Del amplio catálogo de la plataforma repasamos aquellos documentales imprescindibles bajo la etiqueta Original de Netflix, y que puedes disfrutar en cualquier momento.

De la famosa plataforma de streaming ya hemos repasado 10 series y 10 películas imprescindibles. Por tanto, es momento de que hablemos de los documentales originales de Netflix más destacados y que no podemos perdernos.

Los documentales han tenido un gran auge en las últimas décadas, tanto por las ventajas tecnológicas, como por el interés en general en este tipo de materiales que colocan a los personajes, hechos y lugares como protagonistas. Si nos remontamos a la historia podríamos decir que técnicamente las primeras cintas jamás hechas, es decir, los míticos filmes de los hermanos Lumière, fueron documentales. Pero en un sentido más estricto se les atribuye a Dziga Vértov y Robert Flaherty ser pioneros del género. De este último es Nanuk, el esquimal, realizado en 1921, considerado como el primer documental de la historia.

Así pues, los documentales han ganado terreno y así como su público ha crecido, también lo han hecho los creadores detrás de estos magníficos materiales. En la era de las plataformas de streaming se les ha dado cabida a las series documentales, algunas con resultados sorprendentes, tal como veremos a continuación en estas recomendaciones de documentales increíbles de Netflix.

Cabe decir que nos centramos en las producciones originales de la plataforma debido a la variaciones de país a país que existen en los catálogos de Netflix.

Hot Girls Wanted: Turned On

Se trata de una serie documental producida por Rashida Jones, Jill Bauer y Ronna Gradus. Este equipo realizó en 2015 otra serie llamada simplemente Hot Girls Wanted, en donde dieron a conocer la vida de chicas que se dedican a la industria del porno. En la temporada Turned On echan un vistazo a las relaciones personales, sociales y la evolución de la industria del porno en la era digital. Sin duda una serie sorprendente con un enfoque inteligente, cercano, libre de estigmas y muy interesante.

Reseña de Hot Girls Wanted: Turned On

Dirty Money

Este documental dirigido por el director oscarizado Alex Gibney trata de seis escándalos de corrupción que trascendieron a nivel mundial. Aunque los casos se siguen a través de las pesquisas de autoridades estadounidenses, el efecto en cadena de los hechos compete y afecta a prácticamente a todos en el mundo. La codicia, las trampas y las respuestas de los implicados como nunca antes los habíamos visto.

Explained

Netflix y Vox (el sitio de noticias de Vox Media) realizaron esta interesante y peculiar serie documental de capítulos cortos llenos de información valiosa sobre los temas más variados. La primera temporada se emitió semanalmente desde mayo a septiembre del 2018; nos encontramos en la espera de una nueva entrega. Mientras tanto, si no has disfrutado estas maravillosas cápsulas, tienes 20 interesantes episodios esperándote.

Ugly Delicius

Por un lado tenemos la reputada serie documental Chef's Table, ganadora de un Emmy y nominada a este premio en 6 diferentes ocasiones y categorías, y por el otro lado tenemos este título dedicado a la comida fea. Conducida por el chef David Chang, en esta serie viajamos junto a él y sus invitados a varios países y por distintos restaurantes para conocer los secretos de los platillos más diversos y comunes: pizzas, tacos, barbacoas, pollo frito. Además de las interesantes vivencias de cada lugar y la interacción con actores, activistas y demás personalidades, Chang es un conductor muy ameno y sus testimonios interesantísimos. Ugly Delicius cuenta, hasta el momento, con una temporada de 8 episodios.

Mercury 13

Documental dedicado a la historia de un grupo de mujeres que se sometió a numerosas pruebas para calificar como astronautas pero que finalmente fue truncada su oportunidad, en parte por los prejuicios hacia las mujeres, en parte por discriminación y en mayor medida por las esferas de poder encabezadas e integradas por hombres. Un testimonio interesante, devastador en muchos sentidos para estas mujeres revolucionarias, pero que reivindica su desempeño y su valentía al desafiar las normas establecidas de la época.

Jim & Andy: The Great Beyond

En 1997 Milos Forman estrenó su película llamada The Man on the Moon, una peculiar biopic dedicada al comediante Andy Kaufman protagonizada por Jim Carrey. En este documental confeccionado por Chris Smith se presenta por primera vez las grabaciones detrás de cámaras de aquella película que catapultaría la carrera de Carrey y cómo su actuación de método puso de cabeza a todos en la producción. Con una interesante lectura del Carrey del presente, nos lleva por el camino de todas las extravagancias que hizo durante la rodación.

Into the Inferno

El peculiar director Werner Herzog, el mismo que una vez se comió su zapato tras perder una apuesta, escribió y dirigió este documental sobre los poderosos, enigmáticos y destructivos volcanes en diferentes partes del mundo y sobre los pobladores que viven cerca de ellos. Una mirada muy especial a estos titanes con la participación de científicos que nos hablan desde diferentes perspectivas nos esperan en este interesante documental.

Noviembre 13: Ataque en París

Netflix en conjunto con los hermanos Gédéon y Jules Naudet presentan esta estremecedora serie documental en donde se narran los eventos del atentado terrorista la capital de Francia en 2015. Estos sucesos fueron perpetrados en su mayoría por atacantes suicidas en los que murieron 137 personas y otras 415 resultaron heridas.

Reseña de Noviembre 13: Ataque en París

Making a Murderer

Se trata de un trabajo monumental realizado por las creadoras: Laura Ricciardi y Moira Demos que les tomó 10 años de trabajo, 700 horas de metraje e intensas horas de edición. Con 10 capítulos de una hora de duración en cada una de sus dos temporadas, el seguimiento del caso de Steven Avery y su sobrino, Brendan Dassey, acusados del asesinato de Teresa Halbach y condenados de por vida a prisión, es una arrolladora historia que, además de que puso en jaque al sistema judicial de Estados Unidos, pone en perspectiva un montón de temas interesantes en la mesa.

Reseña de Making a Murderer

Wild Wild Country

Dirigido por Chapman y Maclain Way narra la historia (sorprendente y casi increíble) de un capítulo en la historia de Estados Unidos que tomó a todos por sorpresa, cuando el líder espiritual Bhagwan Shree Rajneesh (actualmente conocido como Osho) y sus seguidores construyeron una ciudad en las remotas tierras de Oregon. Las implicaciones sociales, políticas y criminales que se suscitó a raíz de esto es el centro de esta interesante e imperdible serie documental.

Reseña de Wild Wild Country

American Meme

The American Meme es un documental dirigido Bert Marcus y producido por él mismo y Cassandra Thornton. En él podemos ver una parte de la vida y opiniones de los llamados influencers, específicamente aquellos que han forjado todo un imperio abriendo de par en par su vida a través de las redes sociales: Paris Hilton, Josh Ostrovsky, Kirill Bichutsky, Brittany Furlan, Hailey Baldwin, DJ Khaled, Emily Ratajkowski y Dane Cook, son los protagonistas y, contra todo lo que se pueda pensar, su testimonio es muy valioso.

Bonus

Netflix parece no descuidar ningún género y en el caso de los documentales la plataforma ha ofrecido bajo su etiqueta Original de Netflix estos y muchos más títulos que valen mucho la pena, algunos de ellos han alcanzado gran reconocimiento, tanto del público como de los premios más destacados de la industria. Es el caso de los documentales de Netflix nominados a los Premios Óscar y los Emmys: The Square, Brave Miss World, Los Cascos blancos, Icarus, Extremis, entre otros.

En la Guerra de Crimea, esta enfermera salvó a miles de enfermos y demostró a través de la estadística la importancia que tiene mantener una buena higiene para evitar infecciones.

Tal día como hoy, en 1820, nacía en Florencia una niña inglesa que de mayor pondría su granito de arena para cambiar el mundo, mostrando la importancia de buscar siempre la evidencia científica, especialmente cuando hay vidas en juego. La bautizaron en honor a la ciudad en la que nació: Florence. Florence Nightingale.

También conocida como la Dama de la Lámpara o el Ángel de Crimea, esta joven no se dejó doblegar nunca por las imposiciones de la época, que consideraban como único objetivo de las mujeres de su clase casarse con hombres de alta cuna y traer hijos al mundo. Gracias a ello, se convirtió en uno de los personajes más importantes de su época, además de un referente histórico, tanto en el campo de la enfermería como en el de la estadística.

Enfermera contra viento y marea

Florence pertenecía a una familia adinerada. Hija de un rico terrateniente y una mujer perteneciente a un adinerado clan de comerciantes, desde muy pequeña nadó en la abundancia y se codeó con personas de las más altas esferas. Sin embargo, ella era más sobria y a menudo solía evitar las muchedumbres y los lujos. Prefería visitar la aldea cercana a su casa, en la que frecuentemente ayudaba a cuidar a los pobres y los enfermos.

Pronto comprendió que debía convertir esta vocación en profesión e informó a su familia sobre su decisión de estudiar enfermería. Por aquel entonces no solo estaba mal visto que una joven de buena familia cambiara el matrimonio por los estudios; sino que, además, concretamente ese oficio estaba mal visto, por considerarse propio de mujeres de mala vida. Por eso, la noticia fue muy mal recibida por sus padres, que intentaron hacerla cambiar de opinión por todos los medios. Pero no había nada que meditar, por lo que Florence terminó matriculándose en esta carrera en 1850, en la Institución de Diaconisas Protestantes de Kaiserswerth, Alemania.

Poco después volvió a Londres, donde comenzó a ejercer como enfermera, en el Hospital de Harley Street, con muy buenos resultados. Además, paralelamente ejerció como voluntaria en un hospital de Middlesex durante un brote de cólera, que le ayudó a comprender la importancia de la higiene para evitar enfermedades y tratar con éxito las ya existentes. Este era su día a día cuando, en 1853, Gran Bretaña, Francia, el Imperio Otomano y el Reino de Cerdeña se aliaron contra el Imperio ruso, en la conocida como Guerra de Crimea. El inicio de la contienda hizo necesaria la construcción de hospitales en los que los militares heridos y enfermos se acumulaban por cientos, en unas condiciones de salubridad deplorables, sin apenas profesionales para atenderlos. Al ser informada sobre esta situación Florence no dudó en reunir a un equipo de enfermeras y viajar hasta Scutari, donde se había erigido el Hospital Británico de Constantinopla.

Al llegar allí la joven enfermera vio que el edificio estaba construido sobre un pozo de agua estancada, que empeoraba todavía más las condiciones de salubridad del mismo. Los roedores, así como otras plagas, campaban a sus anchas, mientras que los enfermos languidecían rodeados de suciedad, llegando al punto de que se originaban más muertes por enfermedades como el tifus o el cólera que por las propias heridas de guerra. Además, el exceso de enfermos había llevado a que productos de primera necesidad, como el jabón, escasearan notablemente.

Por todo esto, el primer paso de este grupo de enfermeras fue llevar a cabo una limpieza a fondo del hospital, ayudadas en algunas ocasiones por los ingresados de menos gravedad. También se añadió una vigilancia más exhaustiva de los enfermos. La propia Florence pasaba las noches paseando entre las hileras de camas, alumbrada solo por un pequeño candil, que le valió el apelativo de “Dama de la lámpara”. En el tiempo que permaneció en el hospital las muertes de los soldados ingresados allí cayeron de un 43% a un 2%. Sin embargo, ni siquiera esas abrumadoras cifras valieron para convencer a los oficiales médicos, que desconfiaban de ella y opinaban que la mejoría de los enfermos nada había tenido que ver con la adecuación de las condiciones higiénicas del hospital.

Consciente de que su condición de mujer no le ayudaría para enfrentarse a las ideas de aquellos hombres, Florence decidió esgrimir una de las armas más potentes de las que dispone la ciencia: las matemáticas. Durante su juventud había recibido una educación clásica, basada principalmente en los idiomas y las matemáticas, logrando destacar especialmente en estas últimas. Sabía que sus conocimientos en estadística le valdrían para demostrar las razones que habían llevado a la disminución de la mortalidad, por lo que procedió a reunir todos los datos que había registrado desde su llegada al hospital y exponerlos de modo que apoyaran la idea que quería mostrar. En cada caso, utilizaba también lo que se conoce como un grupo control. Por ejemplo, comparaba las cifras de mortalidad de heridos en el hospital antes de su llegada con las de otros soldados con lesiones similares que, por el contrario, fueron tratados directamente en los campamentos erigidos en el lugar de la contienda. Las tasas de mortalidad eran claramente más altas en el hospital, por lo que se podía ver que, efectivamente, había algo en él que estaba haciendo que empeoraran, y se trataba precisamente de la falta de higiene. Además, comenzó también a desarrollar gráficos de sectores, que hacían los datos más intuitivos para personas que no estuvieran familiarizadas con la estadística.

Su trabajo sirvió también para desmentir otra idea muy arraigada en la época. Se solía decir que no valía la pena formar a las enfermeras, pues las tasas de mortalidad eran mucho menores si los enfermos eran cuidados por mujeres sin formación. Sin embargo, ella sabía que esto se debía a que a estas últimas les solían adjudicar enfermos menos graves, por lo que procedió a realizar análisis que comparaban a pacientes con una misma afección, tratados por enfermeras con y sin formación. Así, demostró que, si las condiciones eran las mismas, las primeras tenían resultados claramente mejores.

Por todo esto, como bien explican Edzard Ernst y Simon Singh en una parte de su libro ¿Truco o Tratamiento? dedicada a ella, a día de hoy se la considera como una de las primeras defensoras de la medicina basada en la evidencia.

Una heroína que trabajó desde la cama

A su vuelta a Inglaterra, Florence fue recibida como una heroína. La reina Victoria le hizo entrega de un broche dorado, así como un premio de 250.000$, que la enfermera invirtió en la construcción de un nuevo hospital y una escuela de formación para enfermeras. Afortunadamente, su profesión ya no estaba mal vista. Con su trabajo y su tesón logró que muchas jóvenes quisieran ser como ella, incluyendo las procedentes de buena familia, a las que antes solo se les permitía pensar en el matrimonio.

Así fue como empezó una larga carrera como defensora de la enfermería y la medicina basada en la evidencia, para la que dio multitud de clases y conferencias, llegando incluso a impartir algunas desde su cama. Y es que, durante su estancia en Crimea, contrajo una infección bacteriana, llamada brucelosis, que la tuvo postrada en la cama durante buena parte del tiempo que pasó desde sus 38 años, hasta su muerte, que tuvo lugar en 1910, cuando contaba 90 años de edad.

Desde entonces ha recibido múltiples homenajes. Varios hospitales en Turquía e Inglaterra llevan su nombre, cuenta con múltiples monumentos en su honor, e incluso es una de las pocas mujeres científicas que han sido protagonistas de la imagen de un billete, concretamente uno de 10 libras. Todos estos homenajes son pocos para una mujer que se hizo valer, por encima de los prejuicios de la época, enseñando el valor de las matemáticas y el método científico y, sobre todo, demostrando la importancia de basar siempre la medicina en la evidencia científica. Qué pena que en nuestros días, más de un siglo después de su muerte, esto sea algo que todavía haya que seguir explicando a mucha gente.

El nivel de la Unión Europea en competencias digitales es bastante dispar. Necesarias para moverse con soltura en un mundo cada vez más conectado y tecnológico, las competencias digitales varían mucho entre países, lo que significa que parte de la población europea se va a quedar fuera de los avances y beneficios que implica la revolución digital.

Si estás leyendo esto se entiende que sabes navegar por la web, leer las noticias en internet y, es probable que hayas encontrado este artículo en redes sociales, por lo que a buen seguro te manejas bien en Facebook, Instagram o Twitter. Pero, ¿sabrías editar un vídeo en tu ordenador? ¿Qué tal te manejas con las páginas oficiales de Hacienda o de la Seguridad Social?

Sobra decir que el concepto digital nos acompaña desde hace ya unos cuantos años y que se ha extendido a prácticamente cualquier aspecto de nuestras vidas. La televisión es digital, la información la consumimos por medios digitales, contamos con dispositivos digitales que nos ofrecen conexión a internet permanente, las empresas se han digitalizado, algunas más y otras menos, y los gobiernos han hecho lo propio de maneras distintas según sus responsabilidades y capacidades técnicas.

Y para lidiar con esta realidad digital, necesitamos unos conocimientos, aptitudes y habilidades que nos permitan entender el mundo en el que nos movemos y cómo vivir en él. Pues bien. Ese conocimiento se ha venido a llamar competencias digitales, e-skills en inglés, y al igual que ocurría en Europa con la alfabetización hace varias décadas, las competencias digitales no son iguales en toda la población. Esto implica que no todo ciudadano europeo tiene la capacidad de acceder a internet o de realizar determinadas tareas que le ayudarán en su vida personal o profesional.

La Europa digital

Entre las muchas tareas que realiza la Unión Europea se encuentran las estadísticas e índices que permiten conocer al europeo medio y así averiguar sus necesidades. Un ejemplo es el DESI, acrónimo de Digital Economy and Society Index o Índice de Sociedad y Economía Digital en español. Entre otras materias, este índice nos habla del “rendimiento digital de Europa” y hace un seguimiento “de los progresos de los estados miembros de la Unión Europea en competencias digitales”.

De este índice podemos extraer datos que no nos sorprenderán demasiado, como que más del 70% de europeos se informa online, casi el 70% compra por internet, un 65% accede a redes sociales y más del 60% realiza gestiones bancarias. En definitiva, estas tareas son ya algo a lo que estamos acostumbrados.

Pero no todos los países europeos tienen el mismo nivel de introducción de servicios digitales. El ejemplo más claro son las gestiones bancarias online. Con datos de 2017, mientras que Finlandia, Holanda, Dinamarca o Suecia alcanzaban el 90% de uso, otros como España (55%), Italia (45%) o Portugal (42%) tiene todavía mucho camino por recorrer.

Más datos relevantes. En 2017, el 81% de europeos se conectaban a internet, al menos, una vez por semana, y el 72% lo hacía a diario. Pero, obviamente, esa cifra no es homogénea si dividimos a la población. Por ejemplo, los usuarios menos activos en internet son la población de mayor edad y personas con bajos recursos o bajo nivel educativo. Es decir, que la exclusión digital es un hecho que se produce bien por edad o bien por la dificultad de acceder a la tecnología, por competencias digitales o por la barrera económica.

Curiosamente, no saber cómo funciona (43%) o su alto coste (32%) ocupan la segunda y tercera plaza en los motivos para no tener internet en casa. La primera es, simple y llanamente, “falta de interés” o “no lo necesito” para el día a día. Esas respuestas corresponden a más del 45% de europeos que no tienen internet en su hogar.

Las cifras de competencia digital también son llamativas. En 2017, la Europa de los 28 contaba con una población del 17% que no usaba internet porque desconocía como hacerlo. Respecto a tener competencias digitales básicas, la cifra sube hasta el 70%. Esto significa que ese porcentaje de población europea es capaz de informarse, comunicarse, crear y publicar contenido y resolver problemas por medios digitales.

Por países, mientras que Bulgaria o Rumanía contaban con una población del 29% con competencias básicas, Luxemburgo u Holanda alcanzaban el 85% y 79% respectivamente. España, para bien o para mal, se mantiene en la media europea.

Habrá quien no encuentre necesario acceder a internet para ver las fotos de las vacaciones del vecino en Instagram o para ver vídeos de gatos en YouTube, pero las competencias digitales cubren también algo tan importante como tener un empleo. En 2017, el 10% de población activa no tenía competencia digital alguna, y hasta el 35% no alcanzaban el nivel básico, nivel requerido en muchos empleos como opción mínima para descartar candidatos.

Esto contrasta con otras cifras. Entre 2015 y 2016, en la Unión Europea, los especialistas en tecnologías de la información y la comunicación (las llamadas TIC en español) pasaron a cubrir de 500.000 a 8’2 millones de puestos de trabajo.

Encontrarás más información sobre el índice DESI así como acceso a los datos recopilados en su página oficial.

La España digital

¿Y si ponemos la lupa en España? ¿Qué nos encontraremos? Echando un vistazo al primer EGM de 2019 que realiza la AIMC, surgen números curiosos como que casi un 11% de españoles “utiliza asistentes virtuales de voz” o que “los altavoces inteligentes están presentes en más de 480.000 hogares”.

Más datos de AIMC. El 82,8% de españoles accedieron a internet en el último mes (primeros tres meses de 2019) y el 78’5% se conectaron, al menos, el día anterior. Por edad, los españoles entre 25 y 54 años engloban la mayoría de usuarios de internet, y si bien la población de más de 55 años cada vez es mayor, siguen por debajo de la media.

Por lo demás, el dispositivo estrella para acceder a internet en España es el smartphone. Hasta el 95’6% de encuestados se conectaron por este medio. El ordenador portátil es el segundo (50’7%), y como curiosidad, tablets y televisores inteligentes se emplean para acceder a internet por el 30% de usuarios cada uno. Esto encaja con los datos de lugar de acceso en el último mes: casa (99’4%) y calle o medio de transporte (64,8%) son los principales. Hace doce años, en cambio, el principal lugar de acceso era el trabajo.

¿Y qué páginas visitan los españoles en la web? Los ganadores son YouTube y Facebook de manera aplastante. A cierta distancia, las demás páginas corresponden a medios de comunicación como diarios, televisiones o emisoras de radio.

En el último informe de Telefónica sobre Sociedad Digital en España, la edición que analiza 2018, se habla de las infraestructuras, un pilar importante para fomentar el uso de internet y que, en consecuencia, mejorará las competencias digitales a medio y largo plazo.

Por un lado se habla del 5G, tecnología de la que se ha hablado largo y tendido en las últimas ediciones del Mobile World Congress y que promete conectar dispositivos a altas velocidades facilitando el intercambio de datos. El hecho de que la gran mayoría de españoles que acceden a internet lo hagan a través del teléfono móvil implica que el acceso móvil tiene mucha importancia y afectará notablemente a actuales y futuros internautas. En España, por ejemplo, hay 53,4 millones de líneas móviles activas (datos de septiembre de 2018). Y de ellas, el tráfico de datos móviles sólo de vídeo supone el 60% del consumo total, consumo que requiere conexiones rápidas.

La otra infraestructura estrella es la fibra óptica, que ha permitido que tanto empresas como particulares se beneficien de conexiones de alta velocidad, lo que se traduce en acceso a servicios como vídeo bajo demanda, videollamadas o juego online. El informe de Telefónica habla de una cobertura del 71% en fibra óptica hasta el hogar, lo que contrasta con la cifra del 9% en 2012. Precisamente a finales de 2017 se produjo el cambio de tendencia que colocaba la fibra óptica encima de las líneas DSL que habían dominado el mercado durante años.

Repasando el informe queda claro el interés de la empresa en las nuevas tecnologías y en conceptos como el blockchain o la inteligencia artificial. También se habla de los primeros experimentos con 5G, ciudades inteligentes y hogares interconectados, sectores que todavía tienen que despegar en España y que son prácticamente residuales. Por su parte, la buena acogida de nuevos gadgets como los altavoces inteligentes son un ejemplo de la curiosidad e interés por la tecnología del español medio. Otra cosa es el desaprovechamiento de la formación tecnológica, y es que como decía el índice DESI de la Unión Europea, en España se necesitan más de 15.000 expertos en nuevas tecnologías.

Incluso en zonas remotas en las que los bosques siguen carentes de deforestación las poblaciones dse grandes mamíferos se están mermando a causa de la caza, según un nuevo estudio.

Numerosas noticias en los últimos años han dado a conocer la alarmante situación en la que se encuentran un gran número de especies de todo el mundo por culpa de la mano humana. La deforestación, que deja a muchas de ellas sin hábitat, o el cambio climático, cuyas consecuencias dejan a algunos animales sin alimento, son varias de las causas que han llevado a algunas especies a las cercanías de la extinción. O incluso a término.

No siempre son animales que viven en lugares especialmente accesibles para los seres humanos, pero eso no suele ser un impedimento, pues nuestros malos actos a veces llegan más lejos de lo que creemos. En cambio, se tiende a pensar que las pocas especies que se salvan son las que viven en los lugares más remotos del planeta, a donde la deforestación aún no ha llegado. Pero en realidad no siempre es así, como se demuestra en un estudio publicado hoy en PLOS Biology y liderado por la española Ana Benítez-López, actualmente en la Universidad de Radboud, en Países Bajos.

Alarma en los trópicos

En los trópicos, solo el 20% del terreno se considera intacto, según los datos de sensores remotos utilizados para detectar la deforestación. Sin embargo, que sean zonas en las que el ser humano aún no ha comenzado a talar árboles no tiene por qué significar que se comporten del mismo modo en lo referente a la caza.

Esto es algo que los sensores no pueden detectar, por lo que es necesario utilizar otros métodos, como un modelo de regresión con el que estos investigadores han logrado identificar las zonas concretas en las que se espera que los niveles de caza de grandes mamíferos sean altos.

Para ello, se han basado en factores socioeconómicos, como la densidad de la población humana y los puntos de acceso de los cazadores, y algunos rasgos de las especies, como el tamaño de su cuerpo. Todos estos datos se recogieron de un total de 160 estudios, llevados a cabo en los últimos 40 años. De este modo se pudo comprobar cómo se relacionaban cada uno de esos factores con la defaunación, para después extrapolarlo a los conocimientos actuales de los trópicos.

Esta extrapolación muestra que las zonas de más peligro son África occidental y central, especialmente Camerún, América Central, Sudamérica y algunos países del sudeste asiático, como Tailandia, Malasia y el suroeste de China.

Llegados a este punto, los autores del estudio esperan que sus resultados puedan servir para que se lleve a cabo una revisión más exhaustiva del estado de la biodiversidad en estos “puntos calientes” y así favorecer la conservación de la especies animales, especialmente de los grandes mamíferos, cuyas poblaciones se han reducido en un 40% a causa del mayor acceso del ser humanos a las zonas remotas en las que viven.

OnePlus incluye una novedad en sus nuevos smartphones para 2019. No puede verse, pero es fácil notarla: su memoria.

OnePlus ha renovado al fin su smartphone para esta primera mitad del año, y llega en doble sabor esta vez: un modelo que recoge el testigo del más reciente OnePlus 6T y una versión vitaminada en forma del OnePlus 7 Pro con algunas propiedades más avanzadas. Estas tiran, además, hacia arriba sensiblemente el precio.

Si bien su nueva pantalla en mejor resolución o la pantalla Fluid Amoled en 90 Hz pueden ayudar a mejorar la experiencia y sensaciones en el día a día, hay otra característica que también lo hace y pasa algo más desapercibida: su memoria. Los nuevos OnePlus 7 llegan con un chip UFS 3.0, por primera vez en un smartphone que llega al mercado.

La nueva e impresionante UFS 3.0, en acción

Ahora que se está convirtiendo en norma la llegada de los principales smartphones con una cantidad de memoria más bien generosa, es interesante que esta sea buena. Es algo que comentamos recientamente con el Oppo Reno, que traía una memoria de 256 GB en un precio algo más reducido que la versión anterior, a costa de reducir también el rendimiento de esta sensiblemente.

Tanto el OnePlus 7 como el OnePlus 7 Pro llegan con un chip UFS 3.0, en configuración 2-lane, es decir, con dos canales de datos para una tasa de transferencia todavía mayor. Tras tener la oportunidad de pasar unas horas con el OnePlus 7 Pro hace unos días, es fácil decir que esta mejora es no solo enorme sobre el papel, sino que junto a la reactividad característica de la marca se hace más que obvia también sobre el terreno.

Hay dos aplicaciones directas de esta memoria más rápida, más allá de una transferencia de archivos que se hace misión imposible de saturar. La primera es en la instalación de aplicaciones, que llega a ser prácticamente inmediata una vez finaliza la descarga. La segunda está, claro, en la apertura de estas.

OnePlus habla de hasta un 79% de mejora en la velocidad de las memorias de esta generación respecto a la pasada. En nuestras pruebas, arrojaba unos 1.480 MB/s en lectura secuencial –esto es más del doble que el estándar SATA consiente en los PC tradicionales–, que alcanza los 380 MB/s en su escritura.

En la siguiente gráfica podéis comparar estos números frente a la velocidad máxima teórica –que suele ser siempre algo mayor a la efectivamente real– de las generaciones pasadas de memorias de Samsung. Así que sí, se hace interesante buscar un smartphone con esta nueva memoria, más rápida que nunca.

Es difícil medir el resto de parámetros, pero no se queda ahí. UFS 3.0 mejora también la eficiencia energética sensiblemente –baja de 3,6 V a 2,5V en su operación–, por lo que ayudará a manterner el consumo a raya.

El OnePlus 7 Pro es uno de los productos más interesantes de 2019. Estratégicamente, se puede considerar como una demostración de lo que OnePlus, como fabricante, puede llegar a hacer. Para el mercado, simultáneamente, este OnePlus 7 Pro abre la puerta a muchas tecnologías –como las pantallas de 90 Hz o las memorias UFS 3.0– que ningún smartphone de precio superior ofrece en la actualidad. Este es su análisis a fondo.Hace seis años, OnePlus se marcó un objetivo: hacer el mejor teléfono posible, manteniendo un precio muy competitivo. El primer fruto de esa filosofía fue el OnePlus One, que, pese a sus numerosas imperfecciones, sentó un precedente único en aquel momento. Desde entonces, la compañía no ha hecho más que evolucionar ese concepto año tras año –e incluso semestre a semestre– con componentes más avanzados, una experiencia de uso más rica y un margen cada vez menor respecto a los líderes del sector –actualmente, Samsung, Google, Apple y Huawei–.

Este año, OnePlus pretende dar, probablemente, uno de los mayores saltos en esa trayectoria ascendente. Por primera vez, lanzan dos versiones del mismo teléfono: por un lado, el clásico OnePlus 7, que mantiene un precio contenido y mejora progresivamente en aspectos clave como el rendimiento; y, por otro lado, el nuevo OnePlus 7 Pro, que representa la visión más ambiciosa y vanguardista de la marca.

https://hipertextual.com/2019/05/oneplus-7-pro-es-oficial-elevando-concepto-premium

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https://hipertextual.com/2019/05/oneplus-7-caracteristicas-precio-disponibilidad

No obstante, materializar esa visión ha implicado un aumento del precio del producto, que ahora se aproxima –aunque siguen manteniendo la distancia– a los referentes del sector. A su vez, con el aumento de precio también crece la exigencia sobre las prestaciones del producto, que debe justificar ese incremento respecto al modelo estándar, el OnePlus 7 Pro.

Para convencer a los clientes y demostrar el buen hacer de OnePlus, la compañía ha mejorado muchísimos detalles, pero hay cuatro, los principales de esta reseña, que son los más beneficiados: el diseño, la pantalla, la fotografía y el rendimiento.## “Eh, mírame”

El OnePlus 7 Pro es, sin lugar a dudas, uno de los teléfonos más llamativos de 2019. Algunos de sus elementos diferenciales, como la cámara retráctil, no son nuevos en el sector –ya vimos a varios fabricantes apostar por este elemento durante 2018–, pero ningún fabricante los ha popularizado en occidente. OnePlus, sin embargo, podría ser el primero en hacerlo.

Este sistema móvil permite extender la pantalla hasta los bordes, ocupando así la totalidad del frontal. No hay notch ni perforaciones sobre la pantalla. Todo fluye desde arriba hasta abajo. La única discrepancia –apreciable únicamente por los obsesos de la simetría– se encuentra en el borde inferior, cuyo grosor es escasos milímetros superior al resto. Es algo común en la industria, como ya pudimos ver con los teléfonos de Huawei (P30 Pro) y Samsung (Galaxy S10). Tan solo un fabricante (Apple) ha sido capaz de minimizar esa “barbilla” y mantener un grosor uniforme alrededor de su panel.

La pantalla, por primera vez en OnePlus, se curva en los laterales, lo que genera una estética muy llamativa y, a la vez, facilita ciertos gestos sobre el panel. De cara a futuras generaciones, eso sí, sería positivo reducir el radio de curvatura aplicado sobre los bordes. Esto mejoraría el agarre del teléfono y, al mismo tiempo, haría que ciertos elementos de la interfaz no recaigan sobre la zona curva. La propia Samsung –pionera en este tipo de paneles– ha pasado de radios de curvatura altos –como en el S6 Edge– a cifras más reducidas –como sucede en el Galaxy S10–.

Respecto a la cámara retráctil, OnePlus destaca la resistencia del mecanismo –que, por cierto, es capaz de detectar cuándo se aproxima una caída para replegarse y, así, evitar un daño mayor–. No obstante, las piezas móviles, por definición, son más propensas a fallar y sufrir daños que las estáticas. En el caso del OnePlus 7 Pro, solo el tiempo podrá determinar cómo de fiable y robusto es este mecanismo.

Más allá de la construcción y la disposición de elementos, el OnePlus 7 Pro es un teléfono muy atractivo, gracias, sobre todo, a los colores seleccionados por la compañía. El degradado azul resulta extremadamente vistoso, aunque el dorado quizá ofrezca un mejor equilibrio. Y no, no es un dorado extravagante.

La vida a 90 Hz

Una de las principales estrellas del OnePlus 7 Pro es, sin lugar a dudas, la pantalla. El panel ha crecido en tamaño –rozando las 6,7 pulgadas–, aunque las mejoras más destacadas se encuentran en otros aspectos:

• Un panel con resolución QHD, por fin. El salto a la resolución QHD puede parecer algo menor, pero, teniendo en cuenta el mayor tamaño de la pantalla y el uso de una matriz Pentile –que, por definición, tiene menos subpíxeles que un panel LCD equivalente en resolución y tamaño–, resulta algo destacable.

• Mejor calidad de imagen. Más allá del tamaño y la resolución, OnePlus también ha trabajado, junto a Samsung, en la calidad del propio panel. El resultado es una pantalla más brillante, con mejor representación de color y certificaciones destacadas como el HDR10+. Está, sin lugar a dudas, al nivel de los mejores.

• Di hola a los 90 Hz. Hasta ahora, las tasas de refresco superiores a los 60 Hz parecían reservadas a teléfonos gaming de audiencia reducida –como el de Razer– y a productos específicos como el iPad Pro de Apple. Sin embargo, OnePlus ha decidido transportar esta maravillosa tecnología a su smartphone más avanzado, haciendo que cualquier interacción con la pantalla se convierta en una auténtica delicia. Cualquier swipe, scroll o transición se produce con una suavidad increíble. Resulta difícil volver a un teléfono con una pantalla de 60 Hz después de probar el OnePlus 7 Pro.

Tras lo descrito anteriormente, no sería descabellado afirmar que esta pantalla, diseñada entre OnePlus y Samsung, es significativamente mejor que la de teléfonos de precio superior (como el Huawei P30 Pro). De hecho, de todos teléfonos anunciados en 2019, solo uno puede alzar la voz por encima de este OnePlus 7 Pro: el Galaxy S10.

Bonus: el modo de pantalla por defecto satura en exceso las imágenes y recuerda, en cierto modo, al ya difunto “Adaptive Display” de Samsung. En los ajustes del sistema, el usuario puede seleccionar otros perfiles de color mucho más neutros –personalmente destaco el DCI-P3–. No obstante, sería positivo que el teléfono, de forma predeterminada, arranque con uno de estos modos –mucho más fieles a la realidad– por defecto.

El smartphone más rápido del oeste

La velocidad ha sido, durante años, una de las mayores señas de identidad de los teléfonos de OnePlus. La combinación de un SoC poderoso, amplias cantidades de memoria RAM y un software eficiente ha hecho que los productos de la marca se sitúen por delante de productos mucho más populares –como los Galaxy S, la familia Pixel o la serie P de Huawei–.

Este año, a esa ecuación ganadora, hay que sumar este año un nuevo multiplicador: la memoria UFS 3.0. Se trata de un nuevo tipo de almacenamiento con velocidades de lectura y escritura muy superiores a las memorias UFS 2.1 utilizadas en la mayoría de teléfonos móviles de alta gama. Su impacto en la experiencia de uso es real y tangible desde el primer minuto, haciendo que cualquier operación que implique la lectura o escritura de elementos –abrir o instalar aplicaciones, mover archivos, cargar elementos...– se produzca con muchísima rapidez. En muchos casos, las típicas pantallas de carga ni siquiera llegan a aparecer.

El OnePlus 7 Pro es el primer smartphone en montar las memorias UFS 3.0, algo curioso considerando que estas son fabricadas por Samsung. La compañía pretendía lanzar este componente con el Galaxy Fold, pero tras los problemas descubiertos en las primeras unidades, el OnePlus 7 Pro se ha coronado como el primer equipo comercialmente disponible que hace uso de este componente.

Más allá de la memoria, cómo no, hay que contar con las capacidades del Snapdragon 855 –uno de los chips más poderosos del momento–, entre 6 y 12 GB de memoria RAM y toda la optimización de software clásica de OnePlus, que, a través de algoritmos, destina toda la potencia necesaria a las aplicaciones para que estas siempre respondan a la perfección.

https://hipertextual.com/2019/05/oneplus-7-memoria-ufs-3-0

Una cámara mejor, aunque por detrás de los referentes

La fotografía es siempre el aspecto en el que más se aprecia la diferencia entre los equipos cercanos a los 1.000 euros y los que, sin embargo, se quedan en la ventana inmediatamente inferior. El OnePlus 7 Pro, pese al esfuerzo realizado por la compañía, no es una excepción a esa norma, y aunque las imágenes que es capaz de capturar son bastante buenas, no brillan tanto como las del iPhone XS, el Pixel 3 XL o el Huawei P30 Pro.

La cámara del OnePlus 7 Pro tiene un comportamiento “pixeliano”, es decir, satura un poquito, agrega algo más de contraste y, en ocasiones, agrega algo de nitidez artificial a los contornos. Todo esto hace que las imágenes sean más llamativas, aunque también un poco menos reales.

[caption id="attachment_1146224" align="aligncenter" width="1000"] Recorte de la imagen anterior. Apenas hay progresividad en las sombras de los árboles.[/caption]

Esta dinámica, junto con el funcionamiento del modo HDR, hace que en algunas escenas se mate la progresividad de las sombras y de ciertos elementos. En la imagen del arco, por ejemplo, se puede apreciar cómo los árboles de la izquierda no son más que una mancha negra, mientras que en la realidad y en otros teléfonos pueden apreciarse diferentes contornos y tonalidades de verde.

Este comportamiento, aunque a priori pueda resultar llamativo, dificulta parte de la edición posterior de la fotografía. Al haber unas sombras menos progresivas, se puede jugar menos con la iluminación de las diferentes áreas y sus respectivos tonos. Productos como el iPhone XS, por ejemplo, logran resolver mejor este tipo de detalles.

[caption id="attachment_1146227" align="aligncenter" width="1000"] Recorte de la imagen anterior. El iPhone trata algo mejor las luces del letrero y el cielo.[/caption]

En fotografía nocturna simple, el OnePlus 7 Pro ofrece muy buenos resultados. El detalle, el tratamiento del ruido y la representación del color es generalmente acertada. A veces tiende a sobreexponer ligeramente, como se puede ver en el letrero del Hotel Capitol, pero se trata de algo menor que, además, se puede corregir fácilmente desde la app antes de realizar la captura.

[caption id="attachment_1146229" align="aligncenter" width="1000"] Recorte de la imagen anterior.[/caption]

Cuando la escena se complica, el OnePlus 7 Pro comienza a mostrar ciertas debilidades. En esta fotografía, por ejemplo, el suelo es más oscuro de lo ideal, los árboles del fondo no se diferencian –son manchas negras– y el cielo está saturado en exceso. El iPhone XS, mientras tanto, resuelve con mayor eficacia esta misma escena.

[caption id="attachment_1146233" align="aligncenter" width="1000"] Recorte de la imagen anterior. El detalle del suelo se pierde casi por completo.[/caption]

[caption id="attachment_1146232" align="aligncenter" width="1000"] Recorte de la imagen anterior. El detalle de las hojas y las flores es menor.[/caption]

[caption id="attachment_1146231" align="aligncenter" width="1000"] Recorte de la imagen anterior. El OnePlus maneja algo mejor el fin del cielo.[/caption]

En esta otra escena compleja, el OnePlus 7 Pro resuelve algo mejor el cielo y aporta un pequeño extra de nitidez en ciertos elementos, pero, más allá de eso, productos como el iPhone XR hacen un mejor trabajo. Basta hacer zoom sobre las hojas de los árboles para apreciar el agresivo tratamiento que hace del detalle. Y si hacemos zoom sobre el suelo, es posible ver cómo el OnePlus 7 Pro elimina casi por completo la rugosidad de la superficie.

Más allá de esto, el OnePlus 7 Pro cuenta con un nuevo objetivo de tres aumentos que permite realizar un mayor zoom que generaciones anteriores. Su inclusión resulta muy útil en determinadas situaciones, y el conjunto incorporado por OnePlus responde sin problemas en la mayoría de situaciones.

[caption id="attachment_1146237" align="aligncenter" width="1000"] Imagen capturada con el gran angular.[/caption] [caption id="attachment_1146238" align="aligncenter" width="1000"] Recorte realizado a la imagen capturada con el gran angular.[/caption] [caption id="attachment_1146239" align="aligncenter" width="1000"] Imagen capturada con el gran angular.[/caption]

Para finalizar, OnePlus también ha integrado un sensor con un objetivo gran angular, aunque los resultados son algo decepcionantes. Hay muchas distorsiones, aberraciones cromáticas y la nitidez de las imágenes es bastante más pobre que en el resto de teléfonos. Su uso, aunque divertido, debe ser únicamente para casos excepcionales.

Detalles finales

• El lector de huellas crece en tamaño. OnePlus asegura que el lector de huellas dactilares, situado bajo la pantalla, es más veloz, aunque, en mi experiencia, sigue siendo algo más lento que el lector ultrasónico que monta el Galaxy S10. No obstante, este lector sí que es más grande que otros teléfonos y generaciones anteriores, lo que reduce significativamente la tasa de errores.

• Una buena autonomía, a pesar de todo. El OnePlus 7 Pro no liderará los rankings de autonomía, pero sí ofrecerá una duración suficiente para aguantar incluso las jornadas más intensas. No hay que temer por el impacto de los 90 Hz y el resto de componentes mejorados.

• Carga rápida, pero no inalámbrica. El 7 Pro monta el mismo sistema de carga rápida que el OnePlus 6T McLaren Edition, que alcanza los 30 W de potencia. Lástima, eso sí, la ausencia de carga inalámbrica, que empieza a ser algo imprescindible en su segmento de precio.

• Audio mejorado con Dolby Atmos. Más alto, más calidad y, gracias a Dolby, también más envolvente. Eso sí: si el volumen supera el 75%, hay determinados momentos en los que empieza a distorsionar y la calidad del audio se degrada.

• Oxygen OS siempre es un plus. El software de OnePlus, a diferencia del de otros fabricantes, suma. Hay muchos ajustes pequeños que facilitan y mejora la experiencia de uso sin llegar a sobresaturar –como sucede con EMUI–. La interfaz, además, se mantiene limpia y sigue las guías de diseño estipuladas por Google, preservando así la homogeneidad entre aplicaciones.

• Switch en el lateral para cambiar entre vibración, sonido y volumen. Dios bendiga a OnePlus por apostar por este elemento. Ojalá más fabricantes lo adopten.

• Motor de vibración mejorado. Este es uno de esos detalles sutiles que marcan la diferencia entre teléfonos económicos y teléfonos avanzados. El OnePlus 7 Pro hace check aquí y, aunque no alcance la excelencia del iPhone, sí logra emitir una respuesta más orgánica y controlada que modelos anteriores y rivales directos. 9El OnePlus 7 Pro es, sin lugar a dudas, uno de los teléfonos más recomendables del momento. Subir ligeramente el precio ha permitido a la compañía perfeccionar detalles menores –como el motor de vibración o el audio– y montar componentes más avanzados –como la cámara retráctil o la pantalla de 90 Hz– que no solo le hacen progresar respecto a la generación anterior, sino que, en algunos ámbitos, posicionan a este producto por delante incluso de los smartphones más avanzados del sector.

Por desgracia, no todo es perfecto en este OnePlus 7 Pro. La cámara principal, como hemos podido ver a lo largo del análisis, es buena, pero no alcanza los resultados que sí ofrecen Huawei, Apple y Google, con quien OnePlus aspira a competir mediante este producto. De nada sirve agregar más cámaras si la principal, que es la más utilizada por los usuarios, no está al mismo nivel que el resto del teléfono.- El smartphone con Android más veloz de este 2019. - La pantalla es una maravilla, tanto en calidad como en tasa de refresco. - El software de OnePlus siempre suma, y esta no es una excepción. - El diseño, junto con los colores, hacen del OnePlus 7 Pro un teléfono muy atractivo.

• La cámara fotográfica está un peldaño por detrás de los referentes del sector.
• Sin carga inalámbrica.

El CEO de Disney confirmó que Disney+ recibirá una tercera serie "live action" de 'Star Wars' antes del estreno de la nueva trilogía de películas (2022).

Bob Iger, CEO de Disney, confirmó que una tercera serie "live action" de Star Wars llegará a Disney+, el servicio de vídeo en streaming que se lanzará el próximo 12 de noviembre en los Estados Unidos. Recordemos que, desde el año anterior, la empresa de Mickey Mouse ya había dos series basadas en el universo creado por George Lucas.

La primera de ellas The Mandalorian, que estará disponible desde el primer día del servicio y tendrá a Pedro Pascal dando vida al personaje principal. La segunda todavía no tiene nombre ni fecha de estreno, pero sabemos que será una precuela de Rogue One: una historia de Star Wars. El actor mexicano Diego Luna será el protagonista, interpretando nuevamente al capitán Cassian Jeron Andor.

Desgraciadamente, el directivo no quiso revelar más detalles sobre la tercera serie. Eso sí, dejó claro que el contenido se estrenará antes de la nueva trilogía de Star Wars, misma que llegará a los cines en 2022. Esta tercia de largometrajes será responsabilidad de David Benioff y Daniel Brett Weiss, creadores de la adaptación televisiva de Juego de Tronos.

Disney ya mostró un adelanto de The Mandalorian en Star Wars Celebration, sin embargo, el evento fue privado y muy pocos pudieron observar el avance. Se espera que el primer tráiler sea liberado a todo el público en los próximos meses, dando comienzo a una campaña publicitaria para promocionar el lanzamiento de Disney+ en el país norteamericano.

Con este anuncio, la compañía suma otro contenido a su larga lista de series y películas originales. Al igual que Netflix, apostarán por las producciones propias que se ofrecerán exclusivamente en su servicio. Por supuesto, la franquicia Star Wars y los superhéroes de Marvel jugarán un papel fundamental en su estrategia.

'World of Warcraft Classic' llegará el próximo verano para ofrecer la jugabilidad clásica del MMOG de Blizzard.

World of Warcraft cumple 15 años en 2019 y para celebrarlo, publicará la esperada versión clásica del MMOG. World of Warcraft Classic se lanzará en PC y Mac de forma gratuita para aquellos que cuenten con una suscripción activa de WoW y ofrecerá la acción clásica que ocurrió antes de la primera expansión, The Burning Crusade.

World of Warcraft Classic estará disponible a partir del 27 de agosto de 2019 y estará basada en el parche v1.12 Tambores de Guerra, liberado en 2006. De acuerdo con Blizzard, los desarrolladores eligieron basarse en esta actualización porque representa la versión más completa de la experiencia clásica.

En World of Warcraft Classic podremos armar un raid de 40 jugadores para experimentar el Núcleo de Magma, o pelear contra otros jugadores en el conflicto entre Costasur y Molino Tarren, un campo de batalla que enfrenta a las dos facciones.

Blizzard anunció que comenzará una pequeña beta privada a partir de mañana, así como pruebas de estrés entre mayo y julio. Posteriormente al lanzamiento, World of Warcraft Classic recibirá actualizaciones del mismo modo que fueron lanzadas para el juego original y que se aplicarán sin costo alguno.

¿Por qué Blizzard lanza 'World of Warcraft Classic'?

El lanzamiento de esta versión ocurre después de que Blizzard cerrara Nostalrius hace tres años, un servidor privado gestionado por fanáticos que ofrecía la experiencia vainilla de World of Warcraft antes de su primera expansión.

Nostalrius se enfocaba en muchas opciones de juego que se perdieron a medida que World of Warcraft se actualizó. Miles de fanáticos se reunían para experimentar el juego clásico del MMO de Blizzard, con las regiones intactas que más adelante sufrieron cambios a raíz de los ajustes en la trama.

La protesta llegó a un nivel tan alto que Blizzard se reunió con el equipo de Nostalrius para discutir ideas y posibles implementaciones. Luego llegó el anuncio oficial en BlizzCon 2017 y la promesa de un futuro lanzamiento para aquellos que contaran con una suscripción vigente de World of Warcraft.

World of Warcraft, edición del XV aniversario

Como es costumbre en sus lanzamientos, Blizzard ofrecerá una edición para coleccionistas que celebra el 15vo aniversario de World of Warcraft. Esta edición es independiente de World of Warcraft Classic y será lanzada el 8 de octubre en su tienda en línea por 99 dólares.

La edición de aniversario incluye

• Figura de Ragnaros de 25 cm
• Pin de Onyxia
• Mousepad con el mapa de Azeroth
• Ilustraciones para enmarcar
• Monturas de alabastro (Garfatormenta para la Alianza y Alatrueno para la Horda)
• 30 días de juego

Elon Musk es uno de los mayores genios de nuestra generación, pero no es perfecto. Este es su mayor error, el que posiblemente le ha costado la lealtad de parte de su plantilla en Tesla.

Elon Musk es, sin duda alguna, uno de los mayores genios de nuestra generación, no solo está al frente de SpaceX, también de Tesla y The Boring Company. Sus aportes a la humanidad, tanto por la exploración espacial como por la popularización de los coches eléctricos, serán reconocidos a lo largo de los años.

Nadie es perfecto. Musk y otros directivos de mucho éxito tienen la mala praxis de trabajar mucho más de lo que consideramos saludable. De hecho ha declarado públicamente que trabaja entre 80 y 100 horas semanales: "Nadie cambió el mundo trabajando 40 horas a la semana".

There are way easier places to work, but nobody ever changed the world on 40 hours a week

— Elon Musk (@elonmusk) November 26, 2018

El trabajar largas horas te hace perder la noción del tiempo, y de la hora en la que te encuentras. Esta es la raíz de uno de los mayores errores de Elon Musk: enviar emails a altas horas de la noche.

Escribir, y enviar correos electrónicos en la madrugada acarrea una serie de problemas y consecuencias a nivel tanto personal, como laboral, de motivación al equipo y lo que se transmite como líder de una empresa.

Uno de los mayores ejemplos, en el caso de Musk, fue el envío de un email importantísimo un viernes a la 1:20 AM, donde anunciaba despidos en Tesla que afectarían a un 7% del total de la plantilla. Ocurrió en enero de 2019 y fue el inicio de una serie de cambios grandes y un tanto controversiales a los que la compañía se ha sometido.

Es un caso un tanto extremo, un caso particular, pero que se repite más de lo que imaginamos en empresas y equipos en todo el mundo.

Es un atentado a la productividad

Trabajar muchas horas es propenso al error, a tomar decisiones un poco más impulsivas. No importa cuántas ganas tengas, hay limitantes físicos. Lo explicó Dawna Ballard en un artículo de Quartz al respecto:

"Los días tienen 24 horas, no se puede cambiar y hay un número limitado de esas horas en que una persona puede trabajar y ser funcional".

Mientras el cuerpo está físicamente más cansado, cuesta más trabajar, tomar decisiones correctas, pensar con "cabeza fría" y analizar situaciones desde diferentes perspectivas.

No solo eso, además todo cuesta mucho más en altas horas de la madrugada. Una persona descansada es capaz de escribir textos de decenas de párrafos, explicándose de la mejor forma posible, mientras que una persona después de un día extenuante, sentarse a escribir un correo donde se anuncian despidos, probablemente lo hará sin considerar detalles, sin contextualizar o ponerse en los zapatos de otros.

No es sostenible en el largo plazo

Aunque hay casos en que largas horas de trabajo son inevitables, sobre todo en eventos particulares donde se requiere un esfuerzo extra, no se sostiene a largo plazo.

Una persona que pasa trabajando 80 o 100 horas semanales durante años verá su salud severamente deteriorada, decisiones cada vez más impulsivas y menor cuidado sobre las decisiones que afectan a otros o a la propia empresa.

Comunicaciones escritas, de la que uno no se puede retractar, enviadas sistemáticamente a altas horas de la madrugada

No es un buen mensaje al equipo

Enviar emails que se envían a altas horas de la madrugada acarrea un mensaje, independientemente del contenido del email. Le hace saber a los empleados que tal vez no están haciendo lo suficiente —aunque sí lo hagan—, que las horas de descanso no se respetan, que no hay consideración si viene acompañado de malas noticias, que no se toma en cuenta la vida privada de las personas que trabajan en la compañía.

¿Qué reacción emocional tendrá una madre o padre, con un bebé que nació hace tres meses, despierto para cuidar a su hijo, que recibe un email de su jefe diciendo que tal vez sea despedido?

No fomenta lealtad

Hacerle sentir a las personas que te importa su vida más allá de las horas de trabajo inspira lealtad. Enviar, regularmente, emails a altas horas de la noche, sobre todo con mensajes sensibles, no ayuda a nadie.

Dar el ejemplo de una separación clara entre la vida laboral y la personal es fundamental para inspirar respeto en las personas de un equipo. Los comportamientos a la hora de dar mensajes son tan o más importantes que el mensaje mismo.

ZombieLoad es la nueva vulnerabilidad que afecta a todos los procesadores Intel posteriores a 2011, poniendo en peligro datos sensibles de los usuarios.

Luego de Spectre y Meltdown, una nueva vulnerabilidad ha sido descubierta en los procesadores Intel. Conocida como ZombieLoad, este fallo afecta a todos los procesadores lanzados después de 2011y permite a un atacante obtener información privada.

La vulnerabilidad permite extraer los datos de la CPU en una velocidad que se aproximaría al tiempo real. Los investigadores han compartido un video que muestra un ataque que saca provecho de este fallo y accede al historial web al momento que ocurre, no importando que el usuario se encuentre usando el navegador Tor.

Otra información sensible a la que puede acceder consiste en datos sensibles, como nombres de usuario y contraseñas. De igual modo puede hacerse de datos a nivel de sistema, como las claves de cifrado del disco.

La vulnerabilidad fue descubierta por investigadores de la Universidad Tecnológica de Graz, quienes compartieron la información con Intel para poder realizar un parche de seguridad. ZombieLoad afecta a todos los procesadores Intel no solo de computadores personales, sino también de sistemas en la nube.

De acuerdo con TechCrunch, Intel fue avisada de cuatro fallos que conforman ZombieLoad. Los investigadores indican que el atacante puede acceder de un modo más sencillo que Spectre, aunque más complicado que Meldown, de cualquier modo no cualquiera puede extraer la información y hasta el momento no existe evidencia de ataques que hayan aprovechado la vulnerabilidad.

Intel ya ha comenzado a liberar las actualizaciones a los fabricantes para comenzar a parchar el problema. Los chips afectados se remontan a la segunda generación, Sandy Bridge, y abarcan Broadwell, Haswell, Coffee Lake, Kaby Lake, Whiskey Lake, Skylake, Cascade Lake y Xeon, así como también Atom y Knights Landing (Xeon Phi).

Apple y otras compañías ya han liberado actualizaciones de seguridad

Mientras las actualizaciones al microcódigo llegan, otros fabricantes se han adelantado. Apple, Microsoft y Google ya se pronunciaron al respecto.

En el caso de Apple, la empresa ofreció una página detallando que ha lanzado una actualización para macOS Mojave 10.14.5 que previene el exploit en Safari por medio de JavaScript o por navegar en un sitio malicioso.

Microsoft dice estar trabajando de cerca con los fabricantes de chips para desarrollar y probar mitigaciones en los servicios en la nube y lanzar actualizaciones de seguridad que protejan a los usuarios.

Google también anunció una actualización a dispositivos compatibles, como las Chromebooks. La tecnológica dijo que las mitigaciones permanentes serán lanzadas en la próxima actualización de Chrome OS. En el caso de Android, los únicos dispositivos afectados serán aquellos de hardware Intel, pero esperarán a que los fabricantes liberen las actualizaciones pertinentes.

Al igual que ocurre con Spectre y Meltdown, se espera una reducción en el rendimiento de los procesadores una vez que el parche de seguridad sea aplicado. Las cifras estimadas irían de un 3% a un 9%, este último sería evidente solo en centros de datos y otros entornos profesionales.

Hasta el momento ZombieLoad solo afecta a procesadores Intel. Los chips ARM y AMD no son vulnerables.

Bob Iger, CEO de Disney, confirmó que las películas de la fase 4 del Universo Cinematográfico de Marvel serán anunciadas este verano. La presentación podría ocurrir en la Comic-Con 2019 o en la D23 Expo.

La fase 3 del Universo Cinematográfico de Marvel no terminó con Avengers: Endgame, ya que Spider-Man: Lejos de casa será el largometraje responsable de cerrar definitivamente la tercera ola de películas. Sin embargo, en la empresa matriz ya miran hacia el futuro próximo, y su plan es anunciar las películas de la fase 4 este verano. Así lo confirmó Bob Iger (CEO de Disney) en una reunión con inversionistas.

Sin embargo, el directivo no reveló exactamente cuándo ocurrirá tal suceso, pero todo apunta a la Comic-Con 2019 de San Diego, California, la cual que dará inicio el 18 de julio. De concretarse, sería un escenario ideal para presentar su estrategia de largometrajes, ya que el evento reúne a miles de fans de los superhéroes de Marvel.

Otra opción que no se puede descartar es la D23 Expo 2019, misma que se celebrará del 23 al 25 de agosto en Anaheim. Seguramente alguno de los dos eventos se convertirá en el centro de atención para el Universo Cinematográfico de Marvel. Está claro que la empresa desea seguir explotando una auténtica mina de oro.

Iger tampoco quiso dar detalles sobre los nuevos personajes que aparecerán en la fase 4, solo se limitó a decir que existen "muchas direcciones diferentes" hacia donde pueden ir. No olvidemos que, el pasado 7 mayo, la propia Disney reveló cuántas películas de Marvel lanzará en los próximos años con su respectiva fecha de estreno:

• 2020: 2 filmes para el 1 de mayo y 6 de noviembre.
• 2021: 2 filmes para el 5 de mayo y 5 de noviembre.
• 2023: 3 filmes para el 18 de febrero, 6 de mayo y 29 de julio.

Aunque todavía no existe una confirmación oficial, reportes previos indican que en esa lista aparecerá Guardianes de la Galaxia Vol. 3, Black Panther 2, Doctor Strange 2 y Ant-Man 3. En los próximos meses se resolverán las dudas de los fans.

Netflix anunció que asistirá al E3 2019 para revelar más videojuegos de sus series originales. Stranger Things: The Game y Narcos: Rise of the Cartels no son los únicos títulos en camino.

El E3 2019 contará con la presencia inesperada de una compañía que pertenece a otro sector del entretenimiento. Se trata de Netflix, que recientemente anunció su asistencia a la expo de videojuegos más importante del mundo. El gigante del contenido original aprovechará el evento californiano para presentar finalmente su siguiente paso en la industria de los juegos.

Por medio de una conversación en Twitter, Netflix y la cuenta oficial del E3 confirmaron el panel "Llevando tus programas favoritos a la vida: desarrollando Netflix Originals en videojuegos". Lo anterior nos anticipa que la empresa planea presentar más títulos basados en su amplio catálogo de series originales.

How does this sound:
"Bringing Your Favorite Shows to Life: Developing Netflix Originals into Video Games"?

— NX (@NXOnNetflix) May 13, 2019

Más allá de los juegos de Narcos y Stranger Things, este último presentado el pasado diciembre en la gala de The Game Awards, la empresa no adelantó cuáles serán los otros programas que contarán con su variante jugable, pero está claro que tienen contenido de sobra para elegir. El público no tardó mucho tiempo en hacer propuestas en los comentarios.

pic.twitter.com/0km28HE5Yu

— NX (@NXOnNetflix) May 13, 2019

Se desconoce si Netflix se hará cargo de los desarrollos de los nuevos títulos, o si por el contrario continuarán con su estrategia de apoyarse en estudios independientes. BonusXP es el responsable de Stranger Things: The Game, mientras que Kuju Entertainment y Curve Digital están encargándose de Narcos: Rise of the Cartels.

Todavía no existe una fecha y horario concreto para el panel de Netflix, aunque seguramente lo darán a conocer en los próximos días. El E3 2019 se celebrará del 11 al 13 de junio en Los Ángeles, California. Esta edición no contará con la conferencia Sony (PlayStation), que por primera vez desde 1995 no dedicará un espacio a presentar sus últimas novedades.

Investigadores del Centro de Astrobiología y la Universidad Complutense de Madrid han descubierto algunas de las galaxias más masivas y antiguas del universo, lo que ayudará a mejorar los modelos de formación galáctica. Las observaciones se han realizado con tres de los telescopios más potentes del mundo: los espaciales Spitzer y Hubble y el terrestre Gran Telescopio Canarias.

Según el denominado 'modelo jerárquico de estructuras', la teoría más aceptada por los científicos para explicar la estructura a gran escala del universo, las galaxias más grandes y masivas se han formado a partir de sistemas más pequeños que han ido fusionándose de una manera lenta pero continua a lo largo del tiempo, hasta dar lugar a galaxias como la Vía Láctea o las elípticas gigantes y grandes espirales que vemos en nuestra vecindad.

Teniendo como objetivo avanzar en nuestra comprensión sobre la formación de galaxias y mejorar el modelo jerárquico, la astrofísica Belén Alcalde Pampliega, estudiante de doctorado en la Universidad Complutense de Madrid (UCM), trabaja en su tesis doctoral bajo la codirección de Pablo G. Pérez González del Centro de Astrobiología (CAB, INTA-CSIC) y Guillermo Barro de la University of the Pacific (EE UU) buscando las galaxias más masivas y más antiguas del universo.

“Sabemos desde hace años que el modelo jerárquico tiene sus lagunas, y una de las más importantes es que existen galaxias muy masivas, demasiado para ese modelo, que ya estaban formadas hace mucho tiempo, cuando el universo tenía un tercio de la edad que tiene ahora”, explica Pérez González.

“Para estudiar las galaxias masivas más antiguas del universo lo más fácil es utilizar datos en el infrarrojo medio, donde es imposible observar desde tierra, pero que es el rango donde el telescopio espacial Spitzer, lanzado por la NASA, nos proporciona una visión única e impresionante del universo más distante”, explica Alcalde Pampliega, que se encuentra actualmente trabajando en el Isaac Newton Group of Telescopes (ING) en La Palma.

Galaxias muy difíciles de detectar

“Las galaxias masivas más lejanas que buscábamos son extremadamente débiles y muy difíciles, incluso imposibles de detectar con telescopios tan potentes como el Hubble o el Gran Telescopio Canarias (GTC). Sin embargo, aparecen fácilmente en los datos de un telescopio tan pequeño como Spitzer, que solo tiene 80 cm de diámetro, pero que cuenta con una tecnología inigualable, desarrollada originalmente con objetivos militares pero con mucho más interesantes aplicaciones científicas, para detectar fotones en el infrarrojo medio, en longitudes de onda entre 3 y 5 micras“, puntualiza Pérez González.

“Algunas de estas galaxias también pudieron ser detectadas en el óptico con el telescopio terrestre más potente del mundo, el GTC, recogiendo los fotones que nos llegan de ellas durante el equivalente a todas las noches de una semana entera”, explica Alcalde Pampliega.

Ambos investigadores han liderado el equipo científico que acaba de publicar en la revista Astrophysical Journal el descubrimiento de una treintena de galaxias masivas, cada una con más del doble de masa que la Vía Láctea, y formadas en los primeros 1.500 millones de años del Universo, un 10% de su edad actual.

“Las simulaciones más recientes de la formación de galaxias como Illustris o Eagle, basadas en el modelo jerárquico, no tienen objetos como los que hemos descubierto, no deberían existir”, señala Alcalde Pampliega.

Para Pérez González, “nuestros modelos cosmológicos deben ser refinados. Hay procesos físicos que no entendemos bien, como la interacción entre la formación estelar y los agujeros negros supermasivos que sabemos que existen en el centro de todas las galaxias. O quizás es que la materia que no vemos y que llamamos oscura, base del paradigma cosmológico actual, no tiene las características que pensamos que debe de tener. No sería impensable, porque no hemos logrado detectar materia oscura en nuestros laboratorios y no podemos contrastar nuestras teorías sobre partículas”.

En la publicación han colaborado también investigadores del Instituto de Astrofísica de Canarias, Universidad Autónoma de Madrid, la Universidad de Pensilvania (EE UU), la italiana Università di Padova y la Agencia Espacial Europea (ESA).

Para descubrir estas galaxias tan masivas, formadas en la infancia del universo, ha sido necesario llegar al límite de la capacidad de observación de los telescopios más potentes del mundo existentes en la actualidad, como el Spitzer, el Hubble, y el GTC, entre otros, pero serán necesarios nuevas observaciones con observatorios como ALMA o el futuro telescopio espacial James Webb, para entender mejor la creación de semejantes objetos.

“Hemos descubierto ‘mamuts’ en el universo en una época en la que parecía que no deberían existir, demasiado pronto; y ahora necesitamos más datos para saber cómo llegaron hasta allí”, concluye G. Barro.

Ármate de paciencia y consigue un buen precio.

Si quieres comprar o vender productos de segunda mano, seguramente te vendrá a la cabeza el nombre de Wallapop, el portal y app móvil más populares para este propósito en España y que también está disponible en Francia, Reino Unido, México, Brasil y Estados Unidos, aunque con menos éxito.

Ya seas comprador o vendedor, Wallapop es un mercado virtual que te permite colocar tu producto, encontrar lo que andas buscando y contactar con un vendedor o comprador cómodamente y desde tu teléfono móvil.

En Wallapop hay de todo, pero ¿cuál es la clave del éxito? ¿Cómo lograr el mejor precio o encontrar el mejor producto de segunda mano? Aquí van algunos consejos para no desesperarte en el complicado mundo de la compra venta de segunda mano.

Consejos para vendedores

En primer lugar, ¿cuál es tu propósito? No es lo mismo que simplemente quieras deshacerte de algo para tener espacio en casa que querer ganar un dinero extra con cosas que guardas y a las que no das uso. Según qué objetivo tengas en mente podremos jugar con más o menos margen en el precio de venta.

Segundo elemento. La competencia. Antes de publicar tu producto de segunda mano, asegúrate que va a tener éxito. Si subes algo de lo que hay mil copias publicadas te será complicado obtener un buen precio de compra. Si tu producto es exclusivo, podrás poner el precio que quieras, dentro de un margen, claro.

Tercer punto a tener en cuenta. Seamos honestos. Podrás engañar a una o dos personas, pero si quieres vender objetos de segunda mano durante largo tiempo, es mejor que te labres una buena reputación. Así que procura ser buen vendedor, haz caso omiso de los trolls e intenta que tus compradores se queden con una buena impresión.

El anuncio de tu producto. Procura definir bien qué es, será más fácil de encontrar en el buscador. Procura que la descripción sea directa y clara, indicando también la antigüedad y desgaste del producto. Y no escatimes en fotografías. Cuantas más imágenes, más claro le quedará al comprador el estado del producto y más se fiará de ti.

Precios y regateo. Antes de indicar qué precio quieres darle al producto de segunda mano que ofertas, plantéate un precio máximo y mínimo. El mínimo te servirá para obtener un mínimo de beneficio con la venta aunque tengas que regatear a la baja, y el precio máximo será orientativo para valorar el éxito o no de la venta. En cuanto al precio que pongas en el anuncio, ten en cuenta los precios de la competencia, el beneficio que quieres sacar y el buen o mal estado del producto. Siempre estarás a tiempo de bajar el precio.

Consejos para compradores

Ser comprador también requiere de ciertas precauciones y aptitudes para obtener un buen precio por un buen producto. Además, debemos tener los ojos abiertos y ser lo más cautos posibles.

Básicamente hay dos cosas que debemos tener en mente. Primero, el estado del producto. ¿Funciona correctamente? ¿Alguna opción falla? ¿Está muy desgastado? ¿Requiere de cierto mantenimiento? En segundo lugar, el precio. Debemos partir del precio de venta de ese producto como nuevo e ir bajando hasta el punto de que nos convenga comprar algo usado. Comprar un producto usado al precio de nuevo o seminuevo es perder el dinero.

No te quedes con la primera oferta que veas. Hazte con varias y analiza cual es la mejor en calidad/precio. Si hay mucha oferta también lo tendrás más fácil para regatear el precio con el comprador.

Pero hay que tener más cosas en mente. Para empezar, ¿las fotografías aportadas son de stock, oficiales o las ha hecho el vendedor? Las fotos amateur, las del vendedor, tienen más validez. De nada sirve ver una foto de stock de un producto que se ve como nuevo cuando luego te lo encontrarás con cierto desgaste.

Por lo demás, Wallapop ofrece unas recomendaciones de seguridad para evitar problemas tanto en la compra como en la venta. Por un lado, recomienda no enviar dinero mediante agencias de transferencia, no comprar productos que provengan del extranjero (demoras en el envío, problemas en la frontera…), no enviar avances del pago sin comprobar el producto y “realizar todas las gestiones y conversaciones mediante a nuestro chat interno”. Así quedará constancia y podrás tener una prueba en caso de reclamación. Como vendedor, desconfía de propuestas superiores a la indicada en la oferta y evita pagos a distancia o por transferencia.

Buena parte de las sorpresas y detalles de la última película de Marvel tiene una inspiración directa en los cómics. Este artículo cuenta con spoilers de Avengers: Endgame.

Aunque Marvel Studios siempre ha explicado que su UCM representaba un canon distinto a los cómics, es obvio que la vasta historia escrita en viñetas de la editorial siempre ha servido de caladero en el que tomar referencias para tramas y pequeños detalles. Ya lo hicieron por ejemplo al plantear la invasión Chitauri a Nueva York en Avengers (2012), donde se valieron de esta raza extraterrestre surgida del Universo Ultimate -un mundo con personajes paralelos creado en los cómics a comienzos de los 2000- para no quemar quizá tan rápido otros seres alienígenas de mayor peso.

Avengers: Endgame, como película colosal que es (en términos de duración, producción y crítica) también cuenta con numerosas referencias, guiños ocultos y huevos de pascua destinados al ávido lector de cómic, y que en gran medida explican muchos de los giros que tienen los héroes durante la cinta. Del Capitán América levantado al Mjolnir a la versión de Hulk sosegada y pensante que tanto chocó a muchos. Aquí van los más destacados de ellos.

Del Capi anciano al 'Hail Hydra', todo lo habíamos visto ya en los cómics

El Capitán América es, como tenía que ser, uno de los Vengadores clásicos que más peso tienen en la cinta. La despedida de Chris Evans en el papel se cerró con su poético viaje por el Reino Cuántico para devolver las gemas y, de paso, vivir una vida placentera con su amada Peggy Carter.

Los guionistas de la película ya han comenzado a hablar de las repercusiones que puede tener esto para el futuro en forma de líneas temporales que el 'Capi' ha podido abrir en su labor. Pero en lo que toca a la decisión de volverlo anciano, esto ya se vio en los cómics.

https://hipertextual.com/2019/05/avengers-endgame-futuro-capitan-america

Ocurre de la mano del guionista Rick Remender en 2014, cuando un villano llamado Clavo de Hierro succiona de su sangre el Suero del Supersoldado. Steve Rogers se convierte entonces en un anciano que debe dejar su escudo como es sabido a Sam Wilson (El Halcón) tal y como ocurre también en Endgame.

Los cómics posteriormente devolvieron al Capitán América original sus poderes conviviendo durante un tiempo dos Capitanes en paralelo, con Rogers y su compañero alado. En 2016, se dio un giro más de la mano de Nick Spencer y la saga Imperio Secreto en el que se nos cuenta que Rogers ha sido un agente doble de HYDRA desde su niñez. Esta saga, dibujada por el español Jesús Saiz, generó una gran controversia y aunque no revelaremos los detalles para no hacer spoilers comiqueros, te diremos que ella tenía algo que ver un cubo cósmico que es un trasunto del Teseracto. Esta trama de Rogers también se puede encontrar referenciada en Endgame cuando consigue abandonar el ascensor plagado de infiltrados de Hydra al susurrar al oído de uno de ellos 'Hail Hydra'.

Otro de los momentos más aplaudidos en las salas de cine al ver Endgame es cuando el Capitán se muestra digno de empuñar el Mjolnir, como se intuyó ya en Avengers: La Era de Ultrón, otro pasaje que por supuesto también había ocurrido ya en los cómics en más de una ocasión.

Por último, el guiño quizá más escondido para los amantes del cómic es el nombre que dice tener Steve Rogers cuando viaje con Tony Stark a la base de SHIELD en los 70. “Roscoe”, dice llamarse, una referencia que nos lleva a un personaje de 1975 llamado Roscoe Simmons, un civil que quiso tomar la identidad del Capitán cuando este se tomó un descanso y que duró solo un par de número, ya que Cráneo Rojo lo torturó hasta la muerte sin piedad.

No digas que Hulk se ha vuelto listo, di Profesor Hulk

En el salto de cinco año que da Endgame al comienzo de la película, además de a un Thor en plan Lebowski, se nos enseña como Bruce Banner y Hulk por fin han podido llegar a un acuerdo para tener una personalidad que guste a los dos. Hulk es un héroe de los niños que firma autógrafos y es capaz de, además de ser enormemente fuerte, mantener la inteligencia del científico.

En las viñetas esto nos retrotrae a la apariencia de Profesor Hulk, donde ocurre algo parecido con Banner consiguiendo dominar las personalidades del Hulk habitual y el Hulk gris, una versión más débil en lo físico pero más hábil y controlada mentalmente.

Primer guiño a la Tierra-616 y los Multiversos con Ant-man

En el parking en el que ha quedado abandonada la camioneta de Scott Lang donde realizó su viaje al Reino Cuántico -esa que por la obra de una pequeña rata consigue devolver a Ant-man a la realidad-, esta aparece catalogada con un pequeño cartel en el que se puede leer “616”.

Los amantes de los cómics de Marvel saben que la Tierra-616 es el Universo canon y clásico de los superhéroes en las viñetas. Se han creado muchos otros -como el Ultimate que comentábamos al principio, y que lleva el número 1610- y esa pequeña señal se ha visto como el primer guiño a los Multiversos en el UCM.

¿Es posible, como avanzan los trailers de Spider-man: Far from Home, que a partir de ahora Marvel Studios también explore este enorme campo? Veremos hasta qué punto esto deja de ser un huevo de pascua para convertirse en la primera referencia.

Las nuevas generaciones... ¿y los posibles 'Jóvenes Vengadores'?

Además de poner el foco en los Vengadores originales, Endgame también ha destacado por dar cierta cuota de protagonismo a los hijos y parientes menores de sus protagonistas. Lila Barton (interpretada por Ava Russo, hija del director Joe Russo), hija de Ojo de Halcón/ Ronin, comienza a desgranar su destreza con el arco.

En los cómics el papel de sucesora de Clint Barton lo tiene Kate Bishop, quien no es su hija biológica, pero esto es algo que no tendría que ser relevante en el UCM. Bishop es una de las fundadoras de Los Jóvenes Vengadores, un grupo que además está compuesto por Estatura, una heroína con la capacidad de hacerse gigante y que (oh sorpresa) es hija de Scott Lang, quien también aparece en Endgame ya adolescente tras los años pasados desde el chasquido.

Puestos a buscar referencias, o mejor dicho, predicciones en los cómics, algunos apuntan al papel que pueda tener Morgan, la hija de Tony Stark, quizá con el rostro de la anunciada Katherine Langford (Por 13 Razones), quien finalmente no apareció en la película a pesar de haber rodado una pequeña escena. Y, por último, Harley Kenner, el niño de Iron Man 3 que los Russo quisieron incluir con el mismo actor ya crecido (Ty Simpkins) en la escena del funeral. Según algunas teorías, él podría tomar el alter ego de Iron Lad, un seguidor avanzado de El Hombre de Acero -con una historia que sería muy distinta a los cómics- y que también tiene una relación sentimental con la hija de Scott Lang en las viñetas.

Otras pequeñas referencias y 'easter-eggs' que nos dejó Endgame:

• El peinado de Capitana Marvel: además de provocar un chascarrillo de Rocket, el pelo corto de Carol Danvers es idéntico al que muestra en los últimos años en los cómics, dibujados por el español Carlos Pacheco.
• El casco antiguo de Ant-man: que se puede ver en la pequeña aparición durante los 70 de Hank Pym.
• El cameo de Stan Lee: tan especial tras su muerte, en él vemos a un Stan joven y hippie que además de gritar el 'haz el amor, no la guerra', lleva en su coche una pegatina en la que se puede leer “Nuff said...”, una de las muchas frases recurrentes que usaba en sus viñetas.

• Black Panther con el Guantelete: durante esa especie de partida de fútbol americano durante la batalla que hace que el Guantelete pase por varias manos, vemos a Black Panther con él en un momento dado, como también ocurrió en las viñetas.
• El cameo de Jim Starlin: el creador de la versión moderna de Thanos en los cómics, el villano más poderoso que ha conocido el UCM, aparece en el grupo de apoyo al que acude Steve Rogers junto con Joe Russo, que también realiza un particular cameo.

Yerba Buena VR ha entrado de lleno en los grandes circuitos de tenis para hacer del deporte de raqueta una nueva experiencia inversiva.

Limpiar las líneas de saque para luego pasar a sacudirse las suelas de las zapatillas con la raqueta. Descartar, de forma metódica, exactamente tres pelotas para quedarse con dos. Suponemos que las mejores de todas. Toque de calzoncillos y, a una velocidad casi imperceptible, toque de hombro izquierdo, hombro derecho, oreja izquierda, nariz, oreja derecha, vuelta a la oreja izquierda, nariz y oreja derecha. Después de este espectáculo: el saque.

Este es el ritual que, muchas veces criticado por sus rivales, sigue Rafa Nadal antes de empezar cualquier jugada. Visto una y otra vez por las cámaras que retransmiten al mundo. ¿Qué pasaría si, a partir de ahora, el ritual se pudiese ver más de cerca y desde cualquier ángulo? Esta es la propuesta de una pequeña startup que ha conseguido entrar con su fórmula de realidad virtual en los grandes circuitos de tenis del mundo.

En los albores del streaming

Quedaría muy bien decir que Yerba Buena VR tiene un origen simple, pero sería mentira. Héctor Prieto fue el encargado, allá por 1998 en montar ONO en España; por aquel entonces, una de las pocas competidoras del ya evolucionado Canal+. Después, junto a un grupo de lo que ellos llaman "pobres ingenieros", crearon una pequeña tele de retransmisión IP. HyC, durante algo más de tres años, logró pasar de unos cuantos programadores a cuento y pico empleados.

La suerte cambió cuando el gigante Ericsson llamó a su puerta con un talón de compra. La compañía terminaría integrándose en la tecnológica y nuestro protagonista emigra a Estados Unidos a su nuevo puesto de directivo en la compañía. Lo que se podría decir que es una vida acomodada en Norteamérica, empezó a cambiar con la llegada de dos ingenieros mucho más jóvenes con una gran inclinación por el mundo de la realidad virtual. Justo en ese momento en el que Oculus, una pequeña empresa nacida del crowdfunding, era adquirida por Facebook. El mundo comenzaba su primavera VR.

Justo en esta cresta de la ola de la revolución en la realidad virtual, Héctor deja su trabajo (2016) para montar lo que hoy es Yerba Buena VR. Ya pronto comenzaron los problemas. Para poder emitir en VR era necesario hacerlo, cómo mínimo en 8K o 12K, explica Héctor, "las simples matemáticas nos dicen que con el tipo de internet que tenemos, por mucho power que pongas en los dispositivos no soportan esa capacidad". En este punto había que pensar ideas nuevas:

"Si quiero retransmitir en 8K, pero tengo unos límites, para qué voy a emitir a 8K en mi nuca. Así que emitimos así en la parte que se ve y el resto va degradado. Lo importante de nuestras patentes es cómo engancharse a esos streaming sin saltos. Para ello tenemos cámaras en la pista, lo que graban se suben al cloud y estás se presentan sin saltos en las gafas".

La cuestión técnica estaba más o menos resuelta, pero había otro problema: llegó el invierno de la VR. Basados en Delaware, pero con oficinas en Silicon Valley y Madrid, Yerba Buena VR logró levantar 3 millones de dólares de un grupo de inversores. Un inversor japonés, varios inversores privados, la propia Wayra –la aceleradora de Telefónica– y HTC entraron en el capital de la tecnológica. Poco después de haber levantado los fondos, las cientos de compañías que habían comenzado a nacer con el boom fueron cayendo. "Vimos como compañeros nuestros empezaban a morir; no encontraban modelo de negocio y empezaron a cerrar uno detrás de otro", explica Héctor.

Buscando un modelo de negocio viable

¿Cómo encontrar un modelo viable cuando el sector se estaba hundiendo? Vueltas por la cuna del cine, algunos coqueteos con el mundo de la educación, pero nada que valiese realmente la pena. Por aquella época, uno de los miembros del equipo jugaba al tenis; ahí estaba la oportunidad. La unión entre la realidad virtual y el tenis en vivo.

La nueva dificultad estaba en entrar en los circuitos del deporte de raqueta, lo que se conoce como el Gran Slam: el Open de Estados Unidos, Wimbledon, Roland Garros y el Open de Australia. De momento ya tienen uno, el de Australia, y trabajan para estar el dos encuentros europeos. Pero todo empezó en el recién clausurado Open de Madrid, donde ya suman tres citas y donde han pasado de tener 2.500 usuarios a casi 5.000. En este encuentro se pudo ver, en 8K y en VR inversiva, uno de los últimos partidos de Ferrer antes de retirarse. En Australia, por ejemplo, el espectador tenía el poder de realizar su propio contenido: cámara general, cámara de red o las situadas detrás del jugador. En el caso de Madrid, el comité organizador obligaba a la realización externa. La clave, explican, está en poder ver algo más del encuentro:

"Podemos ver lo que ocurre fuera de las pistas, dar a los aficionados algo más. Por ejemplo, el último partido de Ferrer contra Murray queríamos ver qué hacía en las dos últimas horas antes de su último partido, ver cómo se prepara, qué hacía en el túnel de salida. Genera un mundo inversivo en el tenis dando algo más. Además, las cámaras, en el caso del tenis, son parecidas a las cámaras de fotos por lo que no molestan a los jugadores".

En cualquier caso, su mayor carta de presentación ha sido en Australia. "Allí es muy fácil lucirse porque te dan mucho acceso a todo", explica Héctor, "además allí no tenemos problemas de derechos de emisión, aquí pertenecen a la ATP". Por este motivo están en conversaciones con los grandes propietarios de los derechos, en este caso Movistar+, ya que como ellos confirman, su actividad es a negocio y no a usuario último.

De momento han comenzado con el tenis, donde ya conocen a todos los de los circuitos, pero no es su único deporte ni mucho menos. Tras el deporte de raqueta está el baloncesto, que aunque más rápido en jugadas también cuenta con una ventaja: el gran tamaño de la pelota. Quieren ir a por la NBA, pero ya cuentan con un socio VR; de momento se quedan con la liga de Australia. Que, al igual que en el tenis, abre mucho la mano a la hora de permitir licencias. Luego vendrán las ligas europeas y, por supuesto, el deporte rey: el fútbol. En este caso su mayor rival será la distancia, mucho más amplia que en los otros juegos. Y, por supuesto, los administradores de los torneos. Ya están en conversaciones con LaLiga, pero aún queda camino por delante. Y el año que viene quieren estar en el evento deportivo por excelencia: los Juegos Olímpicos de Tokyo. Esos que se dice que serán los más tecnológicos de la historia. Aquí verán en qué deportes ponen sus cámaras VR.

Netflix anuncia la quinta temporada de Black Mirror y le pone fecha de estreno en su plataforma. Esta vez vuelven al formato de tres episodios en vez de seis.

Netflix ha anunciado la 5ª temporada de Black Mirror, la serie de antología de Charlie Booker y Annabel Jones, la cual analiza a la sociedad moderna y las consecuencias no imaginadas del uso y adopción de nuevas tecnologías.

La nueva temporada consistirá de tres episodios, como sucedió con la 1ª y 2ª temporada, cuando se emitía en Channel 4 británico. Entre los protagonistas están Anthony Mackie, Miley Cyrus, Yahya Abdul-Mateen II, Topher Grace, Damson Idris, Andrew Scott, Nicole Beharie, Pom Klementieff, Angourie Rice, Madison Davenport y Ludi Lin.

La 5ª temporada de Black Mirror se estrena el próximo 5 de junio y estará disponible en todo el mundo por medio de Netflix. Este es el primer tráiler:

La nueva temporada llega menos de seis meses después de Black Mirror: Bandersnatch un especial interactivo lanzado a finales de 2018 donde la audiencia puede elegir y tomar decisiones por el protagonista (Will Pouter), de tal forma que la historia se modificaba con decenas de conclusiones distintas.

Si bien algunos zoológicos merecen la mala reputación que poseen por atentar contra los derechos de los animales que viven en ellos, los expertos consideran que a día de hoy algunos de estos centros son más que necesarios.

La aparición en los últimos tiempos de nuevos partidos políticos como VOX o PACMA, está reabriendo un debate que nunca estuvo cerrado del todo, sobre los derechos de los animales en diferentes contextos. Los primeros defienden a capa y espada actividades como la tauromaquia o la caza, mientras que los segundos condenan tantos estas ocupaciones como cualquier otra que ponga en peligro la integridad y los derechos de los animales.

En el centro de esta discusión suelen estar también los zoológicos, sin duda uno de los temas más controvertidos, ya que históricamente han estado envueltos en una mala reputación, que muchos centros actuales ya no se merecen. ¿Pero significa entonces que son beneficiosos para los animales? La respuesta es compleja, por lo que para llegar hasta ella en Hipertextual nos hemos puesto en contacto con el veterinario, divulgador científico y cuidador de primates Eugenio Fernández, quien puede hablar de primera mano del tema, por haber trabajado en diversos santuarios de fauna, centros de rescate y parques zoológicos.

¿Zoológico, reserva o santuario?

A menudo estos tres términos se entrelazan entre sí, dificultando la tarea de diferenciar entre unos y otros. ¿Pero hay realmente una clasificación clara que permita saber cuál es cuál? Lo cierto es que pueden encontrarse centros similares bajo el mismo nombre, por lo que es importante tener en cuenta las regulaciones de cada país.
“En España, todo centro con fauna silvestre debe declararse como núcleo zoológico a nivel legal, y pasa a ser parque zoológico regulado por la ley de parques en caso de recibir visitas”, explica Fernández. “A partir de ahí, puedes nombrar al centro de muchas maneras, por lo que define más al centro su actividad que su nombre”.

Teniendo esto en cuenta, sí que hay unas características más o menos concretas que se corresponden con cada término.” En teoría, los santuarios limitan sus visitas, ya que sabemos que estas pueden generar impactos negativos en los animales, además de permitir una educación ambiental más efectiva gracias a ello”. Por desgracia, según cuenta el veterinario, esto puede limitar su potencial, al reducir los recursos que poseen para dedicar a los animales. No olvidemos que en muchas ocasiones parte de la entrada que pagamos para acceder al centro va destinada precisamente al cuidado y la conservación de las especies que albergan. Por otro lado, normalmente los santuarios suelen ser centros que no reproducen animales, ya que el espacio que ocupan sus crías lo pueden ocupar otros animales incautados. Hasta aquí todo está bien. El problema es que estos centros están rodeados de un vacío legal que puede inducir a la introducción de prácticas incorrectas con los animales que viven allí. “Estos centros no tienen una figura legal como tal, y únicamente algunos están unificados en organizaciones de santuarios como GFAS o EARS, por lo que podrías no hacer nada de esto y autoproclamarte santuario”, lamenta el cuidador de primates. “Esto es un problema, ya que algunos de los peores centros que hay en todo el mundo se autodenominan santuarios, y aquellos que sí son reales, al no tener reconocimiento legal, carecen de financiación”.

Otro término, menos comentado pero igualmente interesante, es el de centro de rescate. “Normalmente existen este tipo de centros a nivel público para rescatar fauna autóctona, pero hay zoos que albergan animales incautados y también son declarados centros de rescate por convenios como CITES”. Esto es muy importante, pero merece también una puntualización. “Esto no garantiza el bienestar de los animales, muchos centros que acogen fauna incautada realizan actividades que perjudican el rescate y rehabilitación, por lo que de nuevo debemos ver el caso concreto”.

Finalmente, el experto entrevistado por este medio añade que el término reserva es más ambiguo, por lo que también puede aprovecharse para enmascarar el trabajo de centros que no velan correctamente por los animales. “Aunque seas el más horrible de los zoos, puedes llamar a tu parque reserva”, concreta. “A lo que voy es a que el nombre del centro importa poco, por desgracia, lo que importa es su actividad”.

Mala reputación que viene de lejos

Los zoológicos han cambiado mucho en las últimas décadas. “Nacieron como casas de fieras, donde animales capturados de sus hábitats eran exhibidos sin cumplir sus requerimientos básicos, una especie de oda al colonialismo europeo que poco tiene que ver con lo que nos encontramos hoy”. Esto es algo que Eugenio Fernández compara con cualquier otra empresa. ”Son en su mayoría empresas y las hay buenas y malas, pero creo que a pocos negocios privados se les exige un compromiso con la naturaleza como el que deben tener los parques zoológicos”.

Uno de los factores que más han cambiado desde los orígenes de los zoológicos, al menos en Europa, es el origen de los animales que viven en ellos. En el pasado sí que se capturaban directamente de la naturaleza, mientras que en la actualidad son animales que han nacido en cautividad o, como mucho, especies incautadas de personas que las habían adquirido de forma ilegal. El caso de estos últimos es especialmente importante, según narra el veterinario y divulgador científico. “Con el grave problema que tenemos actualmente en Europa, son miles los animales decomisados en lista de espera que viven en condiciones espantosas y en muchas ocasiones se quedan olvidados con el infractor por falta de espacio, ya que los centros especializados en rehabilitar y acoger animales exóticos están colapsados”.

Por lo tanto, si bien los animales que nacen en los zoológicos son descendientes de los que un día fueron capturados, en la actualidad los únicos que provienen de un entorno silvestre son precisamente los decomisados. A pesar de todo, en otras zonas del mundo, como Asia, sí que se siguen capturando animales para exponerlos en zoológicos. “Esto es algo muy preocupante contra lo que se tiene que luchar”.

Luces y sombras de los zoológicos

Una vez que queda claro cómo ha evolucionado el funcionamiento de los zoológicos en Europa y de dónde proceden los animales que albergan, la pregunta del inicio sigue sin responder. ¿Aportan realmente beneficios a estos animales?

“Mientras un zoológico pueda proporcionar una calidad de vida buena a los animales que alberga, lo cierto es que son muchos sus beneficios para la sociedad”, aclara Fernández. ”En primer lugar, es un impulso para la educación ambiental difícil de igualar, pero también poseen un gran potencial investigador y conservacionista. Son varias las especies que han tenido a los parques zoológicos modernos como uno de sus principales apoyos, tanto de forma económica como de manera directa: especies como el tití león dorado, el bisonte europeo o el hurón de patas negras han tenido la suerte de que hubiera programas de cría en cautividad en zoológicos”.

Esto es algo que también ocurre en España, donde animales como el lince ibérico, el visón europeo o la gacela dorca están volviendo a sus hábitats gracias a la participación directa de zoológicos.

Obviamente, no debemos olvidar que esto es gracias a la financiación de estos centros, pero también a programas de conservación e instituciones conservacionistas ajenas a los mismos. A ello, añadimos que en muchos de ellos se llevan a cabo investigaciones que tienen consecuencias positivas tanto para el bienestar de la fauna cautiva como para la conservación de la fauna silvestre.

Sin embargo, que existan todas estas ventajas no impide que también puedan darse ciertos problemas, algunos más generales y otros puntuales, en ciertos centros concretos. En este punto el especialista vuelve a incidir en el hecho de que la mayoría de zoológicos son empresas privadas y, como tales, pueden cometer errores. “Cuando hablamos de instituciones privadas existen diariamente decisiones presupuestarias que pueden no priorizar a los animales, pero esto es algo que ocurre en toda empresa de carácter privado: la forma de financiación de los zoos les hace susceptibles a que su carácter conservacionista se vea superado por la codicia”.

Es por esto que no se debe generalizar y asegurar que zoológicos, reservas y santuarios sean centros buenos o malos para los animales, pues cada uno puede ser radicalmente diferente a los demás y, por lo tanto, deben ser considerados individualmente. “Necesitamos legislación más fuerte y seguramente el cierre planificado de muchos centros, pero siempre garantizando alternativas para los animales que albergan”.

Entonces, ¿a qué zoo voy?

Podemos estar concienciados con el bienestar de los animales y la conservación de las especies y a su vez desear verlos de primera mano, más allá de las fotos y los documentales. En ese caso, no está de más saber cómo elegir un buen centro que visitar, ya sea en soledad o con familiares o amigos. Ante esta pregunta, Eugenio Fernández lo tiene claro: “Un zoológico debe basarse siempre en ciencia. La única forma de comprender lo que necesita un animal salvaje es entender su conducta y biología”.

Por lo tanto, son los centros que llevan la ciencia por bandera, pero también la ponen en práctica, aquellos que merecen seguir existiendo y recibir las visitas necesarias para subsistir. Ahora bien, ¿cuáles son esas prácticas respaldas por la ciencia? “Por ejemplo, tenemos datos que respaldan que las interacciones con animales salvajes como los felinos o los primates entrañan riesgos innecesarios, pero además fomentan su mascotismo y reducen nuestra recepción sobre el grado de amenaza de estas especies, por lo que creo que aquellos zoológicos que aspiran a ser instituciones conservacionistas en lugar de parques de atracciones deben reducir drásticamente estas actividades. Nos llenamos la boca hablando de zoo moderno y lo cierto es que hay muchos centros que promueven los valores contrarios a los que abogamos con esta expresión”.

Uno de estos zoos que dejan a un lado los conocimientos científicos podría ser el centro de Carolina del Sur que recientemente fue noticia por publicar el vídeo de un chimpancé navegando con gran destreza por las fotos de un feed de Instagram. Las imágenes se hicieron rápidamente virales, por la simpatía del animal, pero poco después varios expertos, entre ellos la mismísima Jane Goodall, escribieron en redes sociales comunicados en los que explicaban que lo que se veía en el vídeo demostraba que el animal debía haber sido sometido a un duro entrenamiento para conseguir hacer algo que no es natural para él. Esto sí que es innecesario y perjudicial y mancha el nombre de los lugares destinados únicamente a la conservación de las especies y la educación ambiental, ambas dos cuestiones muy necesarias en nuestros días.

En definitiva, los zoológicos pueden ser buenos o malos, según el objetivo con el que se construyan y la gestión que se haga de ellos. No se pueden catalogar solo a un lado u otro, sino estudiarlos individualmente, regularlos y castigar a los que no existan para el beneficio de las especies que albergan. “El pasado, presente y futuro de los zoológicos es un tema apasionante y complejo que debe siempre ir acompañado de respaldo científico y consenso social. Los animales salvajes no merecen ser reducidos a un viral, una foto sacada de contexto o una frase de marketing, y mucho menos se debe hablar en su nombre sin comprenderlos.”

DJI expande su catálogo de productos con el lanzamiento de Osmo Action, su primera cámara de acción. Cuenta con dos pantallas, vídeo en HDR y un avanzado sistema de estabilización digital.

DJI, la empresa líder en el sector de los drones civiles, anuncia el lanzamiento de Osmo Action, su primera cámara de acción. “Osmo Action es nuestra respuesta a las peticiones de los creadores: una calidad de imagen y una estabilización excepcionales con un diseño exterior robusto y singular, dos pantallas a color y plena compatibilidad de software. La Osmo Action se convertirá en el nuevo estándar para los creadores que desean llevar su equipo hasta el límite”, señaló Roger Luo, presidente de DJI.

Esta nueva cámara, que entra en un terreno dominado por GoPro, es resistente al polvo, a las caídas, es sumergible hasta 11 metros y puede utilizarse en entornos con temperaturas de -10 grados centígrados. Haciendo uso de una carcasa adicional –que DJI venderá por separado en su tienda online–, esta cámara puede sumergirse hasta 60 metros de profundidad.

La cámara, a diferencia de otros modelos de la competencia, cuenta con dos pantallas táctiles: una en la región posterior, de 2,25 pulgadas, y otra junto al sensor fotográfico, de 1,4 pulgadas. La inclusión de esta segunda pantalla ayuda a los creadores a grabar planos en primera persona con un encuadre preciso.

La cámara cuenta con un sensor de 1/2,3 pulgadas con 12 megapíxeles de resolución. Se trata del mismo sensor que la compañía monta en algunos de sus drones (Mavic 2 Zoom, Mavic Air, etc.), el cual es capaz de capturar vídeo en 4K a un máximo de 60 FPS y 100 Mbps. También ofrece la posibilidad de grabar vídeo en HDR (4K hasta 30 FPS), una tecnología que incrementa el rango dinámico y ayuda a capturar con precisión aquellas escenas en las que coexisten sombras y luces muy pronunciadas.

La compañía ha diseñado un nuevo sistema de estabilización electrónica, denominado RockSteady, que promete mejorar los resultados de la competencia. La firma asegura que esta función “aúna los algoritmos de estabilización refinados tras décadas de experiencia con estabilizadores mecánicos en tres ejes con estabilización de imagen electrónica”.

Osmo Action también ofrece la posibilidad de grabar vídeo en cámara lenta (hasta 240 FPS), timelapse, hyperlapse y fotografias de larga exposición. Todos estos ajustes se encuentran en los diferentes menús de la cámara, donde se pueden escoger espacios de color, formatos de grabación, corregir vía software la distorsión del objetivo gran angular, etc.

En lo que a audio se refiere, la Osmo Action cuenta con dos micrófonos y un altavoz que, más allá de la captura y la reproducción de contenidos, permiten controlar la cámara mediante comandos de voz –de momento, únicamente disponible en chino y en inglés–.

La Osmo Action ofrece una autonomía estimada de 93 minutos si se graba en 4K a 30 FPS con el sistema RockSteady activo. Esta cifra asciende hasta 135 minutos si se graba a 1080p y 30 FPS.

La Osmo Action, al igual que el Osmo Pocket, es compatible con la mayoría de smartphones Android o iOS. El proceso de configuración se realiza a través de la aplicación DJI Mimo, que hace uso de las conexiones Bluetooth y Wi-Fi para transferir contenidos y operar la cámara desde el smartphone.

La Osmo Action estará disponible a partir del 15 de mayo. Se podrá adquirir en la tienda online del fabricante y en los distribuidores autorizados por 379 euros. La marca también lanzará el producto en Latinoamérica, aunque el precio y la fecha de lanzamiento todavía no han sido confirmados.

El nuevo smartphone de gama media de Motorola busca atraer las miradas con software limpio en el formato más alargado hasta la fecha.

Motorola ha presentado hoy el One Vision, un nuevo miembro de su familia One que llega en un formato más alargado y renovando también este segmento de su gama media. Tras la presentación de los Moto G7 unos pocos meses atrás, ahora estiran el chicle de su portafolio más básico y basado en Android One.

La marca, que bajo el paraguas de Lenovo ya no cuenta con la popularidad que le llevó a ser un día uno de los mayores distribuidores, lo intenta ahora con este formato ultrapanorámico de 21:9 que estrenó Sony con el Xperia 1 durante el pasado MWC. Tras filtrarse hace tan solo unos días, ahora se desvela con todo detalle este nuevo intento por diferenciarse del resto.

Motorola One Vision, el formato como diferenciación

La icónica marca se toma iniciativa en ese formato ultrapanorámico con una pantalla en resolución FullHD+ que, a pesar de sus 6,3 pulgadas, debe resultar mucho más manejable en la mano debido a su estrechez. En cualquier caso, esta llega hasta prácticamente cada borde con su cámara frontal a través de una perforación en la pantalla.

En su interior encontramos un procesador no detallado oficialmente, pero que se espera que sea un Exynos 9609 fabricado por Samsung y visto por primera vez en un teléfono ahora. Podría tratarse de una versión ligeramente modificada del que vemos en el Galaxy A50, acompañada de 4 GB de RAM y 128 GB de memoria interna UFS, aunque no se declara la generación.

Cuenta con una doble cámara trasera, en lo que parece un sensor principal de 48 MP –que genera imágenes de 12 MP a partir de la fusión de cuatro pixels en uno– apoyado por otro en menor resolución que haría las veces de punto de apoyo para el efecto de desenfoque.

Su batería es de 3.500 mAh y cuenta con carga rápida TurboPower, y aunque no ha sido concretada su potencia, Motorola habla de 7 horas de autonomía en tan solo 15 minutos de carga. En su interior encontramos Android One –más ligera en su funcionamiento– en la última versión, la 9.0. El compromiso es mantener el sistema actualizado, corrigiendo fallos de seguridad durante al menos tres años.

Motorola One Vision, disponibilidad y precio

El Motorola One Vision estará disponible para prereserva a partir de mañana 16 de mayo desde 299 euros. Aquellos que lo hagan hasta el 1 de junio –a traves de Amazon.es, PC Componentes, MediaMarkt, Fnac y Carrefour en España– recibirán unos auriculares inalámbricos Motorola Vervebuds 500, cuyo precio recomendado es de 99 euros.