Tomando en cuenta los últimos avances en aprendizaje computacional, podemos divisar una nueva era en el horizonte, una en la que las máquinas sobrepasarán con creces la inteligencia humana.

Definiremos cultura como: los conjuntos de saberes, creencias y pautas de conducta de un grupo social, incluyendo los medios materiales que usan sus miembros para comunicarse entre sí y resolver necesidades de todo tipo. Tales conjuntos son transferidos de una generación a otra, asegurando la permanencia y perfeccionamiento del conocimiento. El aprendizaje social de esas informaciones es clave.

Hasta hace poco se creía que la cultura era exclusivamente un fenómeno humano. Sin embargo, se ha comprobado en repetidas ocasiones que ello es falso. Por ejemplo: los chimpancés son conocidos por usar tallos de hierbas y pequeñas ramas como herramientas para recolectar termitas. Tal conocimiento tiene un origen cultural, ya que suele ser enseñado por los primates más longevos a los jóvenes. Algunos especímenes incluso modifican los tallos en forma de brocha, lo que les permite cumplir su actividad con más efectividad.

De la misma manera, múltiples especies de peces han demostrado capacidades para resolver problemas, adaptarse a ambientes en constante devenir e identificación de depredadores, conocimientos que se aprenden socialmente.

Algunas especie de ballena han desarrollado tradiciones culturales propias, distintas dependiendo del lugar de donde provengan. En el transcurso de veintisiete años, un grupo de ballenas jorobadas comenzaron a practicar una nueva técnica de caza que les permitía cazar todo tipo de peces. Tal procedimiento es propio de esa pequeña comunidad de cetáceos.

Por su parte, las ballenas asesinas expresan distintas culturas: aprendiendo canciones y rutas de migración de otras ballenas y cantando en diferentes dialectos.

Dejando establecido que las prácticas culturales no son exclusivas de la humanidad queda preguntarnos: ¿podrían las máquinas, dotadas de inteligencia artificial, generar una cultura independiente de la humana? Recordemos que para que esto pueda pasar deberían ser capaces de aprender las unas de las otras y usar tales conocimientos para adaptarse a cambios inesperados en su ambiente. Programar un software capaz de realizar esto ha probado ser una tarea titánica a lo largo varias décadas. Sin embargo, un grupo de científicos del MIT parece estar progresando hacia la dirección correcta.

Los robots pueden aprender a través de dos métodos: por demostración, es decir, viendo cómo se hace una tarea para luego replicarla, o por técnicas de planeación de movimiento como la optimización o el muestreo, este último requiere de un programador para especificar explícitamente los objetivos y limitantes de una tarea.

El primer método hace difícil la posibilidad de adaptar secciones de una tarea para otras funciones. El segundo facilita tal adaptación, pero requiere de mucho tiempo y experticia en programación. Investigadores del Laboratorio de ciencias computacionales e inteligencia artificial del MIT han desarrollado un sistema que busca combinar ambas técnicas.

C-LEARN (“Constraints Learning”) es un software gráfico que permite, a personas desconocedoras de programación, enseñar tareas sencillas a un robot por medio de realizar un pequeño demo de la actividad; una simulación de qué constituye el éxito en el proceso a realizar. Lo más importante del asunto es que tales conocimientos luego pueden ser transferidos con facilidad a todo tipo de robots con diseños completamente diferentes.

Diseñado por Claudia Pérez-D’Arpino, el sistema consiste en primero programar al robot con la información base para interactuar con objetos básicos como tubos, manillas de puertas o cuerdas. A partir de ese conocimiento el robot está preparado para lidiar con las limitaciones del mundo. Con demostrar la acción una vez es suficiente para que la actividad sea aprendida.

Los investigadores probaron su invento usando a Optimus, un robot de dos brazos diseñado para desactivar bombas. Empezaron con un prototipo completamente en blanco, antes de ser programado para ninguna tarea. Lograron que aprendiera a abrir puertas, transportar objetos y extraerlos de contenedores. A través de simulaciones, comprobaron que las habilidades aprendidas por Optimus podían ser transferidas a Atlas, un robot humanoide de casi dos metros de altura y ciento ochenta kilos de peso; diferente en todo sentido al práctico Optimus.

El enfoque se asemeja bastante al aprendizaje humano, vemos como alguien hace algo y luego lo conectamos con lo que ya sabemos sobre nuestro entorno. Por eso es que el conocimiento básico de cómo interactuar con el mundo es la clave del proyecto.

Los robots que usan C-LEARN no aprenden una manera específica de realizar una acción, sino la idea general de ella. De esta manera pueden adaptarse a su ambiente si las condiciones no son las ideales. Si un robot corriente es entrenado para tomar un objeto de una mesa, no podrá hacer nada si de repente hay un obstáculo entre él y la mesa que podría requerir un movimiento extra. En el caso de C-LEARN, el robot debería poder solucionar la situación esquivando el obstáculo.

"Es bueno para el campo que estemos dejando de intentar imitar el movimiento directamente y en cambio nos dediquemos a propiamente dar a inferir los principios detrás del movimiento. Usando estos sistemas de aprendizaje con limitaciones en un simulador de movimiento, nosotros podemos hacer sistemas mucho más flexibles que los que solamente tratan de imitar los que está siendo demostrado". Dmitry Berenson

El desarrollo de tal software todavía está en su infancia. Es incapaz de enseñar tareas complejas. Pero lo más importante que nos deja su invención es el enfoque revolucionario que adopta, optando por darle prioridad a cómo aprendemos los seres humanos, a la intuición y la resolución de problemas en condiciones no ideales, elementos que no solían ser tomados en cuenta en este tipo de emprendimientos.

Por le momento el aprendizaje tiene que ser guiado por un ser humano, pero es fácil concebir la posibilidad futura de que esto deje de ser una necesidad; lo que significaría que las máquinas podrían aprender todo tipo de oficios y, más interesante aún, transferir ese conocimiento a cualquier tipo de máquina.

No se puede afirmar con seguridad que algún día una inteligencia artificial alcanzará un nivel de autoconciencia similar a la que poseemos los seres humanos, y en menor grado algunos animales. Pero lo que sí es seguro es que, suponiendo que la primera premisa se cumpliera, contaría con las herramientas y los precedentes necesarios para desarrollar su propia cultura, distinta de la nuestra, esperemos que no tanto.

La segunda temporada de Luke Cage se estrenó hace poco en la plataforma de Netflix. Acá repasamos lo que nos ha parecido el regreso del héroe de alquiler. Sin spoilers.

La segunda temporada de Luke Cage se estrenó hace poco en la plataforma de Netflix. Se trata de la novena entrega de la dupla Marvel-Netflix, de la cual hemos disfrutado títulos como Daredevil, Jessica Jones, Iron Fist, la reunión de estos en The Defenders y el spin off, The Punisher. Lo cierto es que estas series han construido un universo interesante y muchas de las veces emocionante, sin embargo tiene sus grandes baches, y la segunda temporada de Luke Cage es uno de ellos.

Recordemos que en la primera entrega pudimos conocer los vericuetos de Harlem, así como su rey caído (Cotthonmouth) y su reina en asenso, Mariah Dillard. En esta segunda entrega vemos como Luke intenta reordenar su vida, mantener a los malos a raya y sobrevivir a su creciente fama como héroe.

Las cosas no serán sencillas con tanto crimen, droga y negocios turbios en todo el barrio y pronto se ve a Luke en muchos más problemas de los debidos. Por un lado intenta sobrellevar su vida con las preocupaciones normales: sustento, techo, novia, etc. Aquí es donde el personaje de Claire (Rosario Dawson), otra vez, se extralimita al grado de llegar a aborrecerla. Así lo señalamos en Iron Fist, en donde asume un papel sobresaliente que la verdad es innecesario. En la segunda temporada de Luke Cage con mayor razón intenta salvar al propio Luke de "él mismo", como dice este insufrible personaje.

Lo cierto es que lo que le sucede al personaje de Claire le sucede a otros que acompañan a Luke, están sobretrabajados, exagerados y con actitudes totalmente disonantes. A pesar de que se intenta una y otra vez desarrollar los personajes y hacerlos complejos estos caen en una espiral cansina y sin mucho sentido.

Así sucede con la nueva reina de Harlem, Mariah Dillard. Muchas veces se le muestra despiadada y sanguinaria, y a pesar de la actuación impecable de Alfre Woodard, lo cierto es que Mariah nos lleva por una camino largo, muy largo que cae en lo inverosímil. Algo interesante de Mariah es que tiene momentos muy especiales y un trasfondo familiar interesante, pero su poder se lleva a límites increíbles que al final, es triste decirlo, sólo queremos que alguien la borre del mapa. Lo mismo sucede con el villano de esta entrega, Bushmaster (Mustafa Shakir). Su móvil es muy interesante, tal vez el más interesante de todos, pero casi todo lo que hace no tiene sentido, se siente como un pretexto y jamás llega a cuajar, a pesar de ser el único que puede ponerse de tú a tú con Cage.

Luke Cage, héroe de alquiler

Mucho de lo que vemos en esta entrega es un ir y venir en un conflicto que se siente desarticulado, y a pesar de esto Luke Cage tiene sus grandes momentos, como el encuentro con su padre, como la participación de Danny Rand/Iron Fist en un episodio (2x10, el mejor de todos) y guiños bastante divertidos al universo de Marvel.

Otros puntos a favor del show del "Héroe de alquiler" es la música y la cultura de Harlem. En todos los episodios disfrutamos en el mítico Harlem's Paradise a músicos increíbles, sin duda el soundtrack de la serie es muchísimo mejor que la serie misma (lo siento Luke). Los personajes secundarios son, de lejos, mucho más interesantes, como Misty Knight (a quien se desarrolla mucho más que en las otras entregas), Tilda Johnson (Gabrielle Dennis), hija de Mariah Dillard, a quien vemos crecer como un personaje muy destacado y de muchos matices, Shades (Theo Rossi), el segundo de Mariah quien tiene un serio conflicto de intereses y muchísimos problemas de lealtad, amor y delincuencia.

Lo malo de la segunda temporada es que da demasiadas vueltas, desaprovecha sus mejores oportunidades, maniquea personajes y al villano más interesante lo resuelve de un plumazo. Es una lástima, Luke Cage es un gran personaje, un héroe que tiene su propio estilo y un código moral tan inquebrantable como su piel. Por esto mismo nos queda un mal sabor de boca al final de la segunda entrega con sus resultados bastante regulares. Eso sí, deja en claro su rumbo y probablemente el destino de The Defenders (si es que estos vuelven para una segunda entrega) y de la tercera entrega de Luke Cage (si es que la hubiera).

La segunda temporada de Luke Cage ya se encuentra disponible para todos los suscriptores de Netflix, cuenta con 13 episodios.

William Herschel fue uno de los grandes astrónomos de la historia. Entre sus hallazgos destaca el descubrimiento de Urano, pero también sonoros patinazos... incluidos los asteroides.

Después de dar saltos de alegría, batir palmas, descorchar una botella de champán o —en el caso de Arquímedes— salir de un salto de la bañera para correr en pelotas por las soleadas calles de Siracusa al grito de “Eureka”, lo primero en lo que debe de pensar un científico cuando descubre una nueva ley-planeta-elemento… es: ¿Y cómo diablos llamo yo ahora a esto?

El astrónomo William Herschel era muy bueno en lo primero y bastante malo en lo segundo. Su habilidad con los telescopios le permitió grandes hazañas. Incluso fue el primero en descubrir un nuevo planeta en cientos de años, desde que en la Antigüedad los sabios habían señalado al cielo nocturno para identificar a Mercurio, Venus, Marte, Júpiter y Saturno. A la hora de bautizar esos logros científicos sin embargo no solía dar en el clavo.

Cuando anunció el nombre que quería dar al nuevo planeta quedó como el mayor de los pelotas en Gran Bretaña y un repelente más allá del Canal de la Mancha. Al proponer años después un término para referirse a Ceres, el cuerpo celeste identificado por Giuseppe Piazzi desde Palermo, le ocurrió algo similar: sugirió una palabra que hoy triunfa en el vocabulario astronómico, pero que entonces causó no poco pitorreo entre sus contemporáneos.

Ironías del destino, si algo dominaba Herschel —además de la astronomía— era la musicalidad, la acústica y las claves de cómo regalar los oídos de quienes lo escuchaban. Durante su infancia en Hannover, había recibido una esmerada educación como músico que le permitía tocar el violonchelo, el oboe, el violín, el piano, el arpa y el órgano, además de componer y dirigir. Esta es la historia de cómo uno de los mejores astrónomos de la historia y —sin duda— el que disfrutaba del más refinado oído musical, cometió sonoros patinazos al escoger nombres.

Herschel, de la música a la astronomía

A base de mucho trabajo, de horas y horas puliendo cristales en su taller y otras tantas con las cejas pegadas al telescopio, a principios de 1781 Herschel había conseguido convertirse en un astrónomo competente. Un par de décadas antes —hacia 1760— se había mudado desde Hannover a Gran Bretaña para huir de un futuro en el ejército que se prometía generoso en calamidades.

En tierra inglesa el joven se dedicó a lo único que sabía: la música. Primero trabajó como copista de partituras, hasta que en 1767 se convirtió en organista de la Octagon Chapel, en Bath. Entre pausa y pausa con el teclado, Herschel inició un maratón intelectual que le convertiría en uno de los grandes científicos del siglo XVIII: se interesó por la acústica, que le sirvió de puerta a las matemáticas, que a su vez actuaron de trampolín para la óptica y de esta… De esta pasó a la astronomía.

Hacia 1773, con 35 años, el hannoveriano se asomó a las páginas de su primer libro sobre el estudio de los astros. Por esa misma época (1772) ocurría otro de los grandes hitos que marcarían su carrera científica: su hermana Caroline, mujer de gran inteligencia que compartía la pasión por las estrellas, se mudaba a vivir con él. Su ayuda resultaría decisiva para que Herschel pudiera realizar su labor investigadora.

Durante sus primeros años en Gran Bretaña, Herschel no solo se convirtió en un astrónomo consumado. Con las indicaciones de un óptico de Bath empezó a pulir espejos metálicos y a probar con aleaciones en una fundición que montó en el sótano de su propia casa. Entre sus paredes pasó horas y horas de trabajo hasta que —recuerda Rafael Bachiller, director del Observatorio Astronómico Nacional (IGN)— logró dar forma a su primer telescopio: un reflector de tipo newtoniano con una longitud focal de casi 2 metros y 15,5 centímetros de diámetro.

Con los años —y la ayuda decisiva de Caroline— llegaría a convertirse en un hábil artesano. Su obra más famosa es el “telescopio de 40 pies”, un cíclope titánico para ver las estrellas dotado de un espejo de 1,22 m de diámetro.

Urano, el planeta descubierto por Herschel

Asomado a su telescopio, una noche de principios de marzo de 1781 Herschel reparó en algo que llamó su atención. El día 13 escribió en su cuaderno una nota en la que reseñaba haber observado “una curiosa estrella difusa […], visiblemente más grande que el resto”. El músico de Hannover no era el primero que la contemplaba. Otros muchos eruditos con una educación formal se habían fijado antes en aquella misma figura brillante, entre ellos John Flamsteed, primer astrónomo real de Gran Bretaña e impulsor del Observatorio de Greenwich. Su conclusión había sido siempre la misma: se trataba de una estrella.

Herschel se fijó sin embargo en que aquel supuesto astro sin pena ni gloria tenía forma de disco y se desplazaba, por lo que en un principio concluyó que debía tratarse de un cometa. Más tarde se comprobaría que el hallazgo tenía un calado mayor: lo que tenía ante él era un planeta. Un nuevo planeta. El primero que se descubría desde la Antigüedad, con permiso de las observaciones de Copérnico que hicieron comprender que también la tierra que pisaban los eruditos era un mundo más.

Cuando trascendió el calibre del hallazgo la fama del joven músico se disparó. Quizás con el recuerdo todavía reciente de sus años como “pluriempleado” —organista de día, astrónomo de noche— o del duro camino que había tenido que labrarse como emigrante tras desembarcar en Gran Bretaña, Herschel decidió aprovechar la oportunidad para garantizarse el futuro.

El astro que cabreó a los astrónomos

Su decisión fue la misma que habían tomado muchos otros científicos antes y que adoptarían otros tantos después de él, hasta hoy: dorar la píldora todo lo posible al poderoso de turno. Y quien mandaba en la Gran Bretaña de finales del siglo XVIII era el rey Jorge III. A pesar de que algunos astrónomos le sugirieron que llamase Herschel al nuevo planeta para inmortalizar así su apellido, el músico tenía otros planes en mente. Lo bautizó Georgium sidus (astro Jorge, en latín).

El monarca de la casa de Hannover quedó encantado. A finales de 1781 el antiguo organista de Bath se incorporó a la Royal Society, el rey lo nombró astrónomo de la Corte —lo que les valió una asignación a él y a su hermana Caroline— y pudo centrarse en lo que más le gustaba: perfeccionar sus telescopios y sondear con ellos los secretos del firmamento nocturno.

La satisfacción de Jorge III al verse convertido en un astro titilante de la noche a la mañana fue inversamente proporcional al cabreo de los astrónomos de otros países —sobre todo alemanes y franceses— al enterarse de la elección de Herschel. El suizo Jean Bernoulli propuso rebautizar aquel lejano planeta como Hipercronius (“más allá de Saturno”). El alemán Johan Elert Bode era partidario de respetar la tradición mitológica que tan bien había funcionado hasta entonces y llamarlo Urano. Desde Francia, Joseph Lalande se mostraba más conciliador que sus colegas y abogaba por quedarse con el apellido del descubridor, con lo que el astro debería denominarse Herschel.

En Gran Bretaña… En Gran Bretaña Herschel optó por centrarse en sus lentes y hacer oídos sordos a aquel tira y afloja europeo. No tocó ni una letra del nombre que había escogido y para alegría del rey inglés su planeta siguió siendo Georgium Sidus.

Herschel no dio su brazo a torcer

Ocho años después, en 1789, el químico alemán Martin Klaproth quiso reavivar el debate y usó la deidad propuesta por Bode para designar el elemento que acababa de descubrir: el uranio. A pesar del enfado de franceses y germanos o del guiño lanzado por Klaproth, Herschel dio muestras de una cabezonería épica. Se murió en agosto de 1822 sin dar su brazo a torcer.

Pero la historia tenía otros planes para aquel lejano astro desenmascarado en 1781 y poco a poco triunfó la propuesta de Johan Bode. Si había que retirarle el cuerpo celeste a un rey, qué mejor excusa para hacerlo que otorgárselo a un titán. ¿Por qué Urano? Para seguir la tradición de deidades clásicas: Júpiter era el padre de Marte, Saturno era el padre de Júpiter y el gigantesco Urano era a su vez el progenitor de Saturno.

Gegorgium sidus se mantuvo como Gegorgium sidus aún durante varias décadas, hasta que a mediados del XIX —muerto Herschel y muerto el rey Jorge III— Gran Bretaña aceptó cambiar la denominación oficial del planeta y aceptó el término que en la práctica ya usaba la mayor parte de los astrónomos: Urano.

El segundo error de Herschel

El segundo “traspiés” léxico lo tendría Herschel años después, cuando buscaba una palabra con la que referirse al astro identificado por Piazzi en 1801. El religioso italiano creía haber dado con el planeta que —según la Ley de Titus-Bode— debía ocupar el espacio entre Marte y Júpiter y lo bautizó Ceres. La característica más llamativa del supuesto planeta descubierto por Giuseppe Piazzi era su pequeño tamaño. Poco después se identificaron otros tres cuerpos con unas dimensiones más reducidas de lo habitual: Palas, Vesta y Juno, “cazados” por el astrónomo de Bremen Heinrich Olbers entre 1802 y 1807.

Cuando Herschel echó mano de sus potentes telescopios para contemplar Ceres percibió algunos detalles que le chirriaron. Su tamaño lo convertía en un auténtico enano celeste, más pequeño incluso que la Luna, y para colmo estaba rodeado de otros astros de una talla igual de sospechosa. El descubridor de Urano —el eterno Georgium sidus, para él— concluyó que aquello no podían ser planetas al uso y acuñó un nuevo término para referirse a ellos: asteroide, algo así como “de forma estelar”.

Cómo Herschel llegó a esa palabra es un capítulo no del todo claro. El historiador Clifford Cunningham sostiene —tras consultar la Biblioteca Beinecke, de la Universidad de Yale— que el padre del término fue en realidad el músico inglés Charles Burney, uno de los amigos a los que el astrónomo alemán habría pedido consejo mientras buscaba un vocablo con el que referirse a Ceres. De todas las sugerencias que recabó, asteroide sería la que más le convenció y la que propuso a los expertos.

Lo que sí parece más claro es que a principios del XIX el término asteroide no obtuvo mucho éxito. A los contemporáneos de Herschel les pareció ridículo y Ceres se mantuvo en el listado de planetas durante décadas, hasta que el desarrollo de la tecnología permitió identificar otros muchos cuerpos similares. Como recuerda Rafael Bachiller, a finales del siglo XIX se conocían ya más de 300 asteroides. Desde hace años Ceres ya no se considera ni un planeta ni un asteroide sino un “planeta enano”, categoría que comparte por ejemplo con Plutón.

No estuvo solo: los errores de Piazzi y Bode

Si Herschel quiso dorarle la píldora a Jorge III en 1781, al bautizar con su nombre el nuevo planeta, Piazzi no se quedó atrás. El italiano escogió la palabra Ceres en homenaje a la diosa protectora de Sicilia, pero la acompañó de la palabra Ferdinandea en un guiño al monarca Fernando IV de Nápoles. La suerte que correría ese “apellido” sería la misma que la de Georgium sidus: no aguantó el paso del tiempo.

Herschel y Piazzi no fueron los únicos que hicieron lo que les dio la gana a la hora de escoger nombres. Si alguien se lleva la palma al bautizar a lo loco es el astrónomo germano Johann Elert Bode, el mismo que se enfurruñó cuando su compatriota elevó al monarca inglés a las alturas celestes. Los impresores de Uranographia, un atlas astronómico editado en 1801, debieron de quedarse pasmados al ver los nombres con los que Bode designaba algunos de las 17.240 astros y constelaciones que incluía. Officina Typographica, Apparatus Chemica o Globus Aerostaticus son solo algunas de las lindezas por las que se decantó.

Una gran carrera científica no garantiza que seas capaz de dar nombres sonoros a tus descubrimientos. Ni siquiera cuando de las paredes del observatorio desde el que contemplas las estrellas cuelga un título que te avala como músico y compositor.

Si ya se materializó la unión de las historias de Fear the Walking Dead y la serie madre, ahora los guionistas nos han dejado una pista sobre algo que la agranda.

Lo que tienen las franquicias cinematográficas y las series televisivas de hoy es que, además de las referencias lógicas que inevitablemente se hacen en las secuelas a las películas anteriores o en unos capítulos a otros por simple continuidad e integración narrativas, hay pequeños guiños no siempre obvios a determinados detalles, ya sea con la elocuente colocación dentro de plano de ciertos objetos bien conocidos o no por los espectadores y con la inclusión de significativos diálogos e incluso de escenas que traen a la memoria algún acontecimiento previo; circunstancias que, en muchas ocasiones, sólo son percibidas por los cinéfilos más fieles y espabilados. Y, por lo visto, la serie Fear the Walking Dead (Robert Kirkman y Dave Erickson, desde 2015) no es ajena a este fenómeno.

Durante el octavo capítulo de la cuarta temporada, titulado “No One's Gone” y cierre de la midseason, nos revelan que Madison Clark (Kim Dickens), separada intempestivamente de su grupo tiempo después de la voladura de la presa en “Sleigh Ride” (3x16), se tropezó con Althea (Maggie Grace) antes de que sus hijos, Nick (Frank Dillane) y Alicia (Alycia Debnam-Carey), Luciana Gálvez (Danay García) y Victor Strand (Colman Domingo) la conociesen en “What's Your Story” (4x01) por su cuenta y en compañía de Morgan Jones (Lennie James) y John Dorie (Garret Dillahunt) tiempo después del sacrificio mortal que realizó. Entre dimes y diretes, el enfrentamiento de Madison y Althea empuja a la primera a robarle las cintas de las grabaciones sobre el pasado de las personas con las que se cruza en su camino.

Más tarde las recupera y acaban con cierta cordial intimidad, y si luego es Alicia la que descubre que la reportera más curiosona de este mundo postapocalíptico guarda el testimonio de su madre, los guionistas nos habían dejado en los minutos anteriores un guiño sustancioso a The Walking Dead (Frank Darabont, desde 2010): entre las cintas acumuladas por Al y en las que Madison rebusca por si la otra se hubiese topado con sus hijos, hay una en cuyo lomo se lee: “Abe/Doctor”, es decir, que Althea tuvo oportunidad de conocer al sargento Abraham Ford (Michael Cudlitz) y al seudodoctor Eugene Porter (Josh McDermitt) antes de que ambos y Rosita Espinosa (Christian Serratos), pareja del primero, encontraran a Glenn Rhee (Steven Yeun) y a Tara Chambler (Alanna Masterson) en “Imates” (4x10).

Recordemos que, en “Strangers” (5x02) y tras escapar del canibalismo de Terminus, Abraham le propuso al grupo de Rick Grimes (Andrew Lincoln) que les acompañasen a unas instalaciones de Washington D. C., a donde debían llevar a Eugene para que, en teoría, desarrollara una cura para el virus zombi —tomadura de pelo de este último para sobrevivir según supimos en “Self Help” (5x05)—, de modo que suponemos que, en la entrevista que les hizo Al a Abraham y Eugene, Abe y el doctor de mentira, habrá referencias a su aparente propósito de salvar al mundo del apocalipsis, entre otras cosas más personales. Así, los guionistas de Fear the Walking Dead tendrán la ocasión de devolvernos en vídeo a Abraham, asesinado por Negan (Jeffrey Dean Morgan) en “The First Day of the Rest of Your Life” (7x16) junto con Glenn.

También aparecería Eugene en la grabación, por supuesto, pero él sigue vivo, de manera que se uniría a Rick, Jesus (Tom Payne), Carol Peletier (Melissa McBride) y, claro, Morgan en la lista de los personajes supervivientes de The Walking Dead que han salido en su spin-off, si bien a Rick quizá le queden dos telediarios, o seis capítulos, por el abandono del actor que le interpreta en busca de pastos más verdes. Pero no deberían ser los únicos porque, según lo que nos contaron en la serie madre, Rosita se unió al sargento Ford precisamente en Dallas, ciudad del estado en el que se ambientan los acontecimientos de la cuarta temporada de Fear the Walking Dead; conque es posible que Al simplemente no lograra convencerla para contarle su historia de supervivencia. Y podremos asistir a la reacción de Morgan, que los conocía a los tres, cuando estas grabaciones se descubran.

A la adaptación de una de las sagas de videojuegos más famosas de todos los tiempos se ha sumado Carrey, uno de los cómicos más solventes de la actualidad.

El verdadero regreso a la gran pantalla de uno de los actores más queridos de Hollywood, el cómico canadiense Jim Carrey (The Truman Show, Eternal Sunshine of the Spotless Mind), es una de las alegrías que nos ha dado la actualidad cinematográfica de este 2018. Después de abstenerse de pisar los sets de rodaje durante los últimos dos años por razones más que comprensibles —todo lo que le produjo el suicidio de su ex novia, la maquilladora irlandesa Cathriona White—, regresará a la actuación como Ivo Robotnik, alias Doctor Eggman, el villano de la saga de videojuegos de la difunta SEGA con el protagonismo del personaje que le da nombre tanto a la misma como a esta adaptación cinematográfica de la Paramount, Sonic the Hedgehog.

Tika Sumpter (Get on Up) será la protagonista femenina, y el sureño James Mardsen (X-Men, Superman Returns, Westworld) se había hecho el mes pasado con el papel de un policía amigo del famoso erizo azul, así que será uno de aquellos con quien Carrey se vea las caras en esta película, una mezcla de acción en vivo y CGI con captura de movimiento que va a dirigir el estadounidense Jeff Fowler, a quien sólo se le conoce el estupendo cortometraje animado Gopher Broke (2004) en su haber. La elección de Carrey es de lo más lógica, no sólo porque ya ha participado en un filme semejante, A Christmas Carol (Robert Zemeckis, 2009), sino porque su eficaz histrionismo, probado en otros como La Máscara (Chuck Russell, 1994) o Man on the Moon (Milos Forman, 1999), será perfecto para el Doctor Robotnik.

'Pose' es la nueva serie de Ryan Murphy que se transmite en FX, HBO y HBO España. Acá te contamos lo que nos ha parecido hasta ahora. Reseña sin spoilers.

Comenzar a ver una nueva serie de Ryan Murphy es toda una experiencia. Algunas nos han llevado por caminos oscuros y sobrenaturales, como American Horror Story, otras nos entregan a los horrores humanos, como American Crime Story, y otras a fantásticas historias con producciones y grandiosos personajes, como en Feud. Claro que también ha creado universos musicales, estrafalarios y muy divertidos, como Glee. Pues su nueva serie, Pose, que actualmente se está emitiendo es una mezcla de todo lo anterior, con un resultado que no debemos perdernos.

Pose se ubica en la Nueva York a finales de los años ochenta en el corazón de la comunidad queer (cuando este concepto a penas se encontraba en construcción); de hecho gran parte de la historia transita en ese sentido, en la violenta discriminación sufrida por cualquiera fuera del binarismo de género. Los personajes se enfrentan a muchos retos personales: dentro de su tribu urbana, en su relación con el resto de las personas y demás retos que cualquier persona queer enfrenta.

Ryan Muphy y compañía, Brad Falchuk y Steven Canals creadores de la serie, se han encargado de construir un drama extravagante, entrañable y profundo. Comenzamos con Damon Richards (Ryan Jamaal Swain), un jovencito cis queer que sus papás echaron de la casa por su orientación sexual y que sueña con ser bailarín. Acá es donde entra Blanca (MJ Rodriguez) una chica trans seropositiva que intenta crear su propia "Casa" y se enfrenta a su antigua "Madre", Elektra Abundance (Dominique Jackson).

Las Casas y las Madres son elementos fundamentales de la llamada Ball culture, un movimiento underground nacido en Estados Unidos en donde las Casas compiten por trofeos y premios en pasarelas y bailes realizados por sus miembros. Las Casas tienen su propia Madre y funcionan como una familia alternativa o, como podemos ver en la serie, como una familia verdadera pues sus miembros son rechazados por su familia de sangre.

Por otro lado conocemos la rivalidad de las Casas, de las Madres, y los altibajos de una época particularmente convulsa en muchos sentidos: por la epidemia de VIH, por la violencia en la ciudad de Nueva York, por los problemas económicos y de desempleo, así como los grandes retos que aún sigue resolviendo la comunidad queer, pero que entonces aún se vivía de forma mucho más cruda y discriminatoria (incluso entre la misma comunidad).

De la rareza a la extravaganza

Pose es una serie única y rara, esto último en el buen sentido de la palabra pues toma riesgos que pocas veces veremos fuera de los títulos de Murphy. Es muy osada en sus personajes, en la representación de esa época lejana y cercana como es la década de los ochenta-noventa. Los balls con sus participantes drags y sus bailarines extraordinarios, la cultura de la calle y el breakdance son elementos que enriquecen el drama y dan mucha fuerza a la historia.

El reparto es extraordinario, además de convertirse en la serie con la mayor cantidad de actores queer, también participan otras caras conocidas: Evan Peters (que no falla en las series de Murphy), Kate Mara y James Van Der Beek. Los dos primeros hacen de un matrimonio en donde Stan Bowes (Peters) hace de un ejecutivo ambicioso y en ascenso (por cierto, trabaja en la compañía Trump) que encuentra un vínculo afectivo bastante complicado con Angel (Indya Moor), una chica trans adorable que vive su vida día a día y "sueña con ser tratada como cualquier otra persona". Por su parte, James Van Der Beek hace un personajazo, uno que de entrada nos hace rechinar los dientes por su estridencia, su machismo y su superficial modo de ver las cosas.

Con el paso de los episodios el show ha ido encontrando su lugar y su ritmo. En estos momentos se han emitido 4 episodios de los 8 que tendrá esta primera temporada. Nuestros personajes están en distintos puntos, pero cada uno con un entramado muy disfrutable y lleno de drama. Sin duda se trata de un excelente título que no debe pasar desapercibido.

Los episodios de Pose se estrenan cada domingo hasta el 22 de julio en FX, HBO y HBO España

‘Scorpion’, el nuevo trabajo de Drake, ha casi duplicado los resultados de su anterior álbum, para ponerse con 170 millones de reproducciones diarias en Apple Music como el álbum más escuchado en ese período en streaming. Si continúa el ritmo, puede alcanzar los 1.000 millones en una semana.

Todo lo que rodea al lanzamiento de ‘Scorpion’, el nuevo álbum del cantante canadiense Drake, genera noticias. Durante el fin de semana se ha viralizado el hecho de que Spotify ha promocionado listas de reproducción con imágenes del artista, incluso cuando no contenían canciones suyas, algo que muchos han llamado ‘Drakefy’. Ahora, Apple ha contado a The Verge que Drake ha roto todos los récords de reproducciones de un álbum en Apple Music en un solo día, con 170 millones.

Resulta sorprendente, dado que el último lanzamiento de Drake, ‘More Life’, ya contaba con el récord de reproducciones de canciones de un álbum en la plataforma, con algo más de la mitad de lo ocurrido en esta ocasión, 89,9 millones el primer día. Según Apple, el récord se reparte entre lo más escuchado entre Estados Unidos y el resto del mundo. Un dato que debería callar para siempre las críticas que Drake recibe por "no ser relevante fuera de Estados Unidos y Canadá".

Al igual que Spotify, Apple también ha promocionado el lanzamiento con acciones especiales, como la creación una web dedicada a replicar la carátula del álbum con selfies de los usuarios tomados por las webcams. Asimismo, se han incluido indicaciones en Siri.

Una ventaja aplastante sobre Spotify

En Spotify los resultados han sido igualmente brillantes, aunque alejados de los 170 millones de reproducciones, quedando con 132 millones, lo que supone un 30% menos. Es un dato que en cierto sentido choca, pues a día de hoy la plataforma líder en número de usuarios no logra beneficiarse contar con más de 100 millones que su competidor directo. Apple Music monopoliza el Hip-Hop, pese a lo que hemos hablado del ‘Drakefy’.

El próximo reto de Drake debe ser romper el récord semanal de ‘Beerbongs & Bentleys’ de Post Malone, fijado en 431 millones de reproducciones, al que puede superar "fácilmente" alcanzando 1.000 millones en menos de una semana. Mientras el mercado del streaming siga creciendo, estos récords seguirán cayendo como moscas, y más si los lanzamientos se promocionan tanto. Cuando presentó Apple Music, Apple sabía que Drake sería importante en la plataforma, hecho por el que el cantante fue invitado al evento, como se observa en la imagen principal junto a Eddy Cue.

• El planeta recién nacido se abre paso a través del gas y polvo que rodea a la estrella.
• Los resultados han sido obtenidos gracias al instrumento SPHERE, situado en el Very Large Telescope de Chile, que permite fotografiar directamente exoplanetas.

Un equipo de astrónomos ha obtenido la primera imagen confirmada de un planeta recién nacido, que orbita a la estrella enana PDS 70. La fotografía revela cómo este mundo se va abriendo paso a través del gas y polvo que rodea al astro. Los resultados han sido obtenidos gracias al instrumento SPHERE, situado en el Very Large Telescope (VLT) —el observatorio de luz visible más avanzado del mundo—.

El planeta, que recibe el nombre de PDS 70b, es el punto brillante localizado a la derecha del centro ennegrecido de la instantánea, según publican hoy en un primer artículo y un segundo trabajo difundidos en la revista Astronomy and Astrophysics. El punto negro se debe al uso de un dispositivo llamado coronógrafo, que permite bloquear la luz procedente de la estrella y así poder observar objetos débilmente iluminados.

"Estos discos alrededor de estrellas jóvenes son los lugares en los que nacen los planetas, pero hasta ahora sólo un puñado de observaciones han detectado indicios de planetas bebé en ellos", explica la científica Miriam Keppler, del Instituto Max Planck de Astronomía, en un comunicado del Observatorio Europeo Austral (ESO, por sus siglas en inglés). El joven planeta se encuentra a 3.000 millones de kilómetros de su estrella, una distancia similar a la que separa a nuestro Sol de Urano, el séptimo planeta del sistema solar.

Los astrónomos también han analizado el brillo de PDS 70b en diferentes longitudes de onda, lo que les ha permitido inferir algunas características notables como las propiedades de su atmósfera. Según su investigación, la atmósfera del planeta en formación es nubosa. Además, los científicos creen que PDS 70b es un gaseoso gigante mayor que Júpiter, el planeta más grande del sistema solar. La superficie de este joven mundo podría contar con una temperatura de 1000ºC aproximadamente.

Los resultados, según el científico André Müller —del Instituto Max Planck—, "ofrecen una nueva perspectiva sobre las primeras etapas de evolución planetaria, que son complejas y que no comprendemos del todo". Desde 2014, el instrumento SPHERE —situado en el observatorio chileno de Paranal— nos ha permitido estudiar mundos gigantes que orbiten estrellas cercanas fuera de las fronteras del sistema solar. A diferencia de otras técnicas para buscar exoplanetas, SPHERE realiza imágenes directas bloqueando la luz procedente de los astros. Recientemente, el uso de esta cámara ayudó a retratar los discos que se forman alrededor de estrellas jóvenes, lo que nos ofrece nuevas pistas sobre cómo se crean los planetas y sobre la propia historia del sistema solar.

Según la documentación aportada al Congreso, Facebook siguió compartiendo datos con 61 empresas y desarrolladores hasta seis meses después de la fecha en la que, supuestamente, cortó el acceso.

Aunque parezca que lo de Cambridge Analytica se ha enfriado, lo cierto es que Facebook sigue inmersa en problemas relacionados con las protección de los datos de los usuarios. Ahora, y según revela el WSJ, Facebook concedió un acceso especial a los datos personales de los usuarios a un puñado de empresas a través de una serie de ofertas que incluían diversos niveles de acceso, algo que contrasta con las declaraciones de la compañía, según las cuales, la red social que restringió el acceso a información personal a externos en 2015.

El asunto se ha hecho público debido a que la propia compañía ha presentado un documento en el Congreso que, en sus 747 páginas expone una serie de datos relacionados con el acceso a la información personal de los usuarios y que, hasta el momento, representan la explicación más detallada que ha dado Facebook sobre el escándalo.

Lo grave es que según el WSJ, Facebook seguía compartiendo información sobre sus usuarios, como el nombre, sexo, fecha de nacimiento, ciudad actual o ciudad natal, fotos y los me gusta de la página, con 61 desarrolladores de aplicaciones casi seis meses después de que dijera que todas las empresas, desarrolladores y personal externo dejase de tener acceso a esta información en 2015.

De momento habrá que ver qué consecuencias tiene para la compañía la contradicción respecto de lo que declaró frente al nuevo contenido aportado al Congreso de los Estados Unidos, pero las dudas sobre el alcance de adquisición y recolección de datos de los usuarios de forma discriminada siguen sucediéndose.

Esperado para el 16 de julio, Amazon tendrá que enfrentarse de nuevo durante el Prime Day a la fuerza de sus empleados de San Fernando de Henares unidos al resto de plantas de Europa.

Amazon duplicará su volumen de empleados en España. Así lo ha anunciado la compañía días antes de que se celebre uno de los momentos más tensos del año.

Por primera vez en su historia, Amazon España ha revelado cuánto ha invertido en España: 1.100 millones de euros desde que aterrizase en 2010. Asimismo, ha declarado que contratará a 1.600 empleados fijos duplicando su plantilla al cierre de 2018. La mayor parte de estos trabajadores estarán destinados a sus centros logísticos de El Prat de Llobregat, Martorelles en Barcelona y Getafe en Madrid. Además de algunos destinados a sus oficinas centrales de la capital y a su nuevo centro tecnológico de investigación en Barcelona. Para Douglas Harper, delegado sindical de Amazon, y cabeza de todos los movimientos del pasado de marzo, este anuncio supone "un lavado de cara que no responde a una novedad en el plan de la compañía, sino a su obligación de formalizar contratos fijos en vez de temporales estando, aún así, por debajo de la normativa".

La clave de este anuncio está en el concepto de empleados fijos. Una de las mayores quejas de los trabajadores de la compañía, especialmente de los empleados de planta de San Fernando de Henares, era precisamente el elevado número de personal en calidad de temporal. Contratados a través de ETT, una de las mayores quejas de los sindicatos (concretamente de CC.OO.) era la de la precarización del empleo a través de trabajos temporales; una figura que, según los sindicatos, ha sido muy recurrente en las contrataciones dentro de la compañía. Añadían, además, que aquellos temporales que asistieron a la huelga del pasado mes de marzo no vieron renovados sus respectivos contratos.

Este anuncio, además, se realiza en uno de los momentos más sensibles para Amazon en España. Una vez superado el trance de haber perdido a su presidente, François Nuyts, en mitad del proceso de negociación con los empleados de planta, la tecnológica sigue teniendo la cuestión del convenio con los trabajadores. Es de suponer, que la nueva hornada esté bajo el convenio aprobado en abril de forma unilateral, una cuestión por la que siguen luchando los veteranos de la compañía.

Tras los paros de marzo de 48 horas, que tenían como objetivo desbloquear las negociaciones pendientes desde el 31 de diciembre de 2016 -momento en el que vencía el convenio de los empleados de Amazon-, la relación entre ambas partes ha sido más que tensa. Por un lado, se buscaba recuperar las condiciones de los trabajadores aumentando la cobertura de la baja por enfermedad; por parte de Amazon, se buscaba precisamente el efecto contrario. El bloqueo en las negociaciones terminó con la aprobación unilateral del convenio sectorial. Ese mismo que mantiene en pie de guerra a media plantilla en San Fernando de Henares.

Precisamente en ese contexto, se anunciaban nuevos paros por parte del equipo de San Fernando de Henares, que sería secundado por los empleados de planta del resto de Europa. Uno de ellos buscaba atacar uno de los puntos débiles de la tecnológica: uno de sus días señalados en el calendario con más ventas. El Prime Day, que se celebrará presumiblemente el 16 de julio, tendrá un resultado similar al del Black Friday en algunas regiones de Europa: bloquear un momento de picos de venta y retrasar los envíos de miles de pedidos. Según explica el delegado sindical, "el paro se mantiene para esos días, aunque aún está por determinar si serán paros de tres días o para toda la semana". Respecto a la huelga de carácter europeo "no puede hacer declaraciones ya que supondría desvelar estrategia sindical".

Con Spotify Lite, la compañía líder en el mundo del streaming da un guiño al público potencial de Android Go, el de los mercados emergentes que ya disfrutan de Facebook, Messenger o Instagram Lite.

En los últimos meses, parece haber dos obsesiones en las grandes compañías tecnológicas. La primera de ella la hemos visto en el Google I/O y en la WWDC 2018, y no es más que el hecho de añadir funciones a Android P y a iOS 12 que contabilicen el tiempo que los usuarios pasan con los dispositivos y puedan limitarlo. La otra lleva más tiempo sobre la mesa, pero está ganando fuerza últimamente. Nació con Facebook y Messenger Lite y ha seguido creciendo con Instagram Lite. Ahora, nace Spotify Lite.

El papel de estas aplicaciones para muchos no tiene mucho sentido. Sabemos que el objetivo de las compañías con ellas es que los usuarios ahorren datos de la tarifa y espacio de almacenamiento interno, pero las tarifas de datos son más grandes que nunca y parece que, paulatinamente, estamos dejando atrás los 16 GB de la muerte. Así, hay que entender a Spotify Lite en su contexto, que es el de las economías en desarrollo y Android One. Sea mejor o peor idea por parte de Google, la realidad es que hablamos de terminales con, en algún caso, 8 GB de almacenamiento interno.

A ellos, Spotify Lite les ofrece ocupar menos de 15 MB frente a los 100 aproximados de su hermano mayor, consumiendo una cantidad de datos menor, porque la calidad de la música es asimismo inferior. Centrada en el ahorro, cuenta con un apartado de consumo de datos donde se pueden establecer límites mensuales, algo que hasta ahora sólo podía hacerse desde la función dedicada de Android.

Por otra parte, lo de Lite no suele venir sólo de obtener ventajas, sino también de perder, y por ejemplo, incluso usando cuentas premium, no se podrán crear listas de reproducción ni enviar al Chromecast, una función que muchos usuarios del servicio a día de hoy utilizan con Chromecast Audio. Si la cuenta es gratuita, sólo está disponible el modo aleatorio, con tan sólo seis saltos de canciones por hora.

Algo bueno de Spotify Lite es que su interfaz no parece tan recortada o de web móvil de la década pasada como es el caso de Facebook Lite, que no entiende de Material Design ni de ninguna tendencia moderna de diseño.

Spotify Lite de momento sólo está disponible para descarga en Android en Brasil, pero el APK puede descargarse desde el repositorio de APKMirror.

Nuevos despidos en una HTC en la que no muchos confían ya.

HTC anuncia hoy el despido de 1.500 de sus trabajadores en Taiwán, donde la empresa tiene su sede. Un despido que deja el total de los empleados de la que un día fue una gigante del sector tecnológico en menos de 5.000 alrededor del mundo, una cifra ínfima comparada los efectivos de los que disponía hace un lustro y que evidencia el pésimo estado en el que se encuentra la empresa.

La realidad es que no se puede decir que sea una sorpresa que HTC decida reducir una lentilla que lleva años pasando por un momento muy delicado debido, principalmente, a las bajas ventas que son capaces de aglutinar en el mercado actual de smarthpones. Pese a que en los últimos tiempos han realizado teléfonos de una enorme calidad, la firma ha perdido el favor de unos consumidores que ahora tienen la vista puesta en fabricantes chinos con una potente imagen de marca y que vienen bajo el brazo con dispositivos muy capaces a precio de derribo.

Lo de la compañía taiwanesa viene de largo, y ya en 2015 tanto desde fuera como desde dentro de la empresa eran muchos los que veían el cariz que estaba tomando una espiral de la que cada vez parecía más complicado salir. La nueva ronda de despidos no hace sino acrecentar la sensación de que la renqueante HTC está herida de muerte y solo cuestión de tiempo ver la espada de Damocles caer sobre ella.

Cada vez se puede hacer menos

En su intento por subsistir, por tanto, HTC lleva a cabo una nueva ronda despidos que está destinada a poder manejar de una forma más óptima los recursos de la empresa y que esta, en pocas palabras, deje de perder dinero. El problema de las constantes reducciones de plantilla es que vienen con las consiguientes ataduras implícitas y para la compañía resultará más y más difícil conforme pase el tiempo desarrollar productos de calidad.

Es obligatorio mencionar también la compra de Google de parte de la división móvil de la empresa, que supuso llevarse consigo a 2.000 de los mejores trabajadores de HTC especializados en este campo. De momento no hay banderas blancas que valgan. HTC no se rinde. La compañía seguirá presente en la industria tecnológica mientras las fuerzas y el dinero se lo permitan, pero cada vez hay más dudas de en cuánto tiempo se traducirá esto.

La compañía alcanzó este fin de semana un hito deseado que disipa parte de la incertidumbre sobre el futuro de la compañía.

"Creo que acabamos de convertirnos en una verdadera compañía de automóviles", decía hace unos horas Elon Musk, CEO de Tesla, en un correo electrónico a sus empleados tras alcanzar la cifra de producción crítica del Model 3: 5.000 unidades en una semana. Una meta que han hecho suya teniendo que efectuar para ello auténticos malabares en una carrera que ha resultado estar llena de obstáculos pero que, finalmente, han conseguido superar sobre la bocina que habría supuesto un nuevo estacazo para la empresa.

Después de varios meses prometiendo llegar a la producción que se había establecido meses atrás y que Musk se vio obligado a postergar varias veces debido a la imposibilidad operativa de las factorías para hacer frente a semejante volumen de trabajo –y que llevó a muchos de los clientes a cancelar sus pedidos–, el mensaje enviado por el mediático CEO está ahora lleno de optimismo y refleja el buen ánimo con el que se afrontan los tiempos que vienen. "¡Lo hicimos! ¡Qué trabajo tan increíble de un equipo increíble! No podría estar más orgulloso de trabajar con vosotros. Es un honor", comenzaba escribiendo el máximo responsable de la compañía.

¡No solo fabricamos más de 5.000 Model 3, sino que también logramos el objetivo de producción del S y el X para una semana combinada de 7.000 vehículos!

Además, con las mejoras de productividad generalizadas en Tesla y las nuevas líneas de producción, estamos en camino de alcanzar 6.000/semana para el Model 3 el próximo mes.

Se confía, por tanto, en poder no solo mantener el ritmo de producción de cara al futuro, sino también aumentarlo. Esta es ahora la prioridad de una compañía que no puede volver a permitirse bajar de las 5.000 unidades semanales si quiere ver sostenida esa confianza recuperada en lo que queda de año.

Todos o ninguno

Las últimas semanas han sido especialmente intensas para una compañía a la que la soga alrededor del cuello se le cerraba cada vez más. Tras el incumplimiento de los objetivos en diciembre, parecía claro hace unos días que tampoco sería posible alcanzarlos en junio, el segundo plazo establecido. Ayer, día 1 de julio, Musk cantaba victoria a través de su cuenta personal de Twitter tras haber llegado a un momento especialmente ansiado.

7000 cars, 7 days
♥️ Tesla Team ♥️

— Elon Musk (@elonmusk) July 1, 2018

"El nivel de dedicación y creatividad fue alucinante. O bien encontramos un camino o, por voluntad e inventiva, creamos soluciones completamente nuevas que se creían imposibles", continuaba en su correo electrónico a los trabajadores de Tesla. "En tiendas de campaña. Transportando líneas de producción completas alrededor de todo el mundo en aviones de carga. Lo que sea. Funcionó".

Musk hace referencia de esta manera a varios de los problemas que han surgido con un Tesla Model 3 cuya producción, como ya adelantábamos con el pedido inicial en 2016, no iba a ser nada fácil. Desde entonces hasta ahora se han experimentando muchos cambios a nivel operativo, quedando marcadas las últimas etapas por el frenético ritmo vivido en las plantas de producción, que han tenido que marchar a unos compases más acelerados para no defraudar a los inversores.

Con Elon Musk poniéndose de manera personal al frente de la producción llegaron los turnos de trabajo intensos en la fábrica de Fremont, que pasó a estar operativa las 24 horas del día y que vivió su punto crítico en el día de ayer, donde todos los empleados fueron emplazados a asistir a la factoría. Un nivel de trabajo que se ha visto aumentado también gracias a una nueva línea de montaje construida en una gigantesca tienda de campaña junto a la planta principal debido a la imposibilidad temporal de esperar a construir un edificio entero desde cero y llegar a los objetivos en junio. Todo ello con una "reestructuración completa" que se tradujo en el despido del 9 % de la plantilla.

Todo ello para demostrar que, efectivamente, Tesla es capaz de producir 5.000 Model 3 a la semana. Como se mencionaba antes, ahora el objetivo está en ver si pueden mantener el ritmo de producción con el paso del tiempo y, sobre todo, si esta inusitada prisa en las diversas partes del proceso montaje de los vehículos no influye de manera negativa en los mismos y se traduce en fallos o errores derivados de un pobre control de calidad. De manera momentánea o no, en la empresa ya respiran con alivio.

El comercio electrónico demuestra que su crecimiento es ya imparable.

Si hay un apartado que haya crecido de manera exponencial en internet con el paso de los años, ese es el e-commerce. Las compras online cuentan con un protagonismo cada vez mayor en la sociedad debido a la conveniencia de las mismas para adquirir toda suerte de productos, algo que se está reflejando en las cifras anuales de ventas por esta vía.

Un nuevo informe revela que el pasado año fueron 534.000 millones de euros los generados a través de las transacciones entre negocios y clientes derivadas del comercio electrónico en Europa, una cifra que supone un aumento del 11 % respecto al año anterior. Un aumento significativo que pone en relevancia la gran importancia de las ventas realizadas por el canal online, un apartado donde tanto empresas grandes como pequeñas ponen ya buena parte de su atención.

Como es natural, las perspectivas al respecto auguran un crecimiento continuo de cara al año próximo, reafirmando el valor del e-commerce para el usuario final. Si este año fue del 11 %, los datos que ya se han recogido en lo que va año estiman un crecimiento anual del 13 % para 2018, lo cual llevaría al comercio electrónico en suelo europeo a los 602.000 millones de euros.

No en todas las zonas se compra igual

Si bien el crecimiento se experimenta a lo largo de todos los países de la zona, Europa Occidental sigue siendo el área responsable de la gran parte del total de las compras por internet, representado el 68 % del total. En este sentido, dos de los tres países que representan una mayor parte en las transacciones se encuentran en este grupo, formado por Reino Unido, Francia y Alemania con 178.000, 93.200 y 93.000 millones de euros, respectivamente.

Así mismo, no existe una dominancia clara de un centro de ventas en particular en todo el territorio, siendo los más populares Aliexpress, eBay y Amazon, repartiéndose la popularidad por zonas. Mientras que Amazon predomina de manera clara en España, Italia, Francia o Alemania, entre otros, eBay lo hace en Portugal, Reino Unido, Noruega o Suecia. Aliexpress, por su parte, tiene como grueso de sus ventas a países como Rusia, Polonia, Ucrania o República Checa.

• Los koalas se alimentan a base de hojas de eucalipto, una dieta muy tóxica para otras especies.
• La secuenciación de su genoma, publicada hoy en Nature Genetics, desvela cómo son capaces de sobrevivir.

Los koalas (Phascolarctos cinereus) son, probablemente, uno de los animales más adorables que existen —aunque pueden volverse muy agresivos en determinadas ocasiones—. Bajo su apariencia de peluche y su gran capacidad de descanso —pueden llegar a dormir hasta veinte horas al día—, se encuentra uno de los pocos mamíferos capaces de sobrevivir únicamente a base de hojas de eucalipto. ¿El problema? Los koalas llegan a consumir cerca de un kilogramo diario, una dieta extremadamente tóxica para el resto de seres vivos.

Hasta la fecha se pensaba que, para soportar este tipo de alimentación —rica en fibra y con un bajo contenido en nutrientes—, los koalas contaban con un metabolismo extremadamente lento, que le permitía retener la comida en su sistema digestivo durante un largo período de tiempo. Estos marsupiales australianos también minimizan sus requerimientos energéticos durmiendo muchas horas al día. Dos estrategias que les permiten soportar una alimentación que podría convertirse en un veneno mortal para cualquier otro animal.

Descifrado el genoma del koala

Un nuevo estudio, publicado hoy en la revista Nature Genetics, da a conocer el genoma del koala más completo logrado hasta la fecha. Un equipo internacional de científicos ha secuenciado los 3.400 millones de pares de bases o letras de su ADN, que cuenta con algo más de 26.000 genes en total —una cifra mayor que la obtenida en anteriores investigaciones por el mismo consorcio—.

Los resultados muestran que el koala cuenta con un genoma más amplio que el del ser humano y nos ofrecen nuevas pistas moleculares sobre las características del marsupial, incluida la capacidad de alimentarse únicamente a base de hojas de eucalipto. Estos mamíferos cuentan con dos grandes expansiones de un conjunto de genes clave a la hora de desintoxicarse (detoxify, en inglés) de su dieta habitual.

En particular, los científicos han observado que los koalas presentan unas secuencias genéticas que contienen las instrucciones para fabricar unas proteínas muy importantes, pertenecientes al citocromo P450. Esta familia de enzimas, también presentes en la especie humana, ayuda a metabolizar compuestos para que las células puedan sobrevivir.

Según los resultados publicados en Nature Genetics, estos genes se expresan en muchos tejidos de los koalas y, especialmente, en los del hígado, lo que sugiere que cuentan con una función muy importante en la desintoxicación de las hojas de eucalipto. "Probablemente les ayudó a encontrar un nicho para sobrevivir, ya que podían mantenerse con una fuente de alimentación por la que tendrían que competir menos con otras especies, que no son capaces de desintoxicarse de manera tan efectiva", explica en un comunicado Rebecca Johnson, primera autora del estudio y directora del Instituto de Investigaciones del Museo australiano.

"El koala ha evolucionado hasta tener una excelente caja de herramientas para poder alimentarse con eucaliptos altamente tóxicos", añade su compañero Will Nash, del Instituto Earlham de Reino Unido. La secuenciación del ADN del eucalipto mostró en 2014 que cuentan con genes para fabricar más terpenos que otras plantas y que también son capaces de producir metabolitos secundarios muy tóxicos para la mayoría de los mamíferos.

Según defiende el Consorcio del Genoma del Koala, conocer las secuencias de ADN que ayudan a estos marsupiales a desintoxicarse es importante para su cuidado veterinario. Estos genes les permitirían metabolizar fármacos utilizados para aliviar el dolor y antibióticos contra la clamidia, una enfermedad de transmisión sexual producida por una bacteria que afecta a los koalas.

La investigación publicada hoy también ha mostrado por primera vez los genes relacionados con el sistema inmunitario de estos marsupiales. Además, los científicos han descubierto que un solo ejemplar puede contar con más de un centenar de inserciones del retrovirus del koala en su genoma. Estos agentes infecciosos atacan las defensas de los marsupiales, de forma similar a la acción del VIH en los seres humanos. Según defienden los autores, estos hallazgos nos permitirán conocer qué cepas son más agresivas y ayudarán a la conservación de una especie vulnerable a la extinción.

Una nueva investigación ha detectado la atmósfera de Kelt-9b, el planeta más caliente del universo descubierto hasta ahora, y ha identificado un peculiar robo que sufre este mundo.

Kelt-9b es un exoplaneta que se encuentra a 650 millones de años luz de la Tierra y está “hirviendo”. Además, el gas que desprende este lejano mundo es capturado por su estrella, según publica un estudio publicado este lunes en Nature Astronomy por el Instituto Max Planck de Astronomía. Los investigadores del Observatorio de Calar Alto han utilizado el instrumento CARMENES para detectar el hidrógeno que escapa del planeta y demostrar que todo ese gas es arrastrado hacia su estrella.

Este planeta, situado fuera del sistema solar, es el más caliente hasta ahora descubierto ya que su temperatura asciende hasta los 4300 ºC durante el día, por lo que muchos lo han calificado como “exoplaneta infernal” por las condiciones que se dan en él. No hay que olvidar que está más caliente que muchos astros. Ahora, los investigadores Fei Yan y Thomas Henning han demostrado que Kelt-9, la estrella alrededor de la que orbita Kelt-9b —que tarda tan solo día y medio en dar una vuelta completa a su astro—, utiliza su gravedad para tirar del hidrógeno y quedárselo.

Para poder hacer este descubrimiento, Yan y Henning utilizaron un espectrómetro, es decir, usaron un instrumento óptico que utiliza la luz para medir todas las ondas electromagnéticas con las que se puede obtener información detallada sobre las propiedades físicas de objetos, gases e incluso estrellas. En este caso el instrumento se llama CARMENES y está instalado en el telescopio de 3,5 metros en el Observatorio de Calar Alto. Descubrieron que cada vez que cada vez que el planeta estaba frente a su estrella se veía una línea de absorción clara para el hidrógeno, una región de estrecha longitud de onda donde la atmósfera rica en hidrógeno del planeta absorbe parte de la luz brillante de su estrella, según señalan los investigadores en un comunicado.

El robo de hidrógeno que sufre el exoplaneta

La atmósfera extendida del exoplaneta es “sorprendentemente grande”, según los investigadores, ya que es más de la mitad del radio del planeta. Esta extensión se puede comparar, para entenderlo mejor, con la cola de un cometa. Y, según los modelos de gravedad de la estrella sobre los que han trabajado los investigadores, se trata casi del tamaño máximo que puede tener esta extensión. Este tamaño sugiere que el exoplaneta está perdiendo hidrógeno, mucho hidrógeno: alrededor de 100.000 toneladas por segundo. Así pues, la estrella está haciendo que la atmósfera del planeta esté “hirviendo” y, a la vez, robándole el gas para sí misma.

La forma en que la longitud de onda de la línea de absorción cambia durante el tránsito del exoplaneta alrededor de su estrella equivale a una rara detección directa del movimiento del planeta: el desplazamiento de la longitud de onda se debe al desplazamiento Doppler, que nos dice cómo de rápido se mueve hacia el observador o lejos de este el planeta. "Este es un tipo muy especial de medición: este tipo de medición directa del movimiento planetario solo ha sido posible para cerca de media docena de exoplanetas hasta ahora", explica el investigador Fey Yan, autor principal del artículo, en un comunicado.

"Este planeta me recuerda al mítico Ícaro, que se acercó demasiado al Sol y se estrelló. Este exoplaneta no se bloqueará, pero sin duda perderá un elemento esencial y parte de sí mismo: su atmósfera ", comenta Thomas Henning, director del MPIA y coautor del estudio.

Kelt-9b, un "Júpiter abrasador"

Comparando este exoplaneta con los que hay en el sistema solar, se puede decir que es más grande que Júpiter, con casi tres veces su masa y el doble de su diámetro. Por este motivo, los científicos lo han catalogado como un “Júpiter caliente”. Por su parte, la estrella de Kelt-9b es supermasiva, es decir, tiene diez veces más masa que nuestro Sol, y su temperatura es de 9.700 ºC, cuando nuestro astro alcanza los 5.500ºC.

El planeta fue descubierto en 2017 por científicos de la Universidad Estatal de Ohio que buscaban exoplanetas por el método del tránsito. Esta técnica permite medir el brillo procedente de una estrella, ya que el paso de un exoplaneta entre el astro y la Tierra hará que la luminosidad que nos llega disminuya de forma periódica, por lo que podemos inferir de manera indirecta que en esa región existe un planeta extrasolar.

La red social quiere hacer lavado de conciencia de cara al usuario para que sepa cuándo dejar de navegar por su 'feed'.

Instagram hace hoy disponible de manera global una nueva característica de la que ya hablamos hace unas semanas y que fue confirmada por la propia plataforma. Se trata de una función bautizada como You're all caught up (ya estás al día) y que pretende otorgar al usuario una mayor consciencia del tiempo que invierte en la aplicación.

La nueva herramienta consiste en un aviso que se muestra entre las publciaciones del feed principal del usuario y que comunicará, de manera breve y concisa, que ya se han visto todas las publicaciones que las personas a las que se está siguiendo han realizado durante las últimas 48 horas. De esta manera, aquellos a los que les aparezca podrán dejar de seguir navegando por en busca de nuevo contenido en esta parte de la aplicación y trasladarse a los Stories, IGTV o a la recién estrenada pestaña de Explorar. Por opciones, desde luego, no será.

Con ello, tal y como afirman desde la propia red social, se quiere dar a los usuarios una mayor facilidad para saber exactamente qué publicaciones han visto ya y cuáles no. Algo que parece ir en consonancia también con las pruebas que están realizando tanto en Facebook como en Instagram para silenciar las notificaciones de la aplicación de manera individual durante un tiempo determinado o de manera indefinida.

Nunca se trató de desalentar el uso

Aunque el CEO de Instagram confirmó la llegada de esta función afirmando que el tiempo que pasan los más de 1.000 millones de usuarios de la plataforma debe de ser "intencional y positivo" en todos los casos, la realidad es que esta nueva función podría no estar tan claramente enfocada a ello como se piensa. Quizá con haber devuelto el orden cronológico al feed, algo altamente demandando, hubiera sido suficiente, ¿no?

Instagram, aunque pueda parecerlo, no está tan interesada en que se pase menos tiempo en la aplicación, sino que la atención se derive hacia otras zonas cuando ya se han explotado suficientemente unas publicaciones personales que van perdiendo valor en favor de los Stories e IGTV. Con la llegada constante –muy especialmente duramente los últimos días– de nuevas funciones para potenciar diversos aspectos de la aplicación que fomentan su uso de manera evidente, la red social se muestra más inclinada que nunca a dar argumentos a los usuarios para que continúen utilizando su plataforma y no lo directamente opuesto.

La cuarta temporada de 'Better Call Saul' se estrenará el próximo 6 de agosto y el día de hoy ha lanzado el primer tráiler de esta esperada entrega.

La esperada cuarta temporada de Better Call Saul ya está próxima a emitirse, así que luego de un pequeño teaser estrenado la semana pasada en el Twitter del spin off, hoy tenemos un tráiler, pequeño, pero tráiler al fin.

Durante las pasadas (grandiosas) entregas Jimmy no ha terminado de convertirse en el Saul Goodman que todos conocimos en Breaking Bad, aunque sí que hemos descubierto sus vetas más características y por este camino es el que hemos acompañado al peculiar abogado. Ya veremos cuál será el evento final que lo convierta de una vez en el Saul desfachatado y corruptible que todos conocimos.

En esta cuarta entrega continúan varios personajes que conocimos en Breaking Bad: Gus Fring, Mike Ehrmantraut, Hector y Tuco Salamanca, así como los hermanos Salamanca, Marco y Leonel. También veremos las consecuencias de lo que sucedió en la tercera temporada, recordemos que Jimmy sufrió una pérdida muy grande que, con seguridad, lo llevarán a su punto de quiebre.

El teaser estrenado hace unos días nos muestra a un Gus tranquilo y reservado que pone los pelos de punta.

Vince Gilligan ha dicho en entrevista que especialmente esta temporada será mucho más como Breaking Bad, es decir, más oscura y densa. Si algo hemos aprendido con esta precuela a manos de Saul Goodman es que el humor que ahí existe es casi involuntario y más bien tiene un trasfondo doloroso, dramático e importante para el show en general. Así pues, está muy cerca el momento en el que todos los personajes que conocimos antes (Mike, Gus y los Salamanca) se encuentren en el punto que los encontramos en Breaking Bad, esta serie que sigue en el corazón de un numeroso público y que, sin lugar a dudas, tuvo un final cercano a la perfección.

La cuarta temporada de Better Call Saul, el perfecto spin off, llegará a las pantallas el próximo 6 de agosto y contará con 10 episodios.

La octava temporada será "una tortura emocional".

"Una tortura emocional", así ha descrito Sophie Turner, quien interpreta a Sansa Stark, a la octava y última temporada de la exitosa serie de HBO, Juego de Tronos.

En una entrevista con Gold Derby en diciembre de 2017, la actriz de 22 años de edad confirmó las peores sospechas de los fanáticos: más sangre y más muertes de los entrañables personajes de la serie.

'La verdadera reina en el Norte' también corroboró que se llevará a cabo la gran reunión que muchos hemos estado esperando desde hace temporadas.

Puedo decirles que definitivamente habrá una reunión de personas. Todos se unen para luchar contra el inminente destino. Hay mucha tensión entre estos pequeños grupos, luchando por lo que creen que es correcto. Es Juego de Tronos, así que será más sangriento y con más muerte y más tortura emocional que todos los años anteriores.

Recordemos que en el final de la séptima temporada, no nos dejan muy en claro la supervivencia de personajes como Tormund (Kristofer Hivju) y Beric Dondarrion (Richard Dormer) durante la caída del Muro.

Por otro lado, sabemos que Jon Snow (Kit Harington) va junto con Daenerys Targaryen (Emilia Clarke) en camino a Invernalia, donde ya se encuentran el resto de los Stark sobrevivientes: Sansa, Arya (Maisie Williams) y Brandon Stark (Isaac Hempstead-Wright).

Con respecto a su propio personaje, Turner ha dado a entender que veremos un lado de Sansa que no hemos visto hasta ahora. "Siempre vi algo de una guerrera en Sansa que no creo que otras personas realmente hayan visto", dijo al mismo medio, y añadió:

Siempre tuve la sensación de que estaba aprendiendo y adaptándose, y que en algún punto u otro, iba a manifestarse de alguna forma, y lo manifestó siendo una guerrera. Fue muy satisfactorio cuando ocurrió y estoy muy feliz de donde terminó esta historia para ella.

La fecha de estreno de la octava temporada sigue sin estar oficialmente confirmada. No obstante, Turner ha vuelto a incrementar la ansías de muchos por ver en algún momento de 2019 el desenlace de la que es ya considerada como una de las mejores series dramáticas de todos los tiempos.

Además, se han filtrado datos sobre otros componentes.

Si bien aún no tenemos información oficial sobre los componentes internos que tendrá la próxima generación del iPhone, algunos curiosos han descubierto que la aplicación Geekbench ya muestra información sobre un modelo que todavía no ha sido anunciado. Se trata del "iPhone 11,2", mismo que podría ser el sucesor directo del actual iPhone X o de su rumoreada variante Plus.

A diferencia de otros modelos encontrados en semanas recientes, el iPhone 11,2 cuenta con una memoria RAM de mayor capacidad respecto a modelos anteriores, concretamente de 3748MB (4GB). El terminal corre con iOS 12 y con una memoria caché de 128KB, una mejora significativa respecto a los 32KB actuales.

Respecto al procesador, su rendimiento mejora ligeramente al actual A11 Bionic, aumentando en 400 puntos la calificación de un núcleo y poco menos de 600 en el procesamiento multinúcleo. Debido al poco aumento en la potencia del procesador, es probable que Apple haya decidido realizar modificaciones al procesador actual en lugar de dar el salto hasta el A12.

Aunque los datos encontrados en Geekbench son verdaderos, no podemos confirmar que el modelo final tenga estas características internas. Recordemos que los de Cupertino realizan pruebas con diversos prototipos, los cuales no siempre llegan al mercado. Todo lo sabremos en su presentación oficial, la cual podría celebrarse durante el mes de septiembre.