La aplicación "mypa" da nombre a un asistente personal capaz de ayudarte en todas aquellas tareas diarias que te hacen perder tiempo, organizando todas tus llamadas, emails, reuniones o calendario de forma automática. Por ejemplo si en un email mypa detecta que un contacto tiene la intención de cerrar una reunión, esta app busca en el calendario el día libre más adecuado para crear la cita, con lo que podremos centrarnos en nuestro trabajo olvidándonos de estos detalles del día a día.

Esta completa app mantiene actualizados todos tus contactos e informa adicionalmente sobre cualquier cosa que necesites, así, si te llama un contacto antes de descolgar el teléfono podremos ver si tenemos alguna tarea pendiente con él o en que empresa está trabajando.

Puedes descargarla en la Play Store: mypa. Gratuita

Tras el caso Hacking Team, hay varias lecciones que podemos aprender sobre seguridad en Internet y con nuestros dispositivos.

Hace justo un año, por estas fechas, los inmortales Monty Python cantaron por última vez su always look on the bright side of life. Ese mismo mensaje se puede aplicar a cualquier elemento de la propia vida, por desagradable que parezca. Estos días, también al caso Hacking Team. Este caso nos puede dejar algunas lecciones sobre seguridad de nuestros dispositivos y nuestra presencia en la red. Si todavía crees que por ser un navegante anónimo estás fuera del radar, estás muy equivocado:

• Todo el tráfico colombiano era interceptado por Hacking Team
• Ningún país del mundo gastó tanto como México en Hacking Team
• La SEGOB contrató a Hacking Team para espiar smartphones en remoto
• Todos estos países hispanoamericanos contrataron a Hacking Team

Y sólo son cuatro ejemplos. Ya que Hacking Team ha sido utilizado por gobiernos (también de la lista negra) durante los últimos años, al menos que sirva para mejorar nuestra seguridad en adelante.

Una mayor personalización de tu smartphone no vale tu privacidad

En el modus operandi de Hacking Team vimos algunos procedimientos básicos y puertas de entrada a terminales y ordenadores. Ahora, con el buscador de WikiLeaks hemos podido ahondar un poco más en el asunto.

En el caso español en concreto, en este mail filtrado podemos ver cómo la Policía Nacional pedía a Hacking Team formas de espiar remotamente varios tipos de dispositivos, así como la solución propuesta y probada con éxito al primer intento.

En el caso de dispositivos móviles, las vulnerabilidades siempre llegaban en dispositivos con permisos root activados (Android) y el jailbreak realizado (iOS). Con dispositivos que no habían sufrido estas acciones era bastante más complicado, puesto que para espiarlos hacía falta obtener acceso físico al dispositivo en primer lugar. Luego el servidor de las RCS (Remote Control System) establecía una conexión única vía SSH y a partir de ahí iba recopilando toda la información "necesaria": comunicaciones de voz y texto, datos móviles, geoposicionamiento, etc.

• ¿Merece la pena dejar al aire la seguridad de tu dispositivo? Con el jailbreak tienes acceso a una personalización completa del iPhone o iPad, incluso a contenido ilegal. ¿Compensan unas tardes de cacharreo a cambio de destruir la seguridad del iPhone? Realmente no.

• ¿Permisos root? Vigila bien tu terminal. Los permisos root vienen a ser el equivalente al jailbreak, en Android. Acceso total a cualquier rincón del dispositivo. Esto implica una responsabilidad que mal empleada se convierte en un peligro:

• No confíes ciegamente en redes WiFi abiertas. Uno de los métodos del RCS era a través de redes WiFi públicas. Tentadoras, pero capaces de extraer buena parte de nuestra información por el mero hecho de subir un par de fotos a Instagram, las cuales en realidad podían esperar.

• Deja de instalar software de más. Y controla el ya instalado. Actualmente el uso de troyanos por parte de las autoridades gubernamentales está prohibido, pero como informa El Español, en breve será legal su uso.

• La ingeniería social es clave. En muchas ocasiones, las infecciones llegan a través de correos electrónicos o enlaces que llegan a través de mensajes de Facebook de gente desconocida.

• Mantén actualizado siempre tu sistema operativo. No importa cuál sea. Cada actualización incluye pequeños parches a agujeros de seguridad encontrados. Estar desfasado implica estar más expuesto.

Hay más consejos sobre seguridad en Internet que puedes aplicar, como usar generadores / gestores de contraseñas en lugar de palabras o combinaciones sencillas de recordar. Always look on the bright side of life.

Pavel Durov, CEO y fundador de la empresa rusa Telegram, ha acusado a la empresa Naver Line de "echarles" de la Google Play Store de Android durante unas horas. Tras ese sorprendente incidente, del que todavía no sabemos la declaración de ambas partes ni Google, el servicio ha sufrido un ataque de denegación de servicio en Asia que se ha extendido por todo el mundo. En estos momentos Telegram está completamente caído.

Durov da como motivo del ataque el gran crecimiento del servicio. Hay tres veces más usuarios usando el servicio que hace dos meses, y a su juicio ha hecho a sus rivales enfurecer y usar tácticas sucias:

De momento Line no ha realizado ninguna declaración al respecto.

• Hemos pedido declaración a Telegram y Pavel Durov y actualizaremos la nota.

No te pierdas este documental de Nina Simone. Es interesante, dramático, intenso y profundamente triste, la música de esta gran artista tendrá otro sentido.

De una forma muy sencilla, aunque no por esto menos brutal, se nos muestra en este documental de la reconocida directora Liz Garbus un lado obscuro, triste, violento y complicado de la gran Nina Simone.

La estructura del documental está compuesta con grabaciones originales, testimonios de la misma "sacerdotisa del soul", (uno de los nombres con los que se coronaría a Nina), relatos de las personas más cercanas a ella durante su vida: su esposo, su hija, su mejor amigo, así como críticos de música y productores de esa agitada época.

Personas cercanas y no, puesto que, según los testimonios presentados, la personalidad de Nina Simone iba como péndulo de la luz a la obscuridad; de la alegría a la profunda tristeza; de la dulzura a la violencia. Más tarde se nos explica, de igual forma, sencilla y brutal, que se le diagnosticó transtorno bipolar ya en una edad adulta. Es decir, que durante toda su vida lo padeció sin apoyo de ninguna clase, arrastrada por su volatilidad ante cualquier circunstancia.

¿Cómo se puede ser artista y no reflejar la época en que se vive?, decía Nina Simone

Los momentos de su carrera, desde sus inicios en su natal Carolina del Norte hasta su última etapa artística son contados mientras los espectadores le anudamos el resto de la historia tras los reflectores: la violencia intrafamiliar, las ideas suicidas, los golpes recibidos y dados, la adicción al trabajo; pero también las circunstancias sociales para la comunidad negra de los Estados Unidos en los años 60's: la lucha por los derechos civiles y sus múltiples capítulos que tanto trasformó a la diva atormentada y a su carrera; que, además, le post fechó una factura muy cara para los años posteriores del gran auge de esta lucha.

El gran talento, ese que no parece del mundo, muchas veces viene acompañado de una gran maldición; parece instalado en una frontera de una línea transparente entre la locura y la genialidad. A lo largo del documental, va creciendo una empatía que no estaba ahí al principio, cuando crees, equivocadamente, que verás una simple retrospectiva de su carrera, de sus inicios humildes, una película llena de música y testimonios aduladores, o un compendio de sus logros y premios, pero esto no resulta así. Aunque hay algo de esto, con lo que te quedas al final es con un sabor amargo, descompuesto, tristísimo sobre la Nina que tal vez admiras.

'What Happend, Miss Simone?' se vuelve un documental necesario para cualquier fan de esta artista sorprendente

Así pues, 'What Happend, Miss Simone?' se vuelve un documental necesario para cualquier fan de esta artista sorprendente. Un testimonio personal y profundo, contado en primera persona por los implicados, acompañado de grabaciones y entrevistas recolectadas y puestas en la narración con mucho tino y delicadeza. Liz Garbus consigue un documental imprescindible que lleva los reflectores tras bambalinas, detrás de la Nina de la voz única y las manos prodigiosas, a esa tristeza poco soportable para nadie, ni para los espectadores de la historia, ni para la protagonista que luchó en sus habitaciones internas sus propios demonios sin conseguirlo jamás del todo.

Mientras que la historia es contada con maestría el final parece apresurado y cierra sin mayor detenimiento de los últimos días de la gran artista y su lucha con el cáncer que padeció en estos. Pero, mientras que nos debe aquí, con esto mismo nos recuerda que no estamos viendo una biografía tal cual, sino esa historia que no aparece en cualquier recopilatorio de la gran Nina Simone y vale la pena conocer.

Como sea, 'What Happend, Miss Simone?', como decía, se vuelve un documental memorable e imprescindible para cualquier fan de artista. Fue estrenado en el pasado Sundance Film Festival, apenas en enero de este año y proyectado desde entonces en otros festivales. La buena noticia es que está disponible recientemente en Netflix. Seguro una de esas películas para llorar a cántaros.

Tal vez no lo sabías, pero la forma en la que Facebook te presenta las noticias de tu timeline está filtrada por un algoritmo de la empresa que decide que es lo más relevante y nunca te muestra la totalidad de las actualizaciones de todos tus amigos o de cuentas que sigues. La forma en la que la red social hace esto era, al menos hasta ahora, completamente arbitraria, y aunque Facebook mantenga que tiene que ver con tus gustos y tus actividades la verdad es que a muchos no nos gusta o nos molesta que nos hagan perdernos contenido sin que los usuarios tengamos nada que decir al respecto.

Facebook ha introducido un pequeño cambio que estará llegando a las aplicaciones móviles para iOS y Android a partir del día de hoy. Por primera vez los usuarios podremos elegir qué artículos y qué páginas tendrán prioridad de aparecer en nuestros feeds. Desde las preferencias de la sección de Noticias podremos priorizar nuestra lista de amigos y páginas seguidas, aquellas que queremos que aparezcan de primeras en nuestro timeline simplemente añadiendo una estrella a la imagen de cada usuario. Estas opciones no son accesibles desde el panel de control de Noticias en la web, al menos no por ahora, pero las preferencias que elijas desde tu smartphone deberían aplicarse a tu feed en todos lados.

Como meca del techno y cronista de las historias más oscuras, la discoteca berlinesa de Berghain se ha convertido en el destino añorado por aquellos amantes de la cultura underground.

El 9 de noviembre de 1989 sería una fecha que quedaría marcada como sinónimo de libertad y lucha por los derechos humanos. La caída del muro de Berlín indicaba así el fin de una Alemania dividida y el resurgir de una nación cicatrizada por las heridas de guerra. Unas contusiones que todavía pueden vislumbrarse en la actualidad.

Al pasear por la capital alemana, uno se da cuenta de cómo el pasado se encuentra bastante presente. Las numerosas obras y monumentos que recuerdan las catástrofes del Tercer Reich son indicadores de una metrópoli aún en fase de regeneración, algo inevitable cuando gran parte de sus zonas quedaron reducidas a cenizas. Esto es un ejemplo de cómo levantar una barrera o derribar un muro no es suficiente. No es ese el final, sino el pistoletazo de salida de una meta que todavía está por alcanzar.

Como los libros de historia se encargan de recordarnos, las etapas de represión casi siempre suelen estar precedidas por otras de expresión. Cuando se elimina la mordaza, la actitud del pueblo es la de gritar contra aquello que les reprimía. Es entonces cuando surgen los movimientos contraculturales o underground, iniciativas que pretenden luchar contra aquellos cánones establecidos en la cultura más popularizada. Por ello, debido a su historia, no es de extrañar que Berlín sea uno de los núcleos de una corriente que busca una vía paralela a la convencional.

Como ejemplo podemos poner el barrio de Kreuzberg, máxima expresión de la multicultura alemana; o el East Side Gallery, una exposición al aire libre que utiliza el muro de Berlín como lienzo y miles de turistas como espectadores. Pero precisamente en la Alemania del Este, la zona controlada por la República Democrática Alemana bajo la tutela de la URSS, también existe otro recoveco de la ciudad donde se concentra esa cultura alternativa. En el distrito Friedrichshain se encuentra un edifico que anteriormente fue la central eléctrica de la zona este. Su estructura, más propia de la Edad Media que de cuando fue construido en 1953, es una fachada que no se corresponde con aquello que alberga entre sus cuatro paredes. Pero tampoco lo busca, es Berghain.

De club underground a la fama mundial

Stefan Hoederath |Getty Images

Como apuntan en la revista Rolling Stone, es totalmente habitual acudir a Berghain un domingo a las 11:30 de la mañana y que ésta se encuentre abierta. Y no solo eso, sino en todo su apogeo. En su interior, la música techno, las drogas y el sexo siguen animando a que la fiesta continúe en unos cuerpos que superan las 24 horas sin dormir.

Cuando hablamos de actividades underground, éstas suelen estar motivadas por un reducido grupo de personas, de lo contrario sería algo que no lucha contra la cultura establecida, sino que se une a ella. Berghain empezó como un club selecto conocido por pocos, pero ahora ha adquirido una fama mundial que atrae a miles de turistas deseosos de vivir ese maratón de fiesta. Pero, ¿qué le ha hecho famoso?

En el New York Times se nos cuenta cómo muchos norteamericanos hallan en Berghain un reflejo del techno que surgió en su país durante la mitad de los años 80. Quizá eso lo encontremos hoy en el Electric Daisy Carnival de Las Vegas, donde acuden Djs de gran prestigio como Deadmau5 o Skrillex. Sin embargo, gran parte de ese público también critica el lado comercial de una música que comenzó siendo alternativa. Aquello es demasiado mainstream, no como Berghain.

Créditos: Antenne Springborn

Thomas Rogers señala en el artículo de Rolling Stone los inicios de la ahora popular discoteca de Berlín. La historia comienza con la apertura del Osgut por parte de Norbert Thormann y Michael Teufele, un club para grupos reducidos donde se reunían personas amantes del sexo y el fetiche, principalmente homosexuales. Aquello supondría un antecedente de lo que más tarde se convertiría en Berghain. Debido al cada vez mayor número de afluentes, en 2004 se inauguró un nuevo espacio ahora transformado en lo que ya conocemos.

Asimismo, el local se ha ido ampliando, creando nuevas plantas con la intención de albergar un mayor número de afluentes. Rogers nos cuenta cómo se pueden distinguir tres salas principales: la principal, con poco más que un cuadrilátero central y la decoración del equipo de sonido; Panoramabar, una zona con un sonido algo más suave, como deep house, donde también se puede encontrar una terraza o celdas aclimatadas para dar rienda suelta a las más oscuras de las intenciones; Y Lab.Oratory, que ocupa la planta baja del edificio y es considerado un club de sexo gay. Estos son los ingredientes que configuran la, según algunos, mejor discoteca del mundo.

Leyendas VS realidad

Créditos: Peter Ulrich

Cuando un lugar alcanza la popularidad de Berghain, alrededor de éste empiezan a circular leyendas que en ocasiones pueden ser incluso superadas por la realidad. Los comentarios en Internet son bastante diversos, y la que para unos es la meca del techno y el sexo, para otros es una experiencia como cualquiera.

Es casi imposible acudir a Berghain esperando ser fiel a los 7 pecados capitales
Orgias en la pista de baile, drogas que circulan como caramelos, e incluso eventos eróticos donde invitan a participar en actividades no consideradas muy sensuales para muchos. No sabemos (al menos yo) qué cantidad de verdad pueden tener estas historias, pero tras leer algunas de ellas puedo asegurar que es casi imposible acudir a Berghain esperando ser fiel a los 7 pecados capitales.

Lo que sí parece escapar de toda duda es la restrictiva selección realizada para entrar al local. En Primera Linea, Javier Blánquez nos detalla la actitud del que según él podría ser “el mayor hijo de puta del techno”, el portero de Berghain. Su nombre es Sven Marquardt y como Blánquez indica, “disfruta como una perra despreciando a la gente y mandándola a su casa, aunque él siempre ha explicado que su trabajo consiste en cuidar la atmósfera de Berghain, y que eso sólo se puede hacer sabiendo bien quién está dentro y quién de los de fuera puede sumar calidad en vez de hacer bulto”.

Créditos: Sven Marquardt | Instagram

Entrar en la discoteca de Berlín es una prueba que, precisamente a causa de su dificultad, se antoja como todo un reto a superar. No sería la primera vez que su portero niega la entrada a personas que guardan cola desde hace 3 horas bajo el frio del invierno en la capital alemana, o a famosos que esperan entrar con facilidad debido a su estatus social. Por la red abundan un gran número de indicaciones que prometen garantizar la entrada en Berghain: no ir vestido de forma extravagante, pero tampoco ser simple; no acudir en grandes grupos, pero tampoco ir solo; o no parecer tímido, pero tampoco atrevido. Como podemos ver, muchas de ellas contradictorias. Nada vale para pasar el filtro, y eso es lo que hace exclusivos a los que lo consiguen.

Lo que no se puede negar, es que Berghain se ha hecho un hueco dentro de la historia underground de Berlín. Puede que ahora no sea tan contracultural y que forme parte de las etiquetas que se atribuyen a algunos lugares, pero casi todo aquello que define a unos pocos finalmente termina influyendo a muchos. No es el mismo lugar que Norbert Thormann y Michael Teufele iniciaron, pero allí se sigue encontrando el núcleo de donde se gestó. Aquello es, precisamente, lo que convierte a Berghain en un lugar único.

La imagen que vemos es una fotografía del continente europeo desde el espacio exterior. Concretamente, se trata del Valle de Po situado en Italia, donde también se encuentra la ciudad de Pavía. La toma ha sido capturada por la Agencia Espacial Europea (ESA) utilizando el satélite puesto en órbita el mes pasado, el Sentinel 2A.

Créditos: ESA

Según los expertos, el satélite va a permitir contemplar Europa como nunca antes había sido posible. El Director de Programas de Observación de la Tierra de la ESA, Volker Liebig, afirma que "Sentinel-2 nos permitirá proporcionar datos para los servicios de monitorización terrestre del programa y será la base para una amplia gama de aplicaciones que van desde la agricultura a la silvicultura, de la vigilancia del medio ambiente a la planificación urbana".

De hecho, además de captar imágenes con un ancho de 290 kilómetros, el Sentinel 2A también se encuentra equipado con una cámara termográfica que posee 13 bandas espectrales. Así, se pretende que los científicos puedan tener mucha más información a la hora de valorar diferentes aspectos de la superficie terrestre, como puede ser la vegetación o agricultura de una zona.

Créditos: ESA

/r/goodbye

Ellen Pao se convirtió en la CEO de Reddit en noviembre de 2014. Hoy, 10 de julio de 2015, menos de un año después, ha renunciado al cargo. Lo hace tras una fuerte polémica entre los usuarios de la comunidad por sus últimas decisiones. La que prendió la mecha fue el despido de Victoria Taylor, la responsable de los AMA (Ask Me Anything).

Los moderadores de diversos subreddits fueron a la huelga en señal de protesta, entre ellos algunos tan potentes como los de historia, videojuegos, España, películas, etc. Tras varios días de protestas, Ellen ha renunciado al cargo de mutuo acuerdo junto al resto de la administración de Reddit, y así lo han hecho saber en un comunicado oficial.

Su sustituto será Steve Huffman, que vuelve al cargo. En TIME han podido hablar con Alexis Ohanian, otro de los fundadores de Reddit, quien ha dado algunas claves más sobre el acontecimiento así como sobre el retorno de Steve. En cualquier caso, Ellen Pao se mantendrá en la empresa en un papel consejero.

Nueve alternativas al popular servicio de Google que debes considerar.

Google Maps es, probablemente, uno de los mejores servicios que la compañía de Mountain View ha hecho en su historia. La trascendencia social es incalculable, pues ha facilitado enormemente el transporte entre los diversos puntos del mundo. Asimismo, su trascendencia económica es muy destacable, pues ha abierto las puertas a compañías y proyectos basados, en gran parte, en la geolocalización.

Pero hay vida más allá de Google Maps. Cada día surgen más alternativas a este popular servicio de Google. Algunas tienen a grandes compañías detrás como Microsoft; otras a pequeñas organizaciones. Pero en ambos casos se están haciendo un pequeño hueco ante el casi monopolio de la compañía estadounidense. Estas son algunas de esas alternativas que deberías considerar.

Waze.

• OpenStreetMap. Una alternativa a Google Maps libre. Utilizada por diversos servicios como Foursquare. Día a día crece y se convierte progresivamente en una solución muy válida para buscar indicaciones, consultar determinados lugares, etc.

• HERE Maps. Desarrollada y mantenida por Nokia (lo que quedó de ella). Se ha expandido a diversas plataformas y es una de las mejores alternativas a Google Maps que podemos utilizar. Salvo casos muy concretos, no echaremos nada en falta.

• Bing Maps. Desarrollada por Microsoft (al menos de momento). Es la base de mapas que soporta a Windows y a los diversos servicios de Microsoft. En los últimos años ha ido ganando popularidad, convirtiéndose en una solución muy factible.

• MapQuest. Una de las alternativas a Google Maps más desconocidas por el público general. Mapquest ofrece mapas, direcciones e incluso recomendaciones de lugares que visitar. Una solución muy solvente que deberías considerar.

• Apple Maps. La propuesta de Apple. La base de datos crece constantemente y la aplicación también (junto a cada versión de iOS). Recientemente incorporó indicaciones de transporte público en varias ciudades.

Apple Maps

• Citymapper. Galardonada en numerosas ocasiones como “la mejor app del año”, Citymapper se ha convertido en una de las aplicaciones de transporte público más utilizadas. No es una alternativa completa a Google Maps porque solo cubre el plano de transporte público, pero, para los que buscan solo eso, es una opción que deben considerar.

• Moovit. Similar a Citymapper. Está centrada en transporte público y disponible para las principales plataformas del sector.

• Tomtom. ¿Quien no conoce Tomtom? Es un producto excelente para aquellos que utilizan constantemente un navegador GPS en su coche. Eso sí, parte de un precio bastante elevado.

• Waze. Aunque pertenece a Google, Waze es una alternativa maravillosa a Google Maps. Te muestra cómo llegar a tu lugar y, además, te proporciona una gran cantidad de información útil. Por ejemplo, puedes avisar a tus amigos de radares o incidentes, puedes conocer el tráfico en tiempo real, etc.

El legendario actor Omar Sharif ha fallecido este 10 de junio a los 83 años. Merece que recordemos su vida y su carrera artística como homenaje.

Hay intérpretes conocidísimos porque han trabajado en multitud de producciones cinematográficas de éxito y, para no saber de ellos, uno prácticamente tendría que vivir recluido en un búnker casi sin relación con el mundo exterior. Pero hay otros actores a los que, si bien han participado en montones de películas, se les recuerda sobre todo por uno o por un puñadito de papeles que quizá hayan sobresalido más que los de aquellos que han vivido en el éxito permanente; y ese es el caso de Omar Sharif.

De matemático a galán del cine egipcio

Michel Demetri Chalhoub, más tarde conocido como Omar Sharif, nació en la luminosa ciudad de Alejandría en abril de 1932, y era hijo de un matrimonio católico grecomelquita: su madre, Claire Saada, era de ascendencia siria y libanesa, y su padre, Joseph Chalhoub, era un rico comerciante libanés de maderas exóticas, negocio al que el propio Sharif se dedicó durante un tiempo después de licenciarse en Matemáticas y Física en la Universidad de El Youssef Chahine y David Lean son los directores que le cambiaron la vidaCairo. Pero más tarde decidió estudiar actuación en la Royal Academy of Dramatic Art de Londres, lo que, como supondréis, fue determinante para su destino profesional.

De hecho, su carrera como actor comenzó en 1954 con el filme egipcio de aventuras Shaytan al-Sahra, pero lo que le lanzó a la fama en su país fueron sus colaboraciones con el respetado director Youssef Chahine, y la primera de ellas fue la película Siraa Fil-Wadi, en la que también actuaba la que más tarde sería por veinte años la única esposa de Sharif, Faten Hamama. En aquella época se convirtió en el galán egipcio de moda y trabajó en veintidós películas durante siete años. Y aun así, lo que verdaderamente cambió su vida fue la impresión que le causó al director británico David Lean la apariencia física de Sharif: estaba buscando actores árabes que supieran hablar inglés para el rodaje de una de las superproducciones más recordadas de la historia del cine.

Dos personajes: el jerife Alí y el doctor Zhivago

En 1962, Omar Sharif alcanzó la fama mundial por su papel del jerife Alí en la oscarizada Lawrence of Arabia, drama bélico de aventuras del mencionado David Lean sobre un problemático oficial británico, al que da vida Peter O’Toole, que participó en la revuelta árabe durante la Primera Guerra Mundial con la ayuda del Jerife, rol por el que Sharif ganó un Globo de Oro.

'Doctor Zhivago' - MGM

Pero sería la segunda de sus dos únicas colaboraciones con Lean la que le consagraría en la memoria cinematográfica colectiva, la adaptación, en 1965, de la novela Doctor Zhivago, de Boris Pasternak, acerca de un cirujano poeta que trata de sobrevivir durante la guerra civil posterior a la Revolución Bolchevique. El papel protagonista del doctor fue para él, y le proporcionó otro Globo de Oro, y su pequeño hijo Tarek interpretó a Zhivago a la edad de ocho años en una escena de remembranza. Si a mí me preguntan, diré que pocas películas anteriores al cine moderno emocionan tanto como la que cuenta la tragedia de este médico, enamorado de la joven Lara Antípova (Julie Christie) en un país y una época que no parecía la más adecuada para enamorarse. Lo curioso es que esta película le resultaba “demasiado sentimental” al propio Sharif.

Una chica divertida, un conflicto político y partidas de bridge

Entre los dos títulos capitales de su carrera, había actuado a las órdenes, por ejemplo, del director Fred Zinemann (responsable de High Noon o From Here to Eternity) y en The Fall of the Roman Empire (Anthony Mann, 1964) como el rey armenio Sohamus, casado con la hija del emperador Marco Aurelio, Lucila (Sofia Loren), con la que se rebela contra el propio Imperio por la insoportable presión fiscal. Después, ya trasladado a Hollywood, se le vio en The Night of the Generals (Anatole Litvak, 1966) como el mayor Grau, en la que volvió a compartir cartel con su amigo Peter O’Toole, o Funny Girl (William Wyler, 1968), en la que interpretó a Nicky Arnstein, tahúr judío marido de Fanny, a la que daba vida Barbara Streisand, con la que además se relacionó sentimentalmente. Su Forzaba las fechas de los rodajes por el calendario de competiciones internacionales de bridgeparticipación en esta película enfureció al Gobierno egipcio porque Streisand había manifestado su apoyo a Israel, país con el que el de Sharif había batallado el año anterior en la Guerra de los Seis Días, y Egipto y otros países árabes prohibieron la exhibición de la película en su territorio. La misma Streisand lo comentó así: “¿Pensáis que El Cairo estaba molesto? ¡Deberíais haber visto la carta que recibí de mi tía Rose!”

Pero no fueron cuestiones políticas lo que puso en aprietos en otras ocasiones a Sharif, sino el brigde, en el que era considerado uno de los cincuenta mejores jugadores del mundo. Su dedicación a este juego de cartas era tal que era capaz de forzar las fechas de los rodajes en los que participaba según le convenía por el calendario de competiciones internacionales de bridge, y hasta 2006 iba de torneo en torneo. Un día contó que llegó a perder un millón de dólares en una noche de juego, y que lo dejó para centrarse en sus nietos. Durante varios años había coescrito con Charles Goren, que popularizó el bridge en Estados Unidos, una columna sobre el juego en el Chicago Tribune, publicó libros y prestó su nombre a un videojuego.

Su último gran papel y la pérdida de la memoria

'Monsieur Ibrahim et les fleurs du Coran' - ARP

En los años siguientes al estreno de Funny Girl, en cuya secuela de 1975, Funny Lady, también participó con Streisand y el director Herbert Ross, otros cineastas conocidos contaron con él para películas poco relevantes, como Sidney Lumet (autor de 12 Angry Men), Richard Fleischer (Tora! Tora! Tora!), John Frankenheimer (The Manchurian Candidate, Birdman of Alcatraz), Juan Antonio Bardem (Muerte de un ciclista), Blake Edwards (Days 'Lawrence of Arabia' y 'Doctor Zhivago' harán que su recuerdo siga vivoof Wine and Roses) o John McTiernan (Die Hard).

Pero su última interpretación reconocida por la crítica y con galardones como el Premio César al Mejor Actor fue la que realizó en Monsieur Ibrahim et les fleurs du Coran (François Dupeyron, 2003), sobre la amistad entre un adolescente judío y un viejo musulmán en un barrio marginal de París.

En mayo de 2015, su hijo Tarek informó a los medios de que su padre padecía la enfermedad de Alzheimer, y que a menudo confundía los nombres y circunstancias hasta de las dos películas más importantes de su carrera, Lawrence of Arabia y Doctor Zhivago. Finalmente, Sharif, que había trasladado a su familia egipcia a Madrid en cuanto se hizo con el dinero suficiente para ello, que hablaba muy bien el castellano y, hasta que su madre falleció en 1998, pasaba largas temporadas en España, que se reconocía ateo aunque se había convertido al Islam para poder casarse con Faten Hamama, ha muerto de un ataque al corazón en El Cairo seis meses después que ella y a la misma edad. Pero no hay duda de que las películas a las que se entregó harán que su recuerdo permanezca vivo. Porque Omar Sharif, cuyo apellido artístico significa “noble” en árabe, se metió en la piel del jerife Alí y nada menos que del doctor Zhivago más universal, y de nadie más se puede decir eso.

Tres minutos y medio que emocionarán a cualquier seguidor de la saga.

Cada vez falta menos para el 18 de diciembre, esa fecha marcada en el calendario para los millones de personas que esperan con ansia el estreno de Star Wars 7: The Force Awakens. Aprovechando el fin de semana de la Comic-Con de San Diego, hemos podido descubrir un emocionante reel, o 'tras las cámaras' de la nueva película de la saga.

En las imágenes podemos observar a J.J. Abrams en acción tras los diferentes sets de rodaje. Actores y personal de la cinta explican lo que se siente al participar en un proyecto así, y comentan la intención que se ha tenido con esta nueva entrega de mantener ese toque vintage de efectos especiales (mencionan el componente físico de los personajes extraterrestres y de los lugares y escenarios de grabación) mezclándolos, por supuesto, con las poderosas nuevas tecnologías de FX y posproducción.

Stormtroopers, Harrison Ford, Chewie, R2D2, explosiones y muchas sorpresas más te esperan en un reel que no hace más que seguir aumentando el hype de una de las películas más esperadas en los últimos tiempos.

Nota: hemos insertado el vídeo con subtítulos en español, pero también puedes ver el original si quieres.

La tecnología facilita los viajes pero también crea nuevos retos para las aerolíneas.

(Reuters) - Un error informático que dejó en tierra a cientos de vuelos de United Airlines el miércoles es solo un anticipo de lo que puede salir mal para las aerolíneas con crecientes operaciones automatizadas, advirtieron expertos.

A medida que las aerolíneas pasan a usar tarjetas electrónicas para el equipaje y más viajeros cambian los billetes de papel por tarjetas de embarque en sus teléfonos móviles, analistas del sector dicen que el impacto de los fallos tecnológicos seguirá creciendo.

Eso significa más dinero perdido por las aerolíneas y más viajeros frustrados cuando ocurren estos fallos tecnológicos.

La tecnología ha logrado muchos avances, pero ha creado también nuevos riesgos

"La creciente dependencia de la tecnología les ha permitido (a las aerolíneas) convertirse en un negocio más exitoso y eficiente, y eso crea también una exposición", dijo el analista Henry Harteveldt.

La interrupción de servició que sufrió United el miércoles, que no le permitió entrar en sus registros de reservas y, por lo tanto, bloqueó la facturación de equipaje y el embarque de pasajeros, provocó demoras a decenas de miles de viajeros.

Si bien fallos de este tipo podrían haber sucedido hace más de una década, la reciente automatización y recorte de empleados han magnificado el impacto. United tuvo que suspender vuelos el miércoles porque había menos personal para asistir a los clientes cuando los puestos automáticos para facturar el equipaje dejaron de funcionar.

Este fue el segundo problema técnico para la flota de United en alrededor de un mes. El 2 de junio, el software necesario para despachar los planes de vuelos de la aerolínea dejó de funcionar momentáneamente.

Los vuelos de American Airlines Group Inc sufrieron retrasos un mes antes por un problema con una aplicación en las tabletas iPad de los pilotos, que desde hace poco reemplazan a los manuales de vuelo de papel. Algunos aviones regresaron a las terminales aeroportuarias para tener acceso Wi-Fi y reparar el problema.

"Deberían haber tenido una mayor capacidad de recuperación y redundancia en el sistema", dijo el jefe de ciberseguridad de Trend Micro Inc, Tom Kellermann.

Es cierto que la tecnología ha traído beneficios en el sector, como tiempos de espera más cortos para facturar equipaje y más posibilidades de entretenimiento en vuelo gracias a las conexiones inalámbricas de internet.

"La inversión de las aerolíneas en tecnología sólo va a seguir mejorando la experiencia del cliente", dijo el grupo Airlines for America. "Cuando ocurre una interrupción de servicio inusual, suelen ser estas inversiones las que permiten a las aerolíneas restablecer el servicio rápidamente", agregó.

El consultor y ex ejecutivo de American Airlines Scott Nason dijo que la cantidad de interrupciones de servicio no se ha incrementado con la automatización.

"La diferencia es que cuando ocurren pueden afectar con mucha más facilidad la capacidad de vuelo de las aerolíneas", señaló.

Si no te gustan las matemáticas tal vez puedas echar mano de estos videos geniales para recordar o reconocer que son todo menos que aburridas o tediosas.

¡Ah, las matemáticas! Tan amadas y tan odiadas por las personas. Detengámonos un momento en lo segundo, en una TED Talk hablaba la ponente sobre lo común que es escuchar decir "odio las matemáticas" y que esto no resulte escandaloso como decir "odio el arte", o tal vez "odio la música". ¿Por qué esta aversión a las matemáticas es aceptado sin mucho problema? Tal vez porque se le relaciona con algo muy complicado e incluso innecesario en la vida común; mucho también por el fallo en los sistemas educativos en el cómo se enseña esta materia sin volverla tediosa, enredosa y aberrante.

Ahora bien, brinquemos la parte donde siempre nos dicen que "las matemáticas están en todos lados aunque no las veamos", repetida hasta el cansancio. Vayamos directamente a la parte dónde sí podemos divertirnos con las matemáticas. Afortunadamente ahora existen muchas plataformas que están rompiendo los viejos esquemas de enseñanza de las matemáticas y otras materias. Una a destacar es Khan Academy, una plataforma asombrosa basada en la gamificación realizada por Salma Khan y que actualmente con millones de usuarios alrededor del mundo; es gratuita, bonita, útil y llena de opciones para estudiar. Incluso se puede acceder como padre o maestro, esto para apoyar a hijos y alumnos en su proceso de aprendizaje.

Ahora bien vayamos a esta selección de videos que realizamos sobre temas explicados con manzanas, con animaciones bonitas y lecciones pequeñas. Muchos otros temas geniales también puedes encontrar en el página de TED Ed, de ahí mismo realizamos otra lista de videos que demuestran lo fabuloso del cuerpo humano. ¡A las matemáticas pues!

Matemáticas, ¿invento o descubrimiento?

Un gran discusión al respecto y las reflexiones sobre tal no tienen desperdicio. Este bonito video nos muestra que las matemáticas están muy alejadas de ser una materia fría y calculadora... bueno, lo último sí.

Formas increíbles

El siguiente video nos cuenta de algo muy sencillo: ¿por qué las tapas de registros son redondas? Sí, ya comenzamos con lo de "las matemáticas están en todos lados aunque no las veas", en este caso lo vale. La siguiente lección es muy ilustrativa, y, además que resuelve la duda que la titula, también nos cuenta sobre figuras increíbles y por qué lo son.

Sobre Euclides y las teorías

El nombre de Euclides es uno que aparece cada tanto en nuestra formación académica y cómo no si es considerado el "Padre de la Geometría". En el siguiente video se nos explica cómo se prueba una teoría matemática.

Navegación y matemáticas

Como descubrimiento o invento las matemáticas han sido el motor de otras áreas de estudio y de grandes avances en la historia de la humanidad. En el siguiente videdo (uno de los más bonitos de esta lista) muestra cómo las matemáticas jugaron, y lo hacen, un papel importantísimo en la navegación.

Comprender la realidad

En otras ocasiones hemos hablado sobre la importancia de la ciencia para comprender la realidad (incluso si se creció en una familia no científica). Ahora bien, si conoces, como si no, el trabajo de Benoit Mandelbrot el siguiente video contado como un caso policial nos pone son sus acertijos fractálicos.

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Si hay un símbolo popularmente conocido de las matemáticas es este, que incluso tiene su día. Muchas veces se nos pueden escapar todas las aplicaciones en los que se utiliza y esta lección es muy clara en ese sentido, además de darnos un montón de datos curiosos sobre él.

El infinito en un mazo de cartas

Las matemáticas no dejan de sorprender y en este caso se trata de las propabilidades. Para muestra un botón con este pequeño ejemplo (y no por esto menos ilustrativo) de todo lo que se pone en juego con un mazo de cartas, ¡casi nada!

Música y matemáticas

Bien, me rindo, "las matemáticas están en todas partes aunque no las veamos", ya, lo dije. Y es que esto da pie a ponernos a tono con el siguiente genial video sobre matemáticas y música. Una interesante forma de comprender este arte y la mejor forma de cerrar este artículo dedicado a las odiadas (espero que cada vez menos) y amadas matemáticas.

En el vigésimo aniversario de la masacre de Srebrenica, en Hipertextual analizamos las causas de este terrible acontecimiento y sus consecuencias en la sociedad actual.

A lo largo de la historia de la humanidad ha habido diferentes terribles momentos, momentos que todos deseamos que jamás hubieran pasado en primer lugar: ambas guerras mundiales, la Inquisición Española, el Apartheid... Desgraciadamente, no podemos hacer nada corregir todos esos errores, pero si podemos asegurarnos de no olvidarnos jamás de ellos para que no se repitan jamás. Así, en el vigésimo aniversario de la masacre de Srebrenica, durante la Guerra de Bosnia acaecida entre 1992 y 1995, analizamos los antecendentes de esta terrible matanza así como sus consecuencias dos décadas después.

Los antecedentes

Para entender la masacre de Srebrenica tenemos que hablar antes de la Guerra de Bosnia, un conflicto provocado tras la era post-soviética con la desintegración de Yugoslavia y la independencia de Croacia y Eslovenia en 1991. Aprovechando la fragilidad e inestabilidad política de estos países y con motivaciones tanto nacionalistas como religiosas, los líderes Radovan Karadžić y Slobodan Milošević tenían un claro objetivo: agrupar todos los ciudadanos serbios, diseminados por toda Yugoslavia, para que vivieran todos en un mismo país.

Mdalic y Karadzic, dos de los principales imputados en la Guerra de Bosnia. Fuente.

Tras iniciar Bosnia y Herzegovina procesos de independencia en febrero de 1992 mediante un referéndum boicoteado por los serbobosnios, la situación escaló rápidamente entre Bosnia y Herzegovina y la República Srpska, formándose dos ejércitos: por un lado el Ejército de la República Bosnia-Herzegovina (ARBiH), provenientes de la sección del Ejército Yugoslavo que estaba de acuerdo con la formación del nuevo estado, y por otro lado los serbios con alta identidad nacional formaron el Ejército de la República Srpska (VRS).

Durante toda la guerra, gran parte de la lucha se produjo en el este de Bosnia, en la zona fronteriza con Serbia. Esto se debía a que era una zona de interés para los líderes nacionalistas serbios que, bajo la idea de la creación de La Gran Serbia, organizaron traslados forzosos de ciudadanos serbios y bosnios. Este traslado además tenía un objetivo secundario: eliminar cualquier tipo de asentamiento bosnio musulmán dentro de la República Srpska, especialmente en el área de Podrinje Central, en la región de Srebrenica, ya que un asentamiento en esa zona dividiría el territorio en dos.

El edificio del parlamento bosnio en Sarajevo en llamas después de sufrir un ataque con fuego de artillería, 1992. Fuente.

Esto también lo sabía el ARBiH, y tras retomar Srebrenica para evitar más ataques serbios a la población bosnia de esa zona, empezó a expandir su área de influencia durante los siguientes meses y, bajo el mando de su comandante Naser Orić, se produjeron diversos asesinatos de minorías serbias en territorio bajo su control, los cuales serían de mucha influencia para el posterior contraataque serbio y la masacre de Srebrenica.

Así, el reorganizado ejército serbio, comandado por el sanguinario Ratko Mladić, comenzó una ofensiva para recuperar todo el terreno perdido y que llevó al sitio de Srebrenica, provocando una sobrepoblación de refugiados que huyeron hacia la ciudad. Tras diversos ataques con artillería hacia Srebrenica, la ONU aprobó la Resolución 819, declarando a Srebrenica, junto con Žepa y Gorazde "áreas seguras, libres de ataques y otras acciones hostiles". Esta resolución conllevaba un desarme de ambos frentes, el cual no se produjo por el lado serbio, así como la llegada de contingentes de los previamente mencionados Cascos Azules en calidad de mediadores y fuerzas de control.

Cuerpos de la masacre de Srebrenica en ataúdes a la espera de ser enterrados Fuente.

La situación se mantuvo así hasta que en 1995 se deterioró rápidamente, y como el recién llegado contigente holandés Dutchbat de 600 soldados pudo observar, la llegada de suministros era cada vez menos frecuente. Y para empeorar más la situación, debido a que las tropas de pacificación tenían que patrullar a pie por la falta de combustible, muchos fueron "arrestados" por fuerzas serbias, reduciendo el contingente a 400 tropas. Mientras, altos mandos del ARBiH como Orić abandonaban rápidamente la zona, en espera de la inevitable tragedia, hasta que Radovan Karadžić, envío la tristemente conocida como Directriz 7, en la que el ejército serbio debía:

Completar la separación física entre Srebrenica y Žepa tan pronto como sea posible, impidiendo incluso la comunicación entre los individuos de ambos enclaves. Crear, mediante operaciones de combate bien planificadas, una situación de inseguridad tal, que no haya esperanza de supervivencia de vida alguna para los habitantes de Srebrenica.

La masacre

En el momento del inicio de invasión de Srebrenica, el 2 de julio, había sesenta mil civiles, un número tan alto debido a la resolución de la ONU como supuesta zona segura. Sin embargo, en pocos días se demostró que los Cascos Azules estaban mal equipados y fueron bochornosamente superados por la maquinaria serbia, hasta que el 11 de julio la ciudad era definitivamente conquistada. Una vez esto, el líder del destacamento holandés Thomas Karremans no tuvo otra más que cumplir con todas las exigencias en una reunión con Mladić el de 12 de julio, permitiendo incluso la famosa fotografía entre él y el líder del VRS bebiendo aguardiente, fotografía que fue la prueba viviente de la inefectividad de los Cascos Azules.

Mdalic y Karremans bebiendo aguardiente tras la charla en la caída de Srebrenica. Fuente.

A continuación, Mladić visitó el campamento de Potočari donde, como si de un mesías liberador se tratara, tranquilizó a los refugiados y les dijo que iban a ser trasladados en autobuses hacia zona bajo control bosnio, todo mientras le grababa la televisión serbia repartiendo caramelos entre los niños. Ese mismo día comenzó la barbarie: de 25.000 civiles refugiados, separó a 1700, todos hombres, y fueron llevados a diversas localizaciones donde fueron ejecutados de diversas maneras. El saqueo y los incendios de viviendas por parte de tropas del VRS era algo corriente, sin nadie que les pudiera parar los pies. Las violaciones y las ejecuciones sumarias también se sucedieron, con diversos cuerpos apilados por toda la ciudad.

Al día siguiente, los soldados holandeses del Dutchbat hallaron pruebas definitivas de que los serbios asesinaban a algunos de los hombres que habían sido separados: varios de ellos se dirigieron a la parte de atrás de la "casa blanca", la cual era una cárcel y sala de asesinatos improvisada bajo control del VRS, siguiendo a dos soldados serbios que llevaban a un prisionero musulmán bosnio. Tras oír un disparo, ambos soldados serbios venían solos.

Cuartel general del Dutchbat, el cuerpo de avanzada holandés en Srebrenica. Fuente.

Según testimonio de un oficial holandés, se podían oír entre 20 y 40 cada la hora durante toda la tarde del día 13. Cuando los soldados del Dutchbat dijeron al coronel José Kingori, observador militar de Naciones Unidas (UNMO) en el área de Srebrenica, que los serbios estaban llevando hombres a la parte trasera de la "casa blanca" y éstos no aparecían, el propio coronel Kingori fue a investigar. Escuchó tiros conforme se acercaba a la zona, pero fue detenido por los soldados serbios antes de que pudiera comprobar lo que realmente ocurría.

Mientras, miles de civiles consiguieron huir de la ciudad hacia las montañas, pero muchos fueron detenidos o engañados para que volvieran con diversas tretas como intercambio de prisioneros o la promesa de amnistía y alimentos para ellos y sus seres queridos (recordemos que era una ciudad sitiada y la alimentación fue más que precaria durante muchos meses). Al mismo tiempo, la comunidad internacional se sentaba de brazos cruzados ante los relatos de los pocos periodistas que consiguieron estar lo suficientemente cerca para ver los estragos del genocidio. Finalmente, el 22 de julio los fusilamientos acabaron, y supusieron nada más que otro triste capítulo que vendría sucedido por otra serie de matanzas, en esta ocasión de serbios, por parte de fuerzas croatas durante la Operación Tormenta en agosto.

8372: el número de víctimas asesinadas durante esos fatídicos 11 días. Fuente.

Las consecuencias

Al principio y como ya he referido previamente, las matanzas fueron recibidas de forma muy tibia a pesar de lo más de ocho mil musulmanes muertos: los países conformantes de la OTAN no eran capaces de elegir un claro aliado, dado que las barbaries perpetradas tanto por bosnios como serbios eran difíciles de obviar. No fue hasta que las imágenes de la matanza llegaron a los medios de comunicación que la opinión pública se decantó de cara a los bosnios, proporcionando ayuda y levantando vetos de venta de armas hacia el ejército bosnio.

Exhumación de restos en una fosa común en Srebrenica, 2007. Fuente.

También hubo consecuencias para el ejecutivo holandés, el cual fue señalado como principal responsable de la mala actuación de las tropas holandesas durante la masacre de Srebrenica y que dimitió en pleno en el año 2002. Además, se cuestionó durante mucho tiempo la efectividad de la Fuerza de Pacificación de la ONU, con los fracasos de Somalia y Ruanda unidos a lo sucedido en Bosnia: muchos opinaban que nada servía un cuerpo militar que no podía disparar contra atacantes salvo en situaciones de vida o muerte y que en la mayoría de ocasiones estaba superado en número y mal equipado.

Un Casco Azul en Sarajevo, 1995. Fuente.

Afortunadamente, durante la matanza en Srebrenica se obtuvieron pruebas de sobra a pesar de sus intentos por ocultarlo como para llevar a diversos criminales de guerra al tribunal internacional de La Haya: desde Radovan Karadžić, a Slobodan Milošević, como a Ratko Mladić y Radislav Krstić y muchos otros líderes y militares principales autores materiales de Srebrenica y otras matanzas en ambos bandos durante la Guerra de Bosnia. Sin embargo, a día de hoy muchas personas aún no han sido localizadas durante la guerra y la situación política en la zona de los Balcanes no se ha terminado de estabilizar.

Este verano descubre desde tu casa divertidas lecciones y experimentos sobre el espacio y la naturaleza con el Campamento de Google en línea.

El verano ya está aquí y para muchos niños alrededor del mundo esto significa ¡VACACIONES! Sin embargo sabemos que muchas familias no tienen la posibilidad de salir fuera de casa, porque los papás trabajan durante el verano o porque la economía se encuentra en mal estado, por lo que las únicas alternativas disponibles son: quedarse en casa a ver televisión todo el día o puedes inscribir a los chicos a un campamento muy especial, totalmente gratuito, en donde, con ayuda de la tecnología, podrán aprender muchísimas cosas sin salir de casa.

El Campamento de Google comienza el 13 de Julio con actividades relacionadas con la naturaleza, el océano, el espacio y la música.

Y como siempre, quién podría hacerlo sino el gigante de Google. Pues como lo escuchas, el Campamento de Google es un sitio para niños, lleno de actividades y aventuras científicas divertidas dirigidas por expertos; cuyas actividades han sido diseñadas especialmente para animar a los niños a hacer preguntas, poniéndolos en un viaje de exploración y descubrimiento acerca de lo que los rodea.

El curso esta dirigido a niños de entre 7 y 10 años (bajo supervisión de un adulto) y a todo aquel interesado en aprender más acerca del mundo que nos rodea. Las aventuras comienzan este lunes 13 de Julio y para participar no es necesario registrar a los niños o tener una cuenta especial, el campamento es completamente gratuito y totalmente en línea, pero por desgracia sólo estará disponible en inglés.

El Campamento de Google se compone de cuatro semanas en donde los chicos podrán disfrutar de las maravillas del Océano, el Espacio, la Naturaleza y la Música, respectivamente. La dinámica del curso tiene un enfoque gamificado. Así, los pequeños obtendrán insignias o medallas por cada actividad concluida, sin embargo, las actividades del campamento permanecerán siempre abiertas para que padres e hijos puedan regresar y revivir las experiencias acumuladas.

Según parece, el contenido del Campamento de Google fue creado en colaboración entre los ingenieros de Google, organizaciones educativas como Khan Academy y especialistas de contenido como National Geographic Kids, NASA y National Parks. Además, el potencial de contenido con que cuenta Google en todas sus plataformas (Youtube, Google Maps, Google Earth, etc.) hará disfrutar de lo grande a los chicos inscritos en el campamento.

Particularmente la idea de acumular medallas me parece una estrategia genial para despertar el interés de los peques, además de que está muy de moda entre los MOOCs. En este caso, la modalidad de obtención de medallas es tanto virtual como física, los inscritos al campamento podrán imprimir y recortar las insignias obtenidas para armar una colección y tener un bonito recuerdo de esta gran aventura; algo así como los cuadernillos para coleccionar estampas.

Cada lección está acompañada de un video explicativo y un experimento para poner en práctica lo aprendido. El resumen completo de las actividades que se realizarán durante el campamento se enlistan a continuación.

Semana Océano
- ¿Qué hay allí debajo?
- ¿Por qué algunas cosas flotan?
- ¿Cómo ven los delfines debajo del agua?

Semana Espacio (a partir del 20 de Julio)
- ¿Cómo se vive en el espacio?
- ¿Cómo desafiar a la gravedad?
- ¿Qué son las constelaciones?

Semana Naturaleza (a partir del 27 de Julio)
- ¿Qué puedo encontrar en el exterior?
- ¿De dónde provienen los cristales?
- ¿Qué hay viviendo en mi jardín?

Semana de la Música (a partir del 03 de Agosto)
- ¿Por qué la música nos hace movernos?
- ¿Qué hace las cosas sonar más fuerte?
- ¿Cómo luce el sonido?

¿Por qué el Campamento de Google es una buena opción? Porque acerca la ciencia a los más pequeños de la casa y despierta su interés para buscar el por qué de las cosas simples; porque la ciencia también puede ser divertida; porque no hay edad para dejar de aprender. Ojalá Google tenga planes de ampliar este tipo de iniciativas a más países y más idiomas.

Durante la Comic-Con 2015 hemos podido ver el nuevo tráiler de Batman v Superman: Dawn of Justice y es todo lo que esperábamos... y mucho más.

Hace un par de meses ya pudimos disfrutar del primer tráiler de Batman v Superman: Dawn of Justice, en el que pudimos echar un primer vistazo a los dos superhéroes así como un primer vistazo a la nueva versión de Batman que interpretará Ben Affleck. Sin embargo, no pudimos ver nada acerca de Lex Luthor y WonderWoman... hasta ahora. Y es que durante la Comic-Con 2015 nos han mostrado un tráiler de tres minutos con nuevo metraje de Batman v Superman: Dawn of Justice, la nueva película de Zack Snyder, y las palabras no le hacen justicia. Juzguen ustedes mismos.

Aunque aún queda mucho para su estreno el 26 de marzo de 2016, esto nos ayuda con el gusanillo y de paso aumenta el hype por la súper producción de DC Comics y Warnes Bros. Pictures. También vemos a Jeremy Irons en lo que parece ser el papel de Alfred Pennyworth, el fiel mayordomo y ayudante de Bruce Wayne, y un poco más sobre el argumento de la lucha que habrá entre Superman (Henry Cavill) y Batman (Ben Affleck). Ahora sólo podemos esperar, pero por la pinta que tiene este tráiler, Snyder parece haber asimilado bien las críticas recibidas por Man of Steel y haber preparado algo espectacular en Batman v Superman.

Poco a poco vamos obteniendo los detalles de la décima temporada de 'The X-Files'. Estos son los que conocemos hasta el momento.

The X-Files, una de las mejores y más influyentes series de fantasía y ciencia ficción, se estrenó en 1993 y, tras nueve temporadas en las que los agentes federales Fox Mulder y Dana Scully se enfrentaron a docenas de misterios paranormales, galardonadas con numerosos premios Emmy y Globos de Oro, concluyó en 2002. Entre la quinta temporada y la sexta, en 1998, se estrenó su satisfactoria primera película, Fight the Future, centrada en el asunto principal de la trama, es decir, la mitología de la conspiración alienígena; y una década después, en 2008, tras seis años de rumores y esperanzas de sus seguidores, se lanzó en los cines I Want to Believe, la decepcionante segunda película, que no sólo no abordaba la historia principal y era un episodio de “el monstruo Es necesario cerrar la mitología de la serie de una vez por todas, o al menos brindarle un final abierto al estilo de la casa pero sin tantos cabos sueltosde la semana” alargado, sino que además se estrenó en verano y esto fue lo que ocurrió: en una época del año reservada a superproducciones espectaculares, pretendió competir con ellas cuando, tal como la describió David Duchovny, que da vida a Mulder, se trata de una película pequeña, oscura y contemplativa, así que otras, como The Dark Knight, se la comieron; y si el primer filme, que sí era espectacular, recaudó 189 millones de dólares en todo el mundo habiendo supuesto unos 66 producirlo, el segundo sólo consiguió 68 millones en la taquilla mundial y había costado 30.

Me he permitido recordaros todos estos antecedentes para explicar con qué ánimo recibimos los seguidores de la serie lo que hasta ahora se sabe de la nueva temporada, que se estrenará el 24 de enero de 2016, qué esperamos realmente de ella y lo que no queremos que Chris Carter, el showrunner, haga esta vez. Porque ha sucedido lo mismo en los últimos años que cuando esperábamos una segunda película; tras el estreno esta, se generó un movimiento que reclamaba una tercera para cerrar la mitología de la serie de una vez por todas, o al menos brindarle un final abierto al estilo de la casa pero sin tantos cabos sueltos, y hubo muchos rumores y comentarios de actores y productores, hasta que todo ello se ha materializado en esta nueva temporada.

Sillas de David Duchovny y Gillian Anderson - Fox

Se ha dicho y se ha repetido que los seis episodios que la conforman van a ser acerca de misterios independientes, de “el monstruo de la semana”, sin relación con la mitología de la serie. Pero, por un lado, eso implicaría que Carter no ha aprendido nada de lo que desagradó la segunda película, y por otro, si uno conoce bien las primeras nueve temporadas de la serie y quiénes estaban involucrados en su elaboración, y al margen de las migajas Se ha dicho que los episodios serán de "el monstruo de la semana" y no de la trama principal, pero todo indica lo contrariopromocionales que nos van dejando, con echar un buen vistazo a la ficha de la nueva en IMDB puede sacar jugosas conclusiones al respecto.

Para empezar, doce de los actores que conformaron el reparto de The X-Files en su momento regresan a sus papeles: además de Duchovny y Gillian Anderson como Mulder y Scully, Mitch Pileggi volverá a ser el leal Walter Skinner; William B. Davis, el Fumador; Nicholas Lea, Alex Krycek; Annabeth Gish, Mónica Reyes; Jerry Hardin, Garganta Profunda; Jeff Gulka, Gibson Praise; Michael McKean, Morris Fletcher; Alan Dale, el Hombre del Palillo; Morris Panych, el Hombre Canoso; y Dakota House, Eric Hosteen. Se extraña a Robert Patrick como John Dogget, que no quiso retomar su papel “porque él sólo mira hacia adelante”, y su ausencia es la más sangrante de todas; a Tom Braidwood, Dean Haglund y Bruce Harwood como Frohike, Langly y Byers, que tuvieron su propio spin-off con The Lone Gunmen en 2001; a Chris Owens como Jeffrey Spender, a Laurie Holden como Marita Covarrubias, a James Pickens Jr. como Kersh, a Steven Williams como X, a Mimi Rogers como Diana Fowley y a Brian Thompson como el Cazarrecompensas.

Chris Carter - Fox

Pero al menos ocho de los personajes no tiene ningún sentido que vuelvan si no es en una trama vinculada a la conspiración extraterrestre, porque su propio rol no está ligado a otra historia más que a la mitológica. Es el caso del Fumador, Krycek, Garganta Profunda, Gibson Praise, Morris Fletcher, el Hombre del Palillo, el Hombre La aparición de varios personajes ligados a la conspiración alienígena demuestra que van a volver a abordarlaCanoso y Eric Hosteen. Y por si esto fuera poco, la imagen de las luces del ovni que vimos en el primer teaser y las declaraciones de Carter sobre el momento en que encuentra encuadrada la nueva temporada hacen ya del todo indiscutible que se ocupará de la trama principal de los alienígenas, además de contar algunas aventuras episódicas.

Acompañando al propio Carter en las labores de producción, guion y dirección, regresa Darin Morgan, que nos regaló los libretos de capítulos tan memorables como “Humbug” o “Clyde Bruckman’s Final Repose”, ambos de 1995, y una buena interpretación en el divertidísimo “Small Potatoes”, de 1997; Glen Morgan y James Wong, que guionizaron otros episodios tan destacados como “Beyond the Sea” o “One Breath”, los dos de 1994. Quizá Rob Bowman dirija alguno de los capítulos, como ya dirigió treinta y tres antes y la primera película.

Fotograma del teaser - Fox

Y aunque está claro que, para únicamente seis episodios, el equipo de dirección ha de ser reducido, se echa de menos en la producción y en los guiones a personas tan válidas y tan importantes para The X-Files como Frank Spotnitz, la otra cabeza pensante de la serie, que debe de encontrarse muy ocupado con The Man in the High Castle; Vince Gilligan, showrunner de Breaking Bad y, ahora, Better Call Saul;Se echa de menos la participación de varios actores y de ciertos guionistas de la serie John Shiban, participante también en la serie sobre Walter White; y Howard Gordon y Alex Gansa, creadores de Homeland.

Mark Snow repite como compositor de la atmosférica banda sonora, y Joel Ramson, como director de fotografía, aunque sólo lo fue en veintidós capítulos anteriores. Y, como detalle final, os cuento que Piper Anderson-Klotz, la hija que Gillian Anderson tuvo con Clyde Klotz, asistente del director artístico en la primera temporada, trabaja ahora en el mismo departamento de la serie en que lo hacía su padre. Ya le habían puesto su nombre, Piper Maru, a un buque francés de un episodio de 1996 cuyo título es el propio nombre del mismo. Ella es el último eslabón de una cadena artística que empezó a forjarse hace ya más de dos décadas. Esperemos que las nuevas peripecias en las que se ha embarcado el equipo de The X-Files lleguen a buen puerto.

Tenemos grandes estrenos para el cine y la televisión, esto potencializado por los geniales días del Comic-Con en los cuales se realizan lanzamientos de tráilers de las películas y series más esperadas.

Una semana se ha ido y es tiempo de conocer o repasar los tráilers que se estrenaron durante ella. Antes, vayamos a recapitular algunas noticias especiales del cine y la televisión, así como contenido especial preparado por los editores de Hipertextual.

• La dentadura de Pennsatucky fue solo el principio
• Fechas de estreno de las primeras películas originales de Netflix
• Han Solo tendrá su propia película de Star Wars
• Esta es la actriz que interpretará a Elecktra la próxima temporada de Daredevil
• ¿Cómo se mide la audiencia de la televisión española?
• Ben Affleck dirigirá y protagonizará una nueva película en solitario de Batman
• Colin Trevorrow dirigirá Star Wars: Episode IX
• El egipcio que conquistó Hollywood
• Lost in traslation, cuando el doblaje arruina una escena
• 5 anime para gamers que deberías ver

Ahora sí, los mejores tráilers de la semana. Enjoy!

Star Wars: The Force Awakens

El Comic-Con siempre trae grandes noticias y, claro que, Star Wars no podía faltar en una de las fiestas más grandes para los geeks. Así, se dio a conocer este "detrás las cámaras" tan genial como emocionante.

The Walking Dead

Como decía el Comic-Con siempre trae agradables sorpresas. Es el caso de este esperado tráiler que corresponde a la sexta temporada de The Walking Dead. Recuerda que si no puedes ver el tráiler por las restricciones (absurdas) de AMC siempre puedes acceder al VPN TunnelBear.

The X-Files

Sí, ya estamos contando los días para el regreso de esta amada serie tan geek como genial. Será en enero de 2016 cuando podamos ver a nuestros agentes especiales favoritos: Mulder y Scully.

The Man From U.N.C.L.E.

De la mano de Guy Ritchie esta adaptación de la famosa serie para televisión de los 60's vuelve a este milenio con un gran cast: Henry Cavill, Alicia Vikander, Armie Hammer, Hugh Grant, y Jared Harris (este último lo vimos en Mad Men). Así pues, en el Comic-Con de este año, que tiene lugar en estos días en su sede habitual de San Diego, se estrenó un tráiler enorme (de poco más de 5 min) para el inminente estreno este 20 de agosto próximo.

Sinister 2

Para aquellos amantes de las películas de horror esta segunda entrega de Sinister a cargo del director Ciarán Foy. El estreno de este filme está programado para el 20 de agosto en México y el 4 de septiembre en España.

Hunger Games: Mockingjay 2

Seguimos con los estrenos hechos durante el Comic-Con, es el caso de estos siguientes teasers que parecen ser propagandas del Distrito 13. Recordemos que el estreno de la última entrega de esta franquicia está programada para el 19 de noviembre de este año.

The Finest Hours

Craig Gillespie dirige esta película basada en una historia real y un libro homónimo que recopila estos hechos escrito por Michael J. Tougias y Casey Sherman en 2009. El naufragio y rescate de SS Pendleton y SS Fort Mercer sucedieron en 1952 cuando la Guardia Costera tuvo que tomar acción y rescatar de las aguas de Cabo Cod a los hombres que sufrieron los embates de una ventisca.

Goosebumps

De la serie de libros con el mismo nombre escritos por R. L. Stine esta película de horror y comedia dirigida por Rob Letterman con un elenco encabezado por Jack Black. El estreno de esta primera entrega está programado para octubre de este año en México y el 4 de diciembre en España.

Bridge of Spies

Será en octubre cuando esta película de Steven Spielverg sea estrenada en salas comerciales. Está basada en una historia real sucedida durante la difícil época de la Guerra Fría. Protagonizada por Tom Hanks, Mark Rylance, Amy Ryan, Alan Alda y Eve Hewson, el guión fue escrito por Matt Charman y (alert!) los hermanos Coen.

Batman v Superman: Dawn of Justice

Tal cómo esperábamos: el estreno de otro tráiler de esta esperada cinta. Recordemos que Batman v Superman se estrenará en marzo de 2016.

Lúcido, irreverente, irónico, sarcástico, mordaz. Adjetivos que no logran describir por completo lo que fue Javier Krahe para toda una generación, que escuchaba con veneración las letras de un poeta convertido en cantante, de una suerte de Quijote del siglo XX, en el que los molinos y los gigantes se entremezclaban con versos y acordes de guitarra.

Hoy la costa gaditana se ha despertado con el sabor de la resaca del domingo, azotada por la marea de un Atlántico que sabe que, "camino de la nada, se ha ido Krahe. A pocos kilómetros de aquí, fallecía el cantautor que sabía disparar con certeza las balas del humor y la ironía. Javier Krahe, según anunció su amigo Pablo Carbonell en Twitter, moría de un infarto a las cinco de la mañana en su casa de Zahara de los Atunes. Se va el poeta, pero renace el mito.

"No digáis se nos fue el mejor de todos, malogrose el cumplido cantautor, era bueno, tenía suaves modos..." D.E.P Javier Krahe. Gracias.

— Pablo Carbonell (@Carbonellsg) July 12, 2015

Javier Krahe ha muerto en su casa de Zahara esta noche a las 5h. Es así.

— Pablo Carbonell (@Carbonellsg) July 12, 2015

Para alguien que nació a finales de los ochenta, y que conoció a Krahe a través de Joaquín Sabina, el madrileño no sólo era uno de los cantautores de cabecera de la generación de sus padres. Poco a poco sus letras fueron colándose en mi reproductor de música, con la nostalgia de aquel cassette del coche que había que rebobinar con un bolígrafo BIC. Sin quererlo y, casi sin pretenderlo, las rimas pausadas e irónicas del cantautor fueron haciéndose un hueco. Redescubrir La Mandrágora, y los inicios de Joaquín Sabina y Alberto Pérez, me permitió también conocer al Krahe más mordaz, el mismo que llamaba a Felipe González "hombre blanco con lengua de serpiente" por su postura ante la entrada de España en la OTAN.

Javier Krahe no se callaba, ni se callará ahora con su muerte. Sólo alguien como el genio de Malasaña, nacido en pleno barrio de Salamanca en 1944, era capaz de darle la vuelta a los versos de Neruda, para convertir "Ay Democracia" en el himno de una generación. Mucho antes de que las plazas se llenaran de indignados, y de que las mareas clamaran por el cambio, Krahe había desplumado a los procuradores corruptos en "Huevos de corral". Siempre mordaz, siempre irónico, el poeta-cantante era capaz de rimar en una sola canción versos contra los estamentos políticos, religiosos o económicos.

Los cantautores Kakó, Javier Krahe y Arístides Moreno en La Laguna, Tenerife, con motivo del concierto "Noche insumisa" en el Paraninfo de la Universidad de La Laguna, 20 de abril de 2013. Wikimedia Commons

No se entendería de otro modo su ateísmo militante, el mismo que le llevaba a decir que después de su etapa vital no había nada. Y con esa calma de quien se sabe mortal, aunque el resto le creyéramos eterno, Krahe cantó irónicamente acerca de las religiones. Por eso en "El Cromosoma", reclamaba no tener miedo ni tristeza a la muerte, pues las flores que saldrán de su cabeza, "darán algún aroma".

Esta misma ironía, con cierto toque socarrón y provocador, le había llevado a grabar en los setenta un corto, junto a Enrique Seseña, sobre "cómo cocinar un crucifijo". Un vídeo por el que iría a juicio en 2012, una polémica absurda que hizo que Krahe dijera que si le condenaban se exiliaría a Francia. Por fortuna se impuso la razón de la libertad de expresión sobre el dogmatismo religioso, y su paso por la Audiencia Provincial de Madrid se convirtió en anecdótico.

Tan anecdótico como las cosas de la vida de las que disfrutó Javier Krahe, el mismo que nos recomendaba "coleccionar sellos de Nigeria" o "apretar alguna tuerca floja", porque como sabe el lector, "no todo va a ser follar". Pero sí lo era recordar en "Abajo el Alzheimer", "Marieta" o "Un burdo rumor" sus conquistas, pasiones y desdichas cotidianas. Letras que nos devuelven al Krahe más mordaz consigo mismo, el poeta de la protesta sarcástica, irónica y rebelde.

A este lado de la tierra donde ya no habita Krahe, la nada de su etapa vital se funde con la nostalgia de aquellos que recordamos al cantautor que se inspiró en Leonard Cohen y George Brassens. El mito convertido en gigante se ha ido, y nunca más podremos escuchar sus acordes en la Sala Galileo de Madrid. Con él se va una parte de nosotros, de nuestra memoria colectiva, de la historia que hizo mortal al cantante que todos creíamos eterno. Que la tierra le sea leve.

Boeing ha reactivado el interés por la propulsión láser gracias a una interesante patente en la que podemos ver un prometedor reflejo del que podría ser el futuro del motor de los aviones.

A veces tenemos la suerte de toparnos en la realidad con ideas sacadas de las películas de ciencia ficción más futuristas. Esto es lo que ha ocurrido, por ejemplo, con este motor de propulsión láser y fisión nuclear patentado por Boeing. Un sistema totalmente nuevo que utiliza la energía nuclear y los láseres de altas energías para impulsar un avión. De esta manera se aprovecha de una forma muy inteligente una energía brutal capaz de sostener la reacción. Todavía es un poco pronto para predecir cuando podría estar lista una tecnología semejante para su uso. Pero el hecho de que se haya solicitado su patente indica que la compañía está dispuesta a trabajar para cambiar lo que conocemos de la aviación.

Así funciona la propulsión láser

La patente presentada por Boeing de esta propulsión láser consiste en un sistema mixto de fusión y fisión que aprovecha una serie de mini-reacciones termonucleares desencadenadas por láseres de altas energías. Básicamente funciona de la siguiente manera: se arroja el combustible, probablemente deuterio y tritio, en la cámara donde es vaporizado por un haz de láser muy, muy potente. La reacción parece consistir, en realidad, en una reacción de fusión de pequeñas dimensiones que activa, a su vez, una reacción de fisión (las empleadas normalmente en las centrales nucleares) a pequeña escala en el las paredes del reactor. Éstas estarían compuestas de un material radioactivo (como uranio 238). Es como producir pequeñas explosiones termonucleares dentro del motor. Como consecuencia, se produciría una cantidad de gases (helio e hidrógeno) como productos de extenuación, es decir, que surgen como punto final de la reacción en cadena.

Esquema de la patente de Boeing

Estos gases salen a una presión extrema a través de los propulsores, produciendo impulso. Además, la reacción en cadena produce una cantidad inmensa de calor en la pared radiactiva, lo que se emplea para producir energía a través de una turbina y un generador, de manera que *se genere la electricidad necesaria para darle potencia a los láseres. Lo genial de esta propulsión láser es precisamente la manera tan inteligente de aprovechar todas las reacciones y la energía que generan. Es una forma verdaderamente eficaz de producir impulso y electricidad a través de una misma cadena de eventos. Ni que decir tiene que aunque se ha solicitado la patente, este sistema de propulsión láser todavía cuenta con una serie enorme de problemas técnicos que solventar. Pero la idea está ahí, junto a la patente. Quién sabe qué podrá deparar el futuro.

Aplicaciones y posibilidades muy interesantes

La muestra de interés por parte de Boeing en este nuevo sistema de propulsión láser nos hace sospechar muchísimas cosas. Pero más aún, nos da la esperanza de que la compañía está tremendamente interesada en revolucionar los sistemas de propulsión en la aviación. Pero también podría aplicarse, tal y como especifican en la patente, para ingenios tales como cohetes espaciales y misiles. Aunque no dominamos, ni mucho menos, las técnicas de fusión necesarias para poder disponer, tan siquiera, de un prototipo semejante, lo cierto es que toda la tecnología que implica este sistema de propulsión láser podría abrir una cantidad enorme de puertas a nuevas aplicaciones. Aquí, probablemente, junto a la intención de cambiar el sistema tradicional de propulsión, radique lo más importante de la patente.

Este sistema de propulsión láser, por el momento, necesita de aclaraciones severas, como el mantenimiento bajo control de la reacción en cadena (cosa que está muy estudiada). O de la forma de inyección del combustible y su naturaleza. Lo más complicado, como decíamos, será controlar la reacción de fusión, una técnica que todavía consideramos en pañales. Con todo esto por delante, probablemente los primeros resultados asociados a este sistema de propulsión láser no los veremos Todavía estamos "en pañales" si hablamos de fusión nuclearhasta dentro de diez años, al menos. Y no decimos un prototipo, no, sino las primeras pruebas de parte de su tecnología.

Entonces, si hasta dentro de diez años no vamos a ver ni lo más mínimo, ¿por qué resulta tan importante? Como hemos dicho antes, en primer lugar por "la intención". La intención de cambiar el sistema y probar con algo revolucionario y que no se ha usado antes. Una intención cimentada con una patente, que da pie a pensar en el alto interés y visión de futuro que supone para la compañía. En segundo, por el diseño. Un diseño verdaderamente sencillo, original y eficaz, que son las piezas fundamentales de cualquier gran invento. Un invento que podría revolucionar el futuro de la industria aeronáutica más allá de lo que imaginamos.