tal vez solo es un prepuber como cualquier otro.

Eso sí, pone a Elliot a pensar sobre lo que hizo, sobre su amiga y sobre su plan original cuando existía la (casi prehistórica) FSociety. El creador de la serie, Sam Esmail, utiliza una ida al cine (por segunda vez en el episodio) para tocar temas muy delicados. Elliot y su no-invitado discuten sobre el pasado, sobre el presente y, claro, sobre el futuro, a raíz de que asisten a una presentación de aniversario de Back to the Future. (Otra duda: ¿cuando hay ley marcial es posible que las funciones de cine y festivales sigan como si nada?) Los muchos temas de Back to the Future incluso son discutidos por varios cosplay que están en la fila para el maratón de las películas Robert Zemeckis. Este hilo es importantísimo por lo que genera en Elliot y por cómo encuentra la forma de cambiar el futuro.

Todos sabemos que para cambiar el futuro (y también el pasado) se debe cambiar el presente. A este concepto se le une el de cuando se borra algo en una computadora, como dice Elliot: a veces lo que se borra no es para siempre.

Es entonces que Elliot comienza a cambiar su presente: va nuevamente a casa del hermano de Mobley y le exige un funeral decente para su amigo y claro, lo amenaza con la información que tiene de él, "no te sientas especial", le dice, "a todos los hackeo", vaya con este chico.

Así pues, Elliot toma cartas en el asunto y comienza a reagruparse. También va con Angela y le cuenta una tradición muy emotiva de ellos cuando eran niños. "Todo va a estar bien", dicen ambos mientras escuchan In Time de Robbie Robb feat. Marcus Wright. (Encuentra aquí todas las canciones de este episodio 3x08)

Elliot arma una computadora y encuentra una clave: un email de su querida amiga Tr3nton en donde le envía la forma de dar marcha atrás al Gran Hack. ¿El futuro comienza a cambiar?

Nota final: genial el inicio de este episodio en donde vemos a un Elliot de niño (suponemos que después del "pequeño" incidente cuando su papá lo aventó de la ventana) en el cine a punto de entrar con su padre a ver "Shallow Grave". Mr. Robot luce enfermo y Elliot enojado con él por no aceptarlo y continuar con su "noche de cine" como si nada pasara. Entonces Mr. Robot tose muchísimo y se desploma. Contra toda lógica Elliot toma la famosa chamarra con el logo de la empresa de su papá y se mete a la sala de cine. Se sienta y calla a alguien diciéndole que la película está por empezar: ¿fue ese el inicio de la disociación Elliot - Mr. Robot (o lo que sea que pase a este chico)?

Te dejamos el adelanto del próximo episodio, Mr. Robot 3x09, titulado: 'Stage 3'.

He aquí las 31 obras de cine que han sobrepasado por ahora la barrera de los 1.000 millones de dólares de recaudación en los cines de todo el mundo.

El cine será el séptimo arte, pero también constituye un buen negocio, y está bien claro que la industria de Hollywood es la que arrasa en el planeta entero en lo que a acumular billetes se refiere: todas y cada una de las películas que han logrado más de 1.000 millones de dólares de recaudación en la taquilla mundial han sido financiadas por sus estudios cinematográficos. Esto no quiere decir que sean las que mayor número de espectadores han arrastrado a las salas en la historia, pues hay que tener en cuenta la inflación del coste de las entradas y las fluctuaciones en el valor de las monedas estatales, pero la mayoría sí.

En la base del ranking de los filmes que más dinerito rico le ha proporcionado a sus productores está El Caballero Oscuro (The Dark Knight, Christopher Nolan, 2008), ganadora del Oscar póstumo al Mejor Actor Secundario para Heath Ledger por su Joker y a la Mejor Edición de Sonido, con 1.004 millones de dólares recaudados, casi 535 de ellos en Estados Unidos, 16 en España y cerca de 25 en México. Le sigue El Hobbit: Un viaje inesperado (The Hobbit: An Unexpected Journey, Peter Jackson, 2012), con 1.021 millones, 303 de los bolsillos estadounidenses, 30 de los españoles y 19 de los mexicanos. Y, a continuación, Zootrópolis (Zootopia, Byron Howard, Rich Moore y Jared Bush, 2016), que se hizo con el Oscar a la Mejor Película de Animación y cerca de 1.024 millones, 341 en Estados Unidos, 15 en España y 17 en México.

Después nos encontramos con Alicia en el País de las Maravillas (Alice in Wonderland, Tim Burton, 2010) que se llevó el Oscar a la Mejor Dirección Artística y al Mejor Vestuario para la gran Colleen Atwood, con casi 1.025 millones y medio, 334 en Estados Unidos, cerca de 29 en España y 31 en México; Star Wars I: La amenaza fantasma (The Phantom Menace, George Lucas, 1999), a la que le atizaron el Razzie al Peor Actor Secundario para Ahmed Best por su doblaje de Jar-Jar Brinks, con 1.027 millones, casi 474 y medio en la taquilla yanqui, muy cerca de 25 en la española y 14 en mexicana; y Buscando a Dory (Finding Dory, Andrew Stanton y Angus MacLane, 2016), con 1.028 millones y medio, 486 en Estados Unidos, 20 en España y, en México, cerca de 25.

No muy lejos anda Parque Jurásico (Jurassic Park, Steven Spielberg, 1993), galardonada con el Oscar al Mejor Sonido, a los Mejores Efectos Sonoros y a los Mejores Efectos Visuales, con 1.029 millones, casi 402 y medio en Estados Unidos, cerca de 24 en España y de 20 en México; Gru, mi villano favorito 3 (Despicable Me 3, Kyle Balda, Pierre Coffin y Eric Guillon, 2017), hasta la fecha con 1.032 millones, casi 264 y medio en Estados Unidos, 23 en España y cerca de 35 en México; y Piratas del Caribe: En mareas misteriosas (Pirates of the Caribbean: On Stranger Tides, Rob Marshall, 2011), con cerca de 1.046 millones, 241 en Estados Unidos, 27 en España y casi 29 en México.

Tras esta última va Rogue One: Una historia de Star Wars (A Star Wars Story, Gareth Edwards, 2016), con 1.056 millones, 532 en las salas estadounidenses 16 y medio en las españolas y casi 11 y medio en las mexicanas; Piratas del Caribe: El cofre del hombre muerto (Dead Man’s Chest, Gore Verbinski, 2006), a la que le otorgaron el Oscar a los Mejores Efectos Visuales, con 1.066 millones, 423 en Estados Unidos, 36 y medio en España y cerca de 19 en México; Toy Story 3 (Lee Unkrich, 2010), agraciada con el Oscar a la Mejor Película de Animación y a la Mejor Canción, casi 1.067 millones recaudados, 415 en Estados Unidos, 33 en España y 59 en México; El Caballero Oscuro: La leyenda renace (The Dark Knight Rises, Nolan, 2012), con casi 1.085 millones, 448 en Estados Unidos, 15 en España y, en México, cerca de 32.

Le sucede Transformers: La era de la extinción (Age of Extinction, Michael Bay, 2014), a la que le endilgaron el Razzie al Peor Director y al Peor Actor Secundario para Kelsey Grammer, con 1.104 millones, casi 245 y medio de la aportación yanqui, 6 y medio de la española y cerca de 33 y medio de la mexicana; Skyfall (Sam Mendes, 2012), que se hizo con el Oscar a la Mejor Canción y al Mejor Montaje de Sonido ex-aequo, con 1.108 millones y medio, 304 en Estados Unidos, cerca de 14 en España y casi 10 en México; El Señor de los Anillos: El retorno del rey (Lord of the Rings: Return of the King, Jackson, 2003), que se llevó el Oscar a la Mejor Película, al Mejor Director, al Mejor Guion Adaptado y ocho más, con casi 1.120 millones, cerca de 378 en la taquilla estadounidense y de 39 en la española y 15 y medio en la mexicana.

Transformers: El lado oscuro de la luna (Dark of the Moon, Bay, 2011), continúa con cerca de 1.124 millones, 352 en Estados Unidos, 11 en España y 30 y medio en México; seguidamente, Capitán América: Civil War (Anthony y Joe Russo, 2016), con 1.153 millones, 408 en Estados Unidos, 11 en España y casi 41 y medio en México; Los Minions (Balda y Coffin, 2015), con 1.159 millones, 336 en Estados Unidos, cerca de 27 en España y casi 44 en México; Iron Man 3 (Shane Black, 2013), con cerca de 1.215 millones, 409 en Estados Unidos, 13 en España y 48 y medio en México; Fast and Furious 8 (The Fate of the Furious, F. Gary Gray, 2017), con cerca de 1.236 millones y de 226 en Estados Unidos, casi 15 y medio en España y 36 en México; La Bella y la Bestia (Beauty and the Beast, Bill Condon, 2017), con 1.263 millones y medio, 504 en Estados Unidos, 24 en España, y en México, casi 30.

En pos de Frozen: El reino del hielo (Chris Buck y Jennifer Lee, 2013), galardonada con el Oscar a la Mejor Película de Animación y a la Mejor Canción, con casi 1.276 millones y medio, cerca de 401 en las salas yanquis, casi 22 y medio en las españolas y no muy lejos de 26 en las mexicanas. Después va Harry Potter y las Reliquias de la Muerte, perte 2 (The Deathly Hallows, Part 2, David Yates, 2011), con 1.341 millones y medio, 381 en Estados Unidos, cerca de 22 en España y 34 en México; Vengadores: La era de Ultrón (Avengers: Age of Ultron, Joss Whedon, 2015), con cerca de 1.405 millones y medio, 459 en Estados Unidos, 13 y medio en España y casi 51 en México; Fast and Furious 7 (James Wan, 2015), con 1.516 millones, 353 en Estados Unidos, cerca de 15 en España y 51 y medio en México; y Los Vengadores (Whedon, 2012), con no lejos de 1.519 millones, 623 en Estados Unidos, 20 en España y cerca de 61 en México.

Jurassic World (Colin Trevorrow, 2015) está próxima a los 1.672 millones de recaudación, con 652 en Estados Unidos, casi 25 en España y 42 en México. Le sigue el abismo de Star Wars 7: El despertar de la Fuerza (The Force Awakens, J. J. Abrams, 2015), con 2.068 millones, el record de 936 y medio en Estados Unidos, 36 en España y 27 en México; Titanic (James Cameron, 1997), a la que le otorgaron el Oscar a la Mejor Película, al Mejor Director y otros nueve más, con cerca de 2.187 millones hasta ahora, 658 y medio en Estados Unidos, 44 en España y 27 en México; y en primera posición, Avatar (Cameron, 2009), agraciada con el Oscar a la Mejor Fotografía, al Mejor Diseño de Producción y a los Mejores Efectos Visuales, con casi 2.788 millones de dólares obtenidos, 760 y medio de las carteras estadounidenses, casi 110 de las españolas y 44 de las mexicanas. ¿Hasta cuándo permanecerá imbatible?

Una superluna y las últimas lluvias de estrellas, incluidas las espectaculares gemínidas, son algunos de los eventos astronómicos que no debes perderte.

El comienzo del mes de diciembre trae consigo la última oportunidad para disfrutar de los eventos celestes del final de año. Durante las próximas semanas podremos disfrutar de varias lluvias de estrellas, una superluna y algunos fenómenos planetarios de interés para terminar 2017.

El próximo 21 de diciembre también ocurrirá el cambio de estación, dando paso en el hemisferio norte al invierno, y en el hemisferio sur, al verano. Desde Hipertextual resumimos los eventos más destacados de la astronomía en diciembre que no puedes perderte.

La Luna en diciembre

El domingo 3 de diciembre disfrutaremos de una superluna, una denominación no del todo correcta desde el punto de vista científico que se ha popularizado tanto que hasta la NASA emplea este término en sus comunicados.

El fenómeno ocurre cuando nuestro satélite se sitúa en el punto más cercano a la Tierra (perigeo) en fase llena, lo que permite contemplarlo un poco más grande y brillante de lo normal, como se observa en la imagen, aunque sea difícil percibirlo a simple vista. Posteriormente, la Luna estará en cuarto menguante el próximo domingo 10 de diciembre, habrá Luna nueva el lunes 18 de diciembre y volverá a observarse la Luna llena el martes 26 de diciembre.

Las últimas lluvias de estrellas del año

Las gemínidas, la última gran lluvia de estrellas del año y uno de los meteoros más espectaculares, alcanzarán su pico máximo el jueves 14 de diciembre, aunque podrán disfrutarse entre el 12 y el 16 de diciembre, según la Sociedad de Observadores de Meteoros y Cometas de España. Se calcula que su actividad podría llegar a los 120 meteoros por hora. Este fenómeno sucede cuando la Tierra atraviesa la región del espacio en la que se encuentran los restos del asteroide (3200) Faetón, un momento en el que los pequeños fragmentos impactan contra la atmósfera terrestre incendiándose y provocando brillantes destellos visibles desde la superficie. Aunque esta lluvia de estrellas parece proceder de la constelación de Géminis, lo que explica su denominación, se puede observar por todo el cielo.

Según el Observatorio Astronómico Nacional, habrá otras lluvias de estrellas menos importantes, tales como las chi-oriónidas (sábado 2 de diciembre), las phoenícidas (miércoles 6 de diciembre), las púppidas/vélidas (jueves 7 de diciembre), las monocerótidas (sábado 9 de diciembre), las sigma-hídridas (martes 12 de diciembre), las coma berenícidas (martes 19 de diciembre) y las úrsidas (viernes 22 de diciembre). En todos los casos se recomienda acudir a lugares con reducida contaminación lumínica para poder disfrutar de estos evento celestes.

Planetas

El calendario astronómico de diciembre también fija para el miércoles 13 de diciembre la mínima elongación de Mercurio, lo que supone que el ángulo aparente entre Sol y este mundo es lo más pequeño posible, dificultando la observación del planeta. Cuatro días más tarde, el domingo 17 de diciembre, se producirá la conjunción entre la Luna y Mercurio, un fenómeno en el cual ambos cuerpos se localizan en la misma longitud celeste al ser observados desde la Tierra.

Comienza el invierno (en el hemisferio norte)

Según el Instituto Geográfico Nacional, el invierno comenzará en el hemisferio norte el 21 de diciembre a las 17:28 h (hora oficial peninsular) y terminará el 20 de marzo de 2018, dando paso a la primavera. En total la estación invernal durará 88 días y 23 horas. El cielo matutino en esta época estará dominado por Marte, Júpiter y Saturno, mientras que en el vespertino nos encontraremos a Urano y, más adelante, a mediados de febrero, también a Venus. En el hemisferio sur, por el contrario, arrancará oficialmente el verano.

Pokémon puede despedirte de Nintendo 3DS con Ultrasol y Ultraluna, nuevas entregas que nos llevan de vuelta a Alola. ¿Estamos ante una versión completamente nueva o ante una simple expansión de lo que ya conocemos? Lo analizamos.Pokémon es una de esas sagas que siempre ha tenido que cargar con ciertos prejuicios como, el más extendido, que es un videojuego para niños. Hay muchos más pero ese, debido a que su nacimiento en 1998 vino seguido de un anime que todavía sigue en emisión, es el que provoca que sean muchos los que desprecien la obra de Game Freak. Pero, evidentemente, Pokémon es mucho más que un videojuego pensado exclusivamente para niños (pese a que, es innegable, una gran cuota de mercado la copan los más pequeños) y, de hecho, es un J-RPG con un sistema de combate, entrenamiento y crianza bastante profundo y complejo.

El caso es que es la propia Game Freak la que, sin ir más lejos, se acerca cada vez más a las críticas y está convirtiendo su franquicia estrella en una experiencia más y más accesible y, lo que es peor, con menor profundidad a largo plazo. Con el esperado (y tardío) salto tecnológico que llegó con X e Y y que siguió con Sol y Luna también vimos cómo la franquicia iba reduciendo su dificultad de forma muy acentuada al tiempo que descuidaba de forma exagerada el contenido postgame.

Por ello, y con la referencia de los excelentes Blanco y Negro 2 (posiblemente, los videojuegos más completos y profundos de la franquicia), todos esperábamos que Ultrasol y Ultraluna sirvieran como el broche a la vida de Pokémon en 3DS, construyendo sobre la base de los juegos anteriores y aprovechando el trabajo ya hecho para centrarse en ofrecer un mayor reto y más y mejor contenido por los jugadores más dedicados.

Después de casi treinta horas con la versión Ultrasol podríamos decir que esto se ha cumplido a medias y, a nivel general, esta nueva versión supone una mejora algo descafeinada y que no hace más que avivar la perenne y justa crítica al conservadurismo y desgana de un estudio que lleva demasiados años, entregas y generaciones sin apenas arriesgar y, sobre todo, sin ofrecer títulos con todo el contenido que uno cabría esperar a estas alturas de la saga. Y es que Pokémon debe valorarse como una de las franquicias más vendidas de la historia de los videojuegos y una de las sagas que coloca, sin problemas, más de 15 millones de cada una de sus entregas en las casas de los jugadores. Con todo ello, es difícil hablar de Ultrasol y Ultraluna de un modo que no suene a decepción. La decepción de lo que parece una despedida (se hace extraño pensar en más Pokémon tradicionales para 3DS con la entrega de Switch ya anunciada) del largo camino de la saga en Nintendo 3DS con una experiencia que no queda a la altura de lo que cabría esperar.

¿Pero qué añaden estas revisiones? Nintendo y Game Freak jugaron al despiste durante la mayor parte de la promoción y fue difícil dilucidar si nos encontrábamos ante una secuela con todas las de la ley, como Blanco y Negro 2, o ante una versión con retoques y añadidos aquí y allá como se ha venido haciendo siempre en la franquicia. Siendo directos, hemos recibido esto último. No es algo malo per se pero sí que, en este caso, el margen de mejora era mucho más amplio.

A nivel narrativo, nos encontramos con una trama que expande lo que vimos en Sol y Luna, dándole importancia a la figura de Necrozma y con la interesante intervención de la Unidad Ultra. De nuevo, vuelve a ser innecesariamente larga, con personajes y conflictos mal desarrollados e intenta aparentar ser algo complejo y adulto sin acercarse. Es algo que nunca ha destacado en la franquicia pero sí que, dentro de un enfoque concreto, sí lució en Blanco y Negro 2 o X e Y. Aquí, la historia se hace pesada, no aporta nada y tira por unos derroteros que, en mi caso, jamás me atrajeron o convencieron. No por añadir agujeros de gusano y dimensiones paralelas a algo se convierte en una obra más madura o profunda.

Tampoco ayuda que Alola sea una región muy atractiva en lo visual y, sobre el papel, pero muy poco divertida a la hora de recorrerla. Uno se siente excesivamente guiado allá donde va y la falta de libertad, en estos entornos algo más abiertos e interesantes, es todavía más acuciante. Es cierto que se han cambiado ciertas fases para que el título sea algo más directo pero, a largo plazo, la experiencia se mantiene prácticamente idéntica.

Así pues, la mayoría de las novedades vienen de la mano del nuevo contenido: nuevos Pokémon como los legendarios que podemos ver en la portada, una nueva criatura mítica y nuevos Ultraentes, la capacidad de capturar todos los Pokémon legendarios de la historia de la saga (faltan algunos como Mew y Celebi pero es una idea que tardaba en llegar y se agradece), el minijuego de surf a lomos de Mantine, la recolección de stickers, variaciones y alguna novedad en lo que a las pruebas de Alola se refiere, nuevos movimientos Z, un modo foto y algunas quests y opciones menores de personalización más. Ultrasol y Ultraluna son y se sienten como lo que se ha conocido siempre como una expansión de lo que ya conocemos y no una experiencia fresca.

Dejo para el final quizá la parte más destacable de estas revisiones, el homenaje a los villanos y enemigos a los que hemos ido haciendo frente a lo largo de la saga. Al vencer al Alto Mando entrará en juego el Team Rainbow Rocket, una nueva organización de villanos (con su propio castillo) a la que hacer frente. A raíz de ese momento, además, podremos combatir con casi cualquiera de los malhechores que han ido pasando por la franquicia en sus casi veinte años de vida. Es un añadido al postgame que se agradece pero que, desde luego, está lejos de lo que cabría esperar para una entrega como esta, en la que han podido trabajar teniendo en cuenta el feedback del título de hace dos años.

7.5Pokémon Ultrasol y Ultraluna están lejos de ser el broche de oro que uno cabría y querría esperar dentro del recorrido de la saga en Nintendo 3DS. Aquí hablamos de una expansión relativamente conservadora que se centra en añadir contenido como nuevos criaturas para capturar, nuevos minijuegos y contenido secundario y que, eso sí, nos ofrece una versión ligeramente cambiada del modo historia y de la región a recorrer.

Ultrasol y Ultraluna se sienten como el Director's Cut del videojuego que llegó a las tiendas hace un año pero, por desgracia, mantiene los principales defectos intactos: es una experiencia exageradamente guiada, que apenas supone reto alguno y cuyo contenido postgame es muy limitado. Game Freak sigue anclada en una fórmula que, está demostrado, sigue funcionando pero ya va siendo hora de que dé un salto cualitativo y, a poder ser, cuantitativo. - El mayor contenido en casi cada apartado. Una expansión satisfactoria. - El peso de los villanos de la saga y el Team Rainbow Rocket. - Se agradecen ciertos cambios en Alola y en el desarrollo de la aventura.- Muy pocas novedades de peso. Ediciones muy continuistas. - Sigue siendo una experiencia sumamente guiada y sin reto alguno. - La historia, heredera de Sol y Luna, es mediocre. - El endgame sigue quedando lejos de los exponentes de la franquicia.

El catálogo de Netflix está en constante movimiento y por eso repasamos las películas que abandonan la plataforma en este mes de diciembre 2017.

Como ya sabemos, cada mes Netflix actualiza su catálogo y así como tiene grandes estrenos para este mes de diciembre, también despide varios títulos de la plataforma.

Películas

Diciembre 1

• All I Want for Christmas
• Bedazzled
• Black Snake Moan
• Compulsion
• Cousin Bette
• Hoffa
• Picture Perfect
• Practical Magic
• Rebelde
• Scary Movie 2
• Scary Movie 3
• Super Size Me
• The Crucible
• The Gospel Road: A Story of Jesus
• The Man from Snowy River
• Toys
• Two Girls and a Guy
• Waking Life
• Young Frankenstein
• Yu-Gi-Oh! Bonds Beyond Time

Diciembre 5

• Holes

Diciembre 10

• Lucky Number Slevin
• Nightcrawler
• The Rite

Diciembre 13

• The Queen of Versailles

Diciembre 15

• America’s Funniest Home Video Kids: Holidazed
• America’s Funniest Home Videos: New Collection D: Nincompoop Nation
• Jeff Dunham: Arguing with Myself

Diciembre 24

• Amores Perros

Diciembre 25

• Pirates of the Caribbean: The Curse of the Black Pearl

Series

Diciembre 1

• La Viuda Negra – Temporada 1
• Terriers - Temporada 1
• Touch – Temporada 2
• Yu-Gi-Oh! Zexal – Temporadas 1 y 2

Diciembre 5

• It’s Always Sunny in Philadelphia – Temporadas 1–11

Diciembre 11

• Dollhouse – Temporada 2

Diciembre 15

• America’s Funniest Home Videos Kids: Animals with Attitude – Temporada 1
• America’s Funniest Home Videos Kids: It’s Tough Being a Kid – Temporada 1
• America’s Funniest Home Videos Kids: Playtime Ain’t for Wimps – Temporada 1

Diciembre 19

• Dance Academy – Temporadas 1–3

Diciembre 20

• Che – Partes 1 y 2

No todo está perdido: estrenos de Netflix en diciembre 2017

Ajusta tu agenda, el gigante de los streamings tendrá interesantes lanzamientos de películas, series y documentales. Algunos de sus producciones originales forman parte del plato fuerte del mes de diciembre.

Series

Dark

Estreno: 1 de diciembre. Serie Original de Netflix. Temporada 1
La desaparición de un niño en un pueblo alemán lleva a cuatro familias a una búsqueda frenética. Lo que ocurre durante la misma es que se desvela un misterio de varias generaciones atrás.

Easy

Estreno: 1 de diciembre. Serie Original de Netflix. Temporada 2

La segunda temporada de este título divertido y enredoso llegará a la plataforma el 1 de diciembre. De nuevo con un gran reparto e historias.

Scandal

Estreno: 1 de diciembre.
La sexta temporada de esta serie creada por la grandiosa Shonda Rhimes llegará en diciembre a Netflix. Los retos para Olivia Pope y su equipo siguen a la orden del día.

Vikingos

Estreno: 2 de diciembre. Temporada 4.

La serie creada por Michael Hirst estrenará su cuarta temporada en Netflix durante este mes. Esta temporada se emitió de febrero a abril del 2016 y ahora estará disponible para todos los suscriptores de la plataforma.

The Crown

Estreno: 8 de diciembre. Temporada 2. Serie Original

La joya de Netflix estrenará su segunda e impecable temporada el 8 de diciembre. La historia de la reina Isabel II continúa en esta superproducción de la plataforma. Esta segunda temporada se ubica a finales de los años cincuenta y principio de los sesenta.

El Chapo

Estreno: 15 de diciembre. Temporada 2.
La segunda parte de esta oscura e interesante serie basada en la historia de El Chapo, el conocido narcotraficante mexicano, llegará a Netflix.

Ultimate Beastmaster México

Estreno: 15 de diciembre

La casa de papel

Estreno: 20 de diciembre
La serie española de Antena 3 llega a Netflix para el último trecho del mes. Su creador es Álex Pina y participan en el reparto Úrsula Corberó, Itziar Ituño, Álvaro Morte y muchos más.

Pretty Little Liars

Estreno 21 de diciembre. Temporada 7

La multipremiada serie creada por I. Marlene King estrenará su séptima y última temporada el 21 de diciembre. Esta serie se basa en la saga de libros del mismo nombre de Sara Shepard. Se emitió desde el 2010 hasta este año en curso. Además, tiene un spin-off, "Ravenswood" y otro por estrenarse llamado "Pretty Little Liars: The Perfectionists".

Fuller House

Estreno: 22 de diciembre. Temporada 3 (nuevos episodios).

La segunda entrega de la esta serie renovada por Netflix llegará a la plataforma pocos días antes de las grandes fiestas de fin de año. Ideal para un buen maratón.

Las chicas del cable

Estreno: 25 de diciembre. Temporada 2. Serie Original.

La segunda entrega de este título español para Netflix será estrenada justo el día de Navidad. En abril de este año fue presentada la primera temporada.

Películas

Las películas que se suman al catálogo de Netflix durante este mes son las siguientes:

• My Happy Family - 1 de diciembre.
• Noche infinita - 1 de diciembre.
• Maggie - 1 de diciembre.
• Your name. - 6 de diciembre.
• Navidad en el camino - 8 de diciembre.
• La cumbre escarlata - 11 de diciembre.
• Tarjeta de Navidad - 15 de diciembre.
• Voces ocultas - 15 de diciembre.
• Bright - 22 de diciembre. Original de Netflix.
• Creep 2 - 23 de diciembre.
• La estafa de los Logan - 27 de diciembre.
• El ascenso - 29 de diciembre.

Documentales y especiales

• Voyeur - 1 de diciembre.
• All Things Must Pass: el auge y hundimiento de Tower Records - 1 de diciembre.
• Judd Apatow: The Return - 12 de diciembre.
• Wormwood - 15 de diciembre.
• The Toys that Made Us - temporada 1 - 22 de diciembre.
• Dave Chappelle: Equanimity - 31 de diciembre.

Kids

• Navidad con los Storybots - 1 de diciembre.
• Dreamworks - Home: especial de fin de año - 12 de diciembre.
• Trollhunters - temporada 2 - 15 de diciembre. Original de Netflix.

Tesla ha puesto en marcha la batería más grande del mundo en Australia que ya se está abasteciendo a través del parque eólico de Neoen.

Tesla ha puesto en marcha la batería más grande del mundo cuya construcción terminó la semana pasada y ha resultado ser todo un éxito, pese a que la compañía no ha terminado todavía de probar su viabilidad dentro de sus planes de abastecer de energía a toda una región del sur de Australia, fruto, como ya contamos, de una apuesta en Twitter a la que el fundador de Tesla se sumó con bastante entusiasmo.

Sea como sea, la batería de Tesla de 100 megavatios ya ha sido puesta en marcha por la compañía, por lo que de momento se puede considerar todo un éxito al no haber dado fallos pese a tu volumen, capacidad y viabilidad con la que se espera facilitar una mejor estabilidad eléctrica a una región que muestra serios problemas de electricidad, un movimiento similar al que Tesla, en conjunción con sus placas solares, ha llevado a cabo en Puerto Rico tras el desastre.

La batería se ha construido en apenas 100 días que han pasado desde que en septiembre se pusiese en marcha el proyecto hasta que el día de hoy se ha puesto en marcha, tras una serie de semanas de pruebas en las que los ingenieros de Tesla y de varias compañías auxiliares que abastecen a la batería de Tesla.

Ubicada cerca de Jamestown, a unos 200 km al norte de Adelaide, la batería está conectada a un parque eólico administrado por la compañía energética francesa Neoen, por lo que parte de la viabilidad del proyecto depende, en su medida, de la eficiencia del parque eólico de Neoen.

Cuando está completamente cargada, algo que se está llevando a cabo en este momento, la batería será capaz de alimentar hasta 30,000 hogares durante una hora. Sin embargo, se usará principalmente para apoyar y estabilizar los suministros de electricidad existentes en la región, quedándose como backup en caso de necesidad.